田春青

聲樂藝術(shù)作為審美體驗(yàn)的一種形式，它之所以有著如此的普遍性和群眾性，是因?yàn)樗哂衅渌囆g(shù)表現(xiàn)形式所不能及的表現(xiàn)力和感染力。審美教育，就是美感教育，是培養(yǎng)人感知、鑒賞和創(chuàng)造美的教育，是培養(yǎng)人審美能力、審美理想、審美情操的教育。聲樂藝術(shù)作為審美教育的一種手段，體現(xiàn)著豐富的情感性、體驗(yàn)性、創(chuàng)造性、愉悅性等審美教育特征。

一、聲樂藝術(shù)的情感性審美教育特點(diǎn)

德國著名的美學(xué)家黑格爾曾對音樂的情感性做出論述：“通過音樂來打動(dòng)的就是最深刻的主體內(nèi)心生活；音樂是心情的藝術(shù)，它直接針對著心情”；“音樂擴(kuò)充到能表現(xiàn)一切各不相同的特殊情感，靈魂中一切深淺不同的歡樂、喜悅、諧趣、輕浮任性和興高采烈，一切深淺程度不同的焦躁、煩惱、憂愁、哀傷、痛苦和悵惘等等，乃至敬畏崇拜和愛之類情緒都屬于音樂表現(xiàn)所特有的領(lǐng)域”。我國古代《樂記》中也有記載：“樂也者，圣人之所樂也；而可以善民心，其感人深，其移風(fēng)易俗，故先王著其教焉”。這說明音樂是情感的載體，它能夠通過音響的各種運(yùn)動(dòng)形式抒發(fā)人類的各種情感引起人們的聯(lián)想、想象和強(qiáng)烈的情感共鳴。它也能通過自身感人的藝術(shù)魅力發(fā)揮“善民心”、“移風(fēng)易俗”的教育功能。

不僅如此，音樂審美教育最根本的特征是情感性特征，它的本質(zhì)是情感教育。因此，作為音樂藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式和音樂審美教育的一種手段，聲樂藝術(shù)體現(xiàn)出鮮明的情感性特征，特別是它歌詞語言的語義性和人聲作為傳遞情感的手段等特殊性，使它能夠最直接、最自由的表達(dá)人的喜怒哀樂等情感，使演唱者和欣賞者都能夠被作品中所表達(dá)的內(nèi)容和情感所感染。聲樂藝術(shù)“在審美實(shí)踐活動(dòng)中，贏得的不僅僅是人們一定時(shí)間的某種感動(dòng)，而更重要的是：通過這個(gè)綜合結(jié)構(gòu)形式的表達(dá)、對話和交流的過程，最終使人類情感意味的洞察一次又一次變得更加敏銳和更加深入”。尤其是在某一特殊的歷史時(shí)期，它獨(dú)特的藝術(shù)魅力表現(xiàn)出強(qiáng)大的精神力量，激發(fā)人們強(qiáng)烈的愛國情感，促進(jìn)團(tuán)結(jié)，鼓舞人們勇往向前。使人們“從原本零散的、疏離的個(gè)人以及各個(gè)小團(tuán)體找到聯(lián)系而轉(zhuǎn)型，成為一個(gè)精神相通、休戚與共、堅(jiān)不可摧的巨大社群，產(chǎn)生一股令人無法想象的巨大力量”。

例如：在我國抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，涌現(xiàn)了一大批激發(fā)人們愛國情懷的救亡歌曲，體現(xiàn)了這一時(shí)期的歌曲創(chuàng)作風(fēng)格和特征，是聲樂藝術(shù)情感性特征藝術(shù)魅力的展現(xiàn)。人民音樂家冼星海認(rèn)為：“救亡歌曲的效果或許比文字和戲劇更重要也未可知，因?yàn)檫@種歌聲能使我們?nèi)康墓倌鼙桓袆?dòng)，而且可以強(qiáng)烈地激發(fā)每個(gè)聽眾最高的情感”。由詞作家田漢、曲作家聶耳為電影《風(fēng)雨兒女》創(chuàng)作的《義勇軍進(jìn)行曲》表達(dá)了中國人民高漲的愛國熱情和抗戰(zhàn)必勝的決心與信心，1982年作為中華人民共和國國歌載入史冊。其鼓舞人心的凝練的歌詞鏗鏘有力的進(jìn)行曲節(jié)奏、號角般的音調(diào)和質(zhì)樸的音樂風(fēng)格讓人精神振奮，激發(fā)出人們強(qiáng)烈的愛國情懷和抗日救國的決心。就像冼星海在聶耳逝世三周年的紀(jì)念文章中寫到：“不論在前線或后方，都有成千上萬的群眾歌唱著《義勇軍進(jìn)行曲》，甚至國際上都公認(rèn)《義勇軍進(jìn)行曲》是中國最雄偉的一首歌曲”。又如：冼星海1939年在延安時(shí)期，深受當(dāng)?shù)馗邼q的群眾革命熱情的影響，在6天的時(shí)間內(nèi)就創(chuàng)作了一部在中國現(xiàn)代音樂史上具有里程碑意義的巨著——《黃河大合唱》。這部作品以黃河為背景，八個(gè)樂章不同體裁的歌曲通過不同的表現(xiàn)手段展現(xiàn)了中國人民英勇抗日、保衛(wèi)祖國的精神，喚起了中國人民的民族自尊，也激發(fā)人們強(qiáng)烈的情感力量和愛國情懷。這些作品是時(shí)代的號角，反應(yīng)了人民的心聲，迸發(fā)出激動(dòng)人心的感召力，激發(fā)了人們強(qiáng)烈的愛國熱情和對祖國的無限深情。

由此看出，聲樂藝術(shù)的情感力量給予人們極大的勇氣和強(qiáng)大的精神支持。情感性審美教育特征是聲樂藝術(shù)的核心審美教育特征。情感是它的生命和靈魂，聲樂藝術(shù)的魅力和美感效果取決于情感的表現(xiàn)?！叭藗兊那楦猩钤诼晿匪囆g(shù)的審美交流中，可以得到最充分、最大限度的放大、強(qiáng)化和釋放，也正是在這種強(qiáng)化和釋放下實(shí)現(xiàn)了自身的藝術(shù)價(jià)值和文化意義。”它用人聲這種特殊的表現(xiàn)手段，通過語義性的歌詞和優(yōu)美的曲作音樂構(gòu)成的具體鮮明的聲樂藝術(shù)形象傳遞著豐富的情感，使欣賞者產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴，在情感的抒發(fā)與溝通中以潛移默化，“潤物細(xì)無聲”的方式達(dá)到陶冶情感、培養(yǎng)高尚情操的審美施教目的。聲樂藝術(shù)的體驗(yàn)性審美教育特征。

音樂藝術(shù)有著主體體驗(yàn)性的特征，它融入了創(chuàng)作主體、表演主體、欣賞主體的情感。作為音樂藝術(shù)的類別之一，聲樂藝術(shù)詞曲的創(chuàng)作，歌曲的演唱和欣賞等同樣離不開人們的親自參與與體驗(yàn)，人們在這種親身體驗(yàn)中感受音樂的美，到身心的滿足感。在音樂審美教育中，除了提高對音樂的創(chuàng)作和表演能力之外，更重要的是讓學(xué)生積極主動(dòng)的在體驗(yàn)音樂的過程中提高他們對具體的音樂表現(xiàn)要素的感知能力和記憶能力。音樂感知力包括對音高、節(jié)奏、和聲、曲式、速度、力度等音樂表現(xiàn)要素的感受、辨別和把握的能力。感知是基礎(chǔ)，只有深切的感知，才能帶來下一步的渴望和需求，進(jìn)而進(jìn)行進(jìn)一步的分析和理解等理性的認(rèn)知活動(dòng)。沒有良好的音樂感知力就無法感知音樂表現(xiàn)要素，便更加無法理解和表現(xiàn)音樂藝術(shù)的美。因此，培養(yǎng)對音樂要素的敏感性有著十分重要的意義。聲樂藝術(shù)最容易引發(fā)人對音樂的感知敏感性，讓人能直接的感受到其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。因?yàn)榫拖窈诟駹査J(rèn)為的：聲樂藝術(shù)“這個(gè)領(lǐng)域盡管內(nèi)容極廣，聲調(diào)極多，卻有一個(gè)總的特點(diǎn)，就是它在題材，展現(xiàn)過程，音律，語言和形象等方面都很簡單樸素”。正是由于它的簡單樸素的特征，使它更容易啟發(fā)和鍛煉人的感知力。特別是相對于器樂藝術(shù)而言，聲樂藝術(shù)中的音樂要素包括音高、節(jié)奏、和聲、曲式等都是比較簡單、清晰的，很容易讓人接受和感知，從而培養(yǎng)人們“音樂的耳朵”。聲樂藝術(shù)音樂與詩詞結(jié)合的形式也很容易讓人理解其內(nèi)容及情緒并且在體驗(yàn)中產(chǎn)生美感。這些美感因素對人們產(chǎn)生潛移默化的影響，把人們帶入到一種感知音響的審美注意狀態(tài)，讓人們在感受美和體驗(yàn)美的過程中不斷的增強(qiáng)對音樂的感知力，在聆聽的過程中不斷把握音樂的分寸感，并從中得到審美的情趣，進(jìn)而提高審美能力。

不僅如此，聲樂藝術(shù)的體驗(yàn)性審美教育特征還體現(xiàn)在演唱者和欣賞者在親身體驗(yàn)中增強(qiáng)音樂記憶的能力。記憶是人的心理活動(dòng)之一，“是人腦對過去經(jīng)歷過的事物的反映”。具體來說，就是人腦對過去活動(dòng)、感受、經(jīng)驗(yàn)的重現(xiàn)或再認(rèn)的過程。重現(xiàn)是指“把以前經(jīng)歷過而目前不在眼前的事物的反映重新呈現(xiàn)出來”；再認(rèn)則是指“在以前經(jīng)歷過的事物重新出現(xiàn)時(shí)，感到熟悉，并確知它是以前經(jīng)歷過的”演唱者和欣賞者都能夠有意識或無意識的在反復(fù)的重現(xiàn)和再認(rèn)中增強(qiáng)自身的音樂記憶。首先，對于演唱者來說，在歌曲的學(xué)習(xí)中，歌詞、旋律、音樂記號、發(fā)聲技巧等的反復(fù)識記和訓(xùn)練都可增強(qiáng)音樂記憶，并且每一次的演唱都是一次音樂記憶的反復(fù)。演唱者要在短短的一首歌的時(shí)間中集中注意的同時(shí)再現(xiàn)以前反復(fù)感知體驗(yàn)過的演唱發(fā)聲技巧、聲音的音色，識記過的歌詞、旋律、速度等歌曲基本要素，并且再現(xiàn)體驗(yàn)過的情感或角色性格和練習(xí)過的表演動(dòng)作等。因此，每一次的演唱都是音樂記憶的一次加強(qiáng)鞏固。音樂記憶對于演唱者來說具有非常重要的意義，正是由于演唱的音樂記憶，才讓演唱者在演唱中可以在原來的記憶表象的基礎(chǔ)上不斷加工、不斷完善，通過再現(xiàn)獲得演唱知識和演唱經(jīng)驗(yàn)的不斷積累，否則，演唱者每一次都要重新去認(rèn)識那些已經(jīng)感知過或?qū)W過的音樂知識和技能，就不能產(chǎn)生量的積累，更不能實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍。其次，聲樂藝術(shù)是聽覺與視覺的藝術(shù)，對于欣賞者來說，聲樂藝術(shù)中質(zhì)樸通俗的歌詞、優(yōu)美的旋律、美妙的聲音、個(gè)性化的角色造型和形體動(dòng)作等通過最直接和最易接受的聽覺和視覺的欣賞方式進(jìn)入人腦的記憶空間，是最容易加強(qiáng)人的音樂記憶的藝術(shù)形式。在欣賞的過程中，各種旋律中主題音調(diào)的不斷反復(fù)、變化再現(xiàn)等能加深聽覺印象和記憶的存儲方式，演員的聲音特色，作品角色的塑造方式，動(dòng)作表演方式都會(huì)有意或無意的直接進(jìn)入欣賞者的大腦記憶空間，進(jìn)而增強(qiáng)他們的音樂記憶，有助于他們對聲樂藝術(shù)的鑒賞。例如：聽過一位歌唱家的演唱后，她的聲音特質(zhì)，形體特征，歌曲表現(xiàn)等都會(huì)通過視覺和聽覺很容易的直接作用于欣賞者的記憶表象，再聽到這位歌唱家的演唱時(shí)就會(huì)喚起欣賞者的記憶再認(rèn)，便能夠鑒別出他的演唱表現(xiàn)。

總之，在聲樂藝術(shù)中無論是音樂感知還是音樂記憶都是人們親身體驗(yàn)的結(jié)果，人們只有通過反復(fù)親身體驗(yàn)的積累才能提高音樂感知和記憶的敏感度。也正是因?yàn)槁晿匪囆g(shù)較為簡單樸素的各個(gè)音樂審美要素和直接的聽覺、視覺感受，讓人們很容易的對各個(gè)審美要素和歌唱表現(xiàn)產(chǎn)生感知和記憶，進(jìn)而在藝術(shù)的美感效應(yīng)體驗(yàn)中不斷增強(qiáng)人們的音樂感知力和記憶力。

二、聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造性審美教育特點(diǎn)

音樂自身的自由、感性、模糊等特點(diǎn)使其具有很強(qiáng)的創(chuàng)造性，主體在創(chuàng)作或表演、欣賞音樂的過程中能夠發(fā)展想象，發(fā)揮創(chuàng)造性的思維。聲樂藝術(shù)作為音樂藝術(shù)的種類之一，他還有著歌詞的語義性和人聲的表現(xiàn)手段等特殊魅力，使人們在表現(xiàn)或欣賞聲樂作品時(shí)能自主的想象和創(chuàng)造。它通過其自身獨(dú)特的魅力讓人產(chǎn)生豐富的想象和很強(qiáng)的創(chuàng)造欲望，體現(xiàn)其自身鮮明的創(chuàng)造性審美教育特征。想象力和創(chuàng)造力都是人類高智慧和能力的體現(xiàn)，它們對藝術(shù)的發(fā)展甚至整個(gè)社會(huì)歷

史的發(fā)展都有著重大的意義。想象是形象思維的一種主要方式，是人較為復(fù)雜的一種心理過程。豐富的想象力是人的一種特殊的能力的體現(xiàn)。偉大的愛因斯坦曾經(jīng)就談到了想象力的重要性：“想象力比知識更重要，因?yàn)橹R是有限的，而想象力則概括世界上一切，推動(dòng)著進(jìn)步，并且是知識進(jìn)化的源泉”。被稱為“最具浪漫主義氣質(zhì)”的作曲家、音樂評論家舒曼曾經(jīng)也指出“音樂家的想象力愈是豐富，對事物的感受力愈是靈敏，他的作品也就愈是能鼓舞人、吸引人”我國著名的美學(xué)家張前教授也闡述了表演者想象力的重要性：“表演者的想象越豐富，他對音樂作品的內(nèi)涵，即聲音與表現(xiàn)對象之間的關(guān)系的體驗(yàn)也就越清晰，聽眾從他的表演中所感受到的情感、形象與意境也就越鮮明”。不僅如此，想象往往伴隨著感覺、聯(lián)想、記憶、思維等復(fù)雜的心理活動(dòng)，特別是與記憶和思維有著密切的聯(lián)系。亞里士多德曾經(jīng)談到：“一切可想象的東西，在本質(zhì)上就是記憶的東西”。想象是對頭腦中已經(jīng)存在的記憶形象的補(bǔ)充，如果一個(gè)人頭腦中空空的，幾乎沒有任何記憶形象，那他的想象也是無源之水，毫無根據(jù)可言?！八季S——是事物的一般屬性和事物內(nèi)在的聯(lián)系在人腦中的間接的、概括的反映。其基本形式包括概念、判斷和推理等過程。語言是思維的工具，人借助語言把感性認(rèn)識上升為理性認(rèn)識，找出不能直接感知的事物的本質(zhì)和規(guī)律。”正確的認(rèn)識、理解來自人的思維活動(dòng)，在聲樂藝術(shù)中，只有啟動(dòng)思維才能正確的把握和理解歌詞內(nèi)容，獲得清晰的形象從而達(dá)到想象的目的。音樂審美教育通過提高音樂記憶和音樂思維能力讓大腦中儲存一定量的音樂形象，并對音樂要素有一定的分析能力，再通過各種音樂要素相互作用、相互配合組成的優(yōu)美、和諧的音響喚起人的音樂記憶從而激發(fā)人的想象力。聲樂藝術(shù)詞曲的創(chuàng)作、歌曲的演唱、欣賞等環(huán)節(jié)無不跟想象有著密切的聯(lián)系。例如聲樂藝術(shù)歌詞的語義性，使它能表達(dá)更加具體的內(nèi)容和生動(dòng)的音樂形象，使聯(lián)想和想象的領(lǐng)域可以得到明確的顯現(xiàn)。而音樂音響在內(nèi)容表現(xiàn)上的不確定性、抽象性和模糊性也讓它在藝術(shù)表現(xiàn)上獲得了更大的自由，更易讓人們產(chǎn)生豐富的想象。例如奧地利著名的音樂家舒伯特根據(jù)歌德的同名詩歌創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《魔王》，通過不同的旋律音調(diào)表現(xiàn)了父親、孩子、旁白、魔王四個(gè)不同的角色，鋼琴聲部三連音的同音反復(fù)、急速的音階和不同角色的演唱所表現(xiàn)的音色及情感處理等讓人們展開豐富的想象：森林中冷風(fēng)颯颯、樹影重重、馬蹄疾奔，森林中的魔王不斷引誘著父親懷抱里正在發(fā)高燒的孩子，孩子聽到魔王的聲音發(fā)出陣陣驚呼，最后孩子在父親的懷抱中死去，歌曲充滿戲劇性的情節(jié)。又如1951年由蒙古作曲家美麗其格創(chuàng)作的《草原上升起不落的太陽》，全曲只有四個(gè)樂句，四段歌詞。歌曲寄情寄景，有問有答，充滿詩情畫意，深刻的表達(dá)了對家鄉(xiāng)美麗草原的深厚眷戀和對祖國深切的感激之情。歌詞中描繪的藍(lán)天、白云、馬兒、百鳥等景物和寬廣悠揚(yáng)、明朗的旋律再加上我國著名的男高音歌唱家吳雁澤深情的演唱，激發(fā)出人們豐富的想象，使人們仿佛置身于蒙古大草原的廣闊美麗的景色，仿佛看見蒙古人民載歌載舞，歌唱自己的家鄉(xiāng)、歌唱毛主席、歌唱共產(chǎn)黨、歌唱新生活的美麗景象。因此，聲樂藝術(shù)能夠通過其自身的魅力喚起大腦中記憶的文學(xué)形象和音樂形象，讓人們在審美體驗(yàn)中展開豐富的審美聯(lián)覺和審美想象。

創(chuàng)造力是各種能力綜合運(yùn)用和高度發(fā)展的結(jié)果，是智力的最高層次，它是社會(huì)發(fā)展的根本動(dòng)力?！八^創(chuàng)造性，突出的表現(xiàn)，就在于提供新的、獨(dú)創(chuàng)的、新穎而具有社會(huì)意義的人物的活動(dòng)?！本拖癞?dāng)今世界的文明進(jìn)步和豐富多彩都是人類偉大創(chuàng)造力的體現(xiàn)。構(gòu)成聲樂藝術(shù)的每個(gè)環(huán)節(jié)也都是人們創(chuàng)造力的具體體現(xiàn)，例如：運(yùn)用想象力對大腦記憶的文學(xué)材料和音樂材料進(jìn)行新的組織和創(chuàng)造，產(chǎn)生出新的文學(xué)形象和音樂形象，或者通過對歌曲的二度創(chuàng)作完成歌唱和表演等活動(dòng)。歌詞的創(chuàng)作、曲作音樂的創(chuàng)作、演唱的二度創(chuàng)作等無不體現(xiàn)人的鮮明的創(chuàng)造意識和獨(dú)特的創(chuàng)造行為，這種無處不在的創(chuàng)造性活動(dòng)會(huì)促進(jìn)人的創(chuàng)造力的發(fā)展。例如：演唱者在演唱一首聲樂作品的時(shí)候，他需要發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，思考在詮釋詞曲作者創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上，怎樣融入自己對作品的理解和藝術(shù)處理。他需要對作品進(jìn)行二度創(chuàng)作，表現(xiàn)出演唱者自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。在這種創(chuàng)造性的實(shí)踐活動(dòng)中，能夠激發(fā)演唱者不斷創(chuàng)造的欲望，培養(yǎng)更高的藝術(shù)創(chuàng)造能力。美與創(chuàng)造是密不可分的，美能夠激發(fā)人們創(chuàng)造的欲望，讓人們在不斷的審美實(shí)踐活動(dòng)中獲得創(chuàng)造力。聲樂藝術(shù)中美的歌詞、美的音樂、美的聲音、美的舞臺表演等有利于激發(fā)他們對聲樂藝術(shù)美的渴望從而激起其創(chuàng)造的欲望。

綜上所述，聲樂藝術(shù)有著諸多的審美教育特征，通過它自身獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)成和審美教育特征感染著人們，發(fā)揮著它的審美導(dǎo)向功能，給人帶來美的感受，美的知識，美的啟迪，激發(fā)人們的審美感知力、記憶力、想象力和創(chuàng)造力，充分顯示出它的美學(xué)價(jià)值。因此，要更多的挖掘和創(chuàng)作優(yōu)秀的聲樂藝術(shù)作品，充分展現(xiàn)其審美教育的特征，發(fā)揮其審美教育的功能，讓人們在美感中快樂享受和自我提高。