摘 要：速寫在美術(shù)領(lǐng)域?qū)儆谝环N基礎(chǔ)性的藝術(shù)表現(xiàn)形式。速寫的藝術(shù)價值魅力在于獨(dú)特的形式語言的表現(xiàn)、對藝術(shù)創(chuàng)作能力的提高，以及對于美術(shù)基礎(chǔ)教育課程研究的舉足輕重的作用。本文從速寫藝術(shù)的自身特性出發(fā)，就自己在速寫訓(xùn)練中所積累的心得體會，主要從三個主要方面論述了速寫運(yùn)用的意義及在繪畫學(xué)習(xí)中的重要作用。

關(guān)鍵詞：速寫藝術(shù)；形式語言；自身魅力；工具作用性；個性語言的創(chuàng)建；教學(xué)價值

1 速寫作為一種藝術(shù)形式語言的獨(dú)特魅力

速寫，顧名思義，是一種快速的寫生方法。英文sketch，有草圖的意思。速寫同素描一樣，不但是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是一種獨(dú)立的藝術(shù)形式。在不同的層面，速寫有著不同的研究意義。在基礎(chǔ)訓(xùn)練和應(yīng)用采集素材上，速寫主要起到工具性的作用，而在藝術(shù)層面上，速寫完全可以作為一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

1.1 速寫自身的表現(xiàn)特征“速”與“寫”

“速”指速寫的短時性特征，要求作者具有短時的速記概括能力?！皩憽笔撬賹懙木?。以寫字的方式去感悟，提煉線條、塊面、結(jié)構(gòu)，決定有用信息與無用信息的去留。在另一層面，速寫也是一種記錄的方式，只是這樣的方式較文字更加感性，完全是作者主觀情感的流露，無須在字里行間進(jìn)行反復(fù)斟酌?，F(xiàn)代藝術(shù)大師畢加索說過：“畫畫與我而言就是一種寫日記的方式?！彼漠嬚鎸嵉胤从沉怂约旱纳睿信笥?、情人、家人出現(xiàn)在他不同時期的畫面中，大師用一種獨(dú)特的方式，用屬于自己的繪畫語言記錄他豐富的人生經(jīng)歷。

1.2 速寫在材料運(yùn)用上的廣泛性使其形式多樣

速寫并不單指幾分鐘、幾十分鐘內(nèi)完成的線條畫，它是相對于長期作業(yè)或深入刻畫與表現(xiàn)來講的，也與所表現(xiàn)對象的復(fù)雜程度、內(nèi)容多少以及研究方向與目的有關(guān)，它是對長期作業(yè)因素的相對濃縮，可以是幾分鐘、幾十分鐘，也可能需要幾小時。它既有單色的線條式、線面結(jié)合式，也有色彩速寫。它也可以是利用各種工具與材料研究問題的手段，因此在材料上決不僅僅局限于簡單的素描工具，很多其他工具也可拿來進(jìn)行實踐。這樣作品的面貌就決不僅僅是“白紙黑字”，更多更豐富的材料所宣泄出的畫面形式多種多樣，給人以不同的視覺享受，也為不同形式的創(chuàng)作提供更多可能性。歷史上著名的藝術(shù)大師善于運(yùn)用不同的材料進(jìn)行實踐，形成個人獨(dú)具特色的作品。例如，吳冠中的風(fēng)景速寫小品，或用水筆勾勒，或用毛筆潑毫，在流動的筆觸中給人以音樂般富有韻律的視覺享受；門采爾的人物場景速寫用炭精條表現(xiàn)出一種力量感；傅凱的建筑速寫則用鋼筆線條描繪出一種獨(dú)特的裝飾效果。不同的材料為速寫豐富的藝術(shù)韻味提供了可能性，加之藝術(shù)家們自身藝術(shù)語言的不同，更讓人驚嘆于速寫所呈現(xiàn)出的各有特色的風(fēng)格面貌和藝術(shù)魅力。

1.3 關(guān)于意象速寫的概念意義

意象速寫與傳統(tǒng)具象速寫的主要不同之處在于畫家主觀性的介入。代表具象速寫的古典主義風(fēng)格和現(xiàn)實主義風(fēng)格都是以自然為原型，藝術(shù)家的主觀能動性是建立在對模特或?qū)ο蟮膶徝烙^察和表現(xiàn)的“形神兼?zhèn)洹钡幕A(chǔ)上的主觀性和客觀性的相互依存。

意象速寫更重視主觀因素的發(fā)揮，客觀對象只是一個參照物。畫家為了表情達(dá)意，可以將解剖知識、空間透視、比例結(jié)構(gòu)等科學(xué)的東西拋開，為表達(dá)情感而對自然物進(jìn)行夸張變形，通過各種對對象的變形方式來表達(dá)客觀對象在作者心中的主觀感受，表達(dá)復(fù)雜的內(nèi)心沖動和欲望。

2 速寫在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性

速寫所具有的自身的獨(dú)特藝術(shù)魅力，決定了它對于藝術(shù)創(chuàng)作的影響力，創(chuàng)作題材的選用和確定。創(chuàng)作過程中的擬稿及創(chuàng)作個性語言的展現(xiàn)都會在不同程度上運(yùn)用到速寫這一有利的表現(xiàn)方式。

2.1 速寫的工具作用性的轉(zhuǎn)變

隨著攝影技術(shù)逐漸被創(chuàng)作所借用，速寫取樣呈現(xiàn)多元化，其功能性不再僅僅是收集素材，更多的是為表達(dá)作者主觀對客觀世界的瞬間感受。不僅是如實的記錄原材料，往往是藝術(shù)家即興或隨機(jī)產(chǎn)生的作品。雖帶有不圓滿的面貌，卻包含藝術(shù)家在深思熟慮之下不可創(chuàng)出的“神來之筆”，成為一種難得的情感宣泄方式。速寫記錄的不僅僅是客觀的物象，更是一種心情，就與寫日記一樣。當(dāng)學(xué)校組織美院學(xué)生外出采風(fēng)時，攜帶大量畫具對景寫生的方式有時倒不如帶上一本速寫簿，隨時隨地地去表達(dá)自己當(dāng)時的心境。這比單純地用相機(jī)拍下實景要有意義得多，在這種情景和意義下收集到材料，對創(chuàng)作的幫助絕對是相機(jī)所不能比擬的。筆者學(xué)畫從速寫開始，當(dāng)時口袋里總揣著一個小本子到處去畫，從圖書館到火車站、學(xué)校到菜市場、老者到孩童，什么都畫。速寫沒有任何負(fù)擔(dān)，感興趣的事物都可以入畫，在大量的涂鴉中研究各種造型問題，嘗試各種表現(xiàn)手法。它的獨(dú)特魅力讓我沉醉其中，好似一個獨(dú)立的精神世界可以任意遨游。

2.2 創(chuàng)作擬稿過程中的速寫運(yùn)用

自從西方發(fā)明照相機(jī)以來，傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)受到了一定沖擊。攝影技術(shù)在一定程度上輔助速寫收集素材，在創(chuàng)作擬稿過程中定少不了速寫這一有效工具。豐富的材料運(yùn)用和多樣的形式表現(xiàn)使得小稿成為正稿的預(yù)演圖，方便達(dá)到藝術(shù)家想要的整體視覺效果。因為小稿無論是色彩效果、明暗效果還是在整體性上都更易于把握。一張好的作品有時只需稍加改動就可直接用于正稿的創(chuàng)作，帶著這樣的激情投入到正稿的工作中去，往往會達(dá)到意想狀態(tài)之外的效果。

2.3 創(chuàng)建個性語言的形式和展現(xiàn)

藝術(shù)家要將客觀事物這“第一自然”加工轉(zhuǎn)化成藝術(shù)的“第二自然”，最重要的是面對復(fù)雜的對象，經(jīng)過歸納、整合、簡化，將有意味的東西從大量無意味的東西中提取出來，這一過程需要作者能敏銳地對客觀對象本質(zhì)特征做出反應(yīng)，抓住其中的精華。

可以說，以這樣一種簡明扼要的點線，從雜亂、瑣碎的物象中抽出筋骨、血脈乃至神經(jīng)，概括合成各種各樣的形態(tài)關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系，從而達(dá)到某種至純至簡的純凈之美，不僅是速寫更是各種類型的繪畫藝術(shù)所追求的一種境界。

在觀賞研究中外各藝術(shù)名家名作后，不難發(fā)現(xiàn)其大量的素描速寫作品和創(chuàng)作稿之間的風(fēng)貌一致性。這種風(fēng)貌可能不僅僅指兩者之間在外形上的相似，更是一種氣韻上的一致。因此，很多速寫往往可能是藝術(shù)家在反復(fù)思索初步意象的可能性后所作的，同一意念的不同表現(xiàn)手稿，這些速寫小稿讓我們能更接近于藝術(shù)家們在創(chuàng)作中的心境，這就是為什么許多大師的一張簡單的創(chuàng)作手稿甚至草稿都同樣珍貴的原因。

好的速寫同樣反映出一個藝術(shù)家的成長成熟過程。當(dāng)一個畫家能把速寫畫到成癮的地步，他的藝術(shù)感覺必然踏入一個新的境界，一種超越自我的境界，這對繪畫語言的幫助是十分巨大的。因為速寫中能留下畫者清晰的筆跡，“筆跡是畫家純粹內(nèi)心世界的外在物質(zhì)痕跡，是畫家眼、手、心與物像交晤相搏而迸發(fā)的電光石火。有試驗表明，從下意識下畫出的線條可以大體揣測出這個人的性格，筆如其人即是此理。一個人畫面中的線條筆跡是一個畫家個性的直接流露……總之，筆跡的成熟象征著一個藝術(shù)家風(fēng)格的確立。”[1]被譽(yù)為現(xiàn)代藝術(shù)之父的塞尚，在繪畫中追求永恒的形象、堅實的結(jié)構(gòu)，主張將客觀自然形象歸納為幾何形體，正是在這樣一張張的手稿分析嘗試中，表現(xiàn)出一種對形體的現(xiàn)實與幻想，寫實與抽象、真實與虛幻之間的視覺張力。野獸派大師馬蒂斯主張繪畫在精神上的單純樸素性，無論是色彩或線條，越單純對情感的影響越強(qiáng)烈。從他一張張簡單的靜物、人物速寫中可以看出他對于畫面均衡力的把握。馬蒂斯說：“我不把速寫藝術(shù)作為一種技術(shù)來訓(xùn)練，而把它作為一種表達(dá)思想情緒的方法?！蔽蚁氪藭r的速寫對于馬蒂斯來說決不僅僅是一種單純的繪畫形式，更是一種精神上的釋放、一種情感顯現(xiàn)的方式。而一幅幅從不拐彎抹角就能直接抓住觀眾心理的作品即是他在創(chuàng)作之路中探索到一定階段的成果。后印象派大師凡·高的速寫作品猶如他的油畫作品一樣深深的抓住觀者的心，它以強(qiáng)烈的視覺效果給人以不同凡響的震撼力。他決不拘泥于模仿對象的準(zhǔn)確性，卻總是充滿激情和生命的律動。凡·高的自畫像系列善于抓住人物表情的關(guān)鍵，非學(xué)院式的線條運(yùn)用極為豐富，靈動的短線沿著結(jié)構(gòu)的旋轉(zhuǎn)排列，極具極強(qiáng)的表現(xiàn)力。而在一幅幅風(fēng)景速寫小品中，畫家把各種有顫動感的點點線線和諧地結(jié)合在一起，這些筆觸形成一種視覺的呼吸，使人不得不陶醉其中。德國著名女藝術(shù)家柯勒惠支的作品大多用木炭和鋼筆混合而成，在她女性柔弱卻堅定的筆下更顯得厚重有力。天才席勒的速寫顯示出更強(qiáng)烈的個人氣質(zhì)，他力透紙背的線條感，使畫中神經(jīng)質(zhì)情緒達(dá)到一種近乎痙攣的強(qiáng)烈程度。而上述畫家都是通過早期不斷地學(xué)習(xí)探索和大量的手稿訓(xùn)練才達(dá)到的一種相對成熟的境界，速寫所發(fā)揮的作用功不可沒。

3 速寫在美術(shù)教學(xué)研究中的重要性

速寫既有其獨(dú)特的審美藝術(shù)價值，同時也具有重要的教育研究價值。是一項具有積極的實際意義和價值的教學(xué)方式，速寫是繪畫基本功訓(xùn)練中的一項主要內(nèi)容，對學(xué)生專業(yè)能力的提高有著非常重要的作用。但速寫在學(xué)校美術(shù)教育中往往不被重視，這種情況很不正常。在此略談幾點個人的看法。

3.1 速寫在基礎(chǔ)教育中的現(xiàn)狀

高考中速寫所占比重較小。本省統(tǒng)考中未將速寫列入考試的記分科目中，即使外省其他學(xué)校的單招考試中也很少開設(shè)速寫考科。因此使得多數(shù)剛接觸藝術(shù)的學(xué)生認(rèn)為速寫不很重要、不愿投入過多的精力。其實，速寫看似簡單，畫好卻并非易事，需較長時間的積累與大量練習(xí)，學(xué)生學(xué)速寫的時間有限，提高過程較慢，效果不明顯；學(xué)生也就缺少了興趣，更難提筆，久而久之，形成一種惡性循環(huán)。此外，由于很多教師自身對于此塊的指導(dǎo)認(rèn)識不夠，速寫是一門需長期磨煉、需較高藝術(shù)素養(yǎng)且技巧性很強(qiáng)的畫種。現(xiàn)在基礎(chǔ)教育總體薄弱，部分教師在這方面本身能力較弱、認(rèn)識不深，不明白速寫在基礎(chǔ)教育中對學(xué)生的巨大影響作用，不能給學(xué)生以恰當(dāng)?shù)闹笇?dǎo)，直接影響了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。綜述以上情況及原因，造成現(xiàn)今學(xué)生速寫能力差，且不熱心于速寫練習(xí)的狀況，直接影響了專業(yè)基礎(chǔ)訓(xùn)練的全面性，使基礎(chǔ)教育有失偏頗，對學(xué)生其他課程的提高與進(jìn)步也有相當(dāng)大的影響，不利于學(xué)生能力與素質(zhì)的全面提高。

3.2 速寫在專業(yè)學(xué)習(xí)中的重要位置和作用

首先，需要學(xué)生具備良好的觀察能力。速寫的短時性特征需要作者具備良好的瞬時捉景能力，需要學(xué)生在短時內(nèi)對對象各組成部分進(jìn)行不斷的比較判斷，要在短時內(nèi)迅速描繪事物的形神，就需要畫家有敏銳的眼光與觀察力，速寫語言與技法本身使這一能力得到有效的訓(xùn)練。而且速寫因用時相對較短，使得畫者只能概括、洗練地表現(xiàn)事物，這也是其他訓(xùn)練方式難以替代的，這在一定程度上能培養(yǎng)起學(xué)生良好的觀察習(xí)慣和集中注意力。速寫可以鍛煉人的整體觀察與整體表現(xiàn)客觀事物的能力。在繪畫學(xué)習(xí)中，整體觀念、整體觀察與整體表現(xiàn)是永恒的主題。把握整體的能力也是最難訓(xùn)練的課題，速寫對訓(xùn)練學(xué)生整體表現(xiàn)能力的訓(xùn)練有著非常重要的作用。速寫的技法特征決定了畫家須從整體入手，對整體的把握要求更高，速寫在有限的時間內(nèi)多次強(qiáng)化了對這一能力的訓(xùn)練，從而有利于學(xué)生整體觀察與整體表現(xiàn)能力的提高。

其次，大量的練習(xí)利于學(xué)生提高造型能力。速寫的主要核心是造型問題，造型能力的培養(yǎng)是繪畫的基礎(chǔ)課程。造型不僅僅是對客觀物象的形體結(jié)構(gòu)的表達(dá)，更是藝術(shù)創(chuàng)造。大量的對象抓型練習(xí)，從量的積累上達(dá)到質(zhì)的飛躍和轉(zhuǎn)變，才能對對象的造型有準(zhǔn)確的概括能力和豐富多樣的塑形能力，并更好地運(yùn)用到其他藝術(shù)表現(xiàn)形式中去。速寫用時較短，在一定時間內(nèi)可進(jìn)行反復(fù)多次的訓(xùn)練，對造型能力的訓(xùn)練非常有益。人認(rèn)知事物從陌生到熟悉有一個過程，而技巧、技能類的能力更需要反復(fù)磨煉才可能掌握與提高。繪畫技能及造型能力的訓(xùn)練也有類似的特性，畫得少、訓(xùn)練機(jī)會少，長進(jìn)就慢、效果就差。速寫可以在單位時間內(nèi)對同一問題做較多次數(shù)訓(xùn)練，從而有利于問題的解決和改進(jìn)。

第三，速寫的取材要求從生活中汲取能量。藝術(shù)源自生活，在生活中去發(fā)現(xiàn)，樹立起創(chuàng)造意識，避免單純的沿襲他人思路，在生活中帶著自己的感悟去尋找表達(dá)或創(chuàng)作的方向。大量的速寫必將為畫家從事創(chuàng)作儲備較多的原始資料與素材，好的速寫作品甚至略加改動就可直接用于創(chuàng)作。因而一個有志于從事繪畫事業(yè)與創(chuàng)作的畫家應(yīng)該多深入生活、多畫速寫。

第四，有利于學(xué)生發(fā)現(xiàn)個人所長，構(gòu)建個人繪畫語言。速寫是藝術(shù)形式探索的手段。初學(xué)者的記憶和想象能力隨著大量練習(xí)而不斷提高，逐漸發(fā)現(xiàn)表現(xiàn)所長和風(fēng)貌傾向，嘗試構(gòu)建個性繪畫語言。阿思海姆說過：“藝術(shù)的最終目的不是模擬和再現(xiàn)，而是表現(xiàn)和創(chuàng)造?！睔v史上眾多著名的繪畫大師及流派都是通過大量的速寫實驗成就偉大的、成熟的作品。對于入門藝術(shù)學(xué)習(xí)者來說，尋求屬于自己的繪畫語言，雖然言之尚早，但卻應(yīng)該作為一個努力的目標(biāo)。在這個不斷學(xué)習(xí)探求的過程中，速寫以他自身的特殊性為學(xué)習(xí)者鋪墊了一條光明之道。嘗試也是一種不斷自我反省的過程，反省往往帶來新的發(fā)現(xiàn)。這對逐漸提煉個人語言頗有幫助。不難發(fā)現(xiàn)對于新的藝術(shù)語言與形式的探索或嘗試新的畫法，速寫簡便易行，也是效果較好的手段。它能做大量的、反復(fù)的試驗，是其他方式難以比擬的。它避免了長期作業(yè)中制作過程的干擾與時間過長所帶來的麻木與遲鈍，從而能夠使人相對保持更好的激情狀態(tài)與對事物保持較長時間的新鮮感。

了解到以上幾點關(guān)于速寫訓(xùn)練對藝術(shù)學(xué)習(xí)的重要性，就應(yīng)該從認(rèn)識上做起，首先使學(xué)生了解速寫的作用與意義，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。傳統(tǒng)的速寫教學(xué)方式中存在許多不足之處，課程不系統(tǒng)、概念籠統(tǒng)模糊、指導(dǎo)性差，過多強(qiáng)調(diào)感受與自悟，使學(xué)生無所適從。因此適當(dāng)?shù)陌才潘賹懻n程，利用一定時間，有目的、有計劃、科學(xué)系統(tǒng)地進(jìn)行訓(xùn)練。培養(yǎng)學(xué)生正確的觀察與表現(xiàn)能力，使學(xué)生掌握速寫的形式法則與畫法特點。教師要注重對速寫課教學(xué)規(guī)律與速寫形式規(guī)律的探索研究，對經(jīng)驗感受進(jìn)行適時的交流和點撥，為學(xué)生自己練習(xí)與探索奠定一個良好的基礎(chǔ)。

同時，教師的職責(zé)應(yīng)該不斷提高自己的修養(yǎng)認(rèn)識與技法水平，結(jié)合科學(xué)與恰當(dāng)?shù)闹笇?dǎo)方法，使學(xué)生在系統(tǒng)的學(xué)習(xí)中較快地掌握到速寫的基本技能與訓(xùn)練方式，充滿自信的尋找自己的繪畫語言，在這個過程中教師所發(fā)揮的作用是不可估量的，他可以促使一個天才的誕生，也可能導(dǎo)致一個天才被埋沒。

4 結(jié)語

以上幾點關(guān)于速寫的藝術(shù)形式、創(chuàng)作語言和教學(xué)作用的建議是環(huán)環(huán)相扣、緊密聯(lián)系的，正是速寫這一藝術(shù)表現(xiàn)方式的出現(xiàn)，決定了它對其他藝術(shù)語言和美術(shù)教學(xué)作用的直接影響。作者在學(xué)畫經(jīng)歷中對于速寫藝術(shù)的偏愛，正是因為體味到了其中無窮的魅力有感而發(fā)的。速寫作為一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，更多的引發(fā)我們對生活的激情和靈感的涌現(xiàn)，不論對繪畫形式和研究還是美術(shù)教育作用都有一定的意義，值得不斷的探索和實踐。

參考文獻(xiàn)：

[1] 孫建平.現(xiàn)代素描肖像[M].天津人民美術(shù)出版社，1993.

作者簡介：顏真卿（1984—），女，江蘇鎮(zhèn)江人，江蘇省鎮(zhèn)江第一中學(xué)教師，從事美術(shù)教育教學(xué)。