王簫

如今，大量外表相似的現(xiàn)代主義建筑在城市中占統(tǒng)治地位，于是總能聽到有人抱怨說，旅途中的都市幾乎千篇一律。但如果能深入到城市的內(nèi)核，還是可以看到一些不一樣的面孔，而它們才是這個(gè)城市的未來。認(rèn)識(shí)城市，先從認(rèn)識(shí)這些不一樣的建筑開始吧。

現(xiàn)代主義建筑（Modern Architecture）

現(xiàn)代主義建筑運(yùn)動(dòng)的出發(fā)點(diǎn)本是好的。20世紀(jì)20年代，為了與工業(yè)化社會(huì)相適應(yīng)，解決人口增長帶來的居住問題，現(xiàn)代主義建筑師們主張擺脫傳統(tǒng)建筑樣式，更注重建筑的經(jīng)濟(jì)性和實(shí)用性，以及如何快捷地建造房子，于是，各種“方盒子”在世界范圍內(nèi)迅速蔓延。到了60年代，人們已經(jīng)開始反感“功能至上”的現(xiàn)代主義建筑，呼喚更具人情味、更能代表地域特色的建筑出現(xiàn)。這也成了新一代建筑師的主要任務(wù)。

中國上海

浦東新區(qū)的一棟棟摩天大樓，每年不斷刷新著上海的天際線。與北京相比，上海的城市建設(shè)更加與國際接軌。建筑師們?yōu)榱俗屪约旱淖髌纺軌驍D入這方土地，可謂費(fèi)盡心思，現(xiàn)代、后現(xiàn)代、折中、極簡、新中式等各式建筑爭奇斗艷。

龍美術(shù)館·西岸館

龍美術(shù)館是收藏家劉益謙、王薇夫婦創(chuàng)辦的私立美術(shù)館，主要由浦東館和西岸館組成，涵蓋中國傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)、“紅色經(jīng)典”藝術(shù)，以及亞洲和歐美當(dāng)代藝術(shù)等。

西岸館由中國著名建筑師柳亦春設(shè)計(jì)，采用獨(dú)特的“傘拱”結(jié)構(gòu)和清水混凝土材料，營造出理性冷靜的工業(yè)感與原始感，同時(shí)也和與原北票碼頭構(gòu)筑物“煤漏斗”改造而成的時(shí)尚空間“斗廊”形成視覺呼應(yīng)。

喜馬拉雅中心

喜馬拉雅中心總建筑面積18萬平方米，由精品酒店、喜馬拉雅美術(shù)館、大觀舞臺(tái)和商場組成。以“喜馬拉雅”為名，并不是為了彰顯建筑的高度，而是希望借這座世界最高峰之名傳達(dá)關(guān)于藝術(shù)、關(guān)于生活的一種理想高度。

喜馬拉雅中心由日本著名建筑師磯崎新主持，設(shè)計(jì)運(yùn)用古老中國傳統(tǒng)精神和哲學(xué)，將立方體建筑和自然形態(tài)的“異型林”融合在一起，意圖營造出一個(gè)自然意味的空間氛圍。

凌空SOHO

凌空SOHO是已故建筑師扎哈·哈迪德在上海的首個(gè)設(shè)計(jì)作品。建筑緊鄰上海虹橋交通樞紐，總建筑面積約35萬平方米，造型動(dòng)感、前衛(wèi)，12棟建筑被16條空中連橋連接成一體，進(jìn)入建筑群內(nèi)部，猶如置身峽谷。

上海保利大劇院

上海首座“水上劇院”，設(shè)計(jì)師是普利茲克建筑大獎(jiǎng)得主、日本建筑大師安藤忠雄。安藤忠雄延續(xù)了自己的擅長的幾何元素，并從萬花筒提取靈感，純凈的清水混凝土立方體，在玻璃幕墻的包裹下變得輕盈，立面上的圓形洞口打破了傳統(tǒng)劇院封閉的形象，形成富有趣味的公共空間。

垂直玻璃宅

垂直玻璃宅位于上海豐溪路豐谷路口，是中國著名建筑師張永和帶有實(shí)驗(yàn)色彩的作品，墻體是封閉的，樓板和屋頂是透明的，直接面向天空，而家具、管線設(shè)計(jì)在垂直方向上視線疊加。設(shè)計(jì)師希望為居住者創(chuàng)造一個(gè)可以靜思的空間，同時(shí)也是對(duì)現(xiàn)代主義水平玻璃透明性的批判。

探訪更多城市建筑主題，可以關(guān)注有方“行走中的建筑”：“日本現(xiàn)當(dāng)代建筑尋蹤”、“廢墟上的重生：意大利人文主義建筑與藝術(shù)”、“晚期風(fēng)格：印度、孟加拉古典建筑”、“具體精神：瑞士現(xiàn)當(dāng)代建筑”和“向內(nèi)的花園：墨西哥巴拉甘的世界”等旅行線路。2016年，美國東部現(xiàn)代建筑與荷蘭結(jié)構(gòu)建筑地圖即將開啟。

英國倫敦

“當(dāng)你厭倦了倫敦，你就厭倦了生活?！庇娙巳姞枴ぜs翰遜如是說。文豪們不惜辭藻，表達(dá)對(duì)這座城市的偏愛。作為公主和王子們的故鄉(xiāng)、工業(yè)革命的發(fā)源地，這座城市在承接豐盈歷史的同時(shí)，也始終擁抱著未來。

在倫敦，既能聆聽到圣保羅大教堂的八點(diǎn)鐘聲，也可穿梭在充滿未來感的威斯敏斯特地鐵站里。不同時(shí)代的建筑在這里碰撞、交融，感覺像是走進(jìn)了BBC科幻電視劇《神秘博士》中的那個(gè)藍(lán)色警亭（其實(shí)是一臺(tái)時(shí)光機(jī)），自由游走在時(shí)間線上。

巴比肯屋村

Barbican Estate

位于倫敦市中心的一個(gè)建筑群，英國粗野主義建筑的代表作之一，1959年由著名現(xiàn)代建筑公司張伯倫、鮑威爾與本恩公司（Chamberlin， Powell and Bon）設(shè)計(jì)，力求打造一個(gè)帶有烏托邦色彩的城市生活空間。整個(gè)建筑群除了高層和三棟43層的居民樓外，還包括學(xué)校、博物館、青年會(huì)所設(shè)施、消防站、診所、音樂學(xué)院和巴比肯藝術(shù)中心。

威斯敏斯特地鐵站

Westminster Tube Station

曾被《衛(wèi)報(bào)》等知名媒體評(píng)為世界最佳地鐵站設(shè)計(jì)之一，位于保得利大廈的地下，由建筑師邁克爾·霍普金斯于1999年建成，哥特式，充滿科技感。在混凝土墻體包圍的空間中穿插交織著多組電梯以及混凝土飛梁。

泰特現(xiàn)代藝術(shù)館

Tate Modern

泰晤士河的河畔發(fā)電站1981年就已停止運(yùn)作，2000年，赫爾佐格&德梅隆事務(wù)所將其改建為泰特現(xiàn)代藝術(shù)館，保留了發(fā)電站的原始結(jié)構(gòu)，筆直的煙囪，與位于泰晤士河另一邊的圣保羅大教堂的圓頂形成對(duì)應(yīng)。

在盡量保持發(fā)電站原貌的基礎(chǔ)上，建筑師增添了更多城市化元素。室內(nèi)水平走向的光線與垂直的煙囪形成對(duì)比，加上半透明的玻璃，打破了之前磚墻的沉悶。為了便于舉行各種各樣的藝術(shù)展覽，館內(nèi)空間分為不同高度，以調(diào)和自然和人工光線。

英國倫敦瑞士再保險(xiǎn)總部大廈

Swiss Re Building

由諾曼·福斯特建筑事務(wù)所設(shè)計(jì)，是倫敦第一座高層生態(tài)建筑。獨(dú)有的建筑外觀，豐富了倫敦的城市天際線，也成為歐洲辦公建筑的里程碑。

大廈可取得最大程度的自然采光和通風(fēng)，并將運(yùn)轉(zhuǎn)的能耗降至最低。大廈中的工作環(huán)境也得到改善，為每個(gè)人都提供了更好的視野。

大英博物館

The Great Court of the British Museum

位于倫敦市中心大盧梭街，世界上歷史最悠久的博物館。它的中庭原本是倫敦一個(gè)長期廢棄的空間，建筑師諾曼·福斯特用一個(gè)樹形玻璃結(jié)構(gòu)將它和原有建筑連接起來，并安排了信息點(diǎn)、書店、咖啡館等功能，成功打造了一個(gè)寬敞明亮的公共空間。

中央圣吉爾斯綜合苑

Central St. Giles Court

位于科芬園和倫敦市新牛津街之間，與大量被傳統(tǒng)辦公樓充斥而無法通過的街區(qū)不同，這組建筑具有通透性的、靈活的辦公空間、公寓及零售店，很好地融入了城市環(huán)境。建筑立面由121000塊光滑的瓷磚拼貼而成，色彩明亮。

勞埃德大廈

Lloyd's Building

位于倫敦金融區(qū)中心，是高技派大師理查德·羅杰斯的作品。不斷暴露的結(jié)構(gòu)，大量不銹鋼、鋁材和金屬構(gòu)件的運(yùn)用，使得整個(gè)建筑充滿極強(qiáng)的未來感，比法國的蓬皮杜藝術(shù)中心更加夸張。樓頂?shù)钠鹬貦C(jī)不是施工時(shí)遺忘的，而是設(shè)計(jì)的一部分。

倫敦拉班現(xiàn)代舞中心

Laban Dance Centre

位于倫敦東部、泰晤士河南岸的戴普佛德崗（Deptford），設(shè)計(jì)簡潔而富有創(chuàng)意。建筑的所有立面都是由摻入多種顏色的聚碳酸酯材料構(gòu)成，因觀察者的角度不同，色彩會(huì)發(fā)生微妙的變化，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，像是一個(gè)脆弱的肥皂泡，泛著七彩光輝。

美國芝加哥

像芝加哥這樣人口密度越來越大的城市，頻繁建造高樓可能不只為了創(chuàng)造世界之最，而是為當(dāng)?shù)厝藸幦∫挥缡孢m的生活和工作空間。雖然是繁華鬧市，卻也容納了賴特和密斯的寧靜之作。雖然高樓林立，但直指天穹的一團(tuán)烈焰不是怨憤、吵鬧和擁擠，而是人們對(duì)生活的熱情。

馬利納城

Marina City

由美國建筑師波特蘭·戈?duì)柕仑惛瘢˙ertrand Goldberg）在1964年建成，當(dāng)時(shí)是世界上最高的居民樓，這里也始終是人口最密集的居住地之一。馬利納城嘗試打造一個(gè)內(nèi)容豐富的“城市中的城市”，其“玉米棒”形狀也成為芝加哥現(xiàn)代建筑的驚艷一瞥。

Aqua塔樓

Aqua Tower

位于芝加哥洛普區(qū)的一棟住宅、辦公混用摩天大樓，共82層，外形看上去像一座巨大的雕塑，其設(shè)計(jì)靈感來源于石灰?guī)r露頭景觀。

外立面由玻璃幕墻和每層略有不同的波浪形陽臺(tái)組成，整體呈現(xiàn)出水面漣漪的效果，非常壯觀。陽臺(tái)從玻璃幕墻伸出，可達(dá)3.7米遠(yuǎn)，站在這里眺望遠(yuǎn)方，心情開闊。

約翰·漢考克中心

John Hancock Center

芝加哥排名第3、美國排名第4的摩天大樓，地上100層，高343.5米，加上天線更高達(dá)457.2米。

1969年由SOM建筑事務(wù)所設(shè)計(jì)完成，是世界上第一個(gè)擁有咖啡廳、餐廳和居所等多功能的大樓。外觀標(biāo)志性的“X”形，是為了在增加層高時(shí)保障水平方向的穩(wěn)定。

Unity Temple

1906年，38歲的建筑師賴特在芝加哥建造了這個(gè)美國最神圣的建筑之一。它打破了美國和歐洲宗教建筑的舊制，引入了現(xiàn)代建筑的設(shè)計(jì)理念，大膽采用混凝土材料。寺廟的入口隱匿在周圍環(huán)境中，讓前來敬拜的人走過一段褪去凡塵雜念的短暫旅程，也由此與鄰近的街道區(qū)分開來。

湖濱公寓

Lake Shore Drive

位于密歇根湖畔，建于1948-1951年，是早期高層建筑的代表作，也是為戰(zhàn)后一代重新定義的高層生活。公寓由現(xiàn)代主義大師密斯·凡德羅設(shè)計(jì)，包括兩幢26層的“方盒子”，全部由鋼和玻璃標(biāo)準(zhǔn)件構(gòu)成，內(nèi)部大空間可進(jìn)行靈活隔斷。

皇冠大廳

Crown Hall

伊利諾理工大學(xué)建筑系的系館，密斯·凡德羅的代表作，反映了現(xiàn)代主義所強(qiáng)調(diào)的功能性第一，是一個(gè)由新建材、新科技創(chuàng)造出的新空間體驗(yàn)的經(jīng)典案例。

以玻璃環(huán)繞的空間，讓陽光直接進(jìn)入室內(nèi)，模糊了室內(nèi)外的邊界，讓學(xué)生在室內(nèi)工作的時(shí)候可以感受到外面的自然環(huán)境。

羅賓別墅

Robie House

著名建筑師賴特1908-1910年為弗雷德理克·羅賓設(shè)計(jì)的別墅，坐落在芝加哥庫克縣，是芝加哥的地標(biāo)式建筑，也是賴特草原式建筑風(fēng)格（美國第一個(gè)獨(dú)特的建筑風(fēng)格）的代表作之一。

Contemporaine

這座公寓大樓由11層住宅塔樓、4層零售店及停車區(qū)組成，一系列的混凝土凹槽和懸臂式露臺(tái)，分解了住宅樓的負(fù)荷。東立面的波浪形態(tài)進(jìn)一步減輕了建筑本身的負(fù)荷，同時(shí)也為城市天際線增添了更豐富的視覺觀賞效果。

日本東京

“二戰(zhàn)”后，勒·柯布西耶的嫡傳弟子前川國男、丹下健三、篠原一男等建筑師重啟了頗具特色的日本現(xiàn)代建筑之路。經(jīng)歷了20世紀(jì)的幾次建筑浪潮后，東京也變得更具現(xiàn)代主義風(fēng)格，在一絲不茍地模仿、追隨西方文化的基礎(chǔ)上，逐漸加入本土作料、融入本土感覺。

國立代代木體育場

Yoyogi National Gymnasium

由建筑師丹下健三1964年完成，是1964年東京奧運(yùn)會(huì)的場地之一。體育館采用與吊橋一樣的懸掛技術(shù)，分別由2根和1根主體柱子懸掛整個(gè)屋頂，同時(shí)通過油壓減震器來抑制震動(dòng)（這在日本屬于首次），即使遇到臺(tái)風(fēng)等災(zāi)害時(shí)也可保持穩(wěn)定。

東京圣瑪麗亞大教堂

St. Mary Cathedral

1899年的木造哥特式教堂在1945年東京空襲時(shí)被毀，現(xiàn)在的大教堂由丹下健三設(shè)計(jì)。從上空俯瞰，建筑頂部呈十字架形狀。外墻鋪有耐腐蝕的不銹鋼板，內(nèi)部地面鋪設(shè)大理石。具有張力的曲線造型，和國立代代木體育場具有相似性。

中銀膠囊艙體大樓

Nakagin Capsule Tower

黑川紀(jì)章早期的代表作，也是世界上首個(gè)被實(shí)用化的膠囊建筑。其主體是在兩個(gè)鋼筋混凝土核心筒上安裝預(yù)制生產(chǎn)的膠囊艙體，核心筒內(nèi)是電梯、機(jī)械設(shè)備、樓梯等，膠囊艙體只依靠4根高張力螺栓固定在核心筒上。膠囊艙體共有140個(gè)，入口和圓窗的位置有8種，每個(gè)房間具有很高的獨(dú)立性。

Watari當(dāng)代藝術(shù)館

Watari Museum of Contemporary Art

由瑞士建筑師馬里奧·博塔于1990年建成，位于東京澀谷區(qū)的外苑前站附近。這個(gè)藝術(shù)館利用主路和輔路交會(huì)所形成的三角地帶而建，建筑兩個(gè)面的會(huì)合處是一個(gè)帶有V字形凹槽的弧形樓梯，夾縫中是一個(gè)頗具藝術(shù)水準(zhǔn)的入口。建筑的正面以一條自上而下的鏤空中縫為主題，有如雕刻而成，藝術(shù)品般低調(diào)地立于街旁。

多摩美術(shù)大學(xué)圖書館

Tama Art University Library

由多摩美術(shù)大學(xué)的名譽(yù)教授伊東豐雄設(shè)計(jì)，2007 年4 月完成。建筑由厚度只有200毫米的連續(xù)拱形墻壁構(gòu)成，跨度完全不同的拱形結(jié)構(gòu)相互交叉，構(gòu)成了兩層的建筑空間。該建筑基地的地面是傾斜的，所以圖書館一層的混凝土地面也隨之傾斜。

高圓寺座劇場

Za Koenji Public Theatre

考慮周圍環(huán)境與音響效果，建筑師伊東豐雄大膽提出了一個(gè)封閉的劇場設(shè)計(jì)。外墻和屋頂是鋼板與混凝土，雖然薄卻很堅(jiān)固。觀眾從入口走過門廳進(jìn)到劇場內(nèi)，不會(huì)碰到任何階梯。沒有表演時(shí)，這里就是一個(gè)完全開放的空間，并與廣場相接。由于屋頂挑高且無障礙，此劇場可進(jìn)行多種表演活動(dòng)。

國立新美術(shù)館

National Art Center

日本最大的美術(shù)館，建筑面積近5萬平方米。建筑師黑川紀(jì)章一生中的最后一個(gè)美術(shù)館項(xiàng)目，以“森林中的美術(shù)館”為概念展開設(shè)計(jì)，最大的特點(diǎn)是方形展示室前面的大廳空間，由彎曲的玻璃幕墻包圍。

GA美術(shù)館

GA Gallery

由鈴木恂于1974年建成，雖然位于繁忙的交通要道旁，但所在的街道卻始終保持著寧靜。通過懸臂式的階梯進(jìn)入室內(nèi)，是混凝土建成的立方形的展覽區(qū)。這里是欣賞日本以及世界現(xiàn)當(dāng)代建筑的最佳去處之一。