李佳樺

【摘 要】聲樂(lè)學(xué)習(xí)需要長(zhǎng)期的練習(xí)與培訓(xùn)才能達(dá)到預(yù)期效果，也就是說(shuō)要堅(jiān)持不懈地進(jìn)行學(xué)習(xí)與練習(xí)。聲音是無(wú)形的物質(zhì)，在練習(xí)中可能會(huì)發(fā)生許多情況及問(wèn)題，筆者針對(duì)聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中遇到的問(wèn)題在該文中進(jìn)行了詳細(xì)解析。

【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)演唱；常見(jiàn)問(wèn)題；分析

中圖分類(lèi)號(hào)：J616.2 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）11-0050-03

聲樂(lè)藝術(shù)要通過(guò)持續(xù)的練習(xí)才能得出總結(jié)，并不是只單純依靠課本中的理論知識(shí)就能獲得成果。聲樂(lè)在藝術(shù)門(mén)類(lèi)中并不存在著實(shí)物，它是無(wú)物質(zhì)的抽象的，唱歌時(shí)總會(huì)有很多的情況與問(wèn)題使我們很困擾，也經(jīng)常會(huì)有很多喜愛(ài)聲樂(lè)的人找不到正確的方式，一些初學(xué)者經(jīng)常會(huì)被引入錯(cuò)誤的道路。針對(duì)這些問(wèn)題我們進(jìn)行了一番探討，以下是關(guān)于學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)需要了解的一些問(wèn)題。

一、聲樂(lè)演唱中如何進(jìn)行情感表達(dá)

音樂(lè)是一種能夠產(chǎn)生共鳴效果的聲頻，而聲樂(lè)演唱?jiǎng)t是有別于器樂(lè)的音樂(lè)表演藝術(shù)形式。聲樂(lè)演唱是指用歌聲，以嗓音為主的音樂(lè)演唱，但是這種演唱始終體現(xiàn)的是人對(duì)于自己內(nèi)心情感的抒發(fā)，因?yàn)槟欠N融于音樂(lè)高于音樂(lè)的感情才是其表演的靈魂，才會(huì)讓人產(chǎn)生共鳴。許多人不斷加深自己對(duì)聲樂(lè)作品的了解，運(yùn)用一些技巧使聲樂(lè)演唱的內(nèi)容與情感呈現(xiàn)在人們面前，使聲樂(lè)成為大眾文化，努力做到雅俗共賞。這篇文章就從聲樂(lè)演唱情感抒發(fā)的角度出發(fā)，通過(guò)大眾對(duì)情感的理解，來(lái)向讀者展現(xiàn)情感抒發(fā)的方式。

社會(huì)在不斷發(fā)展，我們向小康社會(huì)一步一步邁進(jìn)，人們所追求物質(zhì)生活達(dá)到一個(gè)飽和點(diǎn)，漸漸向精神生活邁進(jìn)。音樂(lè)是融于現(xiàn)代生活，人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的精神文化，它能精確地反映人們內(nèi)心的情感，使人產(chǎn)生共鳴，身心得以放松。情感是聲樂(lè)表演最重要的一部分，演唱者必須投入最真摯的感情，精準(zhǔn)地把握觀眾的情感，以達(dá)到表演的最佳效果，把聲樂(lè)的藝術(shù)魅力展現(xiàn)到極致。

（一）聲樂(lè)演唱中情感表達(dá)的意義

情感的抒發(fā)是聲樂(lè)演唱的基本支點(diǎn)，如果聲樂(lè)演唱缺少情感的支撐，聲樂(lè)藝術(shù)就丟失了靈魂。演唱者運(yùn)用情感的感染力使聲樂(lè)作品得到升華，使單純的詞句富有活力，使靜止的文字變成跳動(dòng)的音符。事實(shí)上，通過(guò)觀察我們可以發(fā)現(xiàn)，同樣的聲樂(lè)作品，不同的演唱者對(duì)其進(jìn)行表演，它所達(dá)到的藝術(shù)品位是不盡相同的，這與演唱者自身付出的情感有很大關(guān)聯(lián)。如果情感輸出比較少，只是盲目地重視演唱方式，忽視作品的基本涵義，只會(huì)失去作品的感召力；不過(guò)，情感輸出過(guò)多，對(duì)歌曲的表現(xiàn)形式進(jìn)行夸大，也不能精準(zhǔn)地反映作品的情感內(nèi)涵。所以，恰當(dāng)?shù)那楦休敵鲋陵P(guān)重要，只有演唱者對(duì)情感有精確的掌控力，才可能演唱出最佳的群眾喜歡的聲樂(lè)作品。

（二）聲樂(lè)演唱中情感表達(dá)的影響因素

1.演唱者對(duì)音樂(lè)作品的理解。演唱者在聲樂(lè)演唱時(shí)，對(duì)聲樂(lè)作品了解的層次是影響情感抒發(fā)程度的重要因素。聲樂(lè)作曲家運(yùn)用作品來(lái)闡明自己的感情及情操，而演唱者必須加深對(duì)作品的理解，感同身受才能完美地演繹作者所表達(dá)的情感。因此，演唱者在上臺(tái)前要全方位地了解演唱內(nèi)容的時(shí)代背景、表達(dá)的意義，在尊重原有情感的同時(shí)，形成自己的感情韻律和獨(dú)有的演唱方式。

2.演唱者對(duì)聲樂(lè)作品歌詞的把握。語(yǔ)言是世界上最美的藝術(shù)，也是人類(lèi)抒發(fā)情感的主要工具，音樂(lè)作品的詞句既能充分體現(xiàn)情感的意義，又能完美展現(xiàn)作品的重要內(nèi)涵。演唱者在上臺(tái)前首先要熟悉詞句內(nèi)容，聯(lián)系作曲家的寫(xiě)作想法領(lǐng)會(huì)其作品的情感意義。所以，演唱者想要表演出好的作品就要充分了解歌詞的意義與價(jià)值，挖掘其作品的深層內(nèi)涵，對(duì)情感的抒發(fā)有絕對(duì)的掌控力才能演唱出高水平的聲樂(lè)作品。

3.演唱者對(duì)演唱技巧的運(yùn)用。演唱者在演唱時(shí)需要高超的演唱技術(shù)才能把作品的情感完美地展現(xiàn)出來(lái)，而演唱技術(shù)則要求演唱者能夠精準(zhǔn)地掌握作品的節(jié)奏、韻律等。作品的內(nèi)容與情感是運(yùn)用音樂(lè)韻律的快慢、強(qiáng)弱展現(xiàn)出來(lái)的，情感跟隨韻律上下浮動(dòng)。演唱者要恰當(dāng)掌握作品的速度，有技巧性地抒發(fā)不同的情緒情感。與此同時(shí)，演唱者必須把握歌曲演唱的力度，在演繹激昂的情感時(shí)要用逐漸增強(qiáng)的力度，反之，在抒發(fā)哀傷的情感時(shí)要用相對(duì)弱的力度?？傊瑢?duì)演唱技巧的精準(zhǔn)掌握是影響情感抒發(fā)的重要因素。

（三）聲樂(lè)演唱中情感表達(dá)的方式

在聲樂(lè)教學(xué)和演唱時(shí)，我們經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，演唱者過(guò)度強(qiáng)調(diào)聲音的控制、聲腔的音調(diào)等技巧層次的表達(dá)，而忽視了作品的情感、詞句的音律、藝術(shù)造型等深層次的意義，這不僅失去了音樂(lè)審美學(xué)，也泯滅了聲樂(lè)演唱的內(nèi)涵。黑格爾從音樂(lè)美學(xué)的角度出發(fā)，認(rèn)為音樂(lè)所表現(xiàn)的方向就是情感。事實(shí)上，人們普遍認(rèn)為，能夠演繹人們生命意義及情緒情感的音樂(lè)作品才最具價(jià)值。歌曲演唱不僅需要絕佳的技術(shù)技巧，最關(guān)鍵的因素是完美地展現(xiàn)歌詞曲調(diào)的涵義。

（四）加強(qiáng)歌曲演唱中的藝術(shù)處理

在聲樂(lè)演唱時(shí)，情感的抒發(fā)是經(jīng)過(guò)聲音傳達(dá)給欣賞者的。因而，演唱者演唱時(shí)對(duì)音調(diào)音色的控制力度，也是表達(dá)作品歡樂(lè)、哀傷等情感的主要方式；對(duì)于節(jié)奏、韻律的精準(zhǔn)控制，更是打造音樂(lè)藝術(shù)的必要因素。

1.加強(qiáng)聲音的變化對(duì)比。人類(lèi)的情感是心理變化的體驗(yàn)，如果這種心理變化體現(xiàn)于聲樂(lè)演唱里，就會(huì)表現(xiàn)在聲音音調(diào)的力度、速度及音質(zhì)上。演唱音調(diào)的力度是聲樂(lè)表演的主要手段。如果樂(lè)曲缺少力度的調(diào)節(jié)，那么這種聲音就會(huì)平淡蕭瑟，不會(huì)擁有藝術(shù)魅力。音量的強(qiáng)與弱對(duì)樂(lè)曲具有較高的表現(xiàn)作用，聲音的漸變過(guò)程能體現(xiàn)人類(lèi)情感的起伏。光亮的音色體現(xiàn)出活力和激情，陰沉的音色體現(xiàn)出憂(yōu)傷和郁結(jié)，纖柔而溫婉的音色則體現(xiàn)出了親和、柔潤(rùn)與輕撫的情感等。聲樂(lè)演唱時(shí)，演唱的速度也能影響情緒情感。愉快而富有活力的作品，演奏速度相對(duì)快；哀傷而憂(yōu)愁的作品，演奏速度比較慢。速度呈現(xiàn)情緒與情感，它們相輔相成。因而，演唱者在演唱時(shí)，更要對(duì)聲音進(jìn)行細(xì)致處理，發(fā)掘所演唱作品的情緒情感。

2.準(zhǔn)確地呼吸與停頓。因?yàn)闃?lè)曲的韻律源自生命的跳動(dòng)，與身心統(tǒng)一有緊密聯(lián)系。因而，對(duì)韻律的精確掌握是影響創(chuàng)作、演奏聲樂(lè)作品的重要因素。藝術(shù)層面的詞句是順滑的、圓潤(rùn)的、延續(xù)不斷的，不要因?yàn)楹粑蜏p緩韻律，這會(huì)對(duì)樂(lè)曲藝術(shù)的塑造產(chǎn)生一定壓制。演奏時(shí)，演唱者要在把握樂(lè)曲韻律的前提下，對(duì)詞句進(jìn)行精細(xì)區(qū)分，形成精準(zhǔn)的呼吸和抑揚(yáng)頓挫。一般而言，演唱時(shí)呼吸的停頓與詞句的停頓是相同的，借助詞句的停頓對(duì)韻律的呼吸進(jìn)行停頓通常是相對(duì)可信的。有的時(shí)候，韻律的演奏并沒(méi)有停頓的意思，但是因?yàn)樵~句停頓的要求形成暫?；蚣贝偻ｎD的現(xiàn)象，是增強(qiáng)藝術(shù)魅力的體現(xiàn)。因而，在樂(lè)曲演奏時(shí)，要減少?zèng)]用的呼吸，防止樂(lè)曲支離破碎，沒(méi)有連貫性。不過(guò)，在一些特殊的語(yǔ)句中，也能使用呼吸來(lái)強(qiáng)化表情。精準(zhǔn)的呼吸與抑揚(yáng)頓挫，會(huì)影響音樂(lè)演奏的激情，就像有一只無(wú)形的大手，使詞句間具有連貫性，使樂(lè)曲韻律自然流暢。

（五）歌唱中歌曲的表達(dá)方式

聲樂(lè)演唱時(shí)，演唱者想要完美地展現(xiàn)出作品的情感，需要把握下面一些技巧。首先，演唱者需要精準(zhǔn)控制情感的起伏，展現(xiàn)旋律的韻律美，生動(dòng)地把僵硬的詞句變成優(yōu)秀的藝術(shù)作品，完美地將作者的情緒情感傳遞給聽(tīng)眾。其次，聲樂(lè)演唱時(shí)韻律的把握非常重要，把握整首曲子的旋律，使歌曲流暢自如，使欣賞者置身其中。最后，需要把握演唱的韻律、速度及力度。因?yàn)槿魏稳硕加凶约旱奶攸c(diǎn)，所以演唱者必須挖掘自身的潛在能力，搜尋恰當(dāng)?shù)难葑嗉记?，運(yùn)用它完善自身的氣質(zhì)，使歌曲完美地展現(xiàn)給聽(tīng)眾。

（六）演唱者全身心投入

聲樂(lè)演唱者不管是上臺(tái)前的準(zhǔn)備還是演唱時(shí)，都要擁有平靜的心理狀態(tài)，做到身心合一。一心一意地融入到工作中去，先感動(dòng)自己再影響他人。臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功，演唱者在上臺(tái)前必須反復(fù)練習(xí)，熟練地演奏樂(lè)曲，自己的意識(shí)中要有一個(gè)完整的舞臺(tái)形象。進(jìn)行聲樂(lè)演唱時(shí)，精準(zhǔn)地掌握自身的肢體語(yǔ)言、表情的變化及恰當(dāng)?shù)那楦惺惆l(fā)，只有這樣才能真正打動(dòng)聽(tīng)眾。

總之，優(yōu)秀的歌曲演唱應(yīng)該是技術(shù)精湛、身心合一，只有這樣才能感動(dòng)他人，產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。一個(gè)合格的演唱者是擅長(zhǎng)打動(dòng)人心的，因而激發(fā)觀眾的情緒情感，把作品的意境流露出來(lái)，流動(dòng)到其他人的心靈里，影響他人，這才是藝術(shù)的真正魅力，才是藝人的成功。

二、唱歌時(shí)如何正確使用嗓子

這個(gè)難題使許多的歌唱愛(ài)好者受到困擾。一部分人認(rèn)為練習(xí)聲樂(lè)時(shí)根本用不著嗓子，原因是認(rèn)為嗓子一定不能用力，要充分放松，否則就會(huì)有嗓子過(guò)于疲憊的狀況。一般情況下有這種觀點(diǎn)的歌唱愛(ài)好者在唱歌時(shí)就很容易出現(xiàn)聲音微小、顫抖以及破音和無(wú)法持續(xù)的問(wèn)題，這類(lèi)現(xiàn)象就是持有“用嗓就一定費(fèi)嗓”這類(lèi)觀點(diǎn)所造成的。我們唱歌時(shí)一定要用到的就是我們的嗓子，這個(gè)器官位于喉部，如果它不被拉緊，同時(shí)不能更好地關(guān)閉，就不可能發(fā)出更好的聲音。一般情況下任何聲音的產(chǎn)生都是源于物體的震動(dòng)，如琴弦一般，如果沒(méi)有使其緊繃，就難以彈奏出好聽(tīng)的聲音。那么演唱時(shí)究竟需不需要用到嗓子呢？答案當(dāng)然是肯定的：一定要用到嗓子。而這樣演唱是否會(huì)傷害到嗓子呢？歸根結(jié)底還是要看在歌唱時(shí)能否正確地運(yùn)用嗓子，如果能夠正確運(yùn)用嗓子，不但不會(huì)傷到嗓子，反而還能加強(qiáng)聲帶的力量。國(guó)際知名的聲樂(lè)大師也難以做到在演唱時(shí)不費(fèi)嗓子，也會(huì)有些許的嗓子疲勞感。在這種情況下，我們要做的就是要尋找到一套適合個(gè)人嗓音情況的正確的發(fā)聲方法，從而使對(duì)嗓子的消耗不斷優(yōu)化減少。

三、歌唱中打開(kāi)喉嚨的技巧

“喉嚨屬于全稱(chēng)，其包含喉與咽這兩個(gè)部位，咽部又因?yàn)槠洳课坏牟煌患?xì)分為口咽、喉咽與鼻咽。而喉則是用軟骨支撐起來(lái)的，我們的聲帶就位于喉結(jié)內(nèi)部，我們所說(shuō)的打開(kāi)喉嚨就是指在使喉嚨進(jìn)行擴(kuò)張后還要使其擁有向下的力量，與咽部反方向擴(kuò)張伸展而形成的垂直拉開(kāi)的狀態(tài)與力量?！睆谋砻嫔蟻?lái)看，要比平常更向下擴(kuò)張。我們所有人在生理構(gòu)造上都會(huì)有著這樣那樣的細(xì)微區(qū)別，女人與男人相比，女人的喉結(jié)比較小巧和隱蔽，而男人的大且明顯。就身體構(gòu)造而言，大家的脖子長(zhǎng)短不一，喉結(jié)也有大小與位置的不同，因此在演唱過(guò)程中喉位的運(yùn)用程度并沒(méi)有一個(gè)衡量的標(biāo)準(zhǔn)，也就不能單純地通過(guò)視覺(jué)來(lái)衡量。從內(nèi)部來(lái)說(shuō)，如果在唱歌過(guò)程中能夠打開(kāi)牙關(guān)，使鼻腔順暢，喉與喉結(jié)的底部處于一種向下的力量且較穩(wěn)定，口咽、喉咽與鼻咽都十分積極的時(shí)候，也就是正確地使喉嚨打開(kāi)了。我們所說(shuō)的喉結(jié)的向下力量與穩(wěn)妥并不是說(shuō)要去壓喉嚨，有一些歌唱愛(ài)好者在學(xué)習(xí)之初為了使喉嚨穩(wěn)定在下面，就會(huì)用舌頭的根部去用力地壓住喉嚨，使喉頭向下，這樣從表面上看雖然會(huì)很明顯，不過(guò)并不是說(shuō)這樣就算是打開(kāi)喉嚨了，是不是正確打開(kāi)喉嚨不能只是單純通過(guò)對(duì)表面的觀察來(lái)確定，而是要根據(jù)其演唱時(shí)喉嚨的狀態(tài)，觀察其喉頭能否自然順暢地下沉，更重要的是舌頭要松懈且舒展，不要使勁向后壓。很多聲樂(lè)教育家就倡導(dǎo)在演唱時(shí)要有一種半打著哈欠的感受及狀態(tài)，這也是使我們的喉嚨能夠正確打開(kāi)的最為簡(jiǎn)單且有效的方式。那么在演唱時(shí)打開(kāi)喉嚨究竟有什么作用？為什么要注重喉嚨的打開(kāi)？筆者認(rèn)為：

第一，打開(kāi)喉嚨是為了在演唱時(shí)得到更好的呼吸循環(huán)。喉嚨不但是發(fā)聲器官同時(shí)也是呼吸器官，只有正確地打開(kāi)喉嚨，才能創(chuàng)建一個(gè)更好的發(fā)聲管道與呼吸通道。在演唱時(shí)如果不能正確打開(kāi)喉嚨，就會(huì)造成氣息微弱且難以持續(xù)的現(xiàn)象，就難以使橫膈膜與四周肌肉群進(jìn)行更好地搭配，就會(huì)使發(fā)出的聲音顫抖無(wú)力。

第二，能夠使發(fā)音部位有更好的共鳴?？谘?、喉咽與鼻咽的打開(kāi)能夠形成發(fā)音管道，我們發(fā)出聲音的音色好壞與音量大小都取決于發(fā)音通道與胸腔和頭腔的共同作用。

第三，是發(fā)聲部位的主要保證。通過(guò)進(jìn)行“打哈欠”這樣的方式來(lái)帶動(dòng)喉嚨部位的震動(dòng)，以發(fā)出更高位置的聲音。在演唱時(shí)聲音高度的不同和聲帶震動(dòng)的頻率有很大的關(guān)聯(lián)，音區(qū)較高喉嚨的邊緣震動(dòng)就更快，音區(qū)較低喉嚨震動(dòng)的幅度就會(huì)更慢。將喉嚨打開(kāi)了不但能夠得到更好的共鳴，同時(shí)也能夠?yàn)槲覀兊囊羯珡母咧恋偷仂`活運(yùn)用以及發(fā)聲器官的正確調(diào)節(jié)提供不可或缺的基礎(chǔ)。

四、歌唱時(shí)如何做到混聲演唱

我們唱歌時(shí)總是會(huì)有假聲與真聲這兩個(gè)極端的現(xiàn)象出現(xiàn)，想要弄明白這個(gè)問(wèn)題，就一定要先弄清楚真聲與假聲的概念以及區(qū)別。真聲是在聲帶關(guān)閉時(shí)氣流通過(guò)聲帶所產(chǎn)生的聲音，這樣的聲音比較重且位置較低。假聲是聲帶的部分與周?chē)钠鞴偎a(chǎn)生的后咽壁的震動(dòng)，這樣的聲音比較輕浮且沒(méi)有質(zhì)量。這兩類(lèi)音色都有其存在的缺點(diǎn)，聲音難以統(tǒng)一，音區(qū)較小且難以產(chǎn)生共鳴。如果想使聲音更加的飽滿(mǎn)有質(zhì)感且嘹亮有沖擊力，就必須把真聲與假聲更好地配合運(yùn)用，這樣才能更好地完成繁雜困難的聲樂(lè)曲目。主要是要使喉嚨保持穩(wěn)定，要使各部腔體得到統(tǒng)一的共鳴。混聲歌唱會(huì)用到我們身體的所有共鳴腔體，從而成為一個(gè)整體的系統(tǒng)，其中最主要的就是要學(xué)會(huì)怎樣達(dá)到咽腔共鳴。其次是要有正確的演唱呼吸。聲樂(lè)藝術(shù)到如今一共有三種演唱呼吸方式，分別是胸腹式呼吸、腹式呼吸以及胸式呼吸。胸式呼吸的缺陷就是氣息不夠并且淺薄，難以使喉嚨完全打開(kāi)，導(dǎo)致音區(qū)與聲音難以統(tǒng)一。腹式呼吸是利用腹部的肌肉群來(lái)掌控氣息，它的缺陷就是氣息難以輕松流動(dòng)，無(wú)法提高聲音?；炻暢枳钪饕氖菍?duì)呼吸氣息的掌控，相對(duì)正確的呼吸方式就是胸腹式聯(lián)合呼吸法，其是通過(guò)橫隔膜、胸腔以及腹部肌肉群的統(tǒng)一運(yùn)用而形成的呼吸方式，可以更好地以整體系統(tǒng)來(lái)控制呼吸器官的震動(dòng)及發(fā)聲，得到更為穩(wěn)定的氣息，以獲得更加有質(zhì)感的優(yōu)美的聲音。

五、歌唱中如何有效培養(yǎng)良好的心理素質(zhì)

（一）培養(yǎng)學(xué)生的自信心

在全部的聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中占據(jù)主要地位的就是自信心，因?yàn)殛P(guān)于音樂(lè)的教程本身就是很枯燥繁冗的，每一個(gè)音樂(lè)初學(xué)者在每個(gè)學(xué)習(xí)的階段內(nèi)都會(huì)有各種各樣的情況發(fā)生，會(huì)有不一樣的理解和表達(dá)，也就是說(shuō)，需要學(xué)生具備很強(qiáng)的自信心才能堅(jiān)持到最后。學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的第一個(gè)階段可能會(huì)有不錯(cuò)的感覺(jué)，不過(guò)在經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)的學(xué)習(xí)后就會(huì)出現(xiàn)這樣那樣的問(wèn)題和困惑。比如在練習(xí)時(shí)總是發(fā)不出正確的聲音，發(fā)聲位置難以確定，氣息太亂，難以流動(dòng)，當(dāng)出現(xiàn)了這些狀況時(shí)，我們就要調(diào)節(jié)好自己的心態(tài)，正確地去處理問(wèn)題。要始終對(duì)自己充滿(mǎn)信心，不要害怕困難以及挫折。只有這樣慢慢地培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于學(xué)習(xí)聲樂(lè)的自信心，才能使其進(jìn)行更深層次的探討。

（二）選擇適合自己的歌曲

每一個(gè)演唱者的發(fā)音部位都不相同，也就使其音色以及音域都不相同。比如，一些演唱者的聲音特點(diǎn)是嘹亮高亢，這樣的嗓音條件就適合以演唱民歌為主，還有一些演唱者的聲音特點(diǎn)是低沉、寬厚，這樣的嗓音就適合以演唱美聲為主。每一個(gè)聲樂(lè)學(xué)習(xí)者都要找到適合自己嗓音的歌曲，然后進(jìn)行探討與練習(xí)，這樣才能更好地挖掘自己的天分。

（三）提高演唱技能技巧

每個(gè)成功的演唱者，都是要在學(xué)習(xí)以及練習(xí)中付出許多許多的努力。在學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)要努力地創(chuàng)新，不斷挑戰(zhàn)與突破自己，只有這樣，才能使自己的整體能力得到質(zhì)的飛躍，同時(shí)也能使自己的自信心不斷充實(shí)，成為一個(gè)成功的演唱家。

（四）經(jīng)常參加演出實(shí)踐活動(dòng)

身為演唱者，一定要主動(dòng)自覺(jué)地參與演出實(shí)踐，這對(duì)加強(qiáng)自己的演唱能力有著非常重要的作用。身為演唱者，必須要在舞臺(tái)中歷練實(shí)踐，通過(guò)舞臺(tái)的檢驗(yàn)來(lái)提高自身的實(shí)力。

六、結(jié)語(yǔ)

聲樂(lè)學(xué)習(xí)需要持之以恒的毅力，要將其變成自己的習(xí)慣。在學(xué)習(xí)的各個(gè)階段中也許會(huì)出現(xiàn)許多無(wú)法避免的狀況，作者認(rèn)為最重要的就是要弄清楚科學(xué)的發(fā)聲方式，通過(guò)理論學(xué)習(xí)和實(shí)踐來(lái)進(jìn)行系統(tǒng)練習(xí)。