張一滴

摘 要 “黑白虛實”這個概念在繪畫藝術(shù)的任何一個領(lǐng)域都是常見且重要的?！傲舭住睙o疑是繪畫中創(chuàng)作的難點之一。黑白木刻有其獨有的表現(xiàn)形式，獨特的制作方法。所以“留白”的處理對于黑白木刻來說顯得更為重要。本文通過分析三位老師的木刻作品，進一步強調(diào)了“留白”在畫面中起到的關(guān)鍵作用。

關(guān)鍵詞 黑白木刻 留白 創(chuàng)作 主體

中圖分類號：J524 文獻標識碼：A

“留白”，是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要表現(xiàn)手法之一，被廣泛用于研究中國繪畫、陶瓷、詩詞等領(lǐng)域中。后來此技法漸漸被用到了其它繪畫中，意即我們所說的“留白”。由于黑白木刻其特有的表現(xiàn)形式，獨特的制作方法，“留白”在其創(chuàng)作中尤為重要。這里的“留”不再是“留”，而是“刻”，是主動為之，主動處理。此時的白色已遠非未印施黑色前畫紙的原始素白，它已經(jīng)承載了畫家豐富的情感和創(chuàng)作的智慧。

1留白突出作品重點

凡是繪畫皆有主體形象，即為作品重點。畫家通過對主體形象的精心塑造來表現(xiàn)特定的藝術(shù)主題。為了突出主體的形象，畫家需要盡可能地運用各種手段和技法來進行主體塑造。在黑白木刻中，刀代替了傳統(tǒng)的繪畫工具——筆，這也奠定了黑白木刻的特征與傳統(tǒng)繪畫的不同，刀運行的地方即為白色。而“留白”就是映襯主要物體形象，突出主要表達主題的有效手段之一。在俞啟慧先生創(chuàng)作的畫作《魯迅與瞿秋白》中，“留白”這一技法得到了很好的詮釋。

作為新興版畫的創(chuàng)導者和推動者，魯迅和版畫的關(guān)系源遠流長。眾所周知，魯迅與中國共產(chǎn)黨早期領(lǐng)導人瞿秋白之間的戰(zhàn)斗友誼一直為人們所傳誦，俞啟慧先生將二人親密無間并肩扶案的情景作為畫面中心。采用了大面積的黑白對比，將畫面中接近三分之一的面積進行了“留白”處理，刻意省略了很多不必要的細節(jié)，只強調(diào)了兩人的面部和動作，大量的白色作為圖底畫面中的“底”存在，成功地將魯迅與瞿秋白二人的形象烘托而出。使得二人從外形到內(nèi)心融為一體，很好地詮釋了在當時的情況下，二者的深厚友誼。也使得整副畫面主體突出，次序分明。

2留白增強視覺沖擊力

按照色彩學的原理，“白”和“黑”應該最具有色彩表現(xiàn)時的塑造能力。常人眼中極為簡單的“白”往往在畫面中起到畫龍點睛的作用，形成強烈的視覺沖擊力，帶給人們刺激的觀看體驗。從而也形成了黑白木刻獨特的藝術(shù)魅力。

德國表現(xiàn)主義女版畫家珂勒惠支善于用黑白木刻來表現(xiàn)社會底層人民的生活，她的作品當中常常透露出畫家對于底層民眾的社會主義關(guān)懷以及對民眾靈魂的表現(xiàn)。圖2作品名為《犧牲》，是珂勒惠支作于1923年的版畫《戰(zhàn)爭》系列中的一幅，畫面中描繪了一位裸身的母親站在戰(zhàn)爭的祭壇前，雙手托舉起一個嬰兒，親自將襁褓中的孩子敬獻給了戰(zhàn)爭，母親望著孩子的雙眼充滿了怒火和無奈。畫面中母親和嬰孩的形象均用白色進行了刻畫，大面積的黑色背景中突然被一圈極具張力的“留白”打破。線條粗壯，刀法流暢，畫面上黑白對比強烈，刻畫堅實有力，具有很強的感染力和沖擊力。“留白”部分極為分明地將人性中所充斥的憤怒、畏懼等抽絲剝繭地展示給世人，讓觀者看后激情澎湃，激起民眾的反抗意識。

顯然，“留白”在此時具有的一個重要功能就是讓畫面產(chǎn)生了強大的沖擊力，幫助畫家抒發(fā)了內(nèi)心澎湃的情感，使得畫面的精神內(nèi)涵無限升華，也使得觀眾受到了沖擊。

3留白控制畫面的節(jié)奏

“留白”與畫面的關(guān)系，猶如音樂中的發(fā)聲體與音色一樣，不同的發(fā)聲體所發(fā)出的聲音音色也不同；相對畫畫來說，不同地方，不同面積大小的留白所體現(xiàn)的畫面節(jié)奏感也是不一樣的。有時候留白可以使畫面看上去輕快而充滿活力，有時候可以使畫面顯得沉著而穩(wěn)健。“留白”絕對不是偶然的，它需要藝術(shù)家“經(jīng)營位置”“意在筆先”。因為木刻不同于其他畫種一樣可以反復修改和調(diào)整，所以“留白”的節(jié)奏表達不但要取決于藝術(shù)家有熟練的表達技巧，而且還有在創(chuàng)作之初能做到成竹在胸。

木刻中的灰色是由大量白色的各式各樣的點和線密集排列在一起產(chǎn)生的?；疑{(diào)的表現(xiàn)力是非常豐富的。在大塊的黑白之間，灰色協(xié)調(diào)了二者的對比關(guān)系，它們的銜接與過度，使黑白的對比增加了強弱和節(jié)奏的變化。使畫面產(chǎn)生了不同的層次關(guān)系。而灰色的存在和多寡，依賴于畫面當中白色的多少，所以說在黑白木刻中，各種“留白”的作用顯得更加的不可或缺，至關(guān)重要。甚至可以說，“留白”控制了整副畫面的節(jié)奏，也是一幅黑白木刻的靈魂所在。

當代版畫家康寧老師的作品《琴》中，畫家根據(jù)各種刀具的特性做出了各種轉(zhuǎn)變，在塊面與塊面的碰撞中加入了張揚而又有沖擊力的白色排線，這時的刀法顯得自信而別致，一瀉千里的力量感讓觀者嘆為觀止。作品充分利用了排線的“留白”方式體現(xiàn)了畫面的韻律美，像刀與木碰撞出的琴瑟和鳴，看似突如其來的一道道排線，表面上砍斷了某種聯(lián)系，實則把畫面的各種關(guān)系，點線面深刻地融會貫通了起來。背景的白色直線與主體物的曲線相呼應，畫面的整體感顯得非常強。畫面靈動而有生機，看似隨意的線條卻使整個畫面坐懷不亂，令人眼花繚亂，目不暇接。黑白的轉(zhuǎn)化如行云流水般自然協(xié)調(diào)。

“白”雖然是無色之色，無形之形，但卻是藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的重要元素，其意義正如無色的水和空氣之于生命。隨著時間的流逝，再絢爛的色彩都會褪去自己的光輝，唯有“留白”作為具有獨特魅力的藝術(shù)手段，將永遠承載藝術(shù)家們無數(shù)的激情和創(chuàng)意。正所謂“絢爛之極，歸于平淡”！