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評(píng)彈藝術(shù)作為中國(guó)曲藝的瑰寶，自清中葉以來(lái)始終是江南人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)形式，而且已經(jīng)深入了生活中。人們對(duì)評(píng)彈的印象與江南息息相關(guān)，古典園林、悠悠古鎮(zhèn)、臨河茶樓、吳儂軟語(yǔ)……江南人愜意、怡情的慢生活，午后沏上一杯茶，聽(tīng)說(shuō)書先生娓娓道來(lái)，撥弦吟唱那每天連續(xù)的精彩長(zhǎng)篇。雖然它講述的語(yǔ)言吳語(yǔ)地域以外的人很難聽(tīng)懂，但是被譽(yù)為“中國(guó)最美聲音”的評(píng)彈音樂(lè)卻得到了世界各地觀眾的青睞甚至癡迷，由此評(píng)彈的知音遍布大江南北及海外。

評(píng)彈唱腔，起源于江南讀書人吟誦詩(shī)句的吟誦調(diào)，后經(jīng)過(guò)歷代藝人的不斷豐富，發(fā)展至今已擁有二十多個(gè)流派，形成了獨(dú)特的音樂(lè)體系。評(píng)彈音樂(lè)優(yōu)美而雅致，充滿了靈秀的特質(zhì)；評(píng)彈音樂(lè)靈動(dòng)而自由，具有充分的想象創(chuàng)造空間。我的老師趙開(kāi)生先生早在上世紀(jì)50年代末就已運(yùn)用評(píng)彈音樂(lè)譜唱了毛主席詩(shī)詞《蝶戀花·答李淑一》，數(shù)十年來(lái)傳唱不衰。這首作品也讓評(píng)彈這門地方曲種成為了具有全國(guó)影響力的大曲種，所以說(shuō)評(píng)彈流派唱腔除了原汁原味的自彈自唱表演形式以外，通過(guò)創(chuàng)新、交融、嫁接等多種方法，對(duì)評(píng)彈的傳播和發(fā)揚(yáng)產(chǎn)生了極大的影響。

傳統(tǒng)與現(xiàn)代、古典與時(shí)尚完美融合

前不久中央電視臺(tái)推出了一檔原創(chuàng)文化傳承類綜藝節(jié)目《?？﹪颠藛堋?，將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與娛樂(lè)結(jié)合，流行音樂(lè)歌手與非遺傳承人合作，完成融合創(chuàng)新任務(wù)。我受邀參與了這檔節(jié)目的錄制，與我配合的是以唱《High歌》出名的歌手黃齡，我們合作了《茉莉花》和《花好月圓》兩首曲子，并將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、古典與時(shí)尚進(jìn)行了成功融合。傳統(tǒng)藝術(shù)通過(guò)現(xiàn)代傳媒進(jìn)行展示往往容易吃虧，因?yàn)槲覀兞?xí)慣了在書場(chǎng)演出，我們有我們的表演方式，說(shuō)噱彈唱演，兩個(gè)小時(shí)，很過(guò)癮。多年來(lái)，評(píng)彈在與其他藝術(shù)門類合作或在錄制電視節(jié)目時(shí)，我都有一個(gè)宗旨，就是必須尊重它，必須對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)有所敬畏，而不是把傳統(tǒng)藝術(shù)作為一種應(yīng)景的擺設(shè)或力圖改造破壞傳統(tǒng)，就像在2016年央視春晚表演《山水中國(guó)美》時(shí)，我堅(jiān)持要用原汁原味的評(píng)彈流派唱腔作為節(jié)目開(kāi)頭評(píng)彈表演時(shí)段的演唱，并且一定要把評(píng)彈基本演奏樂(lè)器——琵琶、三弦的過(guò)門加入。因?yàn)槲业膱?jiān)持，評(píng)彈特色得以保留，藝術(shù)魅力得以彰顯。

同樣，在《?？﹪颠藛堋饭?jié)目的錄制中，《茉莉花》這個(gè)作品是將江南民歌《茉莉花》作為基調(diào)，前半段運(yùn)用了評(píng)彈蔣（月泉）調(diào)的代表作《西廂記·鶯鶯操琴》，由我演唱，黃齡用《茉莉花》的唱來(lái)映襯，再加上布景燈光所體現(xiàn)的江南畫卷，讓人恍如來(lái)到了江南，耳邊弦索叮咚，眼前茉莉綻放。我身著長(zhǎng)衫，手捧三弦，評(píng)彈所要表達(dá)的形式美感，濃濃的江南氣息盡在其中。有意思的是下半段曲風(fēng)一轉(zhuǎn)，水鄉(xiāng)古鎮(zhèn)霎時(shí)變成了繁華都市，當(dāng)爵士風(fēng)的《茉莉花》節(jié)奏響起，我與一襲白旗袍的黃齡共同演唱，一股時(shí)尚之氣躍動(dòng)起來(lái)，著實(shí)讓評(píng)彈high了一把。出乎意料的是，評(píng)委嘉賓居然對(duì)評(píng)彈藝術(shù)都不陌生，趙忠祥老師現(xiàn)場(chǎng)講起了蘇州話民謠，李谷一老師提議讓黃齡唱評(píng)彈，大家共同弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，從而實(shí)現(xiàn)節(jié)目的真正目的。建議非常好，但難度十分大，對(duì)于一個(gè)從未接觸過(guò)評(píng)彈的流行音樂(lè)歌手，要在短時(shí)間內(nèi)學(xué)會(huì)一段，不太現(xiàn)實(shí)。最后我們想了一個(gè)折中的辦法——合唱一首上海老歌。黃齡抱著琵琶身著旗袍用蘇州話來(lái)演唱，頗有評(píng)彈女演員的氣韻。黃齡是上海人，上海話也屬吳語(yǔ)區(qū)域，然而上海話和蘇州話的區(qū)別還是很大的，蘇州話在唱腔語(yǔ)調(diào)咬字口型，特別是尖團(tuán)音的運(yùn)用等方面十分講究，我努力地幫她一個(gè)字一個(gè)字的撥正。這首歌的編排可謂別具匠心，是將《花好月圓》和《西湖春》兩首老歌糅合而成。第一段我用蘇州話演唱；第二段黃齡用蘇州話演唱，我用三弦為她伴奏，她掌握了蘇州方言的甜美和軟糯的特點(diǎn)，懷抱琵琶唱得十分投入；第三段我拿三弦她抱琵琶相視對(duì)唱，氣氛達(dá)到高潮。細(xì)想這個(gè)過(guò)程，雖然是對(duì)一首上海老歌的演繹，但運(yùn)用了評(píng)彈的表演形式和語(yǔ)音腔調(diào)，體現(xiàn)出了評(píng)彈唯美、典雅的特點(diǎn)，評(píng)彈作為江南文化、海派文化的重要組成部分受到了年輕粉絲們的關(guān)注與喜愛(ài)。

必須強(qiáng)調(diào)的是，縱然我們的跨界創(chuàng)新獲得了贊譽(yù)，但一個(gè)傳統(tǒng)藝術(shù)的堅(jiān)守者，一個(gè)評(píng)彈藝術(shù)的傳承者，必須對(duì)藝術(shù)本體有一個(gè)全面深刻的認(rèn)識(shí)，深諳其藝術(shù)內(nèi)涵，熟練掌握基本功，及至具有一定的造詣，創(chuàng)新起來(lái)才不會(huì)成為無(wú)源之水、無(wú)根之木。更重要的是，在社會(huì)發(fā)展日新月異、文化呈現(xiàn)多元化的今天，從業(yè)者要讓評(píng)彈藝術(shù)跟上這個(gè)時(shí)代，成為多元文化中的重要一員，吸引更多的非傳統(tǒng)固定受眾來(lái)關(guān)注評(píng)彈，其自身就必須有所為。這個(gè)“為”沒(méi)有預(yù)設(shè)的模式和照抄的路徑，而是有很多選項(xiàng)可以選擇；選項(xiàng)并非是統(tǒng)一的方向，創(chuàng)新也可以有多種方式，我們只要立足傳統(tǒng)、開(kāi)拓思路、融入時(shí)尚、體現(xiàn)品位，那么有豐富底蘊(yùn)而又表現(xiàn)靈動(dòng)的評(píng)彈藝術(shù)就能在新的時(shí)代中展現(xiàn)出新的活力。

新民樂(lè)評(píng)彈成功試水

我在評(píng)彈音樂(lè)跨界創(chuàng)新的路上已走過(guò)了十余年，而這卻源于一次偶然的機(jī)遇，它迫使我必須動(dòng)腦筋、做出改變。2004年我們應(yīng)上海新天地“透明思考”舞臺(tái)的邀約演出，臺(tái)下觀眾是來(lái)自海內(nèi)外的各界人士，評(píng)彈表演雖然引起了大家的關(guān)注，但是畢竟很多觀眾從未聽(tīng)過(guò)評(píng)彈，對(duì)我們彈唱的流派唱腔難有共鳴。第一個(gè)節(jié)目尚能壓得住，表演到后面就散神了。因?yàn)樵u(píng)彈演員是坐著靜態(tài)演出，觀眾看到一成不變的節(jié)目形式慢慢就覺(jué)得乏味了。這完全不同于我們針對(duì)老觀眾的演出——語(yǔ)言無(wú)障礙，流派全精通，最原生態(tài)的演出也能取得最好的效果——而這在“透明思考”的舞臺(tái)卻完全行不通。

其實(shí)曲藝演員是最能夠根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)氣氛和觀眾狀態(tài)進(jìn)行應(yīng)變的，這也是演員的意識(shí)和功力所在。第一場(chǎng)演出結(jié)束后，我們和運(yùn)作方一起商量辦法，可喜的是包括楊惠珊、張毅等來(lái)自臺(tái)灣的藝術(shù)家對(duì)于中華傳統(tǒng)文化的深愛(ài)和推崇令我欽佩，他們認(rèn)為評(píng)彈這門代表江南文化的精湛藝術(shù)必須要演下去，但是要有所改變，要有符合這個(gè)舞臺(tái)和新受眾的模式，而評(píng)彈的自彈自唱、體現(xiàn)流派特征、弘揚(yáng)經(jīng)典等基本要素不能丟，這是我們雙方的共識(shí)。他們認(rèn)為，可以在形式上更加唯美和注重江南特質(zhì)，在音樂(lè)上不削弱評(píng)彈主體唱腔同時(shí)豐富樂(lè)器的組合。臺(tái)灣知名作曲家張弘毅是電影《玉卿嫂》的曲作者，畢業(yè)于美國(guó)波士頓柏克萊音樂(lè)學(xué)院，第一次聽(tīng)過(guò)評(píng)彈后激動(dòng)地跟我說(shuō)：“我不敢動(dòng)它，怕動(dòng)壞了?！蔽衣?tīng)后很有些自豪感，這說(shuō)明評(píng)彈雖然是民間曲藝藝術(shù)，但它的魅力無(wú)限。我把想法告訴了張先生，認(rèn)為評(píng)彈可以動(dòng)：“原汁原味的東西都在，如果我覺(jué)得動(dòng)壞了，那我們就回去，回到原生態(tài)?！蔽覀兙褪窃诓粩嗟哪ズ虾蜏贤ㄖ懈木幊隽嗽S多作品，涉及俞調(diào)、蔣調(diào)、祁調(diào)、嚴(yán)調(diào)等一些經(jīng)典唱段，還運(yùn)用評(píng)彈曲牌【山歌調(diào)】、【道情調(diào)】、【亂雞啼】、【大九連環(huán)】等創(chuàng)作出了一批新作品。舞臺(tái)上復(fù)古的服飾、幽雅的燈光、朦朧的紗幕呈現(xiàn)出一種江南的古典美。大幕徐徐向上，音樂(lè)響起，弦索叮咚，評(píng)彈樂(lè)器配以古箏、二胡等民族樂(lè)器，從演員的唇齒間唱出的這九囀三回、嚦嚦鶯聲令人陶醉。

這臺(tái)以“新民樂(lè)評(píng)彈”命名的演出效果極好，影響很大，一周演出五場(chǎng)，甚至周五和周六晚上還要加演。很多評(píng)彈老觀眾都是慕名前來(lái)，甚至因?yàn)樽痪o張，我們經(jīng)常要為朋友們開(kāi)后門訂位。因?yàn)樾绿斓厥巧虾５牡貥?biāo)，再加上這臺(tái)節(jié)目把民族傳統(tǒng)藝術(shù)做成了一場(chǎng)精彩的表演秀，所以我們還作為展現(xiàn)上海文化的窗口接待了很多國(guó)家政要和海內(nèi)外名人，如孫中山先生的孫女孫穗芳女士就曾多次前來(lái)聆聽(tīng)，連戰(zhàn)先生在訪問(wèn)大陸的上海行程里，也安排了到“透明思考”聽(tīng)評(píng)彈。

搖滾評(píng)彈與爵士評(píng)彈，兩道改良式藝術(shù)大餐

我們?cè)趯?duì)評(píng)彈音樂(lè)的改編創(chuàng)新中還創(chuàng)造了“搖滾評(píng)彈”這一表演形式，來(lái)源是評(píng)彈曲牌【亂雞啼】的名段《三笑·祝枝山看燈》，其中的趕板疊句和搖滾RAP相似；我們又把首尾和中間的唱腔與過(guò)門進(jìn)行改造，增強(qiáng)其節(jié)奏動(dòng)感和跌宕感，重新填詞創(chuàng)作了搖滾評(píng)彈《燈花輝映上海城》。在這個(gè)作品中，我們更大膽了一步，對(duì)演出服裝進(jìn)行了改良，以長(zhǎng)衫為基礎(chǔ)，在色彩和款式上增加了創(chuàng)意，并且改坐唱為手捧三弦站著唱，使得整個(gè)演出更有活力。這個(gè)作品不但在上海的多個(gè)重要場(chǎng)合表演，還應(yīng)邀參加了第五屆、第六屆中國(guó)曲藝節(jié)的演出，榮獲精品節(jié)目獎(jiǎng)。

近年來(lái)，隨著傳統(tǒng)文化的不斷回暖復(fù)蘇，不少在時(shí)尚文化界頗有建樹(shù)的人士開(kāi)始對(duì)傳統(tǒng)文化表現(xiàn)出濃厚的興趣。我和新樂(lè)府音樂(lè)機(jī)構(gòu)合作創(chuàng)造了“爵士評(píng)彈”，一般人會(huì)覺(jué)得爵士樂(lè)和評(píng)彈風(fēng)馬牛不相及，根本做不到一塊兒，其實(shí)不然。爵士樂(lè)雖然起源于美國(guó)，但是它有個(gè)特性，就是講究即興。爵士樂(lè)是很靈動(dòng)的，評(píng)彈作為曲藝，它的音樂(lè)唱腔也是靈活而自由的，所以二者交融也能產(chǎn)生有新意、好聽(tīng)的作品。有一首根據(jù)經(jīng)典改編的《王魁負(fù)桂英·書房夜讀》就是我很喜歡的選曲，這首曲子原創(chuàng)者是評(píng)彈大家周云瑞先生。他突破了原來(lái)評(píng)彈唱腔的技法，在唱腔處理上更有意境感，可謂聲情并茂。在改編過(guò)程中，我在處理對(duì)景物的渲染上充分運(yùn)用了音樂(lè)的氣氛烘托。其實(shí)最重要的是這首曲子不是把音樂(lè)做成簡(jiǎn)單的過(guò)門疊加，唱也不被框死，而是根據(jù)音樂(lè)的感覺(jué)而進(jìn)出游走，嘗試唱時(shí)不拘泥于過(guò)門，像過(guò)去讀書人之吟誦調(diào)一樣由情而發(fā)有感而唱。這是一種境界，目前來(lái)說(shuō)也只是一種嘗試。正如我國(guó)著名音樂(lè)人盧中強(qiáng)所說(shuō)：“評(píng)彈就像一個(gè)人，在每個(gè)時(shí)代，他的五官、四肢等是不變的，但他穿的衣服可以隨著時(shí)代去改變。只是困難在于，我們?nèi)绾握业揭患线m他的衣服?！边@個(gè)改變應(yīng)是恰當(dāng)而合理的，絕不是粗暴的。

今年4月，我與搭檔陸錦花攜手新樂(lè)府及十三月唱片，共同打造了新專輯《腔調(diào)》，包含《天涯歌女》《王魁負(fù)桂英·情探》《鶯鶯操琴》等七首作品。通過(guò)爵士與評(píng)彈之間的音樂(lè)對(duì)話，共同探討了不同藝術(shù)形式的相遇、碰撞、包容、共生，西方爵士和東方評(píng)彈在自由、即興的節(jié)拍中不謀而合，而二者不同的文化背景又激發(fā)了別樣的火花。這道全新的“改良式”藝術(shù)大餐，滲透聽(tīng)眾的耳膜，完成了“新樂(lè)府|評(píng)彈”從新奧爾良到蘇州的北緯30度穿越之旅。在評(píng)彈創(chuàng)新之路的慢慢摸索中，許多音樂(lè)都給了我靈感，我在聽(tīng)過(guò)法國(guó)的香頌之后，覺(jué)得和評(píng)彈有著異曲同工之妙，今后有機(jī)會(huì)也可以嘗試一下。

做合格的新時(shí)代曲藝工作者

十余年來(lái)，我做過(guò)不少在評(píng)彈音樂(lè)上有所改變的事，有成功也有失敗，有稱贊也有批評(píng)。其實(shí)我并不是個(gè)時(shí)尚前衛(wèi)的人，骨子里始終覺(jué)得原汁原味的評(píng)彈最好聽(tīng)，覺(jué)得酣暢淋漓地演唱傳統(tǒng)給老觀眾聽(tīng)更過(guò)癮。但是時(shí)代在前進(jìn)，以一成不變來(lái)面對(duì)這個(gè)時(shí)代肯定是不行的。有一批人在為評(píng)彈藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新而努力，就像最近上海評(píng)彈團(tuán)推出的新編原創(chuàng)中篇評(píng)彈《林徽因》，在形式呈現(xiàn)和表演方式上都在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上顯得更有新意更有時(shí)代感，特別是主題曲《再別康橋》，是著名藝術(shù)家沈世華老師根據(jù)麗（徐麗仙）調(diào)創(chuàng)作的一首用現(xiàn)代音樂(lè)方法詮釋又不失評(píng)彈傳統(tǒng)音樂(lè)美感的作品，深受歡迎，傳唱者甚眾。這是創(chuàng)新的典范，值得我們后生好好學(xué)習(xí)。

傳承與創(chuàng)新、繼承與發(fā)展始終是擺在我們每一位曲藝工作者面前的題目，怎樣處理好兩者的關(guān)系，做到齊頭并進(jìn)，各有所為，才是事業(yè)發(fā)展的保證。這些年來(lái)無(wú)論在傳承經(jīng)典還是創(chuàng)作新品時(shí)，我總會(huì)想起2005年參加第五屆中國(guó)曲藝節(jié)演出時(shí)的一幕：時(shí)任中國(guó)曲協(xié)分黨組書記的姜昆老師帶隊(duì)去北京門頭溝慰問(wèn)演出，我們的搖滾評(píng)彈也在其內(nèi)。演出完畢合影時(shí)，姜昆老師語(yǔ)重心長(zhǎng)地對(duì)搖滾評(píng)彈團(tuán)隊(duì)講：“要做好新時(shí)代的曲藝演員是非常不容易的，時(shí)代在發(fā)展，曲藝演員要跟上時(shí)代，但是對(duì)待老一輩藝術(shù)家留下來(lái)的寶貝也要繼承好，說(shuō)白了就是你們能追求時(shí)尚把搖滾評(píng)彈創(chuàng)作出來(lái)，很不錯(cuò)，但是老觀眾們需要你們說(shuō)長(zhǎng)篇大書時(shí)，一件大褂、一把三弦，原汁原味，讓他們能滿意，這樣的演員才是合格的新時(shí)代曲藝工作者?！?/p>

從搖滾評(píng)彈到爵士評(píng)彈，從央視春晚的《山水中國(guó)美》到《?？﹪颠藛堋返摹盾岳蚧ā贰痘ê迷聢A》，一路走來(lái)，不勝感慨。我會(huì)不忘初心，繼續(xù)前行，無(wú)愧于鐘愛(ài)的評(píng)彈事業(yè)，無(wú)愧于這個(gè)偉大的時(shí)代。