盛 磊 (徐州工程學院 221008)
傳統(tǒng)工藝刻瓷的藝術(shù)淺析
盛 磊 (徐州工程學院 221008)
在燒制成的瓷器或瓷面上,雕刻出惟妙惟肖的山水、人物、花鳥、書法。這便是非常古老的傳統(tǒng)手工藝——刻瓷。刻瓷是中國一種傳統(tǒng)手工藝術(shù),用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻劃、鑿鐫各種形象和圖案,集繪畫、書法、刻鏤于一身、集筆、墨、色、刀為一體,在中國工藝美術(shù)領(lǐng)域占有重要一席之地。一件普通的陶瓷胚胎可以刻畫出精致入微的線條,反復(fù)雕琢,能使得一件刻瓷作品活靈活現(xiàn),巧奪天工。本文對刻瓷這一傳統(tǒng)工藝進行粗淺論述,希望引起大家的重視,吸引更多的人關(guān)注刻瓷工藝、傳承刻瓷工藝。
傳統(tǒng)工藝;刻瓷;藝術(shù);價值;傳承
“近觸有手感,遠觀有筆墨;既有金石趣,又含筆墨韻”,說的就是刻瓷。刻瓷是集書法、繪畫、篆刻等諸多藝術(shù)為一體的綜合藝術(shù),是用特制刀具在各種瓷質(zhì)的瓷面上,雕刻出所塑造的形象,仿若自然天成,栩栩如生。經(jīng)過刀雕,無光的畫面與光亮的瓷面相互映襯,形成強烈對比,猶似錦上添花,它既有觀賞、收藏價值,又有紀念意義,是我國民間手工藝品中的杰作。
刻瓷是以刀代筆的繪畫,是在瓷器上進行的刺繡,高貴而典雅。相傳清乾隆皇帝喜在瓷器上題詩,用以寄情抒懷。為使御跡能保留長久,宮庭藝人就想辦法將墨寶刻于瓷器上,從而產(chǎn)生了刻瓷??檀墒侵袊毺氐拿耖g藝術(shù)表現(xiàn)形式,源自秦漢時期,到唐宋時期逐漸走入興盛。鼎盛階段從清康熙年間至今已有二三百年的發(fā)展歷史了,清初的刻瓷藝術(shù)已十分興盛,尤以著名篆刻家、書法家鄧石如和著名刻瓷藝術(shù)家華法為代表的刻瓷作品達到了很高的水平。新中國成立后,刻瓷藝術(shù)發(fā)展到了新階段,刻瓷藝人帶徒傳藝,專業(yè)人員對刻瓷進行研究創(chuàng)新,改進刻瓷工具,使刻瓷這一古老的民間藝術(shù)煥發(fā)出勃勃生機。
刻瓷的題材廣泛,在不同的瓷盤上可以刻人物、刻花鳥、刻各種動物、刻山水等不同題材。兩百年以來,刻瓷工藝吸收了西洋素描畫和中國工筆畫的精髓,又借鑒了中國傳統(tǒng)的雕刻刀法,將中國畫、篆刻、西洋油畫等手法靈活運用其中,實現(xiàn)了大膽突破。如刻瓷大師劉永強的《霜落云端萬壑幽》瓷板刻瓷畫,因構(gòu)圖獨特、造型別致,令人耳目一新。整個畫面以大山、瀑布和松樹為主題,只見無數(shù)條蒼勁的線,拙巧的點和面在畫面上交錯著、匯合著、迸裂著、流淌著。深秋遠山如黛、隱約可現(xiàn),近處的大山宏偉雄壯,線行的瀑布更襯托山之宏大,為了突出松樹的主色調(diào),作者把周圍的小樹都淡化顏色虛掉了,給人一種層次清晰、變化靈活的感覺,祖國的秀麗山河躍然瓷板上。在虛實、松緊、清渾、輕重、深淺、遠近、明暗的空間與時間中,不僅表現(xiàn)了山川丘壑的自然美,也展現(xiàn)了在體驗自然、感悟自然的過程中自然契合的靈性與心境,使人感到寧靜、超脫和淡泊。
刻瓷根據(jù)瓷器釉色又分陰刻和陽刻,陰刻是在白色瓷器釉面上把主題雕刻出來,再借助顏料上色顯像;而陽刻則是用刀具將有色瓷釉分出層次來表現(xiàn)形象的立體感。藝人以刀為筆,以纖細的筆觸,運用點刻、線刻、面刻等幾十種刀法,深入細致的刻劃,能刻出濃、淡、強、弱不同的線條,刻出豐富的明暗層次和空間深度??檀刹幌窭L畫一樣可以修改,講究耐心、眼力、精力、手力精妙配合。瓷器脆弱易碎,一不小心,便會崩瓷,長達幾個月功夫的作品就報廢了。很多老藝人每天都要在瓷盤上“創(chuàng)作”幾個小時,用小錘和刻刀在瓷盤上不斷敲打,小錘打在細細的刻刀上,發(fā)出叮叮咚咚的響聲,形成一件件栩栩如生的刻瓷作品。
刻瓷是一種特殊的藝術(shù)形式,整個過程需要四步:精選優(yōu)質(zhì)瓷板,在瓷板上作畫,上礦物質(zhì)燃料的色彩,最后還需要封瓷。一件作品在創(chuàng)作之初,先要仔細打量,根據(jù)瓷釉的特質(zhì),為其量身定制出創(chuàng)作方案,要先用與釉面色差較大的墊紙在瓷面上用筆打好底稿,然后再進行雕鑿,雕鑿出大致輪廓后可由上至下或由下至上進行精刻。進行到這一階段,也就進入了刻瓷最難的環(huán)節(jié)。對于雕鑿深淺的把握,將直接決定作品的紋理和錯落感??毯屠L是刻瓷藝術(shù)的兩大藝術(shù)手法,靈透的悟性、精湛的刻瓷技藝、堅實的書法功底,在刻瓷藝術(shù)中缺一不可。刻瓷既有陶瓷的基礎(chǔ)也有雕塑的技術(shù),無論是陶瓷還是雕刻都是一種藝術(shù)的表現(xiàn)形式,它們所有前期的工作大概都是一致的,但是陶瓷要考慮的因素有很多,比如瓷質(zhì)、材料等要更復(fù)雜、苛刻,更要經(jīng)得起考驗,要經(jīng)過水和火的歷練。把二者結(jié)合起來形成刻瓷并不是一件易事,可以說既是一種挑戰(zhàn)也是一種超越。
刻瓷作品中有錯落的山水、恬適的靜物,也有生動傳神的人物。這些作品或細致、或粗獷,或工筆、或?qū)懸?,既有精湛的技法體現(xiàn),又有濃厚的文化內(nèi)涵。每一件刻瓷都是一筆一畫刻上去的,所以每一件作品都是獨一無二的,越是細微處就越見真功夫。其中人物肖像是刻瓷中最頂級的一種??袒B蟲魚允許稍微的變形走樣,但人物的五官,一點都不能錯。在直徑幾十公分的瓷盤上刻眼睛、刻頭發(fā)、刻皺紋、刻衣服的紋理,的確需要創(chuàng)作者極其的細致認真。那么什么樣的工具才能流暢地勾勒出人物的神態(tài)和細微處的線條?怎樣的技法才能將作品的內(nèi)涵如實表現(xiàn)?這都需要反復(fù)琢磨。比如,《泳壇之花》是劉金鐸的得意之作,遠看像照片,近看則比照片更真實。他先是仔細研究女運動員的面部特征和細節(jié),再用“游絲點刀法”進行細微的雕刻,女運動員臉上那一顆顆飽滿的水珠被強化得立體而有質(zhì)感,達到了超寫實的效果。
瓷刻作品不僅巧奪天工,美輪美奐,還具有耐保存的優(yōu)點,既可收藏還可作為禮品。作為一項傳統(tǒng)手工技藝,刻瓷需要一代代的傳承下去。俗話說,沒有金剛鉆,別攬瓷器活。不少年輕人見過刻瓷作品之后都驚嘆不已,都懷著極大的求學熱情。但刻瓷是集金石、繪畫、雕刻于一體的藝術(shù),創(chuàng)作者需要較高的專業(yè)素養(yǎng),更需要足夠的耐心、細心和精力。除了專業(yè)素質(zhì)過硬外,年輕一代能否有足夠的耐心,能否一直堅持下去,是老一輩刻瓷藝術(shù)家都在擔心的問題,但堅持就會有收獲。今天,我們需要用一種新時代的角度與觀念來對待傳統(tǒng)文化,應(yīng)該讓這種民俗文化作為一種文化遺產(chǎn)的形式傳承給下一代。
[1]宋潤民.淄博肖像刻瓷藝術(shù)的表現(xiàn)技法探析[J].裝飾,2012(11).
[2]周文姬.西方人眼中的東方陶瓷藝術(shù)[M].上海教育出版社,2004.
[3]黃玉雙.刻瓷藝術(shù)使用的工具和材料[J].陶瓷科學與藝術(shù),2013(3).
[4]陶義.瓷器上的刺繡——中國刻瓷藝術(shù)探源[J].美術(shù)教育研究,2011(6).
[5]丁海邦.刻瓷藝術(shù)線刻工藝技法淺析[J].陶瓷科學與藝術(shù),2013(43).
[6]石春貴.刻瓷藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新[J].科技創(chuàng)新導(dǎo)報,2013(20).
[7]董善習.清代、民國時期的刻瓷藝術(shù)[J].陶瓷科學與藝術(shù),2010(44).
[8]黃玉雙. 如何賞析刻瓷藝術(shù)作品[J]. 陶瓷科學與藝術(shù),2014(48).