摘 要：由于中國(guó)戲曲與西方歌劇同起源于民眾在思想上對(duì)神的崇拜、祭祀神的活動(dòng)及祭祀活動(dòng)中的歌舞，且它們的詞義相同，文學(xué)、舞蹈、美術(shù)等基本要素相同，音樂、戲劇等主導(dǎo)因素相同，這決定了它們就是同一種事物。

關(guān)鍵詞：起源；要素；主導(dǎo)；相同

1 西方歌劇與中國(guó)戲曲的起源相同

東西方民眾由于在思想上對(duì)神的崇信而舉行多種形式的祭祀活動(dòng)，其中的歌舞活動(dòng)誘生了中國(guó)戲曲和西方歌劇。

1.1 西方歌劇與中國(guó)戲曲同源于民眾思想上的對(duì)神祇的崇拜

西方歌劇起源于古希臘戲劇，而古希臘的悲劇和喜劇都源于收獲葡萄時(shí)節(jié)祭祀酒神的狂歡歌舞。古希臘人由于酒神傳授了制作葡萄酒的方法，使他們的葡萄變成了生活上的富足，在思想上就產(chǎn)生了濃重的對(duì)酒神的崇拜情節(jié)。傳說(shuō)在古希臘小村莊每年都把秋季慶祝農(nóng)業(yè)豐收的日子作為重要節(jié)日，而節(jié)日慶祝的內(nèi)容必定要和酒神狄奧尼索斯有關(guān)。而中國(guó)戲曲追溯其源，是原始社會(huì)人們對(duì)圖騰的崇拜。這種古老的祭祀活動(dòng)是隨著歷史的發(fā)展而逐漸形成的。遠(yuǎn)古時(shí)期的人類生產(chǎn)力極其低下，原始先民們對(duì)人類的生死及自然界的許多災(zāi)難無(wú)法抗拒和理解，只能幻想，就創(chuàng)造出了各種各樣的神?？释衲芙o予風(fēng)調(diào)雨順、農(nóng)作物豐收，于是求神驅(qū)鬼的祭祀活動(dòng)便產(chǎn)生了。

1.2 西方歌劇與中國(guó)戲曲同源于民眾的祭祀活動(dòng)

傳說(shuō)公元前7世紀(jì)古希臘就有了大酒神節(jié)，是其主要的祭祀活動(dòng)。每年3月在雅典舉行，筵席上為祭祀酒神所唱的即興歌，稱為酒神贊歌。到了公元6世紀(jì)，酒神贊歌的演唱已發(fā)展成為由50人組成的合唱隊(duì)，在科林斯的狄奧尼索斯大賽會(huì)上競(jìng)賽表演。偉大的酒神贊歌時(shí)代導(dǎo)致了古希臘戲劇的產(chǎn)生。古希臘的悲劇、喜劇、羊人劇都源于大酒神節(jié)。中國(guó)在商代既形成了一種固定的用以驅(qū)鬼逐疫的祭祀儀式。這種儀式隨著歲月的變遷而由宮廷傳入民間，逐步形成了規(guī)模巨大的民俗禮儀活動(dòng)。謂迎神賽會(huì)，是一種古老的漢族民俗及民間宗教文化活動(dòng)。與古希臘的酒神節(jié)不期而同的是，它也把神像從廟里抬出來(lái)游行，并舉行祭會(huì)，以求消災(zāi)賜福。每逢迎神賽會(huì)必舉行規(guī)模宏大的游藝活動(dòng)。后來(lái)逐漸發(fā)展有演出，由一丑角引路，演員依次出場(chǎng)，即席發(fā)揮，趣味無(wú)窮。

1.3 西方歌劇與中國(guó)戲曲同源于民間歌舞

古希臘悲劇是從酒神節(jié)的正規(guī)歌舞表演發(fā)展而來(lái)，喜劇源自酒神節(jié)的民間歌舞，“喜劇”一詞在希臘文里的意思是狂歡歌舞劇。在祭祀酒神的儀式上，古希臘人先是莊嚴(yán)地頌揚(yáng)酒神的英雄事跡，繼而把酒狂歡，縱情高歌，表演各種節(jié)目。到了夜晚，喝得爛醉的人們往往成群結(jié)隊(duì)地來(lái)到群山或森林之中狂歌濫舞，縱情宣泄。在中國(guó)，經(jīng)夏商到周代，祭祀儀式逐漸與巫術(shù)分離。在宮廷中形成了體現(xiàn)國(guó)家政治禮法并用于貴族教育的祭祀樂舞；在民間，對(duì)祖先、神祇的祭祀儀式也漸漸與巫術(shù)分離，形成節(jié)慶中的群眾歌舞活動(dòng)。后世保留在宮廷樂舞與民間歌舞中原始舞蹈發(fā)生進(jìn)化，如單純的模擬逐步被象征性取代，形成動(dòng)作節(jié)奏統(tǒng)一的集體歌舞，不同地區(qū)的歌舞演變成不同的戲劇和舞蹈，如表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)的歌舞演變成角抵戲和弓矢舞等，圖騰演化成面具舞等。

2 西方歌劇與中國(guó)戲曲的要素相同

西方歌劇和中國(guó)戲曲同時(shí)綜合了音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)學(xué)科，以歌唱為主要表演方式的戲劇。

2.1 西方歌劇與中國(guó)戲曲同具文學(xué)性

文學(xué)是說(shuō)明或表述一切事物的基礎(chǔ)。不論是歌劇還是戲曲，如無(wú)文學(xué)的參與，將無(wú)法完成其產(chǎn)生和發(fā)展。例如，音符、節(jié)奏、旋律等都是十分抽象的，要將這些無(wú)形的轉(zhuǎn)化成可感受的形態(tài)，就必須與文學(xué)結(jié)合。莫扎特的歌劇《女人心》中，通過二重唱《??！看??！妹妹》中相似的歌詞可區(qū)分出兩人不同個(gè)性的語(yǔ)義。姐姐費(fèi)娥迪麗姬愛慕的是戀人甜蜜的嘴和高貴的臉，重精神內(nèi)涵；而妹妹多拉貝拉則醉心于戀人嚴(yán)重隱匿的熾熱火焰，偏愛外在激情。中國(guó)戲曲與文學(xué)結(jié)合的標(biāo)準(zhǔn)是“字正腔圓”。曲作者在為一個(gè)劇本創(chuàng)腔時(shí)，總是一面研究唱詞的平仄和轍韻，一面深入研究唱詞內(nèi)涵，盡量做到詞和曲的完美結(jié)合。

2.2 西方歌劇與中國(guó)戲曲同具舞蹈性

意大利是西方歌劇的誕生地，同時(shí)也是芭蕾舞的故鄉(xiāng)。17世紀(jì)初，佛羅倫薩拉梅拉塔社團(tuán)的藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作第一部歌劇《尤麗狄西》時(shí)，就精心設(shè)計(jì)了舞蹈場(chǎng)面。大歌劇《阿依達(dá)》是威爾第老年時(shí)的杰作，不僅情節(jié)感人，曲調(diào)優(yōu)美，場(chǎng)景絢麗，而且在舞蹈方面也達(dá)到了極高的境界。而中國(guó)戲曲和舞蹈的關(guān)系也十分密切，舞臺(tái)人物行動(dòng)舞蹈化，且很早就將舞蹈列入基本功法中，以舞蹈美再現(xiàn)生活、表現(xiàn)人生，以舞蹈美解釋舞臺(tái)行為和戲劇邏輯。中國(guó)戲曲不但展示民族風(fēng)情，且具塑造人物、推動(dòng)劇情發(fā)展、深入戲劇主題的重要作用。例如，元雜劇里的舞蹈場(chǎng)面，都是劇情規(guī)定內(nèi)容，是戲曲表演的有機(jī)組成部分。

2.3 西方歌劇與中國(guó)戲曲同具美術(shù)性

西方歌劇的美術(shù)稱為舞臺(tái)美術(shù)，包含了布景、燈光、化妝、服裝、道具等多項(xiàng)舞臺(tái)元素，具有通過舞臺(tái)美學(xué)思想塑造人物形象的重要作用。它不但能夠創(chuàng)造和組織戲劇的行動(dòng)空間和地點(diǎn)，而且能夠創(chuàng)造劇情所需要的理想意境和情景氛圍，并且能夠通過創(chuàng)造形象來(lái)幫助揭示人物的思想情感和戲劇的核心內(nèi)涵等。中國(guó)戲曲美術(shù)在重視多項(xiàng)舞臺(tái)元素之外，非常在意臉譜的戲劇作用，如以不同顏色代表不同性格：紅色表示忠勇義烈，黑色象征正直勇猛，白臉象征奸詐等，并要求戲曲美術(shù)做到“四個(gè)統(tǒng)一”，即似與不似、神似與形似、生活真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)、有限空間與無(wú)限空間的統(tǒng)一。

3 西方歌劇與中國(guó)戲曲的主導(dǎo)因素相同

歌劇和戲曲同是用音樂來(lái)表現(xiàn)的戲劇，離開了音樂就不能稱謂歌劇和戲曲，也就無(wú)法達(dá)到戲劇的要求。

3.1 西方歌劇與中國(guó)戲曲同是音樂主導(dǎo)

西方歌劇是一門以音樂為主導(dǎo)的綜合藝術(shù)。音樂不但能增加歌劇的戲劇力量，而且能夠表達(dá)歌劇人物語(yǔ)言難以表達(dá)的思想情感和特殊意境。在歌劇中，每當(dāng)戲劇情節(jié)變化或人物情感波動(dòng)時(shí)，音樂必定要有所表示。一部好的歌劇音樂一定會(huì)營(yíng)造強(qiáng)烈的戲劇氛圍，滿足人們的聽覺需要，使人們?cè)谛蕾p歌劇音樂的同時(shí)感受到戲劇的力量。中國(guó)戲曲音樂也具有主導(dǎo)地位，沒了音樂，戲曲也就無(wú)從談起。戲曲包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等各種藝術(shù)成分，這些包涵因素都由音樂支配，由音樂統(tǒng)一調(diào)劑文學(xué)的歌詞、情節(jié)的發(fā)展、舞蹈的節(jié)奏、舞臺(tái)的景物、人物的服裝、戲劇的情緒等，貫穿于戲曲的全過程。

3.2 西方歌劇與中國(guó)戲曲同是戲劇主導(dǎo)

西方歌劇雖以音樂來(lái)主導(dǎo)戲劇，但音樂構(gòu)思必定在劇本之后，音樂圍繞劇本來(lái)展開，主導(dǎo)的最終目的還是戲劇，它僅僅是戲劇的表現(xiàn)手段和形式而已。而文學(xué)、舞蹈、美術(shù)等戲劇要素存在的目的也都是為了更好地表現(xiàn)戲劇。例如，文學(xué)的抒情性、敘事性、沖突性，必定要與音樂性、舞蹈性、美術(shù)性等元素很好地結(jié)合來(lái)，以充分地表現(xiàn)歌劇的戲劇性。中國(guó)戲曲也同西方歌劇一樣，戲中的音樂、文學(xué)、舞蹈、美術(shù)等都是為完成戲劇目的服務(wù)的，如昆曲中的昆腔、京劇的西皮和二黃、豫劇有河南梆子、人物臉譜和服裝的色彩、不同民族舞蹈等，它們都無(wú)不時(shí)刻圍繞著戲劇的中心，為更好地表現(xiàn)戲劇而存在和發(fā)展。

評(píng)價(jià)任何兩個(gè)事物的異同都要以其本質(zhì)存在為依據(jù)，不能被表象所迷惑。就以西方歌劇和中國(guó)戲曲兩個(gè)事物來(lái)說(shuō)，西方歌劇產(chǎn)生發(fā)展在世界的西方，中國(guó)戲曲產(chǎn)生發(fā)展在東方，不同的地理風(fēng)情，不同的民族文化，造成了兩個(gè)事物的多項(xiàng)差異。但是，這些差異都是表象上的差異，而非本質(zhì)差異，它們的基本內(nèi)容、基本形式和主導(dǎo)因素是完全一致的。因此，我們可以認(rèn)為，西方歌劇和中國(guó)戲曲就是同一種事物。

作者簡(jiǎn)介：胡靜（1982—），女，音樂學(xué)碩士，佳木斯大學(xué)音樂學(xué)院講師，研究方向：音樂學(xué)，歌劇。