陳　怡　田佳程

（新疆師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，新疆　烏魯木齊　830054）

笛子獨(dú)奏曲《帕米爾的春天》創(chuàng)作研究

陳怡田佳程

（新疆師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，新疆烏魯木齊830054）

李大同先生在新疆多元文化的熏陶下，創(chuàng)作了經(jīng)典之作《帕米爾的春天》。本文從該曲創(chuàng)作的時(shí)代背景、曲式結(jié)構(gòu)分析以及演奏中技巧等方面，探究風(fēng)格掌握以及創(chuàng)作理念，望為后者提供相關(guān)的參考。

李大同；音樂(lè)特征；藝術(shù)處理；創(chuàng)作理念

一、作者簡(jiǎn)介

李大同是我國(guó)著名的竹笛演奏家、作曲家、教育家。1944年1月29出生北京，1960年底從建筑部歌舞團(tuán)調(diào)至新疆昌吉州文工團(tuán)擔(dān)任演奏員。1972年12月調(diào)入新疆軍區(qū)歌舞團(tuán)任專職竹笛演奏員。而今70多歲高齡的他依然活躍在舞臺(tái)、教學(xué)、創(chuàng)作等方面，現(xiàn)任新疆師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院竹笛教師。在創(chuàng)作中，新疆的少數(shù)民族音樂(lè)似乎一直流淌在李老師的血液里，塔吉克族風(fēng)格的《鷹》、維吾爾族風(fēng)格《慶豐收》、新疆漢調(diào)式的《延河的懷念》、哈薩克族風(fēng)格《牧羊姑娘》與《牧區(qū)春風(fēng)》等作品。他不僅有著獨(dú)特的創(chuàng)作理念，還以他別具一格的演奏方式，把新疆地域性的文化藝術(shù)用他那美妙悅耳的笛聲傳遍祖國(guó)的大江南北乃至國(guó)外。

二、創(chuàng)作背景

1960年是李大同藝術(shù)人生道路上的歷史轉(zhuǎn)折點(diǎn)，回憶起剛到新疆時(shí)，李老師總是萬(wàn)般感慨，面對(duì)壞境的惡劣，并沒(méi)有打消他那顆熾熱的心，而是被這里的多元文化藝術(shù)所吸引。在近十年間，不僅受新疆少數(shù)民族音樂(lè)的影響，而且受到了俄國(guó)音樂(lè)家鮑羅丁、穆索爾斯基等作品的影響，并不斷的學(xué)習(xí)相關(guān)音樂(lè)理論知識(shí)?；貞浿?，李老師說(shuō)“在文革這個(gè)特殊地時(shí)期，我國(guó)的藝術(shù)文化受到嚴(yán)重的影響，當(dāng)時(shí)全國(guó)幾乎所有的藝術(shù)團(tuán)體演出時(shí)只有八個(gè)樣板戲，而自己很榮幸在當(dāng)時(shí)能聽(tīng)到俄國(guó)的音樂(lè)作品”。然而在這樣的環(huán)境下人們總會(huì)對(duì)“新”事物的出現(xiàn)是極度渴望的。李大同先生在無(wú)意之間聽(tīng)到了這首《美麗的塔什庫(kù)爾干》，而正是這種“新”的音樂(lè)元素與他本人情感高度的融合，從而激發(fā)了他的創(chuàng)作靈感。

1970年，在一次會(huì)議中完成了《帕米爾的春天》。在此后，有領(lǐng)導(dǎo)要求把《東方紅》的旋律加入在曲中，但由于李老師堅(jiān)定反對(duì)的決心，最后《帕米爾的春天》以全真的面貌展示給了人們，此年李老師年僅26歲。在30歲時(shí)與樂(lè)隊(duì)在北京將《帕米爾的春天》灌入唱片。如今已過(guò)去了四十多年，然而《帕米爾的春天》笛子獨(dú)奏曲已經(jīng)成為經(jīng)典曲目，它不因時(shí)間的飛逝而變得褪色，恰恰是因時(shí)間的推移而變得更有生命力。

三、音樂(lè)形態(tài)分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)

笛子獨(dú)奏曲《帕米爾的春天》帶有很強(qiáng)的塔吉克族音樂(lè)風(fēng)格，以短小精悍兩小節(jié)的引子直接進(jìn)入呈現(xiàn)出鮮明的塔吉克族舞曲主題。

《帕米爾的春天》曲式結(jié)構(gòu)表

（二）曲式的文字闡述

笛子獨(dú)奏曲《帕米爾的春天》屬于省略再現(xiàn)的復(fù)三部曲式，引入部分由主、屬和弦構(gòu)成，模仿塔吉克族鷹笛的演奏。旋律線條呈級(jí)進(jìn)下行，歡快、明朗的7/8拍節(jié)奏型的出現(xiàn)，仿佛把人帶入了帕米爾高原之上。

首部，主題材料重復(fù)、再現(xiàn)的變化給聽(tīng)眾一種深刻的影響，同時(shí)在增二度音程4-#5與小二度音程3-4的使用，使塔吉克族風(fēng)格得到進(jìn)一步的升華，強(qiáng)化了異域的風(fēng)采。在樂(lè)句的結(jié)尾，多處采用了主、屬三和弦的分解，在保持了塔吉克族7/8拍節(jié)奏的同時(shí)，也突出了笛子演奏技術(shù)的表現(xiàn)。

中部，由兩大段組成，在7/8拍結(jié)束之后，由2/4拍的八小節(jié)間奏，把演奏技術(shù)帶到另一個(gè)高度，旋律的輕快與笛子演奏技術(shù)的完美融合，在#5和#1的使用下，打破了正常拍子強(qiáng)弱規(guī)律及強(qiáng)拍的吐音與顫音的靈巧結(jié)合，仿佛感受到了塔吉克舞蹈的美妙。接著由主、屬以及下屬和弦分解的變奏后，節(jié)奏、旋律線條的變化加之在高音區(qū)的演奏，似乎有一種雄鷹展翅翱翔的美感。

再現(xiàn)部，為省略的再現(xiàn)部，在中部結(jié)束時(shí)，以密集的2/4拍，從屬和弦到主和弦，雙吐演奏后轉(zhuǎn)為7/8拍。將主題材料經(jīng)行了音程度數(shù)的移高，從而將主題材料進(jìn)一步地再現(xiàn)，以補(bǔ)充完滿終止的方式在歡騰熱烈中結(jié)束，從全曲的樂(lè)段連接，妙在2/4與7/8節(jié)拍八分音符的速度基本相等，強(qiáng)音的節(jié)拍變化很大，然而樂(lè)曲的進(jìn)行卻似行云流水，足見(jiàn)作者民族音樂(lè)、東西方音樂(lè)語(yǔ)言交融與契合的功力非同一般。

四、演奏的藝術(shù)處理

音樂(lè)表演藝術(shù)是精湛技藝與藝術(shù)表現(xiàn)的統(tǒng)一體，兩者是相輔相成、互不可少。只有當(dāng)演奏技術(shù)為音樂(lè)表現(xiàn)目的服務(wù)，并獲得與音樂(lè)表現(xiàn)的完美統(tǒng)一時(shí)，才能體現(xiàn)出音樂(lè)表演的自身價(jià)值，也是作為演奏者最終追求的目標(biāo)。

（一）首部的難點(diǎn)分析

引子短小精悍，以主、屬和弦構(gòu)成。在音量漸強(qiáng)的演奏之后引出了典型的塔吉克族7/8的節(jié)拍，具有極強(qiáng)的舞蹈性。對(duì)7/8拍節(jié)奏的認(rèn)識(shí)是學(xué)習(xí)該曲基礎(chǔ)，7/8拍，屬于混合拍子的一種，它是3/8+2/8+2/8得來(lái)的，是以八分音符為一拍，每一小節(jié)有七拍，然而拍子里的強(qiáng)弱關(guān)系在演奏的過(guò)程中是不可忽視的，“強(qiáng)、弱、弱/次強(qiáng)、弱/次強(qiáng)、弱”這種強(qiáng)弱的對(duì)比始終貫穿著整曲的7/8部分，在笛子的演奏該部分時(shí)應(yīng)該注意使用“雙吐”的方法，在平常演奏過(guò)程中時(shí)常有部分人會(huì)忽視“吐音”在曲子的的規(guī)范使用，例如正確的“吐音”演奏應(yīng)該是“吐庫(kù)吐 吐庫(kù)”。這樣的演奏使其強(qiáng)弱關(guān)系得到比較明顯的對(duì)比。在演奏波音時(shí)也應(yīng)該帶著這樣的強(qiáng)弱關(guān)系去演奏。同樣在第一部分中的小節(jié)中，運(yùn)用了增二度與小二度音程的連接獨(dú)具魅力，帶著濃郁的塔吉克上風(fēng)，強(qiáng)化帕米爾高原的異彩，演奏時(shí)應(yīng)該注意其音準(zhǔn)。在某些樂(lè)句的尾部有一級(jí)和弦或者是屬和弦的分解，在演奏時(shí)應(yīng)該注意分解和弦的清晰度，手指的動(dòng)作需要干脆利落，不要拖泥帶水，這樣的演奏需要前期對(duì)大小三和弦分解的進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練，才能達(dá)到比較合理的演奏效果。

（二）中部的難點(diǎn)分析

中部的節(jié)拍變成了2/4拍，速度轉(zhuǎn)化為快板?；顫娒骼实男桑诘炎友葑嘀写硕斡兄欢ǖ募夹g(shù)要求，此段是以“雙吐”的演奏形式，以弱起開始，在演奏“雙吐”時(shí)應(yīng)該保持每個(gè)音都要清楚地發(fā)出來(lái)，同時(shí)在快速的吐音演奏下，手指的配合極為重要，例如在中，演奏升do時(shí)，手指要有精確的把握來(lái)控制音準(zhǔn)，在對(duì)這一部分的演奏時(shí)應(yīng)該去反復(fù)地練習(xí)。在此段演奏過(guò)程中相對(duì)比較難的一部分，需要長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)與磨合。在此段中還有一個(gè)別具一格的演奏，打破了2/4的強(qiáng)弱關(guān)系，并將中拍后置，在演奏過(guò)程中要注意強(qiáng)弱關(guān)系的更替。此段根據(jù)屬和弦、下屬和弦及主和弦的分解，演奏時(shí)需要把握音準(zhǔn)，雙吐與手指的配合得極度吻合。在此突然轉(zhuǎn)變，節(jié)奏的緊密感變得闊朗，旋律的歌唱性得到進(jìn)一步的發(fā)展。

（三）再現(xiàn)部的難點(diǎn)分析。

從風(fēng)格的掌握、演奏技術(shù)等方面，可見(jiàn)《帕米爾的春天》作為竹笛十級(jí)曲目有一定的合理性。李老師在課堂上非常重視對(duì)竹笛中的吐音、長(zhǎng)音、手指等基本功的訓(xùn)練，倡導(dǎo)竹笛與長(zhǎng)笛兼學(xué)，相互取長(zhǎng)補(bǔ)短。他相信只要運(yùn)用科學(xué)的方法，循序漸進(jìn)、踏踏實(shí)實(shí)地去學(xué)習(xí)，演奏《帕米爾的春天》是指日可待之事。

五、結(jié)語(yǔ)

李大同創(chuàng)作的《帕米爾的春天》成為竹笛曲經(jīng)典之作，顯現(xiàn)出了他對(duì)新疆少數(shù)民族音樂(lè)的摯愛(ài)和自身高尚藝術(shù)修養(yǎng)完美結(jié)合。新疆是一個(gè)五彩斑斕多民族文化藝術(shù)的天堂，豐富的民族音樂(lè)是竹笛創(chuàng)作中靈感的火花，也是對(duì)竹笛演奏技巧進(jìn)一步的開拓。新疆各民族的音樂(lè)如何在竹笛上光彩綻放？除了在創(chuàng)作、演奏等方面需要不斷的深入研究外，還需要竹笛藝術(shù)界的共同努力，將中華民族文化藝術(shù)用那優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的笛聲傳遍神州大地。

［1］方光耀.竹笛傳統(tǒng)技巧：半竅吹奏新探—李大同演奏音律體系研究［J］.韶關(guān)大學(xué)學(xué)報(bào)，1999（6）.

［2］張莉.品讀笛曲經(jīng)典-帕米爾的春天［J］.樂(lè)器學(xué)堂，2006（4）.

［3］孟建軍.春天走進(jìn)帕米爾——訪軍旅竹笛演奏家李大同［J］.樂(lè)器，2015（7）.

［4］劉飛.竹笛曲《帕米爾的春天》的音樂(lè)特征及藝術(shù)處理［J］.北方音樂(lè)，2015（17）.

J042

A

陳怡（1975-），女，漢，陜西，新疆師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，副教授，碩士生導(dǎo)師，文學(xué)碩士，研究方向：民族音樂(lè)學(xué)；田佳程（1993-），男，漢，湖南，新疆師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院民族音樂(lè)學(xué)專業(yè)在讀研究生。