劉曉

摘要：隨著動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，動畫教學呈現(xiàn)出蓬勃之勢，電腦動畫時代的來臨引發(fā)了動畫教學的改革與創(chuàng)新，但攝影在動畫教學中的地位依然不可動搖，該文對動畫教學的現(xiàn)狀、攝影與動畫的關(guān)系進行了分析，并在此基礎(chǔ)上論證了攝影在動畫教學中的重要性。

關(guān)鍵詞：攝影；動畫；動畫教學；重要性

中圖分類號：TP37 文獻標識碼：A 文章編號：1009-3044（2016）31-0195-02

動畫是一種豐富的藝術(shù)形式，它涵蓋了繪畫、電影、攝影、數(shù)字媒體等多種藝術(shù)門類，具有極強的藝術(shù)感染力。動畫產(chǎn)生于19世紀，盛行于年輕受眾群體，經(jīng)過100多年的發(fā)展，動畫已經(jīng)形成了完善的體系，并不斷地進行變革與創(chuàng)新。早期的動畫是把逐幀定格拍攝畫面進行連續(xù)播放，攝影與動畫關(guān)系十分密切，因此，攝影成為動畫教學中不可或缺的組成部分。如今是電腦動畫的時代，但攝影在動畫教學中的地位依舊不可撼動。本文結(jié)合動畫教學現(xiàn)狀論述了攝影在動畫教學中的重要性。

1 動畫教學現(xiàn)狀

隨著動畫產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，社會對動畫人才的需求驟增，動畫教學開始受到關(guān)注。目前國內(nèi)多所高校已經(jīng)開辦動畫專業(yè)課程，動畫教學體系也日益成熟，能夠為社會輸送大量人才。我國動畫教學開始于20世紀50年代蘇州美院開辦的動畫班，自此之后，動畫教學變?nèi)缤旰蟠汗S般涌現(xiàn)在高校教育中。據(jù)統(tǒng)計，截止到2015年全國共有255所高校設(shè)立動畫專業(yè)，其中還不乏一些專門進行動畫教學的院校，例如吉林動畫學院就是專注于培養(yǎng)動畫人才的高校。除此之外社會上還有各類培訓機構(gòu)，通過短期的動畫培訓實現(xiàn)動畫教學。

動畫理念與制作技術(shù)的不斷革新，使傳統(tǒng)動畫已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化，電腦動畫的時代已經(jīng)來臨，并經(jīng)歷了由二維動畫向三維動畫的發(fā)展。[1]動畫產(chǎn)業(yè)的變革必然會帶動動畫教學的變革，因此，當下動畫教學要關(guān)注對于傳統(tǒng)動畫教學的繼承與發(fā)展問題。

2 攝影與動畫的關(guān)系

2.1 攝影與傳統(tǒng)動畫的關(guān)系

人類從未停止過對美好事物的追求，在遠古時代人們通過壁畫來記錄生活，隨著時代的發(fā)展人們開始用畫筆描摹圖畫，直到17世紀攝影技術(shù)的產(chǎn)生給人類提供了更加簡潔方便的記錄方式，這種具象又準確的記錄方式也受到了人們的喜愛與追捧，藝術(shù)家們在此基礎(chǔ)上開始追求畫面的動態(tài)感覺，于是便逐漸產(chǎn)生了傳統(tǒng)動畫。

傳統(tǒng)動畫制作原理和電影原理一致，它是將一張張靜態(tài)畫面進行逐幀拍攝，制作成為動態(tài)影片。逐幀拍攝法起源于18世紀初，并很快被應(yīng)用開來，人類歷史上第一部真正意義上的動畫片《滑稽臉的幽默像》便是利用逐幀拍攝的方法制作而成的，這在動畫歷史上具有里程碑式的意義。傳統(tǒng)動畫的制作工序十分復雜，需要經(jīng)過多重工序包括設(shè)計、畫圖、上色、攝影、錄制等，這一般要耗費較長的時間。傳統(tǒng)動畫可以分為有紙動畫與定格動畫，二者都離不開攝影，甚至可以說攝影是整個動畫制作的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。因為傳統(tǒng)動畫鏡頭中的景別、鏡頭語言、燈光處理等問題都需要在攝影環(huán)節(jié)得以實現(xiàn)。傳統(tǒng)動畫在制作初期都會制定攝影表規(guī)劃，并在后期制作時進行拍攝校對，以保證動畫制作效果。

2.2 攝影與電腦動畫的關(guān)系

電腦動畫是依托于電腦技術(shù)進行動畫制作的模式，電腦動畫將手繪人物、場景原型以及電腦原型建模，通過動畫制作軟件綁定人物關(guān)節(jié)，程序控制人體動作及場景的變化。因此，電腦動畫相較于傳統(tǒng)動畫具有生產(chǎn)效率高、成本低、畫質(zhì)高、畫面流暢等特點。尤其是3D動畫，在畫面和特效等方面具有明顯的優(yōu)勢。

電腦動畫包括二維動畫和三維動畫，二維動畫的制作雖然主要借助于電腦但還需要傳統(tǒng)動畫的生產(chǎn)工序，例如宮崎駿的《千與千尋》便是傳統(tǒng)動畫制作與電腦動畫制作相結(jié)合的產(chǎn)物，因此，二維電腦動畫與攝影仍然保有密切的關(guān)系。三維電腦動畫是通過電腦進行建模，并借助軟件中的虛擬攝像機進行逐幀拍攝，這與傳統(tǒng)動畫的拍攝具有異曲同工之效。虛擬攝影機也需設(shè)置位置、角度、運動軌跡，與真實攝影機功能類似。三維電腦動畫在燈光處理上也是借助攝影燈光思維，通過三維軟件的渲染功能達到逼真的動畫燈光效果?！栋⒎策_》的燈光效果便是運用了攝影中的色溫處理技術(shù)，讓動畫效果更加的有視覺沖擊力，給觀眾留下了深刻的印象。 [2]

3 攝影在動畫教學中的重要性

在動畫的發(fā)展過程中攝影一直扮演著重要的角色，因此，攝影也成為動畫教學中不可忽視的一部分。隨著計算機技術(shù)的發(fā)展，動畫制作工藝也在不斷創(chuàng)新與突破，攝影與動畫的關(guān)系也產(chǎn)生了微妙的變化。攝影作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式在電腦動畫時代發(fā)揮著重要的藝術(shù)構(gòu)思引導與藝術(shù)造詣開發(fā)功能，它能提升學生的鏡頭語言，培養(yǎng)學生的視覺審美、鍛煉學生的創(chuàng)造性思維。

3.1 提升學生的鏡頭語言

鏡頭語言是對鏡頭藝術(shù)的運用手法，主要包括景別、攝像機運動、畫面處理技巧三個方面。景別可以分為遠景、全景、中景、近景、特寫等；拍攝角度分為高角度拍攝、水平拍攝、低角度拍攝；攝像機運動包含推、拉、搖、移、跟、甩、升、降、晃等；視頻切換處理是指后期制作時對畫面的切換處理，例如：淡入、淡出、入畫、出畫、疊畫、翻轉(zhuǎn)等。掌握鏡頭語言運用方法絕非易事，需要對鏡頭使用有所領(lǐng)悟，還要進行大量的實踐練習。

動畫的表現(xiàn)形式與電影類似，它需要通過鏡頭語言的運用講述生動的故事，引發(fā)受眾的共鳴。優(yōu)秀的動畫片往往能夠讓受眾很容易領(lǐng)悟其所表達的內(nèi)涵，這需要熟練掌握鏡頭語言，采用正確的表達方式。在動畫教學中鏡頭語言是一門重要的學問，它是連接創(chuàng)作者與觀眾的橋梁，因此，提升學生對鏡頭語言的運用能力十分關(guān)鍵。而攝影便是培養(yǎng)鏡頭語言運用能力的有效方法之一，攝影雖是靜態(tài)畫面的記錄，但是它同樣需要借助鏡頭表達作者的內(nèi)心，不同的景別、角度、構(gòu)圖都能產(chǎn)生不一樣的表達效果。學生進行攝影學習與練習能夠有效提升其對鏡頭感的掌控力，從而使其對動畫鏡頭語言的運用能力在潛移默化之中得到提高。隨著手機拍照功能的普及，學生能夠隨時隨地進行攝影練習，這為學生創(chuàng)造了便利的學習條件。因此，在動畫教學中需要進行有針對性的攝影教學，發(fā)揮攝影在鏡頭語言運用中的作用。

3.2 培養(yǎng)學生的視覺審美

藝術(shù)是對美的詮釋與追求，動畫作為一種藝術(shù)表達形式需具備視覺美感。優(yōu)秀的動畫片往往能夠在視覺上吸引觀眾，給觀眾留下深刻的印象。因此，在動畫教學中要關(guān)注對學生視覺審美能力的培養(yǎng)，特別是對其視覺控制力與視覺表達力的挖掘。視覺美感無外乎“形”和“色”兩個方面，即美的形態(tài)與美的色彩，只有將二者完美的結(jié)合才能創(chuàng)造出美的事物，獲得觀眾的認可。藝術(shù)具有互通性，在動畫教學中也可以利用其他藝術(shù)形式陶冶學生的審美情趣。

攝影作為一種綜合性、邊緣性的藝術(shù)形式，對于學生審美能力的培養(yǎng)具有重要的作用。攝影是對瞬間美感的捕捉與記錄，它需要良好的藝術(shù)敏感度以及對于美好事物的發(fā)現(xiàn)能力，只有這樣才能抓住美好的瞬間，使其成為永恒。攝影與動畫在技術(shù)層面也有許多相同之處，雖然二者一靜一動，但它們都是視覺藝術(shù)形式，對于畫面的構(gòu)圖與光線具有較高的要求。動畫就像是運動起來的靜態(tài)畫面，每一個畫面就如同一張照片，許多動畫片中精美的畫面都獲得了觀眾的肯定與喜愛。攝影能夠有效提升學生對畫面構(gòu)圖和光線運用的能力，培養(yǎng)學生的審美能力，增強動畫的畫面語言，這對其進行動畫創(chuàng)作具有巨大的幫助。可見，動畫教學離不開攝影，即便在電腦動畫時代攝影與動畫依然具有密切的關(guān)系，攝影仍舊是動畫教學中的重要環(huán)節(jié)。

3.3 鍛煉學生創(chuàng)造性思維

動畫創(chuàng)作對想象力要求較高，與電影、電視劇相比動畫更加生動、活潑、自由，它需要通過天馬行空的想象為觀眾開啟一個全新的世界。電影與電視劇多是社會現(xiàn)實的再現(xiàn)，動畫則可以虛構(gòu)環(huán)境，虛構(gòu)人物，虛構(gòu)時空，甚至可以打破常規(guī)邏輯進行夸張與顛覆，因此，動畫創(chuàng)作需要超強的創(chuàng)造性思維。動畫教學中要注重對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與想象力的開發(fā)，打開學生的思路，讓其思維更加活躍。

攝影是一種藝術(shù)構(gòu)思方式，同樣也是一種藝術(shù)實現(xiàn)手段，它具有極強的實踐性與探究性。學習攝影能夠提升學生對畫面語言的掌控力、判斷力與創(chuàng)新力。在動畫教學中加入攝影能夠引導學生有意識地進行創(chuàng)造性思維的鍛煉，通過攝影主題、景別、視角、色彩、光線、后期效果等進行實驗與探究，實現(xiàn)大膽的創(chuàng)新突破，同時拓寬學生的思路與眼界，這對于動畫教學具有深遠的意義。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維不可能一蹴而就，而是需要漫長的培養(yǎng)周期，攝影具有簡單易學且實踐性強的特點，因此，特別適合應(yīng)用在動畫教學中。在電腦動畫時代，動畫教學把太多的精力放在動畫的制作技術(shù)與軟件應(yīng)用之上，反而忽視了最根本的思維鍛煉，這樣培養(yǎng)出來的學生只是會做動畫的“技工”。只有加強對學生動畫思維的培養(yǎng)，才能向社會輸送出有創(chuàng)造性的動畫人才。