唐安

一馬平川就會有雄渾彪悍，地理基因賦予東北漢子崔國泰狂傲不羈的筆觸，而畫面的主題經(jīng)常是東北老工業(yè)基地看似無盡的壯年卻一夜倒塌的無常。冷戰(zhàn)后經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型并非只發(fā)生于中國，歷史的翻篇在世界范圍里進(jìn)行，曾經(jīng)的“鋼鐵地帶”Steel Belt都成為“鐵銹地帶”Rust Belt?，F(xiàn)在一切都過去了，龐然大物們留在了代表死亡的荒原。崔國泰因鮮明的畫風(fēng)和深刻的時代記憶讓他的作品成為西方人眼中典型的中國當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)，他的作品被海內(nèi)外專業(yè)機構(gòu)和私人藏家廣泛收藏，其中包括瑞士保時捷家族、美國“世界日報”、奧地利“埃舍爾博物館”，中國美術(shù)館、大都美術(shù)館。

初見崔國泰的畫，是在北京的地鐵里。龐然大物在手機屏幕上徐徐展開：一個骯臟的老式火車頭，細(xì)節(jié)模糊，筆觸粗放，大大的無效刷痕赫然留在畫面中部，線條的模糊和不固定，使它產(chǎn)生動感，像一個從廢墟中爬出的殘骸，帶著破損的皮肉帶著蒸汽的嘶叫蹣跚而來?；瑒悠聊?，斷裂的橋面、核潛艇，廢棄的工廠建筑，畫面墨汁飛濺帶來聲效，仿佛聽見迸裂和風(fēng)的聲音，那些往日宏大的人造物處于荒涼當(dāng)中……

而此時，呼家樓地鐵里人流涌動，交匯著十號線與六號線，這里日均客流百萬人次。歷史已翻過好幾篇。

一個月后，一個寬敞高挑的空間里，我見到了真實的畫作。漲墨形成的流淌或粗或細(xì)垂直奔向地面，黏稠的丙烯一層層添加覆蓋住以往的顏色和筆觸，有的大塊凝結(jié)交織扭曲在一起，烏黑與血紅沖撞，停滯在畫布上凸出于平面。崔國泰說畫畫就像打獵，要逮住獵物就不能管那么多。他需要他的畫面擊中獵物，他需要畫面帶著滾滾的氣浪。

沈陽在遼河平原中部，東部、北部為丘陵，往西、往南逐漸開闊平展，境內(nèi)穿過遼河、渾河兩大水系，市區(qū)內(nèi)最高海拔與最低海拔僅相差30米，一馬平川。

1964年崔國泰生于沈陽，家里六個孩子，他排行老幺，自由淘氣無管束，但畫畫能讓他入神專注。他回憶兒時的遼河，廣闊的地平線，日出日落，這些都是最初對力量和宏大審美的啟蒙。后來大哥參軍入伍，更讓他對軍事充滿崇拜，幼稚的畫筆下常常出現(xiàn)坦克、軍艦、戰(zhàn)斗機。

沈陽因獨特的戰(zhàn)略地理不僅集中了機械重工業(yè)，也孕育了新中國的航天和軍事工業(yè)，它是名副其實的中國工業(yè)發(fā)展史上的“共和國長子”。

早在洋務(wù)運動時期，盛京（沈陽）開始修建鐵路，開設(shè)工廠，形成早期工業(yè)萌芽 ，至1931年東北淪陷前民族資本發(fā)展出了大東工業(yè)區(qū)，1930年代日本定沈陽為偽滿洲國工業(yè)中心，將沈陽鐵路以西發(fā)展為工業(yè)區(qū)，即鐵西區(qū)，形成現(xiàn)代工業(yè)格局。

解放后，沈陽順理成章地成為新中國重要的工業(yè)基地，“一五”期間，大量資金投入沈陽，至80年代初鐵西區(qū)的工人達(dá)到100萬。但在90年代中期，計劃經(jīng)濟(jì)往市場經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型，下崗潮席卷整個東北，鐵西扛到了最后，但自1999年至2001年工廠也逐漸全部倒閉。

東北老工業(yè)基地這個共和國長子，家里的老大，吃苦受累，最后還是很窮。崔國泰將這些工業(yè)的龐然大物當(dāng)作肖像來畫。

工業(yè)1.0的經(jīng)典符號蒸汽機火車，帶著血和傷痛，它就是共和國長子，底部的紅色像裸露的傷口，又像燒著的烙鐵，它是早年亢奮的激情，也是死去的悲壯。老工業(yè)基地成為荒原，廢棄的工廠孑然站立，凋敝，丑陋，蒼老，殘淚斑斑。

2002年崔國泰回到鐵西區(qū)，正值冬天，聽工人們聊，怎么買斷，以后怎么謀生，“東北人在商業(yè)文明上比起南方差很多”，自謀出路讓他們迷茫，甚至恐慌。

此前一年，崔國泰在北京昌平的畫室被拆，他畫了一個系列的“我失去的畫室”來消化被剝奪的情緒，“畫室對我來說太重要了，做夢的地方?jīng)]了。停了一段時間，慢慢像反芻一樣消化它”。

而現(xiàn)在是一個更大的社會視角，“從小就看著那些東西，大工廠，大煙囪，蒸汽機火車，轟轟烈烈的大工業(yè)，一旦拆了，有一種憂傷，我感覺應(yīng)該向這些龐然大物做最后的告別和哀悼，對他們行注目禮。這是我捕捉到的最好的視覺人質(zhì)。”

“整個就是廢墟，東北的工業(yè)，尤其鐵西區(qū)。原來是中國工業(yè)的發(fā)動機，拆起來就像戰(zhàn)場一樣，很慘烈”。

一個個體在大時代變遷中常常無所適從。作為60年代生人，崔國泰經(jīng)歷文革，趕上改革開放，看到經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型，“經(jīng)歷的東西很多，都有些不清楚，往往是以后通過閱讀回過頭去體察，心里五味雜陳。但我的畫就是一部忠實的東北老工業(yè)史，它記錄了東北老工業(yè)基地從雄起到衰敗的慘烈演變過程，它記錄的是那些杵到那一代人心根的悲哀記憶?！?/p>

Q&A

Q：您的作品畫面有很多往下淌的顏料，像傷口，還在流血。

A：畫起畫來我是不管不顧的，畫畫的狀態(tài)比怎么畫重要。狀態(tài)好了，畫自然就出來了。就像你去打獵，教你用這個槍、這種子彈，怎么瞄準(zhǔn)，在什么距離，但最后打不到獵物，那就是無效的。畫畫最重要的是擊中獵物，擊中你心里想要表達(dá)的。

Q：為什么保留創(chuàng)作過程的痕跡？

A：我們畫畫要畫形，輪廓反復(fù)在動，其實它在糾正過往。如果是寫實的，就不保留這種改動的痕跡，很光潔優(yōu)雅，那是一種矯飾。其實不是真實。繪畫是意識的真實流動。內(nèi)心的痕跡是什么樣就什么樣。

而且，天天穿西服、扎領(lǐng)帶，會讓人看不到真實的你。怎么說這個道理呢，德國戲劇大師布萊希特提出“間離”理論，為了避免觀眾入戲，他常把幕后的工作放到臺前，等于提醒觀眾這是假的，不要動情啊，保持你的理性。為什么我不愿意畫特別寫實的東西，它太真了，沒有這個間離，我布紋都保留下來，讓你看這不是真的，但這就是藝術(shù)。

Q：寫實反而更虛假、更不真實？

A：有時是這樣的。比如你看一個老人，他在咳嗽，眼角渾濁，嘴流口水，你把這些都擦了，給他穿上筆挺的衣服，他就不是那個老人。

創(chuàng)作也是如此。我喜歡畫里有一種咄咄逼人的氣浪，畫之前醞釀這個情緒和狀態(tài)是特別重要的。如果你看到一個非常大的獵物，你覺得遇到對手了，但很難拿下它，你會又緊張又激動，那個時候產(chǎn)生的作品會非常有意思。這個就是當(dāng)代藝術(shù)。

Q：您這種畫風(fēng)，好像不多見。

A：如果看歐洲或者德國，這種表現(xiàn)主義還是主流。西方批評家有個說法，說搞寫實的人不是搞藝術(shù)的，只適合畫插圖，或者開畫像館。畫得很寫實，很細(xì)，一下就進(jìn)入技術(shù)層面，就容易流俗。創(chuàng)作要做的就是擺脫技術(shù)套路、色彩、造型的束縛，直接進(jìn)入情感表達(dá)。

如果讓兒童畫父母，他可能就幾筆，但很像，他抓的東西很要害。景泰藍(lán)的工藝很細(xì)，但它只是件工藝品，它缺少真實的靈魂。

Q：書法對您的影響很大？

A：是的，懷素，張旭，王鐸都很喜歡。書法是很見功力的，它的運筆、方向都是空間的概念。草書的布局，從起頭到收尾，氣韻是貫通的，好比畫個老虎，頭和尾互相較著勁，形成呼應(yīng)。我畫畫也在找這個東西。

Q：您的畫面感覺是動態(tài)的。

A：木匠做模型是死的，但活物有很多線條，因為能動。一根線會掐死物體，里希特畫得很虛幻，像魂似的，感覺在動，那是生命。有些寫實畫，眼球畫得和玻璃球一樣，一張畫畫一年、兩年，這是毫無意義的。藝術(shù)還是關(guān)于思想，關(guān)于情感。

Q：對細(xì)微的情感會關(guān)注嗎？

A：我喜歡放入柔弱的東西，比如廠區(qū)廢墟里長出蘆葦，它是一個對比，像小提琴一樣很凄涼。還有一幅畫叫《瓜蔓纏繞的高壓線架》，就是絲瓜長上了高壓線，我注重氣氛的渲染，一個是死物，一個是生命。如果有重金屬，也可以有輕波蕩漾，它們互相對話，互相闡釋。

Q：接下來還會繼續(xù)這個題材嗎？

A：這個（火車頭）和軍工行業(yè)都是我的興趣點。未來的方向，進(jìn)入信息時代吧。接下來會畫航天和未來工業(yè)。

航天其實和互聯(lián)網(wǎng)是有關(guān)聯(lián)的，比如說北斗星數(shù)據(jù)。也包括太陽能，單硅晶，這些新技術(shù)涉及的領(lǐng)域。

如果還要畫工業(yè)，那就是現(xiàn)代工業(yè)2.0，3.0甚至4.0。過去畫銹跡工業(yè)，多以褐色、土黃色為主，將來會是銀色工業(yè)。你看美國隱形戰(zhàn)斗機F22、F35，已經(jīng)是銀灰色，它們是太空的顏色，就像月球的光，直接暗面、亮面，少有灰面。

Q：這些題材會不會距離日常太遠(yuǎn)？

A：畫喝茶、吃飯嗎？這種東西太瑣碎了。還是要關(guān)注問題，因為它重要。2016年國際攝影大獎都給了難民題材，因為這是現(xiàn)在很受世界關(guān)注的一個問題。當(dāng)代藝術(shù)跟社會學(xué)的關(guān)系非常密切。當(dāng)代藝術(shù)是關(guān)注問題，關(guān)注社會，關(guān)注那些行將消失和危機四伏的東西。其實藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是和社會現(xiàn)實對抗的，就像戰(zhàn)爭。藝術(shù)的立場永遠(yuǎn)比技法重要。