吳志鬧

摘要：為適應(yīng)高等音樂院校教育發(fā)展的需求，針對目前民樂作曲基礎(chǔ)課程教學(xué)中存在的教學(xué)內(nèi)容不足、教學(xué)方式單一和學(xué)生寫作能力培養(yǎng)不充分等問題，通過對課程的傳統(tǒng)教學(xué)形式與內(nèi)容進(jìn)行分析整理，結(jié)合實(shí)際教學(xué)現(xiàn)狀進(jìn)行比較研究，對其特點(diǎn)進(jìn)行歸納，提出具體教學(xué)內(nèi)容的改革方法和措施，既可以加強(qiáng)學(xué)生對民樂作曲理論知識(shí)的掌握與靈活運(yùn)用，又可以有效提升學(xué)生的作品分析能力和寫作創(chuàng)新意識(shí)。

關(guān)鍵詞：民樂作曲；民族器樂；音樂教學(xué)改革；“民樂作曲基礎(chǔ)”課程

中圖分類號(hào)：J614 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-2172（2016）03-0078-04

一、課程的性質(zhì)與目的

“民樂作曲基礎(chǔ)”課程是高等音樂院校民樂系民族器樂演奏專業(yè)本科三年級(jí)的專業(yè)核心課程。該課程主要是指導(dǎo)民樂專業(yè)的學(xué)生結(jié)合自己所學(xué)的具體樂器進(jìn)行民族器樂曲寫作的基礎(chǔ)性課程。課程分為兩個(gè)方面的內(nèi)容：一是教師結(jié)合民族樂器法、民族作品分析及一般傳統(tǒng)作曲技法規(guī)律進(jìn)行理論知識(shí)的講授；二是教師指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行小型民族器樂曲的寫作練習(xí)，并通過分析各類民樂作品中的旋律織體、和聲功能、配器色彩、節(jié)奏形態(tài)等各音樂要素之間的綜合關(guān)系，幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)民族器樂作品中的作曲技法規(guī)律，從而理解作品的整體表現(xiàn)意義與作用。課程最后的結(jié)業(yè)要求學(xué)生掌握民樂創(chuàng)作、編寫的基本功能，并完成一首小型民族器樂曲的編創(chuàng)寫作。

該課程的學(xué)習(xí)有利于提高學(xué)生對實(shí)際民族音樂作品綜合分析能力和演奏的整體技能，并且讓學(xué)生具備一定的民族器樂曲編創(chuàng)寫作能力，認(rèn)識(shí)民樂作曲在當(dāng)代音樂創(chuàng)作中的發(fā)展和變化，加強(qiáng)和深化學(xué)生對民族音樂創(chuàng)作在當(dāng)代民樂發(fā)展中的重要性認(rèn)識(shí)，也是一條培養(yǎng)民樂創(chuàng)作人才的重要途徑，實(shí)現(xiàn)民族音樂的長足發(fā)展。筆者作為音樂學(xué)院該門課程的專業(yè)教師，以教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，探索該課程教學(xué)改革的內(nèi)容與方法。

二、傳統(tǒng)教學(xué)的內(nèi)容與形式

“民樂作曲基礎(chǔ)”課程的傳統(tǒng)教學(xué)內(nèi)容主要以講授傳統(tǒng)民族樂器法的理論知識(shí)、分析傳統(tǒng)民族器樂作品及講授一般作曲技法理論為主。

在民族樂器法方面，講授傳統(tǒng)的各類民族樂器，分為：1.拉弦樂器組：高胡、二胡、中胡、大胡、革胡、低音革胡；2.彈撥樂器組：柳琴、揚(yáng)琴、琵琶、中阮、大阮、三弦、古箏、古琴；3.吹管樂器組：竹笛、笙、嗩吶、管子、簫；4.打擊樂器組：板類、鼓類、釵類、鑼類。分別介紹各傳統(tǒng)民族樂器的歷史源流、形制構(gòu)造、音域及傳統(tǒng)演奏技法，分析部分具有代表性的傳統(tǒng)名家名曲。進(jìn)行分析講解的民族器樂作品主要來源于建國初期以來各專業(yè)音樂工作者所收集整理的傳統(tǒng)古曲、各地方少數(shù)民族民間音樂及戲曲音樂，還有一部分作品來源于改革開放以來創(chuàng)作的民族音樂作品，大多數(shù)作品為民族樂器演奏家或具有民樂專業(yè)基礎(chǔ)的專業(yè)作曲家所創(chuàng)作。

在作曲技法方面，主要講授一般旋律的發(fā)展手法，比如變奏法、疊奏法、自由變奏法、反復(fù)分裂法、旋律對答法、引申法、承遞法、垛句法、拆頭拆尾法等等。此外還加入一部分我國民族五聲性調(diào)式與五聲性和聲體系的基礎(chǔ)性知識(shí)內(nèi)容。

在傳統(tǒng)的“民樂作曲基礎(chǔ)”課程教學(xué)中，根據(jù)學(xué)制的安排，每周有兩學(xué)時(shí)基礎(chǔ)理論知識(shí)的大班課教學(xué)和兩學(xué)時(shí)的大班課學(xué)生集體課堂寫作練習(xí)。在該課程中，教師在教授學(xué)生理論知識(shí)的同時(shí)指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行課堂寫作練習(xí)。寫作習(xí)題前一般會(huì)指導(dǎo)學(xué)生先進(jìn)行傳統(tǒng)曲目的作曲技法、旋律發(fā)展手法及和聲配器等內(nèi)容的分析，然后要求學(xué)生們給指定的樂器進(jìn)行華彩性片段寫作。大多數(shù)學(xué)生都是以模仿寫作的方式來完成作業(yè)。使用的教材主要為上世紀(jì)出版的傳統(tǒng)民族樂器法教材。在教學(xué)方法上，大班課教學(xué)主要以教師講授理論知識(shí)為主，大班課改題則抽選少數(shù)學(xué)生的作業(yè)進(jìn)行評(píng)講。

在經(jīng)過一年的學(xué)習(xí)后，學(xué)生寫出的作品在音樂語言的表達(dá)方面相對比較單調(diào)；旋律的發(fā)展手法、和聲的布局以及寫作形式內(nèi)容和創(chuàng)作方式上皆比較貧乏；作品的曲式結(jié)構(gòu)比較單一，和大部分傳統(tǒng)民樂作品一樣，主要以三段體結(jié)構(gòu)為主；學(xué)生在寫作中還比較缺乏結(jié)合樂器性能特點(diǎn)的演奏法技巧等的運(yùn)用。在課程結(jié)束后，因?yàn)闆]有得到更多民族樂器創(chuàng)作思維的啟發(fā)，大部分學(xué)生對繼續(xù)進(jìn)行民族器樂曲的寫作提不起興趣，但對于一部分具有高級(jí)器樂演奏技巧并且想對自己掌握的樂器進(jìn)行音樂創(chuàng)作的學(xué)生，課堂上傳統(tǒng)的教學(xué)內(nèi)容遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足其需要。

三、改革和實(shí)際應(yīng)用

在緊張的教學(xué)時(shí)間和具體大班課堂學(xué)生進(jìn)行集體寫作的實(shí)踐中，如何按照科學(xué)的分類法教授課程內(nèi)容，如何深入淺出地讓非作曲專業(yè)的民樂系學(xué)生編寫出音樂流暢、具有完整曲式結(jié)構(gòu)的小型民族器樂作品，無疑十分迫切地需要進(jìn)行教學(xué)法改革與創(chuàng)新。近幾年該課程通過對民族器樂法、民族曲式學(xué)、民族音樂作品分析和作曲技法等教學(xué)內(nèi)容與形式進(jìn)行探索改革與實(shí)踐，力求提高傳統(tǒng)教學(xué)的理論知識(shí)內(nèi)容，以豐富學(xué)生對該課程的實(shí)踐需求。

（一）內(nèi)容

1.民族樂器法

首先，簡化和省略民族樂器的歷史源流，這部分內(nèi)容學(xué)生在民族音樂概論和中國音樂史的課程中已有較全面的學(xué)習(xí)。其次，增加中國各地民族民間樂器種類的授課內(nèi)容，豐富中國民族樂器的音色材料，使學(xué)生在寫作中能有更多樣化的音色選擇和配器織體安排。例如在拉弦樂器組中，除介紹傳統(tǒng)的二胡（漢族）、板胡（漢族）、中胡（漢族）、高胡（漢族）、革胡（漢族）、馬頭琴（蒙古族）、京胡（漢族）等以外，還加入了樂鋸（俄羅斯族）、拉線口弦（藏族）、三胡（漢族）、四胡（漢族）、墜琴（漢族）、墜胡（漢族）、奚琴（漢族）、椰胡（漢族）、擂琴（漢族）、二弦（漢族）、大筒（漢族）、馬骨胡（壯族）、艾捷克（維吾爾族）、薩它爾（維吾爾族）、牛腿琴（侗族）、獨(dú)弦琴（佤族）、雅箏（朝鮮族）、軋箏（漢族）等民族民間樂器。最后，除了讓學(xué)生了解樂器的形制構(gòu)造、音色音域、演奏技法和傳統(tǒng)名曲外，重點(diǎn)講授各類樂器的指法弓法等演奏技法在五線譜上的準(zhǔn)確記譜方式，尤其應(yīng)關(guān)注的是非常規(guī)演奏法以及非常規(guī)定弦等特殊音樂表現(xiàn)技法在民族樂器上如何更加合理地進(jìn)行安排，探討和規(guī)范使用更加全面的方式來進(jìn)行準(zhǔn)確記譜等等的內(nèi)容。

該課程除了分組講解各類民族樂器的相關(guān)內(nèi)容以外，還加入弦索樂類、絲竹樂類、鼓吹樂類、吹打樂類、鑼鼓樂類等我國主要的民族民間合奏音樂類別的內(nèi)容。

2.民族曲式學(xué)

傳統(tǒng)的課程中，只涉及常見的多段體曲式結(jié)構(gòu)的研究，局限于一段體、二段體和三段體的固有寫作模式。進(jìn)行改革后，該課程按照寫作需要循序漸進(jìn)地講授一段體、多段體、變奏體、回旋體、循環(huán)體、聯(lián)曲體、集曲、連環(huán)體、板腔體、綜合體等更為多樣的中國民族曲式結(jié)構(gòu)類型，并將其與西洋曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行比較，為學(xué)生的分析和寫作提供各種不同的參考和借鑒，從而使學(xué)生在實(shí)際寫作中通過整體了解中西方音樂結(jié)構(gòu)的異同之處，加強(qiáng)對本民族曲式結(jié)構(gòu)的熟練與實(shí)際運(yùn)用。

3.作曲技法

首先，讓學(xué)生了解旋律、調(diào)式、調(diào)性、和聲、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、演奏法、音色、織體、配器、曲式等音樂要素在創(chuàng)作中的相互作用，并結(jié)合樂器性能應(yīng)用到實(shí)際創(chuàng)作中去。其次，增加旋律寫作中的調(diào)式擴(kuò)展、調(diào)式綜合、節(jié)奏形態(tài)的復(fù)雜化、聲樂及念白形式的借鑒等在寫作中的應(yīng)用。再次，增加和聲寫作中的非三度疊置手法、和音的縱橫手法、音塊音色的用法及特殊演奏技法的應(yīng)用。最后，增加曲式結(jié)構(gòu)的綜合性應(yīng)用、配器音色的線性融合及非線性融合應(yīng)用、進(jìn)行民族民間體裁和西洋體裁的融合等內(nèi)容的應(yīng)用。還可根據(jù)學(xué)生的實(shí)際需要制定相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容，指導(dǎo)不同學(xué)習(xí)程度的學(xué)生從單個(gè)器樂曲到室內(nèi)樂重奏甚至樂隊(duì)作品進(jìn)行不同形式的寫作練習(xí)。

（二）形式

1.課堂教學(xué)

傳統(tǒng)的課堂教學(xué)中，教師更多的是以民族樂器傳統(tǒng)理論知識(shí)的講解為主，忽略了實(shí)際演奏與作曲創(chuàng)作之間的理論與實(shí)踐相結(jié)合的關(guān)系，在一定程度上限制了學(xué)生對于音樂創(chuàng)作的想象力?？梢匝埫駱穼I(yè)的教師和學(xué)生帶上樂器進(jìn)入課堂，以面對面的方式，結(jié)合授課教師的系統(tǒng)理論知識(shí)，詳細(xì)講解各類代表性的民族樂器。從其歷史發(fā)展演變，形制構(gòu)造（包括各種近期的樂器改良），各種指法、弓法等演奏技法及定弦（一般性及特殊性的），各類當(dāng)代優(yōu)秀的民樂作品賞析，尤其是各種演奏法一一對應(yīng)的記譜法示范，使學(xué)生能夠在寫作中更為準(zhǔn)確合理地表達(dá)和體現(xiàn)自己的音樂思維。由于學(xué)生們本身為民族器樂演奏專業(yè)，因而對樂器的性能、演奏技法有著作曲專業(yè)所不能及的熟練程度，他們在學(xué)習(xí)創(chuàng)作的過程中可以在樂器上及時(shí)視奏新作，這樣更善于發(fā)揮其樂器的性能和技能，感受寫作中的優(yōu)點(diǎn)與不足之處。采用這種學(xué)習(xí)模式進(jìn)行課堂教學(xué)，對學(xué)生進(jìn)行實(shí)際寫作具有非常重要的啟發(fā)性，使傳統(tǒng)的授課內(nèi)容從深度和廣度上成倍地?cái)U(kuò)展，既鞏固了課程中的理論知識(shí)，又使學(xué)生能夠在寫作時(shí)提高興趣和思維創(chuàng)造力，避免一味地進(jìn)行模仿寫作。

2.音樂作品演奏實(shí)踐

學(xué)生的平時(shí)作業(yè)進(jìn)行不定期的課堂視奏，最后完成的完整民族器樂作品通過選拔，在課程結(jié)束后以舉辦新作品音樂會(huì)的形式，讓學(xué)生們的作品能夠得到實(shí)際的演奏或演出，其中經(jīng)過反復(fù)修改的完整優(yōu)秀作品可在得到學(xué)校相關(guān)部門的支持下進(jìn)行社會(huì)實(shí)踐，例如參加作曲比賽、音樂會(huì)演奏、錄音、出版等活動(dòng)，從而更加激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作積極性。

四、教學(xué)法的未來發(fā)展可能性探索

該課程在未來的教學(xué)中，還應(yīng)該從社會(huì)需求的角度出發(fā)，培養(yǎng)在創(chuàng)作、科研、教學(xué)和音樂編配等方面具備基本理論素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)知識(shí)和較高綜合音樂素質(zhì)的專業(yè)民族音樂創(chuàng)作型人才和普及、實(shí)用性的復(fù)合型人才。這就需要學(xué)生綜合學(xué)習(xí)和掌握以下各方面的知識(shí)與能力：1.打好傳統(tǒng)作曲技術(shù)理論和現(xiàn)代作曲技術(shù)理論兩方面的基礎(chǔ)；2.了解我國民族民間音樂語言的基本特征；3.結(jié)合作品時(shí)代、作曲家風(fēng)格全面進(jìn)行作品分析；4.課程結(jié)束后學(xué)生基本具備獨(dú)立創(chuàng)作的能力；5.掌握各類文獻(xiàn)檢索、資料查詢的基本方法；6.具備清晰的文字闡述能力和一定的民族音樂理論研究能力；7.掌握從作品樂譜到演奏作品的整個(gè)實(shí)施過程；8.加強(qiáng)民樂專業(yè)與作曲專業(yè)、電子音樂專業(yè)的交流合作；9.進(jìn)行民樂創(chuàng)作和其它各類表演專業(yè)及其它藝術(shù)形式（舞蹈、戲劇、音樂劇、歌劇等）的交流合作。這些均需要在給與學(xué)生“民樂作曲基礎(chǔ)”課程更多學(xué)制時(shí)間的條件下才能完成，因此該課程由一年制改為兩年制的學(xué)習(xí)將更加合理化。

課程的教學(xué)形式與方法分為日常教學(xué)和目標(biāo)式強(qiáng)化教學(xué)兩種形式。日常教學(xué)采取“一對一”和“小組課”方式，針對每個(gè)學(xué)生學(xué)習(xí)的具體情況，指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行理論學(xué)習(xí)和創(chuàng)作實(shí)踐。目標(biāo)式強(qiáng)化教學(xué)：在理論縱深和實(shí)際運(yùn)用兩方面，加強(qiáng)教學(xué)的厚度和寬度，以此提升學(xué)生綜合素質(zhì)和增加學(xué)生創(chuàng)作實(shí)踐機(jī)會(huì)。

課程的教學(xué)內(nèi)容可以拓展到運(yùn)用傳統(tǒng)西方作曲技術(shù)理論的和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器和20世紀(jì)現(xiàn)代作曲技法與我國民族民間音樂理論的相關(guān)知識(shí)的融合，使學(xué)生將來有能力提高并達(dá)到全面分析作品、靈活運(yùn)用技法與獨(dú)立創(chuàng)作作品的能力；并且能夠與實(shí)踐相結(jié)合，創(chuàng)作具有藝術(shù)性、開拓性、民族性和時(shí)代性特征的民族音樂藝術(shù)作品。

學(xué)生們還應(yīng)該在學(xué)校和教師的支持下進(jìn)行采風(fēng)活動(dòng)。現(xiàn)在高等音樂學(xué)院的學(xué)生大多數(shù)來自城市，對民族民間音樂十分陌生，在寫作中顯得民族音樂的旋法十分生硬匱乏，并且缺乏相關(guān)的感情色彩和深度，因此，有必要提倡學(xué)生們利用寒暑假盡量深入邊遠(yuǎn)地區(qū)和民族地區(qū)去體驗(yàn)生活，感受大自然所賦予的創(chuàng)作靈感，搜集必要的民族民間音樂素材。只有這樣，民樂創(chuàng)作才更富有時(shí)代氣息和生命力。繼而加強(qiáng)對民族民間音樂的搜集整理，逐步探索其規(guī)律，逐步建立和完善我國民族和聲學(xué)、民族曲式學(xué)、民族配器學(xué)等民族音樂創(chuàng)作的理論體系。教師還可以和學(xué)生一起合作進(jìn)行相關(guān)課題的研究，從而對民族民間樂器的性能以及民族樂隊(duì)的編制和新的配器手法等進(jìn)行研究和改良。

課程結(jié)束后，根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況，學(xué)生的專業(yè)方向也可以有所偏重，部分對民樂創(chuàng)作有強(qiáng)烈興趣的學(xué)生，可以申請?jiān)黾觽?cè)重“民樂作曲技術(shù)理論專業(yè)”的學(xué)習(xí)，為將來畢業(yè)后進(jìn)人民族樂團(tuán)進(jìn)行駐團(tuán)創(chuàng)編和社會(huì)各階層對民族音樂新作品的需要做好實(shí)踐的準(zhǔn)備。

結(jié)論

傳統(tǒng)的“民樂作曲基礎(chǔ)”課程主要教學(xué)內(nèi)容為傳統(tǒng)的一般性作曲技法理論和傳統(tǒng)民族器樂法理論知識(shí)。通過改變教學(xué)的內(nèi)容與形式，加強(qiáng)學(xué)生在寫作中對民族樂器演奏法的實(shí)際運(yùn)用，并結(jié)合使用本民族音樂曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行創(chuàng)作，力求在課程的教學(xué)中使民族音樂作曲理論基礎(chǔ)知識(shí)得到完善和發(fā)展。學(xué)生們通過學(xué)習(xí)民樂作曲技術(shù)理論，一方面能夠進(jìn)一步提升演奏技能，更好地把握和表現(xiàn)作品，另一方面能夠在將來民族音樂創(chuàng)作實(shí)踐中發(fā)揮作用。同時(shí)，也在一定程度上促使教師改變現(xiàn)有音樂創(chuàng)作西洋化和傳統(tǒng)模式化的教學(xué)觀念，有利于提高學(xué)生運(yùn)用綜合性本民族音樂語言進(jìn)行創(chuàng)作的能力。

責(zé)任編輯：李姝