20世紀(jì)70年代開始攝影的黃成江,在1989年就獲得了中國(guó)攝影金像獎(jiǎng)。之后的幾十年間,他并沒(méi)有止于這個(gè)成就,而是在不斷創(chuàng)作探索,以極簡(jiǎn)主義的手法推出《樹》等一系列作品。2012年開始,他將鏡頭對(duì)準(zhǔn)了“荷”這一歷代文人雅士寄托情懷的對(duì)象,在天南海北的荷塘中、在不斷的推敲反復(fù)中挑戰(zhàn)著這個(gè)難于出新的大眾題材。 2016年,“荷”系列作品結(jié)集出版,浸透著時(shí)間和閱歷的作品,也自然映射著思想的光輝。
——編者
Q:您為什么選擇荷花這么“難”的一個(gè)題材來(lái)拍?又希望拍出什么樣風(fēng)格的荷花?
A:選擇什么樣的題材,簡(jiǎn)單講,是由藝術(shù)家內(nèi)在精神與審美個(gè)性決定的。中國(guó)人有詠物的傳統(tǒng),荷,乃是人類仿效之物。在荷的生命輪回中,其“出污泥而不染”,“寡欲無(wú)私、甘為奉獻(xiàn)、驅(qū)惡揚(yáng)善、平和謙恭”的崇高品格,詮釋了荷“歸于簡(jiǎn)單”的生命真諦。荷的生命品質(zhì),一直以來(lái)都打動(dòng)著我的內(nèi)心,同時(shí),也激起了我選擇“荷”作為藝術(shù)表現(xiàn)對(duì)象的勇氣,這就是“荷”系列作品創(chuàng)作的緣由。
風(fēng)斜一瞬
選擇這個(gè)題材,難度和挑戰(zhàn)確實(shí)很大。千百年來(lái),荷在文人墨客眼中一直是愛(ài)不釋手的題材,有的藝術(shù)家甚至以一生之力去表現(xiàn)和創(chuàng)新。我在拍荷之初,心中曾一片茫然,盡管憑借幾十年的學(xué)養(yǎng)積淀和造型功底,但仍不知所措,是沿著之前“樹”系列作品的表現(xiàn)手法還是另辟蹊徑?我深知,一種形式在某種情景中是成功的,而在另一種場(chǎng)合下可能完全失敗。樹與荷是兩個(gè)截然不同的生命物種,不僅外形差異大,其內(nèi)涵與品格在人的心目中也各有光輝。
經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間觀察,近距離接觸,我與荷仿佛成了戀人,每當(dāng)站在荷塘邊,靜心屏息,與荷交流,就會(huì)感受到它傳遞給我的生命信息,使我從表層到內(nèi)里,體悟到“歸于簡(jiǎn)單”的生命哲理。久思久觀,眼前慢慢涌現(xiàn)出心與荷相融的情景,這是語(yǔ)言難以形容的感覺(jué),只有內(nèi)心沉靜下來(lái),才能洞察其本質(zhì)。
盈之道
“攝影是減法”,這一創(chuàng)作主張和準(zhǔn)則一直運(yùn)用于我的創(chuàng)作實(shí)踐中?!皻w于簡(jiǎn)單”,是我對(duì)荷生命的感悟,也是我的終極向往?!昂伞毕盗凶髌返膭?chuàng)作,一直朝著“減”與“簡(jiǎn)”這個(gè)大方向努力。
Q:在拍攝過(guò)程中,是否也嘗試過(guò)很多表現(xiàn)手法?
A:“創(chuàng)造,是發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng),顛覆自我”是我近年來(lái)的藝術(shù)心得。在創(chuàng)作“荷”系列作品的全程中,我時(shí)刻將“創(chuàng)造”作為定神針。如何創(chuàng)造,這是一個(gè)大話題。聽(tīng)過(guò)許多人說(shuō),當(dāng)今是圖片泛濫的時(shí)代,是的,太容易得到的東西一定是索然無(wú)味的,藝術(shù)應(yīng)和科學(xué)一樣,創(chuàng)造,為其生命本源。創(chuàng)造就是“從無(wú)到有”,已有的東西,你去模仿、重復(fù),這不叫創(chuàng)造??v觀中外藝術(shù)大師的經(jīng)典之作與創(chuàng)作心路,無(wú)不體現(xiàn)“創(chuàng)造”之規(guī)律,每個(gè)偉大的藝術(shù)家所創(chuàng)造的作品,一定具有從未見(jiàn)過(guò)的外表和超出外表自身的意義。
長(zhǎng)期的攝影創(chuàng)作實(shí)踐,讓我深知,孤獨(dú)和寧?kù)o是藝術(shù)家的法寶,是孕育生命的狀態(tài),讓人充滿幻想和期望。記得前幾年去新疆阿勒泰的禾木鄉(xiāng),碰上幾百名攝影大軍夜涌山頂,為的是占據(jù)有利地形,等待拍攝日出。此種熱鬧紛繁的拍片現(xiàn)象比比皆是,可以想象得出,這樣拍攝的作品只能是重復(fù)、重復(fù)。攝影藝術(shù)創(chuàng)作不是簡(jiǎn)單的影像記錄,應(yīng)道法自然、順勢(shì)而為,要克服心中的固有思維與觀念,盲目追求畫面的漂亮,費(fèi)盡力氣拍攝日出日落的艷麗色彩,到頭來(lái)只能是圖個(gè)感觀刺激。
現(xiàn)在的我更加注重內(nèi)心的修煉,而且越發(fā)意識(shí)到,內(nèi)心的躁動(dòng)與呼喚,應(yīng)同自然、社會(huì)融為一體。換句話說(shuō),藝術(shù)家的情感由小我升華為大我,其作品的張力與生命力必將蓬勃而出。朝著這個(gè)目標(biāo),我疾步前行。
關(guān)注內(nèi)心,我理解就是精神還鄉(xiāng)。托爾斯泰說(shuō):“沒(méi)有單純、善良和真實(shí),就沒(méi)有偉大”,這大概就是內(nèi)心的東西吧。
又見(jiàn)花開
Q:作為首屆金像獎(jiǎng)獲得者,您在獲獎(jiǎng)之后的攝影道路上是如何做到突破自我的?
A:這個(gè)話題要從我的攝影經(jīng)歷來(lái)講。二十世紀(jì)七十年代初,我在北大荒與攝影結(jié)緣,那時(shí)身在偏遠(yuǎn)的農(nóng)場(chǎng),根本買不到攝影方面的書籍,也不懂“風(fēng)格”、“流派”和“特色”之類的含義,僅憑借對(duì)生活的粗淺感受去拍攝。這個(gè)時(shí)期,我的創(chuàng)作題材主要是北大荒黑土地與北大荒人。1981年我從事了和攝影相關(guān)的工作,視野逐漸擴(kuò)大,欣賞能力不斷提高,尤其對(duì)作品的內(nèi)涵與生命有了清晰的理解。后來(lái)又考入高校進(jìn)行系統(tǒng)學(xué)習(xí),不僅豐富了學(xué)識(shí),而且積蓄了底蘊(yùn)。從1989年我榮獲首屆中國(guó)攝影金像獎(jiǎng)的作品來(lái)看,算是突破自我的開端。現(xiàn)在回過(guò)頭來(lái)看,當(dāng)時(shí)獲獎(jiǎng)的作品與在北大荒時(shí)期的作品相比,其藝術(shù)特色完全不同,表現(xiàn)手法的跨度也相當(dāng)大。
所以說(shuō),突破自我一定是與學(xué)養(yǎng)積淀、人生磨礪、精神厚度和學(xué)術(shù)支撐分不開的,攝影不是運(yùn)氣,是因果。
Q:在您看來(lái),優(yōu)秀的作品與器材之間的關(guān)系如何?
A:我在北大荒剛開始搞攝影用的是上海產(chǎn)的“海鷗”牌相機(jī),因?yàn)槭菑膭e人手里接過(guò)來(lái)的老舊相機(jī),第一次下連隊(duì)拍照,快門就失靈。記得在一次搶拍落日霞光時(shí),跳入齊腰深的水渠中,拍完黑白膠片后,趕緊打開相機(jī)后蓋換上彩色負(fù)片,然后又取出負(fù)片再換成彩色反轉(zhuǎn)片,在一分鐘內(nèi)用一臺(tái)相機(jī)拍三種膠片的記錄,這絕對(duì)是少有先例的。
無(wú)枯榮
1980年我作為黑龍江省選派的學(xué)員,參加了全國(guó)首次攝影創(chuàng)作講習(xí)班,在這里第一次看到各省和首都各大媒體的同學(xué)們手中的“長(zhǎng)槍短炮”,當(dāng)時(shí)也很羨慕。調(diào)到北京工作后,領(lǐng)導(dǎo)交給我一臺(tái)日本產(chǎn)的“瑪米亞”牌相機(jī),應(yīng)該說(shuō)十分滿足了。目前我使用的是微單數(shù)碼相機(jī),配兩個(gè)鏡頭,拍攝時(shí)往往一個(gè)鏡頭從頭用到尾。黑白膠片是我十分鐘愛(ài)的,難于割舍。
攝影創(chuàng)作,頭腦永遠(yuǎn)是第一位的,器材適合便罷。