金瑩+李毅+王銘敏

【摘 要】我們正在努力培養(yǎng)能走向歌劇舞臺的青年人才，但是在教學(xué)與實踐中往往會出現(xiàn)很多問題，很多畢業(yè)生無法直接走向自己夢想的歌劇舞臺，這也是我們教學(xué)工作者必須思考的問題。鑒于國內(nèi)的現(xiàn)狀，我們借鑒美國辛辛那提音樂學(xué)院對歌劇人才的培養(yǎng)過程來對項目進行研究與探討，汲取美國在教學(xué)上的經(jīng)驗，取其精華，去其糟粕，結(jié)合我們國內(nèi)的現(xiàn)狀和學(xué)生的發(fā)展水平，研究如何讓學(xué)生能在課堂上學(xué)到實用的演唱方法與作品，從而能在畢業(yè)時順利地走向自己夢想的歌劇舞臺；同時也可以學(xué)習(xí)美國好的教學(xué)模式，從而縮短中國與美國聲樂教學(xué)的差距，從中探索和學(xué)習(xí)如何更好地讓學(xué)生把課堂知識帶入實踐舞臺。

【關(guān)鍵詞】聲樂人才；培養(yǎng)模式

中圖分類號：J69 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）05-0184-03

美聲唱法起源于歐洲，它不僅是歐洲社會發(fā)展的產(chǎn)物，也是人類意識形態(tài)的一部分。美國是聲樂發(fā)展得很快的國家，大都會歌劇院、舊金山歌劇院、肯尼迪中心、休斯頓歌劇院、芝加哥歌劇院都是當(dāng)今世界一流的歌劇院，吸引了很多來自世界各地的歌唱家們；美國也是一個包容與接納優(yōu)秀人才的國度，所以現(xiàn)在有越來越多的孩子選擇去美國學(xué)習(xí)聲樂。美國高等藝術(shù)院校的教育也是我們值得探索與思考的，接下來我們從招生、課程設(shè)置、歌劇排練演出、聲樂人才培養(yǎng)計劃等方面來探索美國高等音樂院校聲樂人才培養(yǎng)的模式。

一、美國高等音樂院校的招生方式

美國高等音樂院校的招生一般都是面向全世界招生，主要的來源是美國學(xué)生和亞洲地區(qū)的學(xué)生。報考美國高等音樂院校的學(xué)生都需要通過美國的托?？荚嚮蜓潘伎荚?，首先都需要在網(wǎng)上報名，需要自己的簡介、以前學(xué)校的學(xué)習(xí)成績，還需要上傳不同語言的藝術(shù)歌劇以及詠嘆調(diào)，還有與我國高等院校最不同的一項：需要老師的推薦信，一般是三封。在美國，推薦信是讓對方學(xué)校了解新生的一種重要方式，所以美國的很多學(xué)校都很看中這個方面。第二步，學(xué)校會對所有報名的學(xué)生進行篩選，通知來面試的學(xué)生。接到面試的學(xué)生參加理論考試還有聲樂面試，還有一項就是與藝術(shù)指導(dǎo)老師面對面地上一節(jié)藝術(shù)指導(dǎo)的課，從而讓老師直接對這個學(xué)生的反應(yīng)能力和語言各方面進行面對面的判斷，這也與我們國內(nèi)高等院校的招生有一定差別。

二、美國高等院校的課程設(shè)置

在課程設(shè)置方面，美國高等音樂院校也有所不同，他們的很多課程都能與歌劇的科目進行很好的結(jié)合。除了聲樂演唱、樂理、視唱練耳課以及一些音樂基礎(chǔ)課以外，他們還開設(shè)了獨立思考學(xué)習(xí)與創(chuàng)作方面的課程，這是一門需要語言、肢體動作和心理活動之間密切配合的課程，一般會找資深有經(jīng)驗的歌劇演員、導(dǎo)演或者是藝術(shù)指導(dǎo)來授課。還有歌劇專業(yè)發(fā)展的課程，主要是讓學(xué)生了解歌劇當(dāng)前發(fā)展的形勢、如何參加面試、了解不同歌劇院的喜好和擅長，讓學(xué)生可以明確自己的定位，選擇歌劇院和經(jīng)紀(jì)人。這門課程還會請一些不同領(lǐng)域的專家學(xué)者來傳授學(xué)生如何保護自己的嗓子，還會教授學(xué)生如何制作自己的簡歷、在面試時如何應(yīng)對應(yīng)答，他們還設(shè)立了幾門課我國沒有的課程，就是與以后歌劇表演密切相關(guān)的課程——歌劇特殊訓(xùn)練課程，主要教授歐洲17、18世紀(jì)的劍法訓(xùn)練和打斗場面的演繹。另外，還有歌劇舞臺訓(xùn)練的課，教授同學(xué)們在不同的舞臺與布景中感受不同的燈光，其它還有歌劇表演課、意大利語課、德語課、法語課、藝術(shù)指導(dǎo)課和專業(yè)演唱課程，我想這些課程對于培養(yǎng)一個要走向?qū)I(yè)歌劇舞臺的演員而言是非常必要的，也是我國的高等音樂院?？梢詫W(xué)習(xí)與借鑒的地方。

三、美國高等音樂院校歌劇排練與演出

美國高等藝術(shù)院校每年都會排演4—5部歌劇，學(xué)校會有十分專業(yè)的團隊和各個專業(yè)，如歌劇舞美專業(yè)、歌劇化妝專業(yè)、歌劇導(dǎo)演專業(yè)、歌劇藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)、歌劇聲樂演出專業(yè)、歌劇指揮專業(yè)等，相互協(xié)作，一起準(zhǔn)備歌劇演出的整個過程。這與歌劇院演出排演過程是完全一致的，有助于學(xué)生畢業(yè)后能迅速地適應(yīng)歌劇院的排練模式。

首先，在選擇演員方面，學(xué)校都會有各式各樣4—5部不同類型和大大小小的歌劇，每位學(xué)生都會選擇自己合適的角色進行面試，由專業(yè)老師、藝術(shù)指導(dǎo)老師和歌劇導(dǎo)演、指揮一起來選擇，一般每一部歌劇都會選擇兩組演員。

其次，歌劇角色學(xué)習(xí)的過程。開學(xué)面試之后，被選上的學(xué)生就會迅速地知道今年的角色和任務(wù)，學(xué)生會自己去學(xué)習(xí)本角色的唱段。在歌劇演出前的兩個月時間，學(xué)生會跟著自己的聲樂老師和藝術(shù)指導(dǎo)老師進行學(xué)習(xí)，糾正自己所學(xué)的不足，然后在演出前的一個半月的時候，所有演員將會有一名歌劇藝術(shù)指導(dǎo)老師和鋼琴伴奏一起排練，這也是團隊協(xié)作的一個重要過程。

再次，歌劇的戲劇表演排練。這個部分主要是歌劇導(dǎo)演的工作，所以進入這個階段之前，每一位演員已經(jīng)把自己演唱的部分牢牢地記住，導(dǎo)演安排出整個排練的日程表，指揮也會加入這個階段的排練中，基本上把整部歌劇的基調(diào)和節(jié)奏音樂處理定下來。同時，美國高等音樂院校有很多專業(yè)都會協(xié)作每部歌劇的演出，比如他們有歌劇化妝專業(yè)、歌劇舞臺舞美專業(yè)、歌劇服裝專業(yè)、歌劇導(dǎo)演專業(yè)、藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)，都會發(fā)揮很重要的作用。舞美專業(yè)的同學(xué)們自己來完成歌劇舞臺的道具布置等；歌劇演員的服裝都是由歌劇服裝專業(yè)的學(xué)生來設(shè)計、量體裁衣。演員們演出前的妝容、假發(fā)設(shè)計等都是由歌劇化妝專業(yè)的同學(xué)們來完成。最后的階段就是跟樂隊合作，每部歌劇有兩組演員，每組分別合樂三次，兩組角色都互相學(xué)習(xí)，合完樂后就是聯(lián)排。聯(lián)排是舞臺上的排練，一般在演出前的最后一周，這一周也是最關(guān)鍵的，舞臺背景、服裝、燈光都會加入。演員要適應(yīng)舞臺、樂隊，同時對這個階段出現(xiàn)的錯誤要進行改進，舞臺燈光也要調(diào)試，演員需要學(xué)會如何在舞臺上運用燈光，這也是演員在演出前調(diào)整的最好階段。兩組演員互相學(xué)習(xí)、總結(jié)不足，迎接真正演出的開始。

四、聲樂人才的培養(yǎng)計劃

在美國有一整套比較完整的人才培養(yǎng)體系，很多學(xué)生會抽出自己的暑假和寒假時間去參加夏季的音樂節(jié)和人才培養(yǎng)計劃，這些都是由歌劇院、著名歌唱家或者學(xué)校組織的。每年的9月—12月，美國的在校學(xué)生就會選擇適合自己的夏令營和音樂節(jié)，報名參加，然后去面試。參加這些活動是最好的社會實踐方式，能夠讓學(xué)生很清楚地了解自己，也使他們學(xué)的理論與實踐相結(jié)合。其實這些音樂節(jié)和夏令營的老師有很多都是歌劇院的總監(jiān)，他們會為自己的歌劇院物色一批新的優(yōu)秀歌劇演員，因此在尋找所需要的人才，很多學(xué)生也因為這樣的機會被歌劇院看中而留了下來。所以對于我國熱愛聲樂的學(xué)生來講，也可以在暑假時選擇合適的音樂節(jié)或夏令營去面試，這樣就會更加了解自己自身的差距與不足，會更加清楚自己需要在什么方面抓緊學(xué)習(xí)。

五、對美國高等音樂院校培養(yǎng)人才的思索

美國高等音樂院校對音樂人才和歌劇、聲樂人才的培養(yǎng)的過程是比較系統(tǒng)的，從我之前介紹的招生、課程設(shè)置、歌劇排練以及如何與實踐接軌等方面都是比較成熟和一體化的，值得國內(nèi)音樂院校學(xué)習(xí)。在這樣的學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生會更加清楚自己在學(xué)什么，明確自己的定位，知道自己的學(xué)習(xí)方向，在學(xué)校就能知道以后進入歌劇院工作后的流程，不會在工作的時候感覺迷茫、無法適應(yīng)。這些都是我國家高等音樂院校在培養(yǎng)音樂人才時所要思考的。人才的培養(yǎng)需要很長一段時間，不但是在學(xué)校的培養(yǎng)，還需要與社會接觸后結(jié)合自身情況進行客觀的評估，從而做好準(zhǔn)備，這種準(zhǔn)備的定位與學(xué)校的學(xué)習(xí)教育和實踐是密不可分的，首先，作為一名聲樂人才必須有良好的心態(tài)，這也是我們每一位教學(xué)工作者都應(yīng)該對學(xué)生說的。歌唱家的培養(yǎng)不是一蹴而就的，需要一個長久的積累過程，不能心急，每一位歌者都應(yīng)該給自己潛心學(xué)習(xí)的時間，在整個學(xué)校的階段尋找自己的潛能，接受批評與表揚。很多評論會使歌者備受打擊，但這也是成長的一個關(guān)鍵過程。其次，歌者也要找到合適的作品，在我國，很多學(xué)生唱的歌曲都不是特別適合他們，都會選擇高于自己水平的作品。在聲樂中聲音集中、富有穿透力和美感是最重要的，可能這也是會被吸引的最重要的方面。同時，面試時也要選擇自己合適的劇目來演繹，這點也是值得我國院校的很多學(xué)生老師思索的。此外，歌者自身的形象也很重要，合適的著裝會在面試的時候爭光添彩，但是如果舞臺的服裝過于隆重、花枝招展，也會起反作用，一切都要得體。對于男生而言，鞋子和襪子很重要，鞋子必須要亮，襪子必須是黑色，西服要熨挺，襯衣要舒適，這些方面也是國外高等院校比較注重的。還有一項也和我們國內(nèi)很不相同，國外高等音樂院校會教授學(xué)生制作自己的簡歷，每位學(xué)生都需要有自己的照片，要把自己的學(xué)歷、受教育經(jīng)歷，還有演繹過的歌劇角色、合作過的歌劇院等內(nèi)容都展現(xiàn)在自己的履歷里，這也是一個很好的推銷自己的名片。很多重要的比賽和面試在第一輪的篩選都是根據(jù)簡歷和推薦信來評斷是否能進入面試，所以這個方面是非常重要的，也是美國高等音樂院校除教學(xué)以外值得我們學(xué)習(xí)的地方。同學(xué)們在學(xué)習(xí)以外，知道如何適應(yīng)社會的需求、如何尋求出路推銷自己。如今，我們的教學(xué)需要不斷地進步，也是需要我們思考除了基本的傳授演唱技巧與知識以外，如何讓學(xué)生懂得與市場和實踐相結(jié)合，推銷自己，不至于出現(xiàn)這樣一種狀況：很多學(xué)生畢業(yè)后不能馬上進入歌劇院工作，不能適應(yīng)這種工作的狀態(tài)，從而對自己學(xué)的專業(yè)感到迷茫。

六、美國高等院校的獎學(xué)金體系

對于美國高等音樂院校而言，資金也是非常重要的。學(xué)校需要排演歌劇的費用，還有給學(xué)生獎學(xué)金的費用，他們的獎學(xué)金體系比我們國內(nèi)的院校要完善得多。很多學(xué)校按照專業(yè)的高低來評選獲得獎學(xué)金的學(xué)生，還有一部分的獎學(xué)金也是分給那些申請勤工助學(xué)的學(xué)生，勤工助學(xué)有很多種，如：助教、圖書館、學(xué)生會等很多崗位，還有一部分會給獲得獎項的學(xué)生，一些學(xué)校會舉行一些比賽，該比賽一年一次，全部學(xué)生都可以報名參加，一般會設(shè)立幾個獎項，金額也非常高，得到的學(xué)生可以解決自己的生活問題，這是一個很大的鼓勵。美國高等音樂院校獎學(xué)金的來源體系非常完善，獎學(xué)金是由很多贊助者資助的。每個學(xué)校都會有一些對音樂非常喜愛的贊助者，他們每年都會為學(xué)校捐贈資金來支持音樂教育。當(dāng)然美國政府也非常支持贊助者，每年對他們在交稅等方面進行減免，這樣的政策也讓很多贊助者更加積極地參加公益活動，這點也是非常值得我們國家借鑒的。

七、美國高等音樂院校培養(yǎng)人才的體系引發(fā)對我國高等音樂院校的教學(xué)培養(yǎng)人才的思考

我國的音樂高等院校有很多出類拔萃的人才，現(xiàn)在的音樂學(xué)院有很多從世界各地回國的歌唱家，他們都是我國十分需要的人才?，F(xiàn)在很多音樂學(xué)院也用高薪吸引各方精英，其目的是為了提高本院校的教育水平，吸收新的能源。音樂學(xué)院需要進步，需要培養(yǎng)高端人才，這就必然需要我們吸取國外好的教學(xué)理念，保留我們之前好的教學(xué)態(tài)度，學(xué)習(xí)國外新穎的教學(xué)模式。現(xiàn)在的網(wǎng)絡(luò)非常發(fā)達，國內(nèi)的同學(xué)也可以在網(wǎng)上搜集到很多聲樂資料，也可以在國內(nèi)學(xué)習(xí)，在暑假寒假可以參加國外舉辦的夏令營和藝術(shù)節(jié)，老師應(yīng)該鼓勵學(xué)生去參加，因為這樣可以讓學(xué)生開闊眼界，能更好地學(xué)以致用。

作為老師的我們也應(yīng)該不斷去學(xué)習(xí)，同樣鼓勵學(xué)生去大膽嘗試，抓住每一次可以提高自己的機會。國外的教學(xué)模式一定與我國的教學(xué)模式有所區(qū)別，也各有特色，每個國家的文化不同，教育方式也會有差別，但是目的都是一樣的。我們國內(nèi)高等院校應(yīng)該取其精華、去其糟粕，借鑒好的教學(xué)模式，培養(yǎng)出更優(yōu)秀的教學(xué)人才。

以上幾點是我對美國高等音樂院校教學(xué)模式探索的思考。我國的聲樂教學(xué)水平是非常扎實的，國內(nèi)有很多嗓音條件特別好的人才，也有非常棒的老師，而且現(xiàn)在也有越來越多的從海外回國的歌唱家們愿意投入我國的聲樂教學(xué)之中。所以，我相信在不久的將來，我國也會有一些非常優(yōu)秀的歌唱家走上世界頂級的歌唱舞臺，世界的歌劇市場也會慢慢轉(zhuǎn)向或偏向于中國市場，我想那時也是我國的聲樂人才發(fā)揮才能的大好時機。美國的教學(xué)模式也是需要我們思考和學(xué)習(xí)的，但是如何能巧妙地與我們的教學(xué)體制相結(jié)合，讓我們的學(xué)生和老師適應(yīng)，這都是需要思考的，當(dāng)然，這也需要時間慢慢潛移默化地進行改革或影響，我們應(yīng)該珍惜現(xiàn)在的學(xué)習(xí)和教學(xué)環(huán)境，不斷地提高水平，為中國今后的聲樂教育事業(yè)發(fā)展盡自己的一份力量。

參考文獻：

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[3]薛藝兵，李久玲.世界各國音樂院校名錄[M].北京：人民音樂出版社，1996.

作者簡介：

金 瑩（1983-），女，四川音樂學(xué)院助教；

李 毅（1984-），男，四川音樂學(xué)院講師；

王銘敏（1982-），女，四川音樂學(xué)院講師。