何足道

奧斯卡金像獎頒獎禮相比其他幾大電影節(jié)來說商業(yè)氣息要濃厚得多，但它終究算不上門檻很低的全民娛樂活動，特別是對歐美文化圈之外的人來說，關(guān)注一些自己并不熟悉的演員或根本未看過的電影是否獲獎，是挺無聊的。但自從數(shù)次失之交臂之后，小李（萊昂納多·迪卡普里奧）與小金人的愛恨糾葛就演變成了一個大眾樂此不疲的玩笑，就像一提到諾貝爾文學(xué)獎大家就要涮一涮村上春樹，這種并無多少惡意的玩笑讓頒獎禮多了種類似于電影的戲劇性。所以當(dāng)小李子再次坐在金像獎嘉賓席中時，大家才更有關(guān)注的興趣，這個中年發(fā)福男是再次抱著遺憾接受調(diào)侃，還是會讓千年老梗鐵樹開花？這一懸念成為本屆奧斯卡最吸引人的地方，甚至超過其他所有獎項加起來的分量。

如今這個魔咒終于被打破了，當(dāng)小李憑借著在《荒野獵人》中出色的演出，終于捧到了人生中第一枚小金人的時候，相信很多影迷還是有些唏噓，42歲的小李終于實現(xiàn)了職業(yè)生涯的夙愿，“苦逼沖奧王”這個千年老梗的完結(jié)，是不是除了替小李高興的同時還有點意猶未盡呢？多年來，盡管小李一再強調(diào)自己拍戲只是為了愛，不是為了拿獎，但他無限賣力的表演里依然寫滿了“獻給奧斯卡評委”?！皧W斯卡專業(yè)陪跑20年”的萊昂納多·迪卡普里奧自1993年的《不一樣的天空》開始，直到今年的《荒野獵人》已經(jīng)第五次入圍奧斯卡獎，而在此之前他卻總是和獎杯擦身而過。2014年在錯失奧斯卡影帝后小李眼泛淚光目送馬修.麥康納登上領(lǐng)獎臺的神情，也算是他追逐小金人漫長路途中的具有悲情色彩的注腳之一吧。雖然小李沖奧這件事聽起來有些悲情，但卻成為了影迷口中用作調(diào)侃的千年老梗。

揶揄了他這么多年，嘲笑了他這么多年，但影迷對于小李的感情并不是粉或者黑那樣一刀切。他和他的戲已經(jīng)是迷影記憶的一部分，近二十載一起走過，看到小李終于成為奧斯卡影帝的時候，或許很多人會有種看到老朋友終于找到了歸宿般的心情。除了一聲恭喜之外，我們不妨回顧

下他的漫漫沖奧征程。

首獲奧斯卡提名 演技受到關(guān)注

小李的魅力在于，無論他電影里面是個王子、胖子、騙子還是瘋子，總有人愛他。在小李的職業(yè)生涯早期，完全擔(dān)得起“明明可以靠顏值吃飯卻非要靠演技”這句點評。1993年，萊昂納多出演了萊塞·霍爾斯道姆執(zhí)導(dǎo)的《不一樣的天空》，在片中他扮演約翰尼.德普的弟弟“弱智兒亞尼”，這段時期是小李的演技最純天然無添加的時候，不過做功課+動腦筋同樣不能少。小李不僅用功觀察模仿，還自己發(fā)揮了許多，比如阿尼用手彈鼻子的小動作。這個智障少年角色令圈內(nèi)圈外刮目相看，純樸自然的表演，得到影評人廣泛的高贊譽，光芒甚至掩蓋住了主角德普的能量，并憑借這一角色的出色發(fā)揮贏得了1994年金球獎和奧斯卡最佳男配角獎的提名，當(dāng)時他只有19歲。這部電影證實了小李天才般的實力，但也正是因為起點太高，讓他日后的路越發(fā)艱難曲折。

一舉成名天下知，《泰坦尼克號》成為經(jīng)典代表作品

1997年，23歲的萊昂納多打動了《泰坦尼克號》導(dǎo)演詹姆斯·卡梅隆的心，卡梅隆力排眾議，啟用小李為男主角。片中小李飾演的杰克放蕩不羈愛自由，外表俊美又兼具藝術(shù)氣質(zhì)。他不僅俘獲了白富美女主角的心，也憑借影片征服了全世界，成為上世紀90年代最著名的全球偶像和最重要的娛樂符號之一?！短┨鼓峥颂枴烦蔀榻?jīng)典代表作品，更讓小李一下子就成為了讓全球少女淪陷的“世界之王”，名與利雙重暴擊可不是聽起來的那般美好，小李一下子成為了被放在顯微鏡下的大明星。自由自在地拍獨立小片已然沒指望了，做偶像明星當(dāng)然也不是他的理想。

首次與馬丁·斯科塞斯合作，開啟方法演技之門

事情不會永遠一帆風(fēng)順，如同許多優(yōu)秀演員一樣，萊昂納多被好萊塢定型，《泰坦尼克號》之后所出演的幾部影片并沒有再引起大的反響。人生歧路上能遇到導(dǎo)師，是一件多么幸運的事，小李在這時遇到了馬丁·西科塞斯，老馬的電影風(fēng)格沉郁厚重，恰好把浮躁的小李拉回了正常的軌道。2002年，兩人合作的<紐約黑幫>面世，雖然并沒有獲得多高的評價和票房，但只要與之前的作品稍作對比，我們就能明顯感覺出小李在表演風(fēng)格上的巨大變化，這個28歲的青年開始褪去奶油小生的外殼，努力為自己灌注滄桑和沉重的氣質(zhì)。當(dāng)然這種表演還顯得有些刻意做作，但估計連很多影評人也沒想到，以后的小李，會真正舍得拋棄光滑和柔美，在方法演技這條路上越走越遠。也是從此時起，那個標準瓜子臉的少年，臉開始圓了起來。

《飛行家》為萊昂納多迎來一個金球影帝

2004年的《飛行家》是馬丁和小李的心血之作，展現(xiàn)二十世紀商業(yè)天才霍華德.休斯的傳奇人生。這個角色既有風(fēng)流倜儻玩世不恭的一面，又有極度神經(jīng)質(zhì)、心理脆弱的一面，小李對此拿捏得十分到位。憑借這部電影，他獲得了2005年奧斯卡金像獎的提名。那一年的小李剛過30歲，而立之年第一次同時入圍金球和奧斯卡影帝，并拿下了一座金球大獎。如果在這個年齡拿到金像獎，無疑對這個年輕人來說是個莫大的鼓勵，可頒獎嘉賓念出的名字，卻是《靈魂歌王》的主演杰米·?？怂埂＿@次的失落算是一個契機，讓奧斯卡成為小李電影事業(yè)的羈絆，也是從那時起，大家開始關(guān)注小李什么時候能真正捧上金像獎，奧斯卡“陪跑之路”也就此開始。

美少年形象的轉(zhuǎn)型

2007的《血鉆》才是對小李演技提升的展現(xiàn)，標志著32歲的小李徹底從美少年的形象中蛻變出來，成長為血氣方剛的純爺們兒。演技日臻成熟的小李早就擺脫了英俊小生的枷鎖，改走實力派路線。憑借《血鉆》小李再次同時入圍了奧斯卡和金球最佳男主角?！堆@》寫實化的鏡頭少了商業(yè)大片的浮華，卻凝聚了更多沖擊觀眾內(nèi)心的震撼。小李在電影拍攝中對演技和人生有了超越以往的反思和磨礪。這部電影再次將小李推上奧斯卡最佳男演員的提名，但黑人演員依然搶走了他的風(fēng)頭，弗雷斯特?；萏乜嗽凇赌┐毑谩返谋硌莞軐W(xué)院派評審們的喜愛。

走進過猶不及的歧路

2010年讓小李再上一個臺階的，是接下來的《禁閉島》和《盜夢空間》?！侗I夢空間》是他與名導(dǎo)克里斯托弗·諾蘭的首次合作。片中，萊昂納多把人物內(nèi)心的掙扎發(fā)揮得淋漓盡致，演技廣受好評。《禁閉島》是小李與馬丁的第四次合作，出產(chǎn)了大批量小李經(jīng)典表情包，簡直每一幀都是一場大戲。兩部電影在展現(xiàn)小李演技的同時，兼具了更強的觀賞性，一度使電影成為現(xiàn)象級的話題。兩部電影的相通之處，在于角色的緊張、恐慌、焦慮被具象化，觀眾的代入感非常強?？蛇@也同時帶給小李一個問題，似乎在角色展現(xiàn)上，他進入了模式化，緊皺眉頭、大聲咆哮成為表達情緒的第一選擇?？峙乱舱且驗檫@一點，2011年的小李在電影頒獎禮上顆粒無收，一面是電影的熱賣，一面是離小金人似乎愈行愈遠。

是非成敗轉(zhuǎn)頭空

2014年，奧斯卡再次向小李招手，《華爾街之狼》獲得奧斯卡多項提名，在小李和導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯第五次合作的這部尺度最大的日級片中，很多人看好小李，刨除掉演技的進步，大概影迷對于這位年近四十的演員，更多了幾分親切的感情，當(dāng)一個人從年少狂妄一步步走向成熟，依然保持著勤奮積極，即使我們與他相距甚遠，也能體會到他身上的正能量。可惜考驗還在等待著他，當(dāng)馬修。麥康納抱走小金人時，我們不知道他作何感想，大眾的情感卻再次被調(diào)動起來了。真心心疼也好，調(diào)侃也罷，小李子與小金人正式成梗。他曾說，他演藝生涯中的兩部影片《飛行家》、《華爾街之狼》是他離影帝最近的兩次。也許正因為如此，小李才在輸給馬修·麥康納的時候特別黯然。獲獎并不是一個開始，也不是一個結(jié)束

演員與戲其實就像一場因緣，沒有的時候求不來，來的時候擋不住。2015年小李在《荒野獵人》片場吃苦受凍的時候或許也沒有想過，自己會從這條冰封之路上走向奧斯卡的懷抱。亞歷桑德拉·伊納里圖把一場酷烈的復(fù)仇之旅搬上大銀幕。話劇般的拍攝方法，加上魔鬼般的拍攝要求，像小李這樣從不怕流血流汗的方法派都叫苦不迭。電影中把自己虐到了前所未有的高度，與野獸斗，與惡人斗，與大自然斗，竟斗得如此其樂無窮。對于奧斯卡，一直流傳這樣的說法：只有把角色糟蹋得夠狠，評委們才會對你夠好。這一次，小李幾乎沒有臺詞，沒有歇斯底里的咆哮，一個踽踽獨行的男人，在荒野中憑著一股信念向死而生，小李在茫茫蒼野中的背影似乎告訴我們，他終于在表演這條路上柳暗花明，尋到了一份新的領(lǐng)悟。