張笑蓮
中國嘉德2016春季拍賣征集過程中充滿了驚喜,比如崔磊這套《十八羅漢》就是其中之一。初見這套作品時(shí),我驚呼:這不就是米開朗琪羅嗎?作為文藝復(fù)興時(shí)代的巨匠,米開朗琪羅一向以表現(xiàn)人物的力量與偉大著稱。而如今,崔磊的玉雕作品同樣讓我看到了蓬勃的生命力。
崔磊,一位年輕的中國工藝美術(shù)大師,海派玉雕的主力軍之一,我尤其喜歡他的平面雕刻技法,有商周青銅器的莊嚴(yán),又有漢畫像石的稚拙,文化感極其厚重。然而卻從未注意到他的人物,竟有如此的張力?;蛟S是因?yàn)楝F(xiàn)今市場(chǎng)已不多見其早期作品。而《十八羅漢》正是他早期的傾心之作。
十八羅漢是中國傳統(tǒng)題材,崔磊運(yùn)用立體圓雕的手法,以表現(xiàn)人物的動(dòng)態(tài)為主,然與傳統(tǒng)十八羅漢不同的是,他更著重于力量的表現(xiàn)。雖然每一位羅漢都輕披衣衫,但四肢明顯的張力很容易讓人忽視衣服的存在,竟覺得這是一件件精美的人體雕像。表現(xiàn)人體美是西方傳統(tǒng),崔磊的這種處理手法,既尊重了中國傳統(tǒng)的雕琢手法,又表現(xiàn)了羅漢身體的力量,是一種融合雕塑手法的洋為中用的嘗試。正是這種嘗試,似乎讓人看到了米開朗琪羅。
《沉思羅漢》與《先知耶利米》,《舉缽羅漢》與《先知以賽亞》,《靜坐羅漢》與《力行者》,《葫蘆羅漢》與《摩西》……我們看到了米開朗琪羅圖式的再現(xiàn)。這些作品全部都在扭動(dòng)與旋轉(zhuǎn),然而它們的輪廓總是保持著穩(wěn)定、單純和平靜。或許這也是米開朗琪羅一樣的創(chuàng)作方式:總是試圖把他的人物想像為隱藏在他正在雕刻的大理石石塊之中。崔磊的作品正是把覆蓋著人物形象的玉石去掉,這樣,玉石的簡(jiǎn)單形狀總是反映在雕像的輪廓上,而且把輪廓線約束在清楚的設(shè)計(jì)中,不管人物形象怎樣活動(dòng)。
裸體,在西方藝術(shù)上——尤其在古典藝術(shù)上——是代表宇宙間最理想的美。它的肌肉,它的動(dòng)作,它的堅(jiān)強(qiáng)與偉大,它的外形下面蘊(yùn)藏著的心靈的力量與偉大,給人以世界上最完美的象征。從米開朗琪羅的作品中,我們能看到其把整個(gè)時(shí)代思潮表現(xiàn)出來了。崔磊的《十八羅漢》也具有這樣的精神。與米氏的偉人氣息不同的是,崔氏的作品體現(xiàn)出來的多是嬉笑人生的態(tài)度,我想這也是崔磊對(duì)人生、對(duì)玉石雕刻的態(tài)度:生活即游戲。