邵大箴

杜滋齡《1941—）

1941年生，天津人。

畢業(yè)于中國美術學院（原浙江美術學院）中國畫系研究生班。師從葉淺予、李震堅先生。曾任天津人民美術出版社總編輯，南開大學東方藝術系系主任，第十屆、第十一屆全國政防委員，中國美術家協(xié)會中國畫藝委會第一、二、三屆委員，中國美術家協(xié)會第五、六、七屆理事。

現(xiàn)任中國畫學會副會長，中國藝術研究院博士生導師，南開大學教授。享受國務院特殊津貼專家。

[編者按]

“古來青史誰不見，今見功名勝古人。”人類社會的變化和進步在有史可考的幾千年中一直在做著加速運動；在經(jīng)濟、政治和文化都發(fā)生劇烈變革的20世紀，中國畫藝術面臨的不但有已然千家爭議的“古與今”的問題，而且還遇到前所未有的“中與西”的問題，既需要解決純粹的審美問題，還要應對社會情境不斷變化而帶來的藝術價值判斷更新的問題……這個時代的中國畫的發(fā)展也因此呈現(xiàn)出極其豐富多彩的局面。我們看到——通過對文化傳統(tǒng)的積極繼承與良性變革以及對西方藝術有選擇的借鑒與融合，中國畫得到了快速的創(chuàng)新和發(fā)展。特別是在新中國成立以后，一批新的中國畫家打破了畫壇的多年沉寂脫穎而出，經(jīng)過幾十年風雨錘煉，如今已成為中國畫壇的中流砥柱。本期“人物特寫”推介的杜滋齡先生就是其中的一位卓有成就的水墨人物畫家。

杜滋齡先生年少時就對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，大量的油畫風景寫生以及驚人的速寫數(shù)量，使他從小就具備了非凡的繪畫能力。很長一段時間從事美術出版工作也對杜滋齡先生的藝術發(fā)展起到了重要作用；大量的編輯工作使他能夠看到諸多優(yōu)秀作品，能有機會和老一輩藝術家討教問題，尤其是后來葉淺予先生的悉心指點，給他指明了繪畫道路的前進方向。1979年，在艱苦的條件下，他又以極大的毅力考取了中國美術學院中國畫研究生班，成為了“文革”后國家招收的首批研究生，師從李震堅先生。在李先生的教導下，杜滋齡的寫意人物畫在技巧和畫風上愈加成熟，得到老一輩畫家們的肯定并在當代畫壇成名。

如今的杜滋齡先生仍然在不斷地豐富自我、提升自我；先生所思浩廣，所作豐厚，用自己長期積淀的藝術創(chuàng)作能力表達所思所想、所感所悟，以真情實感去認識、熱愛和煥發(fā)創(chuàng)作靈感。相信處在這樣狀態(tài)下的杜滋齡先生的藝術生命將永遠年輕。

翻開即將付梓的《行者無疆——杜滋齡作品集》，心中油然產(chǎn)生對我國現(xiàn)代水墨人物畫的一種自豪感。在這個領域辛勤耕耘了數(shù)十年的杜滋齡，是我國當代具有代表性的水墨人物畫家之一，他的審美理想和藝術追求，在許多方面和20世紀以來的前輩及同輩杰出藝術家有相同之處，但在題材內容和形式語言上，卻有自己的認識和理解，他的作品有獨特的個性面貌。

有一種意見認為，我國現(xiàn)代人物畫堅持的寫實方法和傳達的現(xiàn)實主義精神，與西方現(xiàn)代藝術背向而行，因而缺乏現(xiàn)代性，是陳舊的繪畫形式。另外一種意見則認為，由于它借鑒和吸收西方繪畫的方法以充實國畫人物畫的表現(xiàn)手法，導致了人物畫筆墨傳統(tǒng)的失落，由此，現(xiàn)代寫實的中國人物畫“西化了”，缺少民族精神。

綜觀20世紀世界藝壇，不能不承認西方的現(xiàn)代藝術獨占鰲頭，影響很大，它的出現(xiàn)與西方社會走向現(xiàn)代的歷史文化背景，與西方現(xiàn)代哲學，與人們現(xiàn)代的生存環(huán)境和新的審美追求，有密切的關系。也就是說，它的產(chǎn)生與存在有其不可避免的必然性。但是，這并不意味著西方式的現(xiàn)代主義應該一統(tǒng)天下，包括現(xiàn)實主義在內的傳統(tǒng)藝術形態(tài)都應該束之高閣，再無生存價值。事實上，藝術從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代，在各個民族和地域會有不同的表現(xiàn)形式，不能不受到特定民族和地域歷史文化以及生產(chǎn)力發(fā)展的制約，不能脫離社會對藝術的需求和大眾審美習慣。將一種藝術模式強加于各個不同民族和地域，是不現(xiàn)實，也是不可能的。中國傳統(tǒng)文化崇尚的“中和”與“天人合一”的哲學觀念，決定了藝術在漸變中發(fā)展，不求急劇的變革，堅持對傳統(tǒng)推陳出新的原則，而不是用顛覆傳統(tǒng)的方式求新求異。

20世紀西學東漸、在西方寫實繪畫進入國門時，我國文化先驅們智慧地采取了有分析地按納和借鑒的態(tài)度，主張在尊重、維護和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的基礎上進行中西合璧、交融或結合的創(chuàng)造。對近現(xiàn)代中國美術創(chuàng)作和美術教育影響最大的徐悲鴻、林風眠等，都積極提倡中西合璧的方針。徐悲鴻在“五四”期間發(fā)表的《中國畫改良論》明確指出：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融之”。林風眠把融合中西當作美術運動的目標，為杭州藝專擬定的標語是：“介紹西洋藝術，整理中國藝術，調和中西藝術，創(chuàng)造時代藝術?！眲⒑Ｋ谥鲝垼骸耙幻姹M力發(fā)掘我國藝術史也屬固有之寶藏，一面盡量吸收外來之新藝術，所以旋轉歷史之機運，冀將來拓一新局面?！北姸嗳宋铩⑸剿?、花鳥畫家，均不同程度地從西畫中吸收養(yǎng)分，為國畫表現(xiàn)語言增添了新元素。在中西融合或中西合璧的大潮中，具有現(xiàn)實主義品格的人物畫成果卓越，涌現(xiàn)了幾代杰出的藝術家：徐悲鴻、蔣兆和、葉淺予、黃胄、楊之光、李震堅、周昌谷、方增先、劉文西、盧沉、周思聰、劉國輝、吳山明以及本文論述的杜滋齡等，以及更年輕的一代。這是一支陣容可觀的新老藝術家群，他們用筆墨在宣紙上描繪歷史和現(xiàn)代人物，創(chuàng)造了一個令人嘆為觀止的大畫廊。我國現(xiàn)代人物畫呈現(xiàn)出生氣勃勃的局面，不僅一改長期以來國畫領域人物畫的頹勢，而且以其新的題材內容和以線為主要語言的表現(xiàn)形式在世界藝壇獨樹一幟。

杜滋齡之所以執(zhí)著于寫實手法和具有現(xiàn)實主義精神的水墨人物畫，因為他有用水墨語言使人物畫發(fā)揚光大的堅定信念。出生于1941年的他，自幼有繪畫天賦，雖沒有進過美術學院本科深造，但靠勤奮自學成材，被破格吸收進專業(yè)單位。20世紀五六十年代，杜滋齡在天津人民美術出版社做編輯工作，由于勤奮地強化造型與筆墨基本功，藝術大有長進，在連環(huán)畫和文學插圖領域做出成績，多次在國內外獲獎，并受到葉淺予先生的看重，悉心給予指導。1979年至1981年，杜滋齡就學于中國美術學院國畫研究生班，從師于葉淺予、李震堅等先生，學識與視野、功力與修養(yǎng)，均有很大提高。學業(yè)結束后，已經(jīng)躋入畫壇的杜滋齡，又長期擔任天津人民美術出版社副總編輯、總編輯，后又在南開大學東方藝術系任教授和系主任，一面從事繁重的美術編輯和教學工作，一面在繪事上做創(chuàng)新探索，取得豐碩成果。

杜滋齡是一位多面手，創(chuàng)作了一些古代革命家和文藝界名人的肖像，也鐘情于古代名士肖像和文學插圖，如描繪蘇軾形象及其詩意畫，為老舍先生《駱駝祥子》創(chuàng)作的插圖。但描繪現(xiàn)代各民族人物形象，構成他藝術創(chuàng)作的主體，也是他主要的藝術貢獻所在。

扎根生活，從現(xiàn)實生活中尋找創(chuàng)作的資源，面對人物寫生，是杜滋齡認定的須臾不可離開的基本功。他的足跡遍及大江南北、內陸海域，尤其醉心于西域邊陲，對這塊遼闊土地、雪域世界上勤勞樸實的人民和自然風貌，懷有濃厚的興趣和感情。他深入藏族、蒙古族、回族、傣族、朝鮮族、苗族、布依族、塔吉克族、維吾爾族、哈薩克族、克爾克孜族、彝族、壯族、侗族、瑤族、哈尼族等民族中間生活，創(chuàng)作了不少人物感情真摯和筆墨語言渾厚而靈動的作品。

杜滋齡的堅實造型能力是通過大量寫生和觀摩中外經(jīng)典作品獲得的。受葉淺予、黃胄藝術的啟發(fā)，他特別注意速寫技巧的提高，反復練習，提高心、眼、手配合的敏銳觀察力和迅捷準確的描寫能力，訓練對客觀物象的記憶力和默寫能力。讀他大量普通人物的寫生，可以明顯感覺到，在對人物的認識和理解之后，專注于他們的精神世界，努力以形寫神，求形神兼?zhèn)?，表現(xiàn)他們豐富的感情。他筆下都是有個性和有生命活力，使人感到親切和善良的人。在形象刻畫上，他尤其關注眼神的刻畫，講究畫面和人物形態(tài)的整體感和單純感。無疑，這些作品是名副其實的寫生創(chuàng)作，而不是以搜集素材為目的的簡單寫生。

和許多當代國畫人物畫家一樣，如何處理素描造型與筆墨語言的關系，一直是杜滋齡人物畫創(chuàng)作探索的重點。他繼承前輩藝術家的經(jīng)驗，既重視人物造型的結構，又十分關注筆墨語言。他與許多同行一樣有這樣的認識：人物形象塑造的形與神是中外藝術共同的追求，只是表達的方式不盡相同而已?！安槐M相同”說明繪畫語言的差異，但并非完全不同。如表現(xiàn)客觀物象的形，如何處理線與體面的關系，傳統(tǒng)國畫主要用線，輔以塊面，而西畫主要用體面，輔以線。前者重寫意，也有形似的要求；后者重寫實，也關注神韻。況且中西繪畫各個不同歷史的發(fā)展階段，審美也有不同的側重，表現(xiàn)形式也不盡相同，如我國文人畫的表現(xiàn)語言與唐宋繪畫就不盡相同。杜滋齡堅持廣泛吸收中外繪畫造型和傳神的傳統(tǒng)，狠抓造型能力的培養(yǎng)和筆墨功力的提煉。

新浙派的重要貢獻，在于創(chuàng)造性地把西畫的素描造型與傳統(tǒng)文人花鳥山水畫筆墨加以有機結合，賦予人物形象以更生動的神韻和情趣。在浙江美術學院研究生班求學期間，杜滋齡研究和運用了浙派的方法，對吸收山水花鳥筆墨用于人物畫創(chuàng)造心領神會，之所以如此，因為山水畫也是他之所習、所愛，黃賓虹山水畫筆墨中見骨力、見墨韻的渾厚華滋畫風，給他許多啟發(fā)。他在水墨人物畫創(chuàng)作上以兼有干、濕、濃、淡的灑脫筆墨，用點染加入線描作畫。他在實踐中經(jīng)過不斷摸索，思考如何克服重點染容易造成輕飄、松散零碎的弊端。他從北派層層積染的以求畫面渾厚華滋的積墨法中得到啟發(fā)，有意識地吸收南北兩派之長，力求筆墨既灑脫華滋，又厚重、整體、嚴格、概括地把握形體結構，以形寫神，達到刻畫人物性格和內心活動的目的。他充分發(fā)揮黑白變化的表現(xiàn)力，在強化黑白對比中大膽布白，得心應手地安排虛實、繁簡、濃淡，有縝密構思之工，也有偶然隨意所得。畫面上墨與色交融，相映成趣，巧妙地融西畫富有變化的色彩關系于流暢筆墨之中。

作品的格調與作者人生經(jīng)歷和藝術修煉有密切的關系，也是作者思想感情的真實流露。杜滋齡為人真誠、樸實，經(jīng)過長期奮斗，在藝術上取得成就。他深知，雖然自己為此付出了無數(shù)艱辛，但時代的給予，改革開放大潮的激勵，諸多賢者的助力，被描寫對象的支持與配合，是他永遠不會忘懷的。他低調做人，誠實作畫，作品中有真摯、質樸之情，有為人民歌唱的濃濃之意，有為中國現(xiàn)代人物畫復興探索的志氣。他的藝術成就得到了業(yè)界和觀眾的認可與贊許，但他毫不自我滿足，毫不懈怠，仍然在勤奮地耕耘。我們相信，他的藝術還會在探索和變革中展示新的光彩！

組稿/趙小來 責編/趙小來