馬博

中國園林是中華文化的瑰寶，是中國古人創(chuàng)造出的一門綜合藝術(shù)，它包含了很多藝術(shù)門類，其中也深受中國繪畫的影響。中國園林山水理山治水的手法與中國繪畫中的山水畫緊密相聯(lián)。大干山水素來以橫貫古今而著名，對于中國繪畫中的白描、寫意以及后來的潑墨大寫意的技法都爛熟于胸，正是通過對歷代繪畫的摹寫，使得大干先生的繪畫承前人之功，繼而能夠自成一派、獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。

自然當(dāng)中的山水、植物是中國山水畫中的重要符號，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫的面貌，而大干先生的山水畫也是對自然界山水的再現(xiàn)和創(chuàng)作。古法中“山”、“石”有皴法，“水”有十二法，“山、水、石、林”均有其程式化的繪制方法。在張大干前期的繪畫作品當(dāng)中，這些程式法門拿捏得當(dāng)、入木三分。而在大干先生晚期的作品中，對于中國山水有了大幅度的改變和創(chuàng)作，獨(dú)創(chuàng)的潑墨山水畫法，徹底顛覆了中國傳統(tǒng)繪畫的理念，超越了前人的規(guī)制，開創(chuàng)了近代中國繪畫藝術(shù)的先河。中國園林山水與大干繪畫藝術(shù)緊密聯(lián)系，息息相關(guān)。

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文化思想的背景

“崇山自然、師法自然”是中國山水畫的精髓，也是中國造園藝術(shù)一直遵循的不可動搖的法則。師法自然、摹寫山水，成為中國造園最大的特點(diǎn)之一，也是之成為“世界園林之母”的理論基礎(chǔ)。園林山、水在不大的空間中典型地再現(xiàn)自然之美，達(dá)到“雖由人作，宛白天開”的意境。

這種崇尚自然的風(fēng)格特征與中國傳統(tǒng)繪畫的審美觀念不謀而合，儒家、道家的哲學(xué)思想深深影響著中國傳統(tǒng)的審美、文化和心理結(jié)構(gòu)，是中國傳統(tǒng)文化的核心，“天人合一”的精神貫穿了我國整個古代文化思想的發(fā)展。

在大干先生的繪畫作品中，師法自然有著深入的體現(xiàn)，如氣勢恢宏的《長江萬里圖》、《廬山圖》等，都是經(jīng)過多次的實(shí)地寫生而繪就的。他的繪畫不僅有著深厚的摹寫自然的體驗(yàn)，同時，大干先生也是極其優(yōu)秀的造園家，在他輾轉(zhuǎn)各地的生活歷程中，每到一處都會圈地造園，至今在世界各地留下了他的園林、高大的樹木、大量收藏的奇石、親自修剪的盆景和蜿蜒曲折的中國式水景，就連大干先生所畫的動物，他都盡可能親自喂養(yǎng)，便于觀察，至今為止，臺北張大千故居里還生活著他喂養(yǎng)的長臂猿、仙鶴等動物，大干先生對于自然的熱愛不僅體現(xiàn)在繪畫上，還體現(xiàn)在對園林的設(shè)計(jì)上，直至最后生命的結(jié)束，依然埋葬在自家的園林“摩耶精舍”的石景“梅丘”之下，陪伴著他的依然是生前的山水花木。

中國園林疊山理水以中國傳統(tǒng)繪畫為依托

大干繪畫前期，多是臨摹古人繪畫、學(xué)習(xí)古法，張大干先生被譽(yù)為“臨摹天下名畫最多的畫家”，他臨摹的古畫足以以價亂真，并有一部分流入市場，可鑒者寥寥。大干先生前期的繪畫蘊(yùn)含了古典傳統(tǒng)繪畫的精髓，而中國傳統(tǒng)山水畫深深地影響了中國園林的造園藝術(shù)。

中國園林追求詩情畫意，中國古典園林中疊山理水的手法多樣，“水以山為面”，“水得山而媚”，造園必有山、水，否則難以成園。

山景是構(gòu)成中國園林的五大要素之一，古人對于奇石都有著不同的解讀和喜好，大干先生也不例外，他的故居里對于奇石的收藏堪稱絕，不同的肌理效果，一塊小小的石頭，展現(xiàn)出的卻是整個自然界無比恢弘的大氣勢。山石的疊山手法多樣，如有嵌理碧巖、點(diǎn)石成景、獨(dú)石構(gòu)峰、早地堆筑、依水堆筑等。這些藝術(shù)的設(shè)計(jì)手法都與中國傳統(tǒng)繪畫一脈相承。

嵌理碧巖手法即在庭院粉墻上嵌石，正如計(jì)成《園冶》三卷中：“峭壁山者，靠壁理也，借以粉壁為紙，以石為繪也。理者相石皴紋，仿古人筆意，植黃山松柏、古梅、美竹，收之圓窗，宛然鏡游也?！边@類置石手法猶如浮雕，以粉壁為背景，恰似一幅水墨畫。蘇州留園華步小筑庭院，正面綠茵的院墻嵌以山石，配以天竺，儼然一副國畫小品，畫意甚濃。

點(diǎn)石于園林，粉墻似紙，點(diǎn)石和花木似筆，在光線的變化中，形成幅幅動靜相宜的畫面。蘇州網(wǎng)師園庭院中，將山石、花卉隱于室內(nèi)后窗的空地上，窗框仿佛是中國山水畫的軸綾邊框，粉墻做紙，堆筑玲瓏剔透的太湖山石，翠竹、芭蕉，構(gòu)成生機(jī)勃勃的靜態(tài)畫面。隨著季節(jié)時間變遷，形成濃、淡不同的層次，猶如水墨畫中濃、淡、干、濕的變化。

獨(dú)石構(gòu)峰之石，大多采用太湖石，且對其審美有一定的藝術(shù)要求，需具備透、漏、瘦、皺、清、丑、頑、拙等特點(diǎn)。獨(dú)石構(gòu)峰往往被作為壓園之寶，如蘇州留園的冠云、瑞云、岫云三峰，皆是以獨(dú)石構(gòu)峰聞名于世。其中，冠云峰高達(dá)6.5米，清秀挺拔，兼具“皺、透、漏、瘦”等特點(diǎn)，享有“江南園林峰石之冠”的美譽(yù)。冠云峰旁立瑞云峰與岫云峰，以達(dá)到陪襯和突出冠云峰的作用。隨著季節(jié)變化靜觀，宛若一幅多彩多姿的變幻的畫面。

早地堆筑手法則多用于平坦開闊的庭院、花園等，以堆筑假山山景作為藝術(shù)點(diǎn)綴，其中山巒的變幻、山石爭奇斗勝、峭壁嶙岣、洞谷雄奇，姿態(tài)萬千，這些奇石的堆砌與中國傳統(tǒng)繪畫的設(shè)置美學(xué)為依據(jù)，追求形象自然、參差交錨，以達(dá)到古人對山石美學(xué)的要求。

“水令人遠(yuǎn)，石令人古”，水和石剛?cè)幔?/p>

動靜，相映成趣。計(jì)成說：“假山依水為妙?！背厣侠砩?，園中第一勝也。古代很多造園家都有著深厚的繪畫經(jīng)驗(yàn)，其中很多都是畫師造園，例如上海豫園仰山堂前的大假山，依水而筑，此山多丘壑之美，峰巒疊嶂，樹木扶芳，深澗多變，巖壁嶙峋。

“一池三山”是古往今來中國園林遵循的設(shè)計(jì)理念，大干先生也曾作畫《蓬萊山水圖》表現(xiàn)中國古代對于仙山圣水的美好向往。由此可見，水景是園林中必不可少的內(nèi)容，自然界的水千姿百態(tài)，其形態(tài)隨周圍的地形而變化，色彩隨著季節(jié)深淺不一，聲音隨著跌落的距離而大小不同，給人以清新、明朗的感受，是人們天生愿意接近的物質(zhì)。水景的設(shè)計(jì)多以湖、池、河流、溪澗、瀑布、跌水等造型呈現(xiàn)，形式多樣，變化無窮。

寫意的造園理念與大千繪畫寫意風(fēng)格一致

“意在筆先，經(jīng)營位置”是中國古代謝赫六法中最為精髓的一個法門，也是評判古代美術(shù)作品的重要美學(xué)原則，園林意境的生成，離不開造園家“經(jīng)營位置”的藝術(shù)章法。園林空間尺度的把握，使得在園林設(shè)計(jì)中，“經(jīng)營位置”是最基本的決定性要素，能夠宏觀地把控藝術(shù)效果，對于繪畫藝術(shù)創(chuàng)作來說，更是具有決定性的意義。大干山水畫中的山、石、水景等的布局，都要先從大局出發(fā)，從整體下手，思考每一項(xiàng)園林要素的局部與整體，正如清代《小山畫譜》中所說：“意在筆先，胸有成竹”。

寓意深厚，貫穿詩畫，中國古人在繪畫中常常以物喻情，寄情于物，這樣的繪畫在大干先生的畫作中不勝枚舉，大干先生晚年的潑墨山水，更是把大寫意創(chuàng)作到了極致，他“光色和美，氣象新奇”的潑墨潑彩畫法，開創(chuàng)了全新的藝術(shù)境界。而中國園林深受寫意精神的影響，以至于在中國園林山水中，往往形成一步一景，一景一畫的中國畫式的景致。

在園林設(shè)計(jì)的主題上，運(yùn)用中國藝術(shù)中“意境”的表達(dá)方式，提升整個園林的審美格調(diào)。無論是王維的“明月松問照，清泉石上流”，馬致遠(yuǎn)的“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”，還是大干先生的《潑墨荷花》，《李白詩意》，無不創(chuàng)造出一派令人神往的美妙境界。

總之，中國園林與中國傳統(tǒng)繪畫中的“山”與“水”都是大自然的山川，草木，云煙，人們把山川的變幻奇靈，匯入畫中，植入庭院，把意味深長的情感寄予其上，來展現(xiàn)心中波瀾壯闊的意境。大干先生一生顛沛輾轉(zhuǎn)，經(jīng)歷了傳統(tǒng)繪畫的摹寫、潑墨潑彩時期和最后的墨彩復(fù)筆時期，園林都一直與他為伴，園林中的山水草木也承襲了他繪畫中的精髓，作為繪畫的重要元素躍然紙上，繪畫與園林相輔相成，締造了大干先生非凡的的藝術(shù)成就。

（作者單位：成都理工大學(xué)旅游與城鄉(xiāng)規(guī)劃學(xué)院）

基金項(xiàng)目：四川省教育廳人文社會科學(xué)（四川張大千研究）青年項(xiàng)目，項(xiàng)目編號：ZDQ2015-16