2017年9月10日,在中國(guó)美術(shù)館學(xué)術(shù)報(bào)告廳舉辦的“中國(guó)美術(shù)館藝術(shù)講堂”邀請(qǐng)了吳為山館長(zhǎng)作為主講嘉賓,他以“首屆全國(guó)雕塑藝術(shù)大展”學(xué)術(shù)總主持及著名雕塑家的雙重身份帶領(lǐng)觀者解讀了大展。同時(shí),也就雕塑創(chuàng)作中的諸多時(shí)代命題,以其獨(dú)到的視角闡發(fā)了頗有價(jià)值的觀點(diǎn),講座題為“雕塑與時(shí)代”。本期將講座整理成文字呈獻(xiàn)給讀者,讓我們共同感受吳為山館長(zhǎng)的“雕塑人之夢(mèng)”。
中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山
今天,我講的題目叫“雕塑與時(shí)代”。雕塑是靜止的,時(shí)代是在不斷發(fā)展的,就是要通過(guò)不同時(shí)代的雕塑作品,為每個(gè)時(shí)代留下精神坐標(biāo),形成一個(gè)文化的軌跡和歷程,讓人們?nèi)ニ伎?、去敬仰,這就是“雕塑與時(shí)代”的一靜一動(dòng)——一個(gè)是可以看得到的形體;一個(gè)是看不到的,但可以通過(guò)形體感受到的,是時(shí)間的概念和精神的概念。
我是一名美術(shù)工作者,對(duì)書法、繪畫、雕塑、理論的研究都有濃烈的興趣。這些興趣加在一起,使我在理論與實(shí)踐的雙重探索中獲得了一些體會(huì)。何謂“雕塑”?“雕”就是做減法,例如木雕、牙雕、石雕等等,是對(duì)物體的外部世界向內(nèi)部世界的延伸,作者把自己主觀認(rèn)為不需要的部分雕琢掉,從而獲得理想中的形態(tài),也是其所追求的精神載體;“塑”是做加法,比如說(shuō)泥塑、面塑等等,利用可塑性的材料不斷壘積,把作者的內(nèi)心世界投射到對(duì)形體、對(duì)生命的本質(zhì)當(dāng)中,如同春燕銜泥一般,藝術(shù)家通過(guò)“塑”的方式來(lái)打造自己的精神家園,也讓觀者可以在這樣的精神家園中遨游、思考,得到精神的慰藉和感情的寄托?!暗瘛焙汀八堋钡囊粶p一加,形成了加加減減不同的過(guò)程和心理體驗(yàn),最終在空間里塑造出可以讓人類崇仰和審美的對(duì)象。這就是我對(duì)雕塑的理解。
“雕塑與時(shí)代”講座現(xiàn)場(chǎng)
剛才,我是以雕塑家的身份來(lái)闡述了“雕”和“塑”的關(guān)系及其意義。接下來(lái),我作為中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)和“首屆全國(guó)雕塑藝術(shù)大展”的學(xué)術(shù)總主持,跟大家匯報(bào)一下這個(gè)展覽的情況。
中國(guó)美術(shù)館收藏了幾千件雕塑作品,其中大部分是20世紀(jì)以來(lái)老一輩雕塑家的經(jīng)典名作和當(dāng)代藝術(shù)家的代表作。另外還包括明清雕塑家的作品。這些藝術(shù)家用心靈、用情感、用智慧和毅力創(chuàng)造出來(lái)的作品多數(shù)時(shí)間都在庫(kù)房里,很少拿出來(lái)展出。這次在美術(shù)館舉辦的“首屆全國(guó)雕塑藝術(shù)大展”,從中遴選了一批經(jīng)典力作,集中向公眾展示出來(lái)。人的精神世界要在空間、時(shí)間里永存,就是要通過(guò)文化藝術(shù)作品的傳播,是要有文脈的,是要有載體的,是要有形式感的。比如說(shuō),青銅鑄進(jìn)模型以后,會(huì)有一些氣孔,這些過(guò)程中的瑕疵往往會(huì)被留下,這些都是存在于物質(zhì)中的最可貴的記憶和痕跡。因此,我們看雕塑作品的時(shí)候,不僅僅只看到物質(zhì)形體,更應(yīng)該看到人的精神價(jià)值在其中的投射。
物質(zhì)是有時(shí)代性的。通過(guò)考古,我們知道人類會(huì)在不同的時(shí)間運(yùn)用不同的材料塑造形體。古老的石器時(shí)代、青銅時(shí)代留下來(lái)的文物,以及中國(guó)古代的陶瓷等等,這些都被打上了時(shí)代的痕跡。例如改革開放以來(lái),不銹鋼材料經(jīng)常被雕塑家選用,在中國(guó)960萬(wàn)平方公里的土地上,涌現(xiàn)了許多不銹鋼的球形雕塑,有的代表開發(fā)區(qū)大有希望,冠名“長(zhǎng)江明珠”“黃河明珠”“太湖明珠”等等。甚至有些學(xué)校也會(huì)架起“雕塑球”,寓意升起明天的太陽(yáng)。這都是改革開放以來(lái)時(shí)代給我們留下的痕跡。
今天的一些雕塑家會(huì)運(yùn)用現(xiàn)代科技手段來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,已經(jīng)不再需要用泥巴來(lái)做了。稿子在電腦上設(shè)計(jì)完成,再用3D技術(shù)打印形成雕塑。這是古人所不可想象的,不要說(shuō)古人,連我這樣用慣了泥巴來(lái)雕塑的人,喜歡在泥巴上看自己指紋的雕塑人,都不太能夠接受今天用現(xiàn)代科技方法創(chuàng)作的方式。不可否認(rèn),時(shí)代在不斷地發(fā)展,藝術(shù)的表達(dá)方式和創(chuàng)作手段也是受社會(huì)科技發(fā)展影響的,但是我認(rèn)為,更深層是受社會(huì)文化的影響,反映了一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族、一個(gè)時(shí)代的精神。
雕塑與時(shí)代是密不可分的。雕塑用其靜態(tài)的語(yǔ)言,來(lái)展示這個(gè)時(shí)代的精神風(fēng)貌。我們也可以從這些不同時(shí)代的雕塑中感受到我們的老一輩藝術(shù)家,是如何來(lái)用他們的藝術(shù)語(yǔ)言去塑造一個(gè)時(shí)代的。當(dāng)我們?cè)诳催@些藝術(shù)家作品的時(shí)候,在研究這些藝術(shù)家的時(shí)候,又可以感受到時(shí)代是如何來(lái)塑造這些藝術(shù)家的。人塑造了歷史,歷史也在塑人。于是,在雙重的“被塑”和“塑”當(dāng)中產(chǎn)生了雕塑文化。
“首屆全國(guó)雕塑藝術(shù)大展”中主要展示的是100年以來(lái)的雕塑,這些作品承載了時(shí)代的烙印。這100年是中國(guó)社會(huì)發(fā)生了翻天覆地變化的100年,是在960萬(wàn)平方公里土地上的56個(gè)民族經(jīng)歷了五千年文明創(chuàng)造的歷史的濃縮,也是對(duì)五千年文明的升華。這100年是中國(guó)人民在反帝反封建的、獨(dú)立自主的民族解放運(yùn)動(dòng)中站起來(lái)了。這100年是中國(guó)進(jìn)入了社會(huì)主義時(shí)期以來(lái),社會(huì)主義政治建設(shè)、文化建設(shè)、經(jīng)濟(jì)建設(shè)等等,帶來(lái)了國(guó)家的繁榮富強(qiáng),特別是改革開放以來(lái),中國(guó)人富起來(lái)了。今天中國(guó)夢(mèng)、偉大復(fù)興使中國(guó)人民強(qiáng)起來(lái)了。“站起來(lái)、富起來(lái)、強(qiáng)起來(lái)”這九個(gè)字都濃縮在100年的歷史當(dāng)中。所以,這100年雕塑所涵蓋的內(nèi)容是非常豐富的。這100年的雕塑體現(xiàn)了中華民族是一個(gè)自強(qiáng)不息、永遠(yuǎn)向前的民族。
不久前,我陪同對(duì)中國(guó)美術(shù)館有重大貢獻(xiàn)的楊振寧先生看雕塑展(楊振寧夫婦曾把他們收藏的熊秉明先生的雕塑獻(xiàn)給了中國(guó)美術(shù)館)。當(dāng)走到“時(shí)代豐碑”這個(gè)篇章的時(shí)候,他在象征改革開放的《拓荒?!纺抢锿A舨⒄f(shuō)道:“這件作品不僅象征著中華民族的強(qiáng)大,還包括中華民族的偉大復(fù)興,中華民族的國(guó)土完整。中華民族凝聚力量,不僅僅在文化理念上,還要體現(xiàn)在空間上?!蔽沂欠浅>磁鍡钕壬?,他這句話點(diǎn)明了一個(gè)很重要的主題——“夢(mèng)圓和璧”。習(xí)主席于2015年11月7日訪問(wèn)新加坡期間,適逢中國(guó)美術(shù)館在新加坡中國(guó)文化中心舉辦的“夢(mèng)筆新境——紀(jì)念中新兩國(guó)建交25周年美術(shù)作品展”,在沈鵬先生的書法《憶秦娥》前,我對(duì)沈鵬先生這首詞的最后四個(gè)字“夢(mèng)圓和璧”向習(xí)總書記進(jìn)行了匯報(bào)。我說(shuō),“夢(mèng)圓和璧”寓意了中國(guó)的知識(shí)分子、藝術(shù)家對(duì)“兩個(gè)一百年”,以及對(duì)“中國(guó)夢(mèng)”這一偉大理想的期待,這個(gè)期待就是要將對(duì)人類文明的發(fā)展有著巨大貢獻(xiàn)的中華民族推向世界、交給世界。而這又讓我聯(lián)想到我陪楊振寧先生看雕塑展時(shí)看到的《永遠(yuǎn)盛開的紫荊花》和《盛世蓮花》,這兩個(gè)雕塑象征著中華民族的強(qiáng)大。這兩朵花已經(jīng)盛開,一個(gè)象征香港繁榮,一個(gè)象征澳門繁榮,更讓我們期待第三朵花的盛開。
“首屆全國(guó)雕塑藝術(shù)大展”為了系統(tǒng)地介紹中國(guó)雕塑的發(fā)展,也為全面地展示中國(guó)一代又一代雕塑家的創(chuàng)造,更為了表現(xiàn)雕塑是如何在時(shí)代的進(jìn)程當(dāng)中,用可感知的形象敘述著中國(guó)的故事。所以,我們將這個(gè)展覽分成了七個(gè)篇章。
第一個(gè)篇章是“砥礪銘史”。表現(xiàn)了中國(guó)雕塑家在火光四濺的斗爭(zhēng)過(guò)程中,在雕琢聲聲的回響中,用雕塑塑造了民族歷史,體現(xiàn)出頑強(qiáng)不屈、百折不撓的中國(guó)精神。
第二個(gè)篇章是“塑魂立人”。20世紀(jì)中國(guó)雕塑,最重要的是“塑人”。我在這里講的“人”是指在“五四新文化運(yùn)動(dòng)”之后,在中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)之下,在不屈不撓地與帝國(guó)主義、封建主義做斗爭(zhēng)的過(guò)程中,覺醒并“站立起來(lái)”的中國(guó)人民。20世紀(jì)30年代,劉開渠先生到上海去拜望蔡元培先生的時(shí)候,魯迅先生也在場(chǎng)。魯迅說(shuō):“現(xiàn)在塑菩薩的時(shí)代已經(jīng)過(guò)去,可以開始塑人了?!彼?,我們才有了蔡元培雕像、孫中山雕像,才有了抗日陣亡將士的雕像等等。中國(guó)古代雕塑表現(xiàn)在三個(gè)方面:第一,為封建皇權(quán)進(jìn)行雕塑。秦始皇的兵馬俑、霍去病墓的石刻只能埋到地下或擺在墓旁。地下與我們的塵世隔離著,所以說(shuō),古代的雕塑遠(yuǎn)離了人民,是為皇權(quán)而服務(wù)的。第二,為宗教服務(wù)的。麥積山、云岡、龍門石窟雕塑等,另外還有一些廟宇的雕塑,盡管吸收了一些現(xiàn)實(shí)中的創(chuàng)作靈感,可是其宗旨是為宗教服務(wù)的。第三,老百姓自己的民間藝術(shù)。石雕、石刻,木雕,包括在建筑物上,在民間的文化中出現(xiàn)的泥塑和彩繪等等是為中國(guó)的老百姓服務(wù)的。在中國(guó)古代,從沒(méi)有為歷史上的英雄雕塑立像。因?yàn)樵谥袊?guó)古代民間有一種說(shuō)法,如果對(duì)著你塑像的話,你的靈魂就會(huì)被雕塑給拿走了,就變成了沒(méi)有魂魄的人。中國(guó)最早對(duì)著人塑像還是從法國(guó)留學(xué)回來(lái)的李金發(fā)先生給蔡元培先生塑像開始的。李金發(fā)先生是從廣東梅縣走出來(lái),之后留學(xué)法國(guó),后來(lái)出任中國(guó)駐外的外交官,也是中國(guó)早期象征詩(shī)派詩(shī)人,由此才開始了中國(guó)現(xiàn)代雕塑——塑人的時(shí)代。
第三個(gè)篇章是“時(shí)代豐碑”。所有時(shí)代中的中國(guó)人都尋求一個(gè)“碑”,這個(gè)碑的意思有的是口碑,有的是死后立的碑或相關(guān)的建筑物,比如說(shuō)“貞節(jié)牌坊”。這個(gè)碑是對(duì)歷史、對(duì)時(shí)代、對(duì)人的總結(jié),所以很重要。在中國(guó)古代還有“無(wú)字碑”,“無(wú)字碑”是讓別人和后人去評(píng)判的。中國(guó)的碑由碑基、碑身、碑冠三部分組成。一般都是石刻加文字的形式,用書法書寫的碑文,刻在石頭上就是一個(gè)人一生的傳記。中國(guó)的碑跟鼎也有關(guān),古代許多重大的事都刻在鼎上,用青銅鑄出,也可以成為一個(gè)“碑”。迄今為止,我們看到的中國(guó)古代雕塑只是通過(guò)象征意味的形象來(lái)記載英雄人物的豐功偉績(jī)。例如霍去病墓的石刻,為了表現(xiàn)霍去病去抵抗匈奴,取得戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利,用了象征意味的“馬踏匈奴”來(lái)表現(xiàn),上面并沒(méi)有霍去病的雕像。可是走到西方任何一個(gè)國(guó)家的廣場(chǎng)都可以看到高高的臺(tái)座上雕塑的皇帝、將軍,或者英雄人物。所以說(shuō),西方的立碑是以人為中心的,中國(guó)的立碑是以意象為中心的。20世紀(jì)的中國(guó)雕塑家到西方留學(xué)之后,他們?nèi)フJ(rèn)認(rèn)真真地學(xué)習(xí)西方的肖像塑造法。中國(guó)古代的肖像雕塑很簡(jiǎn)單,大部分是程式化、概念化的,很少?gòu)?qiáng)調(diào)生理結(jié)構(gòu)的刻畫,表現(xiàn)瞬間的表情是沒(méi)有的。而西方從古希臘、古羅馬開始,他們就強(qiáng)調(diào)人物的生理結(jié)構(gòu)與精神世界的關(guān)系。對(duì)于其形體、精神的表達(dá),用他們的雕塑技法,骨、肌肉、皮膚、靜脈還有瞬間的表情都可以刻畫。所以,20世紀(jì)中國(guó)的藝術(shù)家到西方去,學(xué)到了這種技法,同時(shí)也把“紀(jì)念碑”的方式帶了回來(lái)。解放后,人民英雄紀(jì)念碑破土動(dòng)工,這就是為時(shí)代立碑。而這些碑和古代的碑是不一樣的,是以人為中心而展開的歷史主題。一路走來(lái),中國(guó)大地上的雕塑日益更新,到目前為止有多少城市雕塑呢?我在2009年主持全中國(guó)城市雕塑的評(píng)審,據(jù)統(tǒng)計(jì)全中國(guó)有661個(gè)城市,共有六萬(wàn)多件雕塑作品。在“第五屆長(zhǎng)春世界雕塑大會(huì)”上,有學(xué)者呼吁城市雕塑不要隨便去拆掉,因?yàn)槠錃v史價(jià)值和社會(huì)價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于藝術(shù)價(jià)值。我覺得這句話是有道理的,但是一定要進(jìn)行評(píng)審,而不是說(shuō)都不讓拆掉。因?yàn)楦母镩_放以來(lái),中國(guó)城市雕塑興起。中國(guó)美術(shù)館第一任館長(zhǎng)劉開渠任職30年,他于1982年向中央提出成立一個(gè)城市雕塑的規(guī)劃領(lǐng)導(dǎo)小組,他擔(dān)任組長(zhǎng),讓全國(guó)的城市雕塑得以有序地進(jìn)行。但是,由于在政府、企業(yè)和所要建的空間的所有者之間的關(guān)系沒(méi)有得到很好的協(xié)調(diào),中國(guó)的優(yōu)秀城市雕塑藝術(shù)家又不多,所以在當(dāng)時(shí)就出現(xiàn)了一批城雕作品,存在著思想性不高、制作方面粗糙、在設(shè)計(jì)方面簡(jiǎn)單化等問(wèn)題,這樣的雕塑作品還是要拆掉的。但是,還是有許多的雕塑是打上了時(shí)代的烙印的,能帶給人一種記憶,像20世紀(jì)50年代建造的“志愿軍烈士”雕塑,吉林省“長(zhǎng)春解放紀(jì)念碑”,黑龍江省哈爾濱市立起來(lái)的“天鵝”等等這些雕塑都應(yīng)該留下來(lái)。這些雕塑盡管在藝術(shù)手法上比較樸素,不那么現(xiàn)代,但它是一個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物,應(yīng)該把它們保護(hù)好。
在這次展覽中有一個(gè)很重要的亮點(diǎn),就是當(dāng)年王克慶先生擔(dān)任組長(zhǎng),趙瑞英先生和曹春生先生擔(dān)任副組長(zhǎng)創(chuàng)作的《農(nóng)奴憤》(組雕),專業(yè)水平很高。還有一批雕塑家到西藏去創(chuàng)作的泥塑,這些雕塑后來(lái)被毀掉了,其中有一批被當(dāng)?shù)氐牡袼芗野巡糠值念^像保存下來(lái)。我們中國(guó)美術(shù)館知道后,第一反應(yīng)就是到西藏去,把這批東西爭(zhēng)取到中國(guó)美術(shù)館來(lái)。這組雕塑也在這次展覽中有所展示,所以大家有幸能夠看到。這組雕塑,吸取了中國(guó)傳統(tǒng)的民俗彩塑的手法,將草和泥糅合在一起,并用傳統(tǒng)雕塑的工藝和現(xiàn)代寫實(shí)的雕塑方法,塑造了一批栩栩如生、形神俱在的人物形象,這是非常不簡(jiǎn)單的。在此之前,很多人以為這組雕塑早就沒(méi)有了。前兩天我跟創(chuàng)作者趙瑞英、曹春生先生一起在長(zhǎng)春參加世界雕塑大會(huì),還講到了這件事,他們都非常樂(lè)意到中國(guó)美術(shù)館來(lái)幫忙把這批反映了時(shí)代的藝術(shù)品修復(fù)好。歷史上,很多的雕塑作品盡管只留下了碎片,哪怕只是一個(gè)脊柱,或是斷了臂的人物,例如《維納斯》,但我們從其殘留的信息里會(huì)聯(lián)想到那個(gè)時(shí)代。所以,雕塑是有靈魂的,它們是時(shí)代的代言人,不僅體現(xiàn)了一種政治制度,還是一個(gè)國(guó)家的象征。走進(jìn)中國(guó)首都的天安門廣場(chǎng),最耀眼、最令人振奮的就是“人民英雄紀(jì)念碑”,所以,雕塑和時(shí)代的關(guān)系是非常密切的。因此,我們?cè)谶@個(gè)章節(jié)里面重點(diǎn)展示了中華人民共和國(guó)建立60年以來(lái)代表城市雕塑杰出成就的作品,它們是這個(gè)時(shí)代的豐碑。
經(jīng)過(guò)生防菌株的篩選與鑒定,最終確定出針對(duì)向日葵菌核病拮抗效果好的菌株ax2。根據(jù)形態(tài)學(xué)觀察和分子生物學(xué)鑒定,拮抗菌株ax2氣生菌絲白色松軟呈桿狀,基質(zhì)呈淡粉色,菌落表面粗糙近圓形,邊緣整齊且有淡黃色毛邊。ax2菌株18srRNA測(cè)序后,登陸Genbank,利用MEGA3.0軟件與其他菌的18srDNA序列進(jìn)行同源性對(duì)比,ax2與銳形鐮刀菌(Fusarium acuminatum)親緣關(guān)系最近,親緣性為99%。結(jié)合形態(tài)觀察結(jié)果,ax2鑒定為銳形鐮刀菌(Fusarium acuminatum)。
第四個(gè)篇章是“匠心著意”,這批作品展現(xiàn)了民間雕塑的風(fēng)采?!盎萆侥嗳恕薄疤旖蚰嗳藦垺薄耙瞬仙啊薄氨本┠嗨堋薄皷|陽(yáng)木雕”“德化白瓷”“景德鎮(zhèn)陶瓷”等等,那些誕生于民間的藝術(shù)作品,代表了一個(gè)民族最深層、最基礎(chǔ)的藝術(shù)創(chuàng)作,也體現(xiàn)了其在不同地區(qū)的審美價(jià)值。這些作品中的“匠心”和“意”是值得專業(yè)院校的雕塑老師和學(xué)生們?nèi)W(xué)習(xí)的,因?yàn)樗鼈兒芙拥貧?,沒(méi)有固定要遵循的創(chuàng)作方式,完全是心靈的意向、情感的表達(dá)、智慧的引領(lǐng)。任何一個(gè)民族,任何一種文化都是“樹高千丈,忘不了根”的。我們的大型建筑和大型雕塑,凡是能夠在國(guó)際上立得住腳的作品,都是帶有民族文化精髓的。所以,中國(guó)向世界文化的傳播,最重要的是要有自己的創(chuàng)造,有自己的價(jià)值理念引領(lǐng),才能被世界所重視。世界是多元互補(bǔ)的整體,需要不同的聲音、形態(tài)去充實(shí)與豐滿。我們今天的創(chuàng)造要不忘過(guò)去,著眼未來(lái),就要汲取自己的民間藝術(shù)。此次展覽的“匠心著意”篇章設(shè)在中國(guó)美術(shù)館的五樓,展示的是民間藝術(shù)。我們從幾厘米的戲曲藝術(shù)彩塑中可以看到歡樂(lè),從中也可以感受到一雙雙輕巧的手,是如何把一塊木頭或是一塊泥巴變成精妙的藝術(shù)品的。這個(gè)板塊不僅展示了前輩們的典范作品,通過(guò)這些作品,還為今天的年輕藝術(shù)家們提供了素材和指向。
講座現(xiàn)場(chǎng)座無(wú)虛席
第五個(gè)篇章是“多元交響”,這里探索了具有多元化的雕塑語(yǔ)言。如果說(shuō)20世紀(jì)上半葉呈現(xiàn)的是中國(guó)雕塑家們用寫實(shí)和紀(jì)念碑的方式為民族吶喊,為自由塑像,為一個(gè)民族的獨(dú)立解放創(chuàng)作,為那些可歌可泣的英雄兒女、民族志士塑像,那么20世紀(jì)50年代之后,藝術(shù)家們則用自己的雕刻刀譜寫出社會(huì)主義建設(shè)壯麗詩(shī)篇。雕塑工農(nóng)兵形象、勞模形象、領(lǐng)袖形象、勞動(dòng)者的形象以及英雄的形象,是這個(gè)時(shí)期的主旋律。改革開放之后,隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,大量的中國(guó)學(xué)生得以走出國(guó)門,他們?cè)谒枷肷辖邮芰烁鞣N不同的藝術(shù)觀點(diǎn),在技法上融匯了多種材料和形式,把世界的現(xiàn)當(dāng)代雕塑語(yǔ)言帶回了中國(guó)。這是一個(gè)包容的時(shí)代,是一個(gè)開放的時(shí)代,同時(shí)也是一個(gè)創(chuàng)造的時(shí)代。所以,從藝術(shù)形態(tài)到藝術(shù)的創(chuàng)造方式,到藝術(shù)的形式都發(fā)生了巨大的變化。雕塑呈現(xiàn)出具象的、抽象的、寫意的風(fēng)格。特別是隨著城市雕塑的興起,各種形式和材料不斷涌現(xiàn),有玻璃鋼的、化學(xué)材料的雕塑,還有現(xiàn)代科技組成的“水雕塑”“光雕塑”作品應(yīng)運(yùn)而生。這是一個(gè)多元共存、多元激蕩、多元交響的雕塑時(shí)代,滿足了很多不同審美層次和不同審美取向的人的需求。這段時(shí)間的雕塑是從潘鶴先生的《拓荒?!烽_始的,是改革開放的象征。
講座結(jié)束后的合影留念
第六個(gè)篇章是“文心寫意”,探討了中國(guó)寫意精神在雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中的延展。我們看希臘人物雕塑中的眼神、他們對(duì)人體的結(jié)構(gòu)的表達(dá)和塑造,以及由這些人體所展示的精神,體現(xiàn)出那種高貴的單純,有種靜穆的偉大。我們看米開朗基羅的雕塑作品,人物的靜脈都被表現(xiàn)得惟妙惟肖。還有貝爾尼尼的雕塑,會(huì)讓人感到漢白玉和大理石都失去了硬度和分量,生動(dòng)地表現(xiàn)出人體肌肉的膨脹。美輪美奐的西方寫實(shí)雕塑藝術(shù)是科學(xué)與藝術(shù)結(jié)合的成果。我們?cè)倏促Z科梅蒂、布朗庫(kù)西、亨利·摩爾的雕塑中所展示、流露出來(lái)的對(duì)形的沉迷,那種在抽象藝術(shù)中所展示的西方宗教精神,以及對(duì)人與歷史、人與自然空間構(gòu)造的理解,都以抽象的藝術(shù)語(yǔ)言詮釋了豐富的內(nèi)容。但是我們中國(guó)如何來(lái)找到自己?“寫意”是中國(guó)藝術(shù)的“審美探針”,它介于寫生和抽象之間,是主觀世界與客觀世界的最佳結(jié)合點(diǎn)。它與中庸之道、與天人合一有著密切的關(guān)系,也與中國(guó)的詩(shī)歌、中國(guó)的寫意水墨、中國(guó)的書法,還與中國(guó)古代的漢俑、石雕,這些具有中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)元素及其意象性有著密切的關(guān)系。在中國(guó),我們要倡導(dǎo)寫意精神,在雕塑當(dāng)中,更要不遺余力地把這種寫意精神進(jìn)行深刻的研究與探索,最后成為被世界人民所公認(rèn)的價(jià)值觀,也成為世界文化中的一種藝術(shù)語(yǔ)言,這是中華文化的巨大貢獻(xiàn)。在20年前,當(dāng)我看到中國(guó)古代的雕塑并沒(méi)有成為學(xué)院教學(xué)體系的范本時(shí),就提出了“寫意雕塑”的概念。
南京大學(xué)100周年校慶的時(shí)候,校長(zhǎng)讓我給大學(xué)做一個(gè)紀(jì)念碑,我就推薦了熊秉明先生。后來(lái),我與熊秉明先生合作完成了《孺子牛》這件作品,作為南京大學(xué)百年紀(jì)念雕塑。這件作品塑造的是一只沒(méi)有了尾巴,腹中被掏空了,耳朵也沒(méi)有了的牛跪在那里。牛要奮起之前是要跪下的,這樣才能夠積蓄巨大的力量。也有人不理解熊先生雕塑的這種形式,熊秉明先生解釋說(shuō),其中的“腹中空”代表了把所有的東西都掏出來(lái)給自己的學(xué)生,跪下的牛是待奮起,沒(méi)有尾巴意味著“夾起尾巴來(lái)做人”。牛代表了一種腳踏實(shí)地的精神。我請(qǐng)楊振寧先生為這件作品題寫一段文字,等了3個(gè)月的時(shí)間,他只寫了一句話“秉明塑造出20世紀(jì)幾代知識(shí)分子的自我認(rèn)識(shí)”,而這一句話卻是他久久思考后的高度提煉,達(dá)到了詩(shī)一般的境界。熊秉明先生的作品體現(xiàn)了一種“寫意”的精神。熊秉明先生是法籍華裔大藝術(shù)家,也是一名哲學(xué)家。楊振寧先生與他是好朋友。楊振寧先生參觀了此次大展之后,覺得熊秉明先生作品中的中國(guó)文化涵養(yǎng)非常深厚。熊秉明先生曾花了16年的時(shí)間做他母親的雕像,雕像所體現(xiàn)出的精神內(nèi)涵也代表了全天下的母親。熊秉明先生還花了37年的時(shí)間做了他父親熊慶來(lái)的雕像。著名的數(shù)學(xué)家熊慶來(lái)先生創(chuàng)建了云南大學(xué)的數(shù)學(xué)系,還曾創(chuàng)建了中央大學(xué)的數(shù)學(xué)系和清華大學(xué)的數(shù)學(xué)系。當(dāng)年的華羅庚就是被他發(fā)現(xiàn)并培養(yǎng)成材的。熊秉明先生早年和父親到法國(guó)去留學(xué),中間回到中國(guó),之后又到法國(guó)。他在法國(guó)五十多年所做的作品表現(xiàn)的是哲學(xué)和藝術(shù)、空間和時(shí)間的結(jié)合。
“寫意”就是要把中國(guó)的詩(shī)性精神融進(jìn)去。我在法國(guó)、意大利、英國(guó)等一些國(guó)家都對(duì)我們的寫意文化進(jìn)行了傳播,也得到了西方社會(huì)高度的肯定。中國(guó)要有自己的藝術(shù)特性,而“寫意”就是中國(guó)藝術(shù)最美的特性,也是中國(guó)藝術(shù)最美妙的表達(dá)。我們的“寫意”完全可以把西方最精妙的“寫實(shí)”包容進(jìn)來(lái),也可以把西方最抽象的藝術(shù)融合進(jìn)來(lái),為我所用,達(dá)到一種大而化之的寫意境界。這就是我們將這個(gè)篇章命名為“文心寫意”的原因。
這個(gè)展覽的核心是“不忘初心,雕塑偉大的時(shí)代”,這個(gè)“初心”就是我們的先輩藝術(shù)家們的初心,中國(guó)美術(shù)館做這樣的展覽是非常有必要的,特別是我們的老館長(zhǎng)劉開渠先生是中國(guó)20世紀(jì)雕塑的開拓者,也是新中國(guó)人民英雄紀(jì)念碑的創(chuàng)作者之一。
第七個(gè)篇章是“溯源追夢(mèng)”,主要展示了雕塑豐碩的實(shí)踐與理論成果。展覽搜集到了20世紀(jì)初對(duì)雕塑進(jìn)行報(bào)道的出版物,像《良友畫報(bào)》《上海畫報(bào)》,還有建國(guó)以后各種有關(guān)雕塑方面的畫冊(cè)和理論著作等等。
除此之外,中國(guó)美術(shù)館還在戶外開辟了一個(gè)雕塑園,里面放了很多的雕塑,包括表現(xiàn)兒童的雕塑作品。中國(guó)美術(shù)館將最重要的場(chǎng)地放上了兒童雕塑,全世界來(lái)中國(guó)美術(shù)館參觀的人看到后都會(huì)感動(dòng)。因?yàn)閮和侨祟惖南M?,兒童是需要被我們呵護(hù)的群體,兒童也是最純粹、最純真、最天真、最浪漫的,他們常常仰望星空,走進(jìn)自己的夢(mèng)的世界。我有一件雕塑《睡童》就是表現(xiàn)兒童的,雖然雕塑只有雞蛋般大小,卻獲得了英國(guó)“皇家攀格林獎(jiǎng)”,但是并沒(méi)有在這次展覽中展出。
這次展覽中展出了我所做的《國(guó)家公祭紀(jì)念碑——南京大屠殺組雕》,意指不忘歷史、不忘國(guó)恥、緬懷先烈。我的這組雕塑小稿被收藏在俄羅斯猶太人紀(jì)念館。中國(guó)人民的災(zāi)難也是世界人民的災(zāi)難,要把人類作為一個(gè)共同體,我們今天的“一帶一路”戰(zhàn)略也就是建構(gòu)人類和平的戰(zhàn)略。這組雕塑體現(xiàn)的是“冤魂的吶喊”,紀(jì)念碑上刻上了這樣的文字:“我以無(wú)以言狀的悲愴追憶那血腥的風(fēng)雨,我以顫抖的手撫摸那三十萬(wàn)亡靈的冤魂,我以赤子之心刻下這苦難民族的傷痛,我乞求、我期望,古老民族的覺醒——精神的覺醒。”
中華民族的歷史,并不是一帆風(fēng)順的歷史,而是道路坎坷的歷史,是中國(guó)人民不屈不撓斗爭(zhēng)的歷史。所以,在我們的民族和社會(huì)發(fā)展的進(jìn)程中,不能忘卻所經(jīng)歷的傷痛和國(guó)家在弱勢(shì)的時(shí)候所遭受的侵犯,我們要時(shí)刻銘記這段歷史。盡管中國(guó)已經(jīng)成為世界第二大經(jīng)濟(jì)體,逐漸走到了世界的中心位置。但是,我們國(guó)家在開重要會(huì)議和舉辦重大活動(dòng)的時(shí)候,依舊要唱“中華民族到了最危險(xiǎn)的時(shí)候”,安而不忘危,存而不忘亡,治而不忘亂,這也是中華傳統(tǒng)文化教育我們的。居安思危的警鐘,需要我們時(shí)時(shí)敲響,愛國(guó)主義教育永遠(yuǎn)是我們所倡導(dǎo)的主題。
吳為山 《國(guó)家公祭紀(jì)念碑——南京大屠殺組雕》 銅 2010 自藏
附:吳為山答聽眾問(wèn)
觀眾:在當(dāng)今時(shí)代,中國(guó)雕塑界老中青藝術(shù)家們通過(guò)自己的作品在中國(guó)精神、時(shí)代風(fēng)格、文化自信等方面,在探索中國(guó)夢(mèng)的歷史過(guò)程中對(duì)于時(shí)代發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。我想請(qǐng)您通過(guò)您創(chuàng)作的心得介紹一下,作為一位著名的雕塑家和中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng),兼有雙重身份的您的“中國(guó)夢(mèng)”是什么?
吳為山:我的“中國(guó)夢(mèng)”就是要通過(guò)我對(duì)這個(gè)民族歷史的藝術(shù)表達(dá),向世界講好中國(guó)故事,讓世界通過(guò)這些雕塑藝術(shù)了解中國(guó)人,了解中國(guó)的歷史和今天的創(chuàng)新。特別是了解中國(guó)人呼喚世界和平,珍愛世界和平,維護(hù)世界和平的一種內(nèi)心的情感世界。同時(shí)也把中國(guó)藝術(shù)展現(xiàn)給世界,讓中國(guó)的藝術(shù)家及其作品成為人類藝術(shù)史的新篇章。
觀眾:吳館長(zhǎng),您和第一任中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)劉開渠先生都是既從事行政工作又從事藝術(shù)創(chuàng)作人,請(qǐng)問(wèn)您在時(shí)間上怎么協(xié)調(diào)呢?管理工作會(huì)不會(huì)分散您的創(chuàng)作精力?
吳為山:我當(dāng)館長(zhǎng)并不是我一個(gè)人在做事。在習(xí)主席文藝思想的引領(lǐng)下,在文化部黨組的領(lǐng)導(dǎo)下,以及中國(guó)美術(shù)館全體同志的努力下,才把中國(guó)美術(shù)館打造成國(guó)家美術(shù)的殿堂、社會(huì)公共文化服務(wù)的平臺(tái)。中國(guó)美術(shù)館通過(guò)展覽去收藏和保存當(dāng)代的、古今中外的優(yōu)秀藝術(shù)作品并給予展示來(lái)普及大眾藝術(shù)教育,讓全民素質(zhì)提高,使“平原”變成“高原”,再在“高原”上建立“高峰”。我認(rèn)為,作為一名藝術(shù)家,最重要的是要有一種使命感,這種使命感背后需要一定的作品積累,而這是需要時(shí)間的。大量的行政工作和藝術(shù)創(chuàng)作,在時(shí)間上確實(shí)是有沖突的。但由于我的工作性質(zhì),所以能接觸更多的藝術(shù)經(jīng)典和更多的藝術(shù)家,以及更廣泛的觀眾,因此,我的心靈得到了凈化,我的思想水平也得到了提高。我白天在美術(shù)館工作,晚上再回到工作室的時(shí)候,常常有一種創(chuàng)作的沖動(dòng),那是一種欲望的升華。所以我的藝術(shù)作品的品質(zhì)得以不斷地提高。過(guò)去也經(jīng)常有人問(wèn)我,你當(dāng)美術(shù)館的館長(zhǎng)會(huì)不會(huì)浪費(fèi)你很多創(chuàng)作的時(shí)間?我說(shuō),創(chuàng)作并不是機(jī)械地做工,做藝術(shù)是需要靈感的。當(dāng)你產(chǎn)生靈感的基礎(chǔ)更加廣泛、更加深厚的時(shí)候,你的靈感的品質(zhì)就會(huì)非常高。我認(rèn)為,我到美術(shù)館當(dāng)館長(zhǎng)以后,進(jìn)入到人生的又一所大學(xué)。而在這所大學(xué),我既當(dāng)校長(zhǎng),又當(dāng)老師,還要當(dāng)員工,因此,我的身份是中國(guó)美術(shù)館“一號(hào)服務(wù)員”。