楊春冉

就電影而言，其不但是一門綜合性極強的藝術(shù)形式，更具有僅僅屬于自己的一種獨特藝術(shù)形式。當前來說，電影已經(jīng)對人們的日常生活產(chǎn)生了巨大影響，其更成為人們?nèi)粘Ｉ钪械闹匾M成。作為人們?nèi)粘＝涣鞯闹匾浇?，電影對白能夠準確反映出人物之間的基本沖突，推動劇情的不斷發(fā)展。在電影中不同人物只有通過對白才能夠準確表達自身的身份、地位以及性格特點。由此可見，人物對白是一種個性化的藝術(shù)語言形式，其對于人物形象和性格的刻畫極為準確。另外，人物對白還能夠準確揭示影片中不同人物之間存在的若干聯(lián)系，推動故事情節(jié)發(fā)展，充分展現(xiàn)影片內(nèi)涵以及自身的藝術(shù)魅力。

一、 人物對白在影片中扮演的重要作用

電影不但是一門綜合性極強的藝術(shù)形式，更具有僅僅屬于自身的藝術(shù)特色。電影已經(jīng)融入到了人們?nèi)粘Ｉ钪械姆椒矫婷?，其更成為人們?nèi)粘Ｉ钪胁豢苫蛉钡闹匾M成部分。[1]電影對白作為一種電影藝術(shù)表達方式，其能夠應(yīng)用于當前的情節(jié)之下，進而對不同的角色進行細致描述，最終揭示不同的電影主題。在電影中，人物對白能夠充分保證不同人物之間的溝通和交流，倘若人物之間不存在交流，則會使得沖突不會發(fā)生，進而對故事情節(jié)的發(fā)展產(chǎn)生巨大影響，電影借助人物對話能夠充分反映自身的身份、地位以及性格特點。電影對白在電影中扮演著極為重要的角色，其能夠?qū)θ宋镄愿駵蚀_刻畫，從而揭示人物以及故事情節(jié)之間存在的必然聯(lián)系，最終充分展現(xiàn)電影的主題意義和藝術(shù)價值?；谏鲜龇治?，加強對電影中人物對話的分析能夠快速明確電影主題和其中隱含的藝術(shù)價值。其實，電影對白是特殊性極強的文學語言，在實際應(yīng)用過程中極難把握，在某些特定時刻，電影對白并不是其字面所表達的意義，隱藏在其背后的真實意義需要觀眾根據(jù)電影劇情去揣摩，也就是所謂的潛臺詞。潛臺詞能夠更加準確的表達人物的真正動機以及真正意圖，該種電影對白處理方式能夠形成更為強烈的藝術(shù)效果，獲得觀眾的認同。在電影對白中涉及到的語言具有以下幾種特征：第一，積極，電影作為一種活躍的藝術(shù)形式，其在實際表現(xiàn)過程中能夠在有限的時間內(nèi)實現(xiàn)人物性格的迅速展示，并使之成為最為顯著的影片主題，進而揭示影片的基本思想。第二，詩意。[2]本部電影在對話開始之前，塑造了一個生動的藝術(shù)形象，并使其在有限的空間中展現(xiàn)在大家面前，其目的在于借助主人公的感人事跡吸引觀眾?；诖?，詩歌的基本特性和權(quán)利便可以借助電影對白展現(xiàn)在觀眾面前。而對于電影對白中的詩意而言，其并不是以詩歌的形式展現(xiàn)，而是借助對話中的豐富詩意表達人物情緒。其實，對白的詩意是電影中必不可少的因素，其能夠以飽滿的情緒將電影人物展現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾更加準確地了解電影主題和其中的人物性格。電影對白作為一門綜合性極強，自身特點也極為鮮明的藝術(shù)形式，對于電影中人物對白的巧妙處理能夠使觀眾更加準確地理解電影人物的基本特點和身份地位，從而幫助觀眾理解電影主題。

二、 本部影片涉及的浪漫對白

影片《天若有情》是一部由劉德華主演的經(jīng)典港片，年輕的主人公激情飽滿，身穿著簡單樸素的牛仔裝，洋溢著青春的氣息。電影中的女主人公是吳倩蓮，她擁有著青春少女的靚麗，一縷烏黑的秀發(fā)，眉眼間透露著清純，充滿著青春夢想的氣息。該種郎才女貌的搭配使得電影主題明確展現(xiàn)在觀眾面前，而兩人的形象塑造在所有人看來也應(yīng)當成為一對令人羨慕的戀人。

該部影片創(chuàng)作于1990年，雖然已經(jīng)是一部很老的影片，但是其中的情節(jié)內(nèi)容卻使人難以忘懷。在飆車比賽后吳倩蓮哭著從車上下來說，今天是她的生日，因此她來找華仔。她和劉德華吹完蠟燭后將生日蛋糕扣在了他的臉上，這也許是吳倩蓮作為女朋友的調(diào)皮任性。她一個人乘著船舶追到了澳門，她在漫天棉花中甜蜜的微笑，她穿著潔白無瑕的婚紗在午夜的街上奔跑。吳倩茹已經(jīng)徹底愛上了這個與她天差地別的男孩，為了他向家人撒謊，為了他夜不歸宿，而這所做的一切都是她一生中未曾做過的事情。[3]在雜亂吵鬧的酒吧中穿行，拿著自己親手熬制的湯盯著對方，在瘋狂的車場中，她恐懼地抓著車頂，在一次次的碰撞和驚恐中尖叫，享受著自己今生從未有過的危險和害怕。在一張皺褶的紙條上寫著“愛你不悔”四個字，這簡單的幾個字正是她寫給他的情書，這幾個字也恰恰說明，即便他有一天突然消失，拋下自己，即使他每天在黑社會中過著刀頭舔血的日子，即使他一再拒絕自己，自己也會毫不猶豫的投入對方的懷抱，堅定地說著“我不后悔”。即便是光著腳在馬路上奔跑，即便腳流血了也不會減慢自己的速度，這一切的背后是愛的支撐，因為愛是活著前進的方向。

電影和戲劇有著本質(zhì)性的差異，戲劇是通過再現(xiàn)性的語言藝術(shù)來豐富劇情內(nèi)容，電影是通過生動形象的視覺畫面來展現(xiàn)故事的內(nèi)容。電影是集語言、動作、影像畫面、人物等方面于一身的視覺藝術(shù)，影片的視覺形象對電影的表現(xiàn)力起著至關(guān)重要的作用，而運動的形象畫面更是極富強大的表現(xiàn)力，對于語言無法詳細表述的內(nèi)容，影視作品可以通過生動形象的畫面進行表達。因此可見語言陳述相對于視覺形象來說處于次要的位置。但是，并不是電影中人物的“對白”越少越好，而是說電影應(yīng)當減少“對白”的使用，這樣才滿足電影的基本本質(zhì)。例如影片《遠山在呼喚》中所使用的“對白”相對較少，男主人公在影片中所說的話也是極少，而這部影片所采用的藝術(shù)表現(xiàn)形式卻令人震撼。這與導演創(chuàng)造性的藝術(shù)表現(xiàn)形式以及演員獨特精湛的演繹技巧是分不開的，通過較少的“對白”來表現(xiàn)影片中的藝術(shù)價值。

三、“對白”的巧妙運用

電影與戲劇有著本質(zhì)性的差別，而與小說卻有著異曲同工之妙。從人物“對白”的角度進行分析，小說中的人物“對白”相對含蓄，這與電影中“對白”極其相似。蒙太奇語言敘事技巧能夠讓影片中的人物“對白”極其精簡，并且影片中的每一句臺詞都蘊藏著豐富的內(nèi)容。部分電影中的人物“對白”源源不斷，害怕觀眾不了解電影所表達的主題，什么都通過“對白”進行表達。而實際上，太多的“對白”會顯得較為繁瑣，那么多的對白語言用以表達意思，這無疑違背電影的本質(zhì)做法，同時也會毀掉影片。運用太多的“對白”來表達影片中的內(nèi)容，會導致電影的品格急劇下降。

而實際上，蒙太奇語言敘事技巧能夠有效的推動著故事情節(jié)的發(fā)展，對揭示人的個性特征有著較大的作用，因此，“對白”還是需要的，但是此處的“對白”與標語或者“警句”又有著不同，它應(yīng)當如同生活平凡話語一樣自然，雖然不新鮮也不驚人，但是當結(jié)合影片的視覺形象時，就會感覺到平凡的生活中充滿的光彩。[4]例如影片《天若有情》中的一段簡單對白，小混混華仔為了保護他黑社會的老大與喇嘛以命相拼受傷后在他阿公處進行養(yǎng)傷，然后吳倩蓮得知消息后去找華仔，此時正好碰到華仔在吃米飯，而且滿嘴都沾滿了米飯，吳倩蓮用充滿著愛意的眼神看著華仔并用勺子給他喂飯，此時華仔對著吳倩蓮說：“你跟著我我不能給你什么?！边@句簡單的對白耐人尋味，觀眾沉浸在愛情的回憶中。而如果采用警句或者象征性的句子就可能會減少影片的藝術(shù)價值。

四、 經(jīng)典的浪漫橋段

電影人物“對白”運用的經(jīng)典之處在于語言巧妙卻不留痕跡，表達含蓄卻合情合理。其中語言使用的巧妙性在于人物應(yīng)當說話的時候便開始說話，而在不適宜的場所或者時間里不應(yīng)當說的話就堅決不說，這樣在影片中才能表達出語言的精妙之處。在影片《天若有情》里，華仔流著鼻血高興地騎著摩托車，后座坐著穿著美麗婚紗的女朋友吳倩蓮，此時影片中播著經(jīng)典的歌曲，這一幕無疑是華語電影中最浪漫的時刻，在世界的電影史上也難以找到與之相媲美的浪漫片段，通過平凡的生活精簡“對白”，使得電影的藝術(shù)價值被表現(xiàn)得淋漓盡致。生活中富含意蘊的樸素話語十分難得，不同性格特征的人應(yīng)當述說著與他性格相當?shù)脑捳Z。表達著同樣意思的話，不同性格的人所說出的韻味是截然不同的，因為每一個人的氣質(zhì)、風度、生活習慣、神態(tài)、性格都有著本質(zhì)上的差異，因此，影片中的人物“對白”也應(yīng)當充滿著個性化，而實際上影片人物的“對白”能夠做到真正的個性化，這不僅與編劇以及導演的創(chuàng)作能力有著關(guān)聯(lián)，同時還與他們對生活敏感以及理解有著較為密切的聯(lián)系。“性格演員”指的是人物獨有的個性特征，若是人物的“對白”無法體現(xiàn)人物的獨特的性格與特有的氣質(zhì)，那么就難以成為“性格演員”。該部影片的女主人公吳倩蓮為了愛情放下大小姐的身份為華仔煲湯打掃，還為了他不顧自己的生命安全毅然與人進行飆車，吳倩茹所做的這些事情都是她一生中沒有做過的，這一切也許就是愛情的力量。吳倩茹所做的一切都是心甘情愿的，無論華仔的身份是警察還是罪犯，也不論他究竟與何種人來往，她都不在乎。對她來說，和劉德華在一起的時光都是幸福快樂的，他所有的一切都是極其美好的，甚至連他周圍的空氣都顯得格外的甜。影片的結(jié)局出人意料，華仔為了給他老大報仇最終走向了死亡，而吳倩蓮守著與他的諾言拖著婚紗瘋狂的奔跑在午夜的街頭，想要拼命去追尋這個遠離她而去的浪子，但是浪子再也不能回頭。

結(jié)語

影片通過精簡的對白將人物的性格特征與主題表現(xiàn)得淋漓盡致，電影的本質(zhì)是通過視覺動畫來展現(xiàn)故事情節(jié)內(nèi)容，因此不能濫用大量對白使得本末倒置。編劇與導演應(yīng)當留心平凡生活中的精妙話語，從而應(yīng)用到電影作品中，使得影視作品更富有感染力，進而增強影視作品的藝術(shù)價值。

參考文獻：

[1]張媛.杜琪峰愛情電影研究[D].西北大學，2014：13.

[2]蓋超.從杜琪峰黑幫作品看香港商業(yè)電影的美學嬗變[D].濟南：山東大學，2011：9.

[3]趙偉.文學作品中的有聲語言藝術(shù)[J].中國傳媒科技，2012（6）：47-49.

[4]陳功.電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作——聲音元素的選擇與組合初探[D].上海：上海音樂學院，2009：10.