顧愷之

顧愷之是東晉畫家、繪畫理論家、詩(shī)人，博學(xué)有才氣，工詩(shī)賦、書法，尤善繪畫。精于人像、佛像、禽獸、山水等，與曹不興、陸探微、張僧繇合稱“六朝四大家”。顧愷之作畫，意在傳神，其“遷想妙得”“以形寫神”等論點(diǎn)，以及提出的“六法”。為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

他曾被當(dāng)時(shí)人稱為“才絕、畫絕、癡絕”。顧愷之的繪畫在當(dāng)時(shí)享有極高的聲譽(yù)。謝安曾驚嘆他的藝術(shù)是“蒼生以來(lái)未之有也！”他封了一櫥自己的作品存在桓玄處，竟被桓玄從櫥后全部竊去，以致引起他的驚喜：“妙畫通靈，變化而去，亦猶人之登仙?！彼鵀槟暇┩吖姿吕L壁畫募得巨款的故事，可見他的繪畫之吸引力，修建瓦棺寺時(shí)他認(rèn)捐了百萬(wàn)錢，就在廟里用一個(gè)月的時(shí)間閉戶畫了一幅維摩詰，畫完之后，要點(diǎn)眸子，乃提出要求：第一天來(lái)看的人要施舍十萬(wàn)，第二天來(lái)看的人施舍五萬(wàn)，第三天的隨意。據(jù)說(shuō)開門的一刻，那維摩詰像竟“光照一寺”，施者填咽，俄而得百萬(wàn)錢。

顧愷之的作品，據(jù)唐宋人的記載，除了一些政治上的名人肖像以外，也畫有一些佛教的圖像，這是當(dāng)時(shí)流行的一部分題材。另外還有飛禽走獸，這種題材和漢代的繪畫有聯(lián)系。他也畫了一些神仙的圖像，因?yàn)槟且彩钱?dāng)時(shí)流行的信仰。而最值得注意的是他畫了不少名士們的肖像。

總之，顧愷之是對(duì)中國(guó)畫發(fā)展保持影響的第一位畫家，他不僅創(chuàng)造了人物畫的基本模式，留下了最早的山水手稿《畫云臺(tái)山記》，而且提出如“傳神論”這樣可以堅(jiān)守千年的繪畫原則。不苛刻地說(shuō)，在現(xiàn)代美術(shù)教育進(jìn)入中國(guó)以前，顧愷之的繪畫理念仍然是大部分中國(guó)畫家所共同遵守的準(zhǔn)則。

吳道子

吳道子，（約公元680～759年），唐代著名畫家，又名道玄。陽(yáng)翟（今河南省禹州）人。尊稱畫圣，吳道子幼年喪父，生活貧苦，很早就開始當(dāng)畫工兼雕塑工。曾師從張旭、賀知章學(xué)習(xí)書法，成績(jī)不大。后專攻繪畫，由于學(xué)習(xí)刻苦，進(jìn)步很快，“年未弱冠，窮丹青之妙”。曾任兗州瑕丘（今山東滋陽(yáng)）縣尉，不久即辭職。后流落洛陽(yáng)，從事壁畫創(chuàng)作。開元年間以善畫被召入宮廷，歷任供奉、內(nèi)教博士、寧王友。曾隨張旭、賀知章學(xué)習(xí)書法，通過觀賞公孫大娘舞劍，體會(huì)用筆之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，長(zhǎng)于壁畫創(chuàng)作。

由于他能“窮丹青之妙”，在畫壇上有些名氣，公元713年左右，即被唐玄宗召到京都長(zhǎng)安，入內(nèi)供奉，充任內(nèi)教博士，并命他“非有詔不得畫”。后官至“寧王友”。吳道子入內(nèi)供奉之后，多在宮中作畫，有時(shí)也隨從玄宗巡游各地。一次，他隨駕去東都洛陽(yáng)，會(huì)見了將軍裴旻和書法家張旭，三人各自表演了自己的絕技：裴旻善于舞劍，當(dāng)即舞劍一曲；張旭長(zhǎng)于草書，揮毫潑墨，作書壁；吳道子也奮筆作畫，“俄頃而就，有若神助”。

公元725（開元十三年），唐玄宗東封泰山，吳道子陪同前往。事后還至潞州（今山西長(zhǎng)治），車駕過金橋，御路“曲折縈轉(zhuǎn)”。玄宗見數(shù)千里間“旗鮮潔，羽衛(wèi)整肅”，心中非常興奮，對(duì)左右侍從說(shuō)：“張說(shuō)言勒兵三十萬(wàn)，旌旗千里間，陜右上黨，至于太原。真才子也?！弊笥医院羧f(wàn)歲。于是召來(lái)吳道子、韋無(wú)忝、陳閎等，命他們?nèi)斯餐L制《金橋圖》。陳閎主畫玄宗真容及所乘照夜白馬，韋無(wú)忝主畫狗馬、騾驢、牛羊等動(dòng)物之類，而橋梁、山水、車輿、人物、草樹、雁鳥、器仗、帷幕等主題部分則由吳道子主畫?！督饦驁D》繪成后，時(shí)謂三絕。

吳道子在繪畫藝術(shù)上之所以取得如此卓然超群的成就，是由于他刻意求新，勇于創(chuàng)作?！稓v代名畫記》記載了他這樣兩句話：“眾皆密于盼際，我則離披其點(diǎn)畫，眾皆謹(jǐn)于象似，我則脫落其凡俗?！庇纱丝梢娝诶L畫藝術(shù)上不落俗套，大膽創(chuàng)新的精神。因此他的作品成為畫師們所學(xué)習(xí)的楷模，繪畫作品稱為“吳家樣”。故唐人朱景玄在《唐朝名畫錄·序》中品評(píng)了唐朝諸畫家“近代畫者，但工一物以擅其名，斯即幸矣，惟吳道子天縱其能，獨(dú)步當(dāng)世，可齊蹤于陸（探微）、顧（愷之）?！?/p>

吳道子還弘揚(yáng)繪畫藝術(shù)，悉心教授弟子，把自己高超的技藝傳給下一代，使繪畫藝術(shù)后繼有人。據(jù)《圖繪寶鑒》和《歷代名畫記》記載，他的弟子很多，其中較知名的有盧棱伽、李生、張藏、韓虬、朱繇、翟琰等。韓虬“以丹青自污，學(xué)吳道玄，尤長(zhǎng)于道釋”。朱繇從師于吳道玄，也“妙得道玄筆意”。吳道子對(duì)弟子言傳身帶，不是讓弟子們背誦口訣、研色等，就是讓弟子們臨摹他的畫稿，或者依照他的吩咐去填染色彩?！稓v代名畫記》便有這樣的記載：“吳生（道子）每畫，落筆便去，多使琰（翟琰）與張藏布色?！庇袝r(shí)，吳道子作壁畫時(shí)只描一個(gè)大概，其余便讓弟子來(lái)完成，在洛陽(yáng)敬愛寺中，吳道子所描的“日藏月藏經(jīng)變”即由翟琰完成的。吳道子的繪畫藝術(shù)對(duì)唐代的繪畫有著深刻影響，他被后世尊為“畫圣”，后來(lái)他的徒弟接替了“畫圣”的名號(hào)。

被尊稱為“畫圣”的人，非天縱奇才不能獲如此殊榮，吳道子也確實(shí)厲害，他的許多發(fā)明創(chuàng)造是中國(guó)畫歷史中的最亮點(diǎn)，諸如高度的寫實(shí)技巧、筆法的解放、山水畫的正式確立等等，皆是肇始于吳道子。吳道子對(duì)中國(guó)繪畫的貢獻(xiàn)是劃時(shí)代的，如果沒有他，中國(guó)畫的發(fā)展不會(huì)如現(xiàn)在我們所見，歷史將會(huì)改弦易轍。

吳道子在繪畫藝術(shù)上之所以取得如此卓然超群的成就，是由于他可以創(chuàng)新。他善于從復(fù)雜的物體形態(tài)中吸收精髓，把凹凸面，陰陽(yáng)面，歸納成為不可再減的"線"，結(jié)合物體內(nèi)在的運(yùn)動(dòng)，構(gòu)成線條的組織規(guī)律，如衣紋的高、側(cè)、深、斜、卷、折、飄、舉的姿勢(shì)，完全基于線條的組織而描摹出物體的性格。這種線的要求是嚴(yán)格的，每一根線都符合造型傳神的要求，每一根線都充滿了韻律美，這是集前代之大成而又有所創(chuàng)造的線。

王維

王維（701年-761年，一說(shuō)699年-761年），唐朝河?xùn)|蒲州（今山西運(yùn)城）人，祖籍山西祁縣，唐朝著名詩(shī)人、畫家，字摩詰，號(hào)摩詰居士。開元十九年（731年），王維狀元及第。歷官右拾遺、監(jiān)察御史、河西節(jié)度使。唐玄宗天寶年間，王維拜吏部郎中、給事中。安祿山攻陷長(zhǎng)安時(shí)，王維被迫受偽職。長(zhǎng)安收復(fù)后，被責(zé)授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞，故世稱“王右丞”。

王維參禪悟理，學(xué)莊信道，精通詩(shī)、書、畫、音樂等，以詩(shī)名盛于開元、天寶間，尤長(zhǎng)五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱“王孟”，有“詩(shī)佛”之稱。書畫特臻其妙，后人推其為南宗山水畫之祖。蘇軾評(píng)價(jià)其：“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩(shī)?！贝嬖?shī)400余首，代表詩(shī)作有《相思》、《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》、《畫學(xué)秘訣》。

王維早年有過積極的政治抱負(fù)，希望能作出一番大事業(yè)，后值政局變化無(wú)常而逐漸消沉下來(lái)，吃齋念佛。四十多歲的時(shí)候，他特地在長(zhǎng)安東南的藍(lán)田縣輞川營(yíng)造了別墅和在終南山上，過著半官半隱的生活?！遁y川閑居贈(zèng)裴秀才迪》這首詩(shī)是他隱居生活中的一個(gè)篇章，主要內(nèi)容是“言志”，寫詩(shī)人遠(yuǎn)離塵俗，繼續(xù)隱居的愿望。詩(shī)中寫景并不刻意鋪陳，自然清新，如同信手拈來(lái)，而淡遠(yuǎn)之境自見，大有淵明遺風(fēng)。

王維不但有卓越的文學(xué)才能，而且是出色的畫家，還擅長(zhǎng)音樂。深湛的藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)于自然的愛好和長(zhǎng)期山林生活的經(jīng)歷，使他對(duì)自然美具有敏銳獨(dú)特而細(xì)致入微的感受，因而他筆下的山水景物特別富有神韻，常常是略事渲染，便表現(xiàn)出深長(zhǎng)悠遠(yuǎn)的意境，耐人玩味。他的詩(shī)取景狀物，極有畫意，色彩映襯鮮明而優(yōu)美，寫景動(dòng)靜結(jié)合，尤善于細(xì)致地表現(xiàn)自然界的光色和音響變化。例如“聲喧亂石中，色靜深松里”（《青溪》）、“泉聲咽危石，日色冷青松”（《過香積寺》）以及《鳥鳴澗》、《鹿柴》、《木蘭柴》等詩(shī)，都有體物入微之作。王維詩(shī)《九月九日憶山東兄弟》插圖 選自清代光緒刻本《名家畫稿》。并著有繪畫理論著作《山水論》，《山水訣》。

王維的水墨畫風(fēng)，幾乎影響著中唐以后的中國(guó)山水畫發(fā)展的全部歷史。至少可以說(shuō)，占據(jù)中國(guó)古代山水畫主流的文人畫，都接受了王維的影響。蘇軾的“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”的贊語(yǔ)，奠定了王維在中國(guó)繪畫史上的地位。明朝董其昌的文人畫理論，把文人畫的內(nèi)涵，全部具體化于王維，稱王維是南宗畫之祖。

外國(guó)的研究者總是懷疑王維繪畫的真實(shí)性，但是中國(guó)人一直以來(lái)都認(rèn)為他是詩(shī)畫結(jié)合的鼻祖。雖然王維畫跡已經(jīng)是杳無(wú)蹤跡了，但是他的詩(shī)仍然在，中國(guó)人讀他的詩(shī)，無(wú)論何時(shí)何地，都能想象那種只可能屬于中國(guó)人的美妙境地。中國(guó)人不會(huì)懷疑王維，就像不會(huì)懷疑自己文化的靈魂一樣。

荊浩

荊浩，五代后梁畫家，出生于河南濟(jì)源。濟(jì)源北倚太行，西望王屋兩山，南臨黃河，與古都洛陽(yáng)相鄰，歷來(lái)文風(fēng)頗盛。沁河由西北截太行而出，兩岸峭壁如削，谷幽水長(zhǎng)。荊浩故里位于今縣城東北十五里的谷堆頭村，現(xiàn)存荊浩墓遺址。因避戰(zhàn)亂，常年隱居太行山。

荊浩創(chuàng)造了全景山水的基本模式，這個(gè)創(chuàng)造為中國(guó)人表現(xiàn)自己崇高理想，提供了一個(gè)確實(shí)可行的路徑。

擅畫山水，師從張璪，吸取北方山水雄峻氣格，作畫“有筆有墨，水暈?zāi)隆?，勾皴之筆堅(jiān)凝挺峭，表現(xiàn)出一種高深回環(huán)、大山堂堂的氣勢(shì)，為北方山水畫派之祖。所著《筆法記》為古代山水畫理論的經(jīng)典之作，提出氣、韻、景、思、筆、墨的繪景 “六要”?，F(xiàn)存作品有《匡廬圖》《雪景山水圖》等。

早年“業(yè)儒，博通經(jīng)史，善屬文”，學(xué)識(shí)淵博。濟(jì)源的風(fēng)物景觀多名人足跡，白居易有詩(shī)云：“濟(jì)源山水好，老尹知之久?！咨降秳α?，沁水龍蛇走；危磴上懸崖，澄轉(zhuǎn)枋口?！碧崎_元道教宗師司馬承楨曾于王屋山創(chuàng)建陽(yáng)臺(tái)宮。少年時(shí)的荊浩常來(lái)此宮，受司馬承楨影響，在晚年所著《筆法記》中，將其與王維、張璪并列，贊曰：“白云尊師氣象幽妙，俱得其元，動(dòng)用逸常，深不可測(cè)?！鼻G浩還曾創(chuàng)作表現(xiàn)王屋山主峰的《天臺(tái)圖》 ，這些都與他早期生活經(jīng)歷有關(guān)。

荊浩不僅創(chuàng)造了筆墨并重的北派山水畫，被后世尊為北方山水畫派之祖，還為后人留下著名的山水畫理論《筆法記》，以假托在神鎮(zhèn)山遇一老翁，在互相問答中提出了氣、韻、思、景、筆、墨的所謂繪景“六要”，是古代山水畫理論中的經(jīng)典之作，比更早時(shí)期南齊謝赫的“六法論”有所發(fā)展，具有更高的理論價(jià)值。荊浩創(chuàng)山水筆墨并重論，擅畫“云中山頂”，早已提出山水畫也必須“形神兼?zhèn)洹?、“情景交融”，他的作品已被奉為宋畫典范，只可惜留存于世的作品極少，且僅有的幾幅畫也尚存真?zhèn)沃伞?/p>

李唐

李唐（1066-1150），南宋畫家。字晞古，河陽(yáng)三城（今河南孟縣）人。初以賣畫為生， 宋徽宗趙佶時(shí)入畫院。南渡后以成忠郎銜任畫院待詔。擅長(zhǎng)山水、人物。變荊浩、范寬之法，蒼勁古樸，氣勢(shì)雄壯，開南宋水墨蒼勁、渾厚一派先河。晚年去繁就簡(jiǎn)，用筆峭勁，創(chuàng)“大斧劈”皴，所畫石質(zhì)堅(jiān)硬，立體感強(qiáng)，畫水尤得勢(shì)，有盤渦動(dòng)蕩之趣。兼工人物，初師李公麟，后衣褶變?yōu)榉秸蹌庞玻猿娠L(fēng)格。并以畫牛著稱。與劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭并稱“南宋四大家”。存世作品有《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》《清溪漁隱圖》《煙寺松風(fēng)》《采薇圖》等。

其中，《采薇圖》，絹本，淡設(shè)色，縱27.2厘米，橫90.5厘米。現(xiàn)藏北京故宮博物院。畫商末伯夷、叔齊不食周粟，避于首陽(yáng)山采薇（俗名野豌豆），最后餓死的故事。借以頌揚(yáng)民族氣節(jié)，間接地表達(dá)了他反對(duì)民族投降屈服的立場(chǎng)，有的題跋也指出此畫是“為南渡降臣發(fā)”。

作者著墨不多，就把伯夷、叔齊在特定環(huán)境下的神態(tài)描繪得淋漓盡致，達(dá)到了很高的水平。李唐采用這個(gè)歷史故事來(lái)表彰保持氣節(jié)的人，譴責(zé)投降變節(jié)的行為，在當(dāng)時(shí)南宋與金國(guó)對(duì)峙的時(shí)候，可謂是“借古諷今”，用心良苦。

畫面采用截取式構(gòu)圖，圖繪半山之腰，蒼藤、古松之陰，伯夷與叔齊采摘薇蕨，其間正在休息對(duì)話的情景。兩位主人公畫得筆墨勁秀，衣紋簡(jiǎn)勁爽利，神態(tài)生動(dòng)，殷殷凄凄，若聲出絹素。樹石筆墨粗簡(jiǎn)，墨色濕潤(rùn)，已開馬遠(yuǎn)、夏圭法門。畫中石壁上有“河陽(yáng)李唐畫伯夷、叔齊”題款兩行。畫后有元人宋杞、明人翁允文、項(xiàng)元汴，清人永瑆、翁方綱、阮元、吳榮光等題記。

1127年金兵攻陷汴京，李唐顛沛流離，逃往臨安（今杭州），以賣畫度日。南宋恢復(fù)畫院後，李唐經(jīng)人舉薦，進(jìn)入畫院，授成忠郎職務(wù)。

李唐在八十歲的時(shí)候，仍然在杭州擺地?cái)偅l(shuí)都可以想象他的內(nèi)心一定充滿矛盾，但是生命的動(dòng)蕩沒有影響畫家對(duì)藝術(shù)品質(zhì)的要求，他的作品精致華麗又大氣磅礴，雖然意氣始然卻又堅(jiān)持理性。后人如果憑借筆墨揮灑情緒，仍然可以借鑒李唐，他的創(chuàng)造是放縱和節(jié)制結(jié)合的完美典范。

他畫的山水畫對(duì)南宋畫院有極大的影響，是南宋山水新畫風(fēng)的標(biāo)志。兼工人物，初似李公麟，后衣褶變?yōu)榉秸蹌庞玻⒁援嬇ＶQ。李唐的畫風(fēng)為劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭、蕭照等師法，在南宋一代傳流很廣，對(duì)后世影響很大。（網(wǎng)絡(luò)整合）