寶雯

將于6月初與廣大藏家見面的北京保利2016年春拍，又是一次難得的藝術(shù)品盛宴。而奉獻(xiàn)出的古董瓷玩、古代書畫等，定讓好古之士欣喜不已。其中元代吳鎮(zhèn)、清代惲壽平的繪畫作品一定是資深書畫藏家爭奪的重點(diǎn)。我們先帶您仔細(xì)品賞一下他們的翰墨精品，讓您領(lǐng)略大師風(fēng)范的同時(shí)也提前鎖定好春拍中屬于您的“心上之物”。

吳鎮(zhèn)：清風(fēng)白雨聊婆娑

吳鎮(zhèn)，字仲圭，浙江嘉興魏塘鎮(zhèn)人，中國繪畫史“元四家”之一。作于至正庚寅（1350年），吳鎮(zhèn)69歲的《墨竹譜》冊第十二開跋：“余老朽亦嗜此已五十年矣，尚未得一筆中程”。此雖為謙辭，亦可從中推斷吳鎮(zhèn)大約19歲左右就開始學(xué)畫竹，可以說，吳鎮(zhèn)學(xué)畫竹的時(shí)間是非常長的。

本幅《野竹圖》軸，元淡黃紙本，畫野竹一叢斜穿石鎼，疏枝勁節(jié)，嫩葉新發(fā)，清韻可人。寫竹枝干以淡墨中鋒，速度均勻，起筆收筆之間略見藏鋒之態(tài)，因而顯枝干俱圓，且筆意貫穿，主干于根部的節(jié)短，漸漸放長，至梢頭節(jié)又短，此法應(yīng)從李衎學(xué)來；又以濃墨寫竹葉，以稍側(cè)鋒加之提按變化書之，顯得含蓄而靈動，搖曳生姿；山石勾勒以尖鋒直下，順勢而變，偏鋒闊筆大斧劈皴擦，陰陽顯著而彰巨石之立體感與厚重感，更與勁節(jié)嫩葉對比強(qiáng)烈，凸顯野竹生命力之蓬勃向上之態(tài)。本作貌簡實(shí)豐，雖未見繁縟之筆，但超凡脫俗，秀逸絕倫。

此幅《野竹圖》為世所罕見。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，以世界各地公私博物館藏吳鎮(zhèn)作品為例，北京故宮博物院藏吳鎮(zhèn)作品七件，其中墨竹作品三件；臺北故宮博物院藏吳鎮(zhèn)作品約為40余件，其中世所公認(rèn)的墨竹真跡約五六件；上海博物館藏吳鎮(zhèn)作品三件，墨竹作品兩件；天津市藝術(shù)博物館藏吳鎮(zhèn)作品一件；南京博物院、寧波天一閣、美國大都會博物館和弗利爾美術(shù)館各藏有吳鎮(zhèn)作品，其中大都會博物館和弗利爾美術(shù)館各藏墨竹作品一件。就目前可確認(rèn)為真跡的竹石圖僅為數(shù)十件左右。

復(fù)觀此圖，吳鎮(zhèn)不僅繼承了文、李畫竹之學(xué)，更為主要的是其創(chuàng)造性的突破，李衎認(rèn)為畫竹“最重要的是還是枝葉得竹子的生態(tài)?！还P筆有生意，一面面得自然。四面團(tuán)欒，枝葉活動，方為成竹”，這一點(diǎn)吳鎮(zhèn)是與之相同的，但吳鎮(zhèn)更注重畫竹的非寫實(shí)性，更突出竹子的精神狀態(tài)，本作猶然。

而于枝和葉的畫法，吳鎮(zhèn)除了注意了李衎“葉多而枝覆，葉少則枝昂”法構(gòu)圖成形和“畫枝下筆須要遒健圓勁”外，似乎并不是很強(qiáng)調(diào)其“生意連綿行筆迅疾而不可遲緩”的速度快慢，反而速度要稍慢一些，這可能與其隨心所欲、從容不迫的為人、作畫的狀態(tài)有關(guān)。甚至，在某些作品如北京故宮博物院所藏，安岐著錄于《墨緣匯觀》之吳鎮(zhèn)《墨竹坡石圖》，以及臺北故宮博物院藏《墨竹譜冊》之第六、七、九、十七開甚至“不勾節(jié)”或者部分枝干“不勾節(jié)”，但大部分作品比如臺北故宮博物院所藏、作于至正七年（1347年）、著錄于《石渠寶笈》的《竹石圖》軸，本幅《野竹圖》以及《多福圖》等等“勾節(jié)”。而至于“畫葉，下筆要勁利，實(shí)按而虛起，一抹便過，少遲留則鈍厚不铦利矣”的生長問題，也和作品中吳鎮(zhèn)所繪之竹種類和不同生長狀態(tài)相關(guān)，不能一概而論。相比而言，吳鎮(zhèn)更加注重畫面效果以及所引起觀畫者的共鳴，加之題畫詩所傳達(dá)的深意，追求的是文人畫傳情達(dá)意的至高享受。

本幅詩書畫合一，畫傳詩意，詩寫畫情，“野竹野竹絕可愛，枝葉扶疏有真態(tài)。生平素守遠(yuǎn)荊榛，走壁懸崖穿石罅。虛心抱節(jié)山之阿，清風(fēng)白雨聊婆娑。寒梢千尺將如何，渭川淇澳風(fēng)煙多”。此為作者自畫、自題、自詩。畫中野竹“枝葉錯(cuò)落，疏密有致，遠(yuǎn)離荊榛，走壁穿石，虛心抱節(jié)，婀娜婆娑。最后兩句寫即使“寒梢千尺”的惡劣天氣，“絕可愛”的野竹完全可以和“渭川淇澳”的竹子一樣，隨風(fēng)飄舞。更為主要的是，作者更愿意作為一叢野竹，雖然有巨大的巖石近身相促迫，但作為抱定隱居一生的高士，不委曲求全，穿過巖石縫隙，倔強(qiáng)傲然挺立于外界的壓迫。

該作落款為“梅花道人戲墨”，雖然元初江南毀道興佛，但一般讀書人反而更親近道家，這應(yīng)該是一種文化上的叛逆。元朝的士大夫多半自號某某道人，如趙孟頫號水晶宮道人、黃公望號一峰道人、倪瓚號云林子、楊維楨號鐵笛道人等等。吳鎮(zhèn)因慕林和靖孤高絕俗，故而自號梅花道人。

惲壽平：山水飄飄欲凌云

惲壽平早慧，“八歲詠蓮花成句，驚其長老塾師”。21歲時(shí)，靈隱寺為僧，并開始畫畫。30歲便畫名遠(yuǎn)播。40歲創(chuàng)“沒骨法”，享譽(yù)江南畫壇。50歲成為一代大家，山水、花鳥畫以自家“惲派”面貌獨(dú)步天下，確定了畫壇宗師的地位。

《仿古山水》冊計(jì)十開，全冊為惲壽平臨仿宋、元、明諸家。山水以宗董源、曹云西、陸天游、張居貞諸家為主，秀骨清幽，富有文人書卷之氣。借古人筆墨來表現(xiàn)自己的胸中丘壑。雖為臨古之作，但已經(jīng)是脫盡先賢的形骸的惲家面貌。不刻意求工，唯求自然天趣，揭示出惲壽平一向所追求的平淡超逸的審美意趣?！斗麓蟀V沙磧圖》，一片平沙闊野，碮石間雜樹叢生，樹下屋舍掩映。通篇筆墨松秀，設(shè)色古雅，格調(diào)清新，設(shè)陳布勢注重結(jié)構(gòu)。此幅與故宮博物院藏的《花卉山水》冊中的第六開為同一題材，構(gòu)圖、用筆都十分相似，應(yīng)為同時(shí)期常畫的題材?！杜R陸天游霜樹柴門》一頁，近景樹木不多，但富于形態(tài)變化，古木虬枝，木葉盡脫。樹木的線條用筆，依然有惲向的遺意。遠(yuǎn)景烏鴉晚歸巢，一片蕭索孤寒之氣。二者穿插盤繞中顯現(xiàn)出條理性。一道籬笆置于畫面中心，柴門半開，與樹木相對。全幅有極強(qiáng)的縱深感及空間感。這也是南田一生貧寒，郁郁不得志的心境寫照。從款字以及繪畫的構(gòu)圖及風(fēng)格來看，應(yīng)是南田四十以后成熟期的作品。

王懿榮為此冊題寫了簽條，稱此冊為“京師一時(shí)藏家所有惲跡第一”。后紙有王懿榮題跋，講述此冊的流傳原委。據(jù)題跋可知，此冊最早來自山西商販，后歸清宗室盛昱（柏義祭酒）并重新裝池，盛昱求得王懿榮家藏“傅徵君真山講詩綾大軸上隔水”作簽條。后盛昱因嫁女，無錢購置妝奩，便把此冊轉(zhuǎn)手讓給孫毓汶。歸孫毓汶后，孫毓汶又書命王懿榮為此“天下第一惲跡”題跋和題寫簽條。題完后書信孫毓汶，稱自己“筆墨荒陋”，再加上“頁不吃墨”。感覺自己的字，不配題在此冊上。此事被王懿榮詳細(xì)記錄在《王懿榮集》卷二《詩集》一二八頁。在晚清時(shí)期，不論從孫萊山、還是吳大澂的收藏作品來看，四王吳惲的作品應(yīng)是當(dāng)時(shí)的主流收藏。而在當(dāng)時(shí)的京城，王懿榮不僅精于甲骨，更是公認(rèn)的第一慧眼。孫毓汶為一朝重臣，受慈禧器重。并在光緒十五年正月賜“御書經(jīng)德秉哲”匾額給孫毓汶（見《清實(shí)錄》書同文數(shù)據(jù)庫）。慈禧還經(jīng)常把清宮舊藏賞賜給孫毓汶?？梢哉f他收藏的書畫無一不精。王懿榮能把此冊稱為“真跡第一”，可知王懿榮和孫毓汶二人對此冊的珍視。

此冊在解放后曾經(jīng)入藏故宮博物院，又經(jīng)《中國古代書畫圖目》、《惲壽平精品集》等多次出版發(fā)表，是不可多得的惲氏杰作。