阿鯤

自2003年《加勒比海盜I：黑珍珠號的詛咒》問世以來，海盜系列電影憑借跌宕起伏的故事情節(jié)、活色生香的人物塑造、震撼瑰麗的音畫制作和出手不凡的商業(yè)運(yùn)作，在全世界創(chuàng)下了二十多億的票房。那首著名的主題音樂也風(fēng)靡至今，每次聽來都心潮澎湃，不禁使人夢回加勒比，渴望在天海之間那一場場正邪交織的風(fēng)雨際會(huì)中豪情壯志一番。

《加勒比海盜I：黑珍珠號的詛咒》

克勞斯·巴代特帶領(lǐng)這支專為好萊塢電影擔(dān)任配樂的樂團(tuán)，在專業(yè)十足的演奏下，通過厚重激昂的銅管、色彩靈動(dòng)的打擊樂、詼諧深情的弦樂，以大氣磅礴的交響樂營造出具有大海氣質(zhì)的史詩級配樂。

杰克船長主題

杰克船長主題在電影中第一次出現(xiàn)是在第十六秒處，伴隨著小軍鼓鏗鏘有力的敲擊，杰克船長伴著雄壯的主題曲出場，鮮明而富有號召力的主旋律，簡單直白的和聲、極具氣勢的人聲合唱，還有打擊樂器活潑動(dòng)感的敲擊，中間的一段小號仔細(xì)聽來還頗有幾分俠骨柔腸的感覺，結(jié)束時(shí)弦樂的附點(diǎn)節(jié)奏頓挫點(diǎn)綴，讓人想起杰克船長走路時(shí)左顧右盼的狡猾眉眼。這段音樂成功塑造出這位大名鼎鼎的杰克船長的人物特征：狡黠灑脫、自命不凡又不乏壯志豪情和幽默感。

每次當(dāng)杰克船長有重要表演的場景時(shí)，幾乎都有這段旋律的伴隨，或者重復(fù)或者變化，特別是由這段旋律變奏出的帶有鄉(xiāng)村舞曲風(fēng)味的詼諧旋律，通常在幽默搞笑的橋段用小提琴的低音區(qū)演奏，非常具有律動(dòng)感和俏皮勁。

海盜群像主題

與杰克船長主題相比，海盜群像主題也有四個(gè)基本樂句，兩者調(diào)性相同、速度相近，前者旋律拉得較開顯得稍慢，后者節(jié)奏密集且激昂。這個(gè)主題的特點(diǎn)在于鮮明懇切地直抒胸襟，勾勒出海盜無拘無束馳騁在天海之間的豪情。值得注意的是，這些旋律雖然采用的是三拍子，卻沒有呈現(xiàn)出任何的綿軟氣質(zhì)，反而寫得氣勢恢宏而自由灑脫，豪不遜色于慣常使用二拍子或四拍子寫作快速激烈風(fēng)格的做法。

選擇有高度辨識度的旋律是非常關(guān)鍵的，海盜群像主題奠定了海盜系列配樂節(jié)奏感強(qiáng)、感情色彩明朗的特點(diǎn)，這一旋律貫穿于三部曲始終，且在每部片尾字幕時(shí)最先出現(xiàn)，每次都讓我們聽得心潮澎湃，同時(shí)對后續(xù)故事又充滿著好奇和遐想。

《加勒比海盜II：亡靈寶藏》

從第二部開始，音樂由漢斯·季默親自操刀，與第一部相比，第二部分有兩個(gè)特點(diǎn)比較突出：第二部出現(xiàn)了新的音樂主題，即大衛(wèi)·瓊斯和大海怪主題；舞曲等音樂素材的客串配合場景，加倍突出了幽默詼諧的風(fēng)情。

大衛(wèi)·瓊斯主題

大衛(wèi)·瓊斯是第二部中出現(xiàn)的新角色，他深愛著女海神卡呂普索，為了討她的歡心，自愿擔(dān)任“飛翔的荷蘭人”號的船長之職，在海上幫助女海神引導(dǎo)亡靈歸向陰間，并付出了只能十年上一次岸的代價(jià)。當(dāng)他在十年之后還陽登岸時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)女海神沒有如期赴約，因愛生恨的他把自己的心臟挖出來，埋在了與卡呂普索約定的小島上，且不再為女海神引渡亡靈，因此受到女海神的詛咒變成了章魚臉。

這首曲子開始于音樂盒一段纖細(xì)的旋律，仿佛一首愛情挽歌在心碎之人靈魂深處被喚起。音樂盒其實(shí)是大衛(wèi)·瓊斯和女海神的愛情信物，凄婉柔情的旋律如泣如訴，是對往昔時(shí)光的追思和留戀。大衛(wèi)·瓊斯的性情其實(shí)并非生來就兇狠殘暴，他只是一只中了愛情之毒的困獸。隨后響起的雙簧管輕柔地和音樂盒旋律附和著，撫慰著大衛(wèi)·瓊斯原本脆弱柔軟的靈魂。然而，畢竟現(xiàn)實(shí)中的他很難回到過去，此時(shí)的音樂形象也陡然轉(zhuǎn)變，主奏樂器變成了管風(fēng)琴，在沉重人聲的襯托下，原本凄美幽怨的旋律換了一副面孔，同一個(gè)旋律由管風(fēng)琴奏出時(shí)變得憤懣壓抑、森然陰郁，管風(fēng)琴的音色運(yùn)用恰當(dāng)?shù)赝怀隽艘环N古老、神秘、腐朽的氣息，與現(xiàn)實(shí)中的大衛(wèi)·瓊斯形象相呼應(yīng)。音樂最后，音樂盒依然回到了開始的主題，空靈脆弱的音色揭示著大衛(wèi)·瓊斯始終放不下的情愫，同時(shí)暗示著與女海神無果的戀情。

大海怪主題

大海怪取材自北歐神話中的北海巨怪，在電影里充當(dāng)大衛(wèi)·瓊斯的海上殺手，每當(dāng)有大衛(wèi)·瓊斯的召喚，大海怪所到之處無人能逃過劫難，影片最后甚至吞掉了杰克船長和黑珍珠號，將他們送到了永生受詛咒之地。

這段音樂寫得非常出色，先由二拍子的節(jié)奏奏出步步迫近的情勢，低沉壓抑的音色瞬間帶給人不安的感覺，緊接著由弦樂和電子音色組合成快速的三拍子旋律推進(jìn)，并在原本弱拍位置的第三拍上用人聲和重音著重強(qiáng)調(diào)，帶給人不斷遞增的惶恐感。一陣喧囂后，情緒得到短暫的安靜，管風(fēng)琴演奏著巴洛克風(fēng)格的旋律，先抑后揚(yáng)，中間卻不加任何過渡，顯得十分乖張跋扈。在三拍子旋律再次重復(fù)后，更加急促的二拍子帶著銅管樂詭譎的咆哮而來，音樂情緒愈發(fā)劍拔弩張，令人呼吸局促，三拍子的片段在最高潮處被蠻橫地強(qiáng)行變?yōu)槎淖?，在巴洛克管風(fēng)琴旋律的夾擊下?lián)P長而去，令人心有余悸卻大呼過癮。

《加勒比海盜III：世界的盡頭》

在第三部里，漢斯·季默仔細(xì)了解和研究了更為奇異詭譎和跌宕起伏的劇情，又譜寫出最重要的兩首主題音樂。

特色主題

在本部電影里，威爾和伊莉莎白經(jīng)受重重考驗(yàn)，最終有情人終成眷屬，但隨后威爾被大衛(wèi)·瓊斯刺死，杰克船長在最后時(shí)刻放棄將大衛(wèi)·瓊斯心臟據(jù)為己有，而是幫助威爾復(fù)活成為“飛翔的荷蘭人”號船長。威爾航海十年，與伊莉莎白海天相望共譜一段相望于江湖的愛情。

本片中的一個(gè)鮮明主題就是愛情主題“At Wits End”。 這是海盜系列里最具大海性格的音樂，深情纏綿，暗流涌動(dòng)，時(shí)而又獨(dú)酌低唱，蕩氣回腸。在營救杰克船長的途中，慢板表現(xiàn)出世界盡頭的極度寒冷與荒涼，回程中出現(xiàn)在“上即是下”的翻船情節(jié)中。 在《Up Is Down》的快板中，“At Wits End”主題非常生動(dòng)地表現(xiàn)出解開航海圖秘密的興奮，與主旋律相伴的弦樂如海波浪般悠遠(yuǎn)綿長，結(jié)尾處，威爾與伊莉莎白纏綿告別時(shí)的深情演繹，充滿了濃情眷戀。

海盜起義主題

這個(gè)旋律出現(xiàn)在第三部的開頭，由絞刑架下的小孩獨(dú)唱為前導(dǎo)，在鐘聲和軍鼓的推進(jìn)下，最后由刑場上的成人合唱，預(yù)示了本集內(nèi)海盜為了奪得生存權(quán)，將與其代表機(jī)構(gòu)東印度公司分庭抗?fàn)幍膬?nèi)容。此后，在沉船灣第四屆海盜公會(huì)、海盜聯(lián)軍與英軍大戰(zhàn)時(shí)都曾出現(xiàn)，呼應(yīng)著海盜起義的召喚。初聽之時(shí)，這個(gè)海盜起義歌其實(shí)算是一首流傳在海盜間的起義暗號，也是民眾反抗強(qiáng)權(quán)政府的心聲。后來出現(xiàn)在超級大海戰(zhàn)前伊莉莎白發(fā)表演講時(shí)，已由一首“禁歌”變成了一首出征的戰(zhàn)歌，由小調(diào)轉(zhuǎn)入大調(diào)，堅(jiān)定地烘托出海軍聯(lián)盟為自由而戰(zhàn)的決心，雄壯豪邁，相當(dāng)有氣勢。在影片片尾字幕的配樂中，海盜群像主題以及At Wits End主題后，就可以聽到海盜起義主題變奏的整個(gè)過程。

嘯風(fēng)船長主題

由周潤發(fā)扮演的海盜王之一——新加坡嘯風(fēng)船長是本片的重要配角。這段旋律出現(xiàn)在伊莉莎白一行人去往新加坡尋找、解救杰克船長的場景中。新加坡地屬東方，這段主題融合了東方樂器如中國揚(yáng)琴、二胡等，與西方管弦樂器交互輝映，描繪出一張新加坡港口風(fēng)情畫，為以嘯風(fēng)船長為代表的東方海盜做了一幅音樂素描。

在第三部里，漢斯·季默沒忘記將前兩部中描寫杰克船長意氣風(fēng)發(fā)的英雄風(fēng)采音樂和怪里怪氣的搞怪性格樂曲，與之前的旋律融合成更加有趣的杰克船長主題音樂。

總之，漢斯·季默在樂器的搭配選擇上較前兩部來說更大膽，在東西方音樂特質(zhì)的融合上也顯得十分靈活，展現(xiàn)出他駕馭這類音樂時(shí)嫻熟的功底和才能。