車新春

1865年是西歐浪漫主義音樂時期的一個較為平常的年份，在交響樂領(lǐng)域，標題交響曲大行其道。以柏遼茲、李斯特與瓦格納為代表的激進派推崇標題音樂與綜合藝術(shù)。無標題交響曲的創(chuàng)作處于較為低迷的階段。這一年，舒伯特的《未完成交響曲》才剛剛重見天日。勃拉姆斯還在苦苦醞釀第一交響曲，距離誕生還有11年。似乎只有東歐民族樂派的一些作曲家們在無標題交響曲領(lǐng)域躍躍欲試，德沃夏克已經(jīng)完成第一和第二交響曲，里姆斯基·科薩科夫的《第一交響曲》也剛剛完成，柴科夫斯基的《第一交響曲》則是在一年后才寫出。

其實不然，正是1865年，在上奧地利的林茨，一個穿著土氣的木訥的管風琴師正在埋頭創(chuàng)作著他的《第一交響曲》，這個人就是布魯克納，一個在接觸了柏遼茲、李斯特與瓦格納的交響音樂之后，力圖在交響曲創(chuàng)作上獲得成就的管風琴師和音樂教師。布魯克納對這次創(chuàng)作充滿熱情，他曾說，“我從來不像這一次這樣大膽、任性。我簡直像被戀愛沖昏頭的人似的，只固執(zhí)地作曲?！边@部交響曲最終在1866年完成，由于它是存林茨完成的，也被稱為“林茨交響曲”。

布魯克納作為一名虔誠的天主教徒與優(yōu)秀的管風琴家，早前主要創(chuàng)作教堂音樂。他之所以在將近不惑之年開始交響曲的創(chuàng)作，作曲家認為林茨的梅菲爾德（Moritz von Mayfeld和Betty von Mayfeld）夫婦功不可沒，布魯克納晚年經(jīng)常提及他們，梅菲爾德是林茨的政府官員與知名人士，也是業(yè)余音樂愛好者，夫婦二人與布魯克納結(jié)成深厚的友誼，他們經(jīng)常在作曲家面前四手聯(lián)彈貝多芬的交響曲，對布魯克納產(chǎn)生了很大影響。梅菲爾德曾在Abendbote上撰寫長篇評論文章，他不僅對布魯克納的《d小調(diào)彌撒曲》大加贊賞，而且預(yù)言布魯克納將會成為一名成功的交響曲作曲家。

布魯克納的《第一交響曲》就是在此后不久的1865年開始寫起，經(jīng)過一年的時間完成。雖然作品凝聚著作曲家的心血，然而作品創(chuàng)作完成兩年后的首演卻是慘不忍睹，不堪回首。布魯克納雖然年齡不小，但他在做這件事情的時候考慮欠周全。他沒有像勃拉姆斯那樣對交響曲的首演嚴陣以待，考慮聘請重量級的指揮家、管弦樂團與評論家。當1868年5月9日首演的時候，擔任指揮的布魯克納面對的是一支水平不高的管弦樂團，一群音樂修養(yǎng)堪憂。由教會人士、貴族與小市民組成的聽眾。演出狀況可想而知，有學(xué)者指出這次演出是在嬉笑中結(jié)束，沒有獲得任何反響。反而是遠在維也納的、后來抨擊他的漢斯利克在聽說了這部交響曲的演出之后，給予了贊美之詞。

《第一交響曲》共有四個樂章，四個樂章結(jié)構(gòu)均衡。它的篇幅并不大，可以算是布魯克納交響曲中規(guī)模最小的，演出時間僅僅40多分鐘，與80多分鐘的《第八交響曲》相比。就顯得嬌小了許多。這部作品似乎與布魯克納其他幾部交響曲有著天然的距離，有些音樂家將它單獨劃分成為一個階段，有些音樂家甚至認為它不是一部成熟的作品。實際上，布魯克納創(chuàng)作《第一交響曲》的時候已經(jīng)41歲，此時的他已經(jīng)是一個經(jīng)過30多年漫長學(xué)習(xí)的作曲家，而且在此之前，布魯克納已經(jīng)寫了一首序曲和兩首交響曲作為習(xí)作，我們有充分理由認為這部作品是作曲家深思熟慮的成熟作品。

但是，我們看到?！兜谝唤豁懬反_實與之后的交響曲存在差異，例如，第一樂章與末樂章的主題聯(lián)系很微弱，宗教音樂風格還沒有滲透到主題的性格中，將音樂的各個部分分割開的預(yù)示結(jié)構(gòu)的休止還沒有出現(xiàn)。但它已然呈現(xiàn)出布魯克納交響曲獨特的個性特征，它們是布魯克納從第一交響曲開始，就遵循的固定套路。這種一成不變的創(chuàng)作模式似乎是他墨守成規(guī)的生活的映射。這些特征包括：寧靜的開始（交響曲都開始于弦樂演奏的弱的震音或跳音），凱旋般的結(jié)束（除第九交響曲外，都在樂隊強奏中結(jié)束）。濃厚的對位風格，半音化的旋律與和聲。獨特的配器效果，加入第三主題的奏鳴曲式，諧謔曲樂章強烈的節(jié)奏律動等等。

《第一交響曲》的主要調(diào)性是c小調(diào)，布魯克納似乎對c小調(diào)情有獨鐘，他的第一、第二和第八交響曲都使用了該調(diào)性，勃拉姆斯的第一交響曲也采用的是c小調(diào)，它讓我們想起貝多芬的《第八（悲愴）鋼琴奏鳴曲》與《第五（命運）交響曲》，這些℃小調(diào)作品都是從陰郁的c小調(diào)走向光明凱旋的c大調(diào)。呈現(xiàn)出一種與命運和困苦憂慮進行斗爭、并最終獲得勝利的心理歷程，充滿了戲劇性。

《第一交響曲》第一樂章采用的是奏鳴曲式。音樂一開始就顯示出布魯克納一貫的套路：音樂從弦樂微弱的撥奏聲中開始。主部主題的附點音符與小_二度音程非常有特點，它們似乎預(yù)示著作品的核心音調(diào)。作曲家的對位思想在副部主題有明確表露。它像是二聲部對位，主題時密時疏的旋律形態(tài)。為對位旋律留下了發(fā)揮的空間。第三主題的出現(xiàn)可以算是布魯克納的原創(chuàng)，它充滿活力，銅管的加入將呈示鄢推向第一個高潮。

第二樂章是慢板樂章。主題依然不是開門見山地出來，而是經(jīng)過一段冥想般的調(diào)性模糊的半音化段落之后。在弦樂、尤其是大提琴的琶音音型背景的襯托下，逐漸浮現(xiàn)，它充滿對位思維。猶如二重唱。第三樂章是諧謔曲，動感十足，尤其是三聲中部具有鄉(xiāng)土氣息與奧地利民間舞曲特征。第四樂章是輝煌的終曲，奏鳴曲式，音樂從動感十足的熱鬧主題開始，最終結(jié)束在輝煌的樂隊全奏中。

布魯克納的《第一交響曲》是作曲家交響曲創(chuàng)作道路上的第一塊基石，它既具有布魯克納交響曲的共性，同時又有自己的個性。值得一提的是，布魯克納的《第一交響曲》與其他交響曲一樣，沒有逃掉被作曲家一再修改的命運。作曲家曾經(jīng)在1868年、1877年和1884年分別對作品進行修改。甚至到20多年之后的1890年，布魯克納在維也納又重寫了這部作品，被后人成為“維也納版”。最終這部作品擁有兩個版本。一個是1866年的林茨版，一個是1890年的維也納版。