□ 魏 葳

淡泊閑逸 疏曠超然
——唐代宮廷畫家孫位的《高逸圖》

□ 魏 葳

《高逸圖》是上海博物館珍藏的絹本圖卷，為晚唐畫家孫位唯一的存世作品。千年以來，此圖雖歷經(jīng)磨難，但流傳有序，保存基本完好。它的存世，對(duì)研究孫位個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格、唐宋兩代人物畫風(fēng)格演變，及《竹林七賢》故事的圖本流傳有著絕無(wú)僅有的重要意義。孫位（約公元9世紀(jì)，生卒年不詳），唐代著名宮廷畫家，一名遇，號(hào)會(huì)稽山人，會(huì)稽（今浙江紹興）人。他擅畫龍水、人物、松石墨竹和佛道等題材。

唐代是中國(guó)人物畫的繁盛時(shí)期，但比較可信的卷軸畫作品流傳不多。《高逸圖》自北宋以來就迭經(jīng)皇室和名家收藏，屢見于著錄之中，極為珍貴。從圖卷中現(xiàn)存的款印看，此圖最早的收藏者是北宋著名的皇族收藏家李瑋；卷首有“瘦金書”題“孫位高逸圖”五字，一般認(rèn)為是宋徽宗趙佶手書?！陡咭輬D》曾著錄于宋《宣和畫譜》，故畫上鈐有“宣和”“御書”等印。

晚清鼎革易祚之時(shí)，溥儀以御賜溥杰之名，于1922年將《高逸圖》帶出宮廷，遂使其流散于文物市場(chǎng)，被北京畫商靳伯聲慧眼識(shí)珠收入囊中。1955年，當(dāng)時(shí)的上海博物館籌備委員會(huì)經(jīng)過縝密論證，確認(rèn)此卷為孫位唯一的傳世畫作，遂向上海市政府申請(qǐng)購(gòu)藏，經(jīng)陳毅市長(zhǎng)批準(zhǔn)，于當(dāng)年購(gòu)入。國(guó)之重寶終于來到上海博物館，回到了人民的手中，并由具有書畫神醫(yī)美譽(yù)的裝池大家劉定之重新裝裱。

據(jù)《宣和畫譜》記載，孫位于唐末戰(zhàn)亂時(shí)隨僖宗入蜀，其藝術(shù)成就早在北宋時(shí)期士大夫眼中就有著特殊的地位。由黃休復(fù)編纂，約成書于宋真宗景德三年（1006年）的《益州名畫錄》中，記錄了自唐乾元初至宋乾德年間蜀地畫家58人，將唐代張懷“神、妙、能”的繪畫評(píng)定標(biāo)準(zhǔn)與李嗣真《書品》中的“逸品”合二為一，按“逸、神、妙、能”四格編排，將孫位列為“逸格一人”。

孫位作畫，運(yùn)筆流暢遒勁，能以寸管之力表現(xiàn)生動(dòng)的主題內(nèi)容，給人以身臨其境的視覺感受。所以，在孟蜀至北宋時(shí)期，向他學(xué)習(xí)的畫家很多，其中，不乏影響中國(guó)畫史的名家，如黃荃、黃居等學(xué)畫龍時(shí)都曾以孫氏為師。技法上，孫位在繼承顧愷之行云流水的風(fēng)格上更加成熟，線條圓潤(rùn)流暢，人物造型細(xì)致生動(dòng)，設(shè)色鮮艷典雅。作為點(diǎn)綴的山石已使用渲染和皴法，皴染手法的運(yùn)用開啟了五代畫法之先

河。在色彩方面，孫位繼承了唐代人物畫的設(shè)色技法，敷彩之外，加以明暗渲染，以烘托物像的立體效果。清薄的色彩，甚至可表現(xiàn)絲織品柔軟透明的特殊質(zhì)感。傳為閻立本的《歷代帝王圖》與梁令瓚《五星二十八宿神形圖》，都有如此的視覺表現(xiàn)。

然而，在有些文字記載中，孫位的藝術(shù)風(fēng)格卻與《高逸圖》截然相反?！秷D畫見聞志》說他“筆鋒狂縱，形制詭異”，“不以敷彩為功”；司馬在《高逸圖》的卷后跋中也表示此畫“筆意古勁，有非畫史所及”。這說明，孫位作品有工細(xì)與疏放兩種表現(xiàn)形式。再細(xì)讀《益州名畫錄》對(duì)他作品的描繪：畫鷹犬之類“皆三五筆而成?！倍ü腋畬?，則描繪工細(xì)“如從繩而正矣”，似乎也證明了這一特點(diǎn)。

《高逸圖》所表現(xiàn)的主題，是魏晉時(shí)期非常流行的“竹林七賢”故事，雖然畫面上只保留了四個(gè)人物，但根據(jù)其形象和配圖的程式，仍可以確認(rèn)這件作品應(yīng)是《竹林七賢圖》的殘卷。早在東晉時(shí)代，竹林七賢飄然物外、越名教而任自然的精神就得到了士人階層的推崇，以此為題材的作品多有描繪。據(jù)《歷代名畫記》記載，東晉至南朝時(shí)期曾有過相關(guān)作品的畫家，有戴逵、史道碩、顧愷之、陸探微、毛惠遠(yuǎn)等，可惜并無(wú)實(shí)物流傳。

《高逸圖》右起第二位人物，手持一桿長(zhǎng)柄如意，正襟危坐，雙目凝神，若有所思，與庚信《樂府·對(duì)酒歌》中“山簡(jiǎn)接倒，王戎如意舞”的描述非常吻合，其身份可確認(rèn)為七賢中的王戎無(wú)疑。七賢中的劉伶以好酒聞名，曾作《酒德頌》，公然稱贊飲酒的好處。他嗜酒成癮，常攜酒乘車出外，“使人荷鍤而隨之”，說如果醉死便就地掩埋；《高逸圖》中的第三個(gè)人物，身前堆滿酒具，手捧一盞，正扭轉(zhuǎn)身子向童兒手中的唾壺垂唾，與磚刻《竹林七賢圖》中手執(zhí)耳杯，專注美酒的劉伶形象異曲同工，應(yīng)該也是同一人物；右起第一位人物，是七賢中的山濤，其面容沉穩(wěn)，體態(tài)豐腴，半露上身，抱膝而坐，做沉思之狀。

《高逸圖》中第四位士大夫形象，面露微笑，手持麈尾，依靠花枕而坐，面前擺放著兩盤仙桃蔬果，一位侍者雙手恭敬地捧著放置酒杯的盞托，立于一旁，可以推斷此人就是阮籍。此圖，描繪褒衣博帶的士人于樹下依次列坐的情景，所穿衣服是當(dāng)時(shí)上、中階層通用的便服——衫子，衣無(wú)袖端，敞口寬大，非常隨意方便。魯迅先生《魏晉風(fēng)度及文章與藥及酒之關(guān)系》中，曾提及當(dāng)時(shí)名士的風(fēng)氣喜服藥、行散，穿的衣服都很寬大，飄然有世外之姿，正與畫中的情景相符?！陡咭輬D》中的人物都戴著小冠，合于《晉書》中貴族階級(jí)“晉末皆冠小而衣裳博大”的記載。

《高逸圖》的一個(gè)顯著特點(diǎn)，是以樹石為背景。這自然是出于“竹林”主題的需要，同時(shí)也反映了魏晉以來繪畫程式的發(fā)展。魏晉時(shí)期，自然山水開始成為獨(dú)立的審美表現(xiàn)對(duì)象，人與自然的關(guān)系也開始有所反映，出現(xiàn)了如《洛神賦圖》《竹林七賢圖》等這樣以自然景物為背景的繪畫模式。雖然這一時(shí)期的自然景物描繪還處于比較原始的階段，造型、比例都不甚自然，但將人物置于更廣闊復(fù)雜的空間中表現(xiàn)的趨勢(shì)已經(jīng)不言而喻。因此，我們今天看到的《高逸圖》，其創(chuàng)作很可能是出自孫位“舉止疏野，襟韻曠達(dá)，喜飲酒，罕見其醉，樂與幽人為物外交”的性格使然，但似乎也與這種題材和繪畫程式在當(dāng)時(shí)的流行程度有關(guān)。

《高逸圖》 唐·孫位 絹本設(shè)色 45.2cm×168.7cm 上海博物館藏