張勐嬡　張康夫

摘要：

本文通過對日本插畫家蔌野多惠子作品的系統(tǒng)分析，梳理出其作品的藝術(shù)風格與浮世繪之間的傳承關(guān)系；從構(gòu)圖方式、色彩氛圍和女性視角三個方面分別論證了蔌野多惠子插畫中所特有的細膩溫潤的表現(xiàn)手法、安定平和的構(gòu)圖、清新雅致的色彩氛圍等藝術(shù)特征，并指出其作品中具有明顯的治愈系繪畫特征。

關(guān)鍵詞：

蔌野多惠子 浮世繪 治愈系插畫

日本當代插畫家蔌野多惠子（Hagino Taeko）自1985年開始創(chuàng)作插畫作品，在她的創(chuàng)作早期曾繪制過一些繪本，也為一些出版物和廣告繪制插圖，自1999年左右開始嘗試使用彩色油粉筆作畫，2005年前后蔌野多惠子形成了今天我們見到的帶有浮世繪特色和治愈系插畫特點的獨特風格。圖1為蔌野多惠子為日本“講談社”的出版物提供的作品，圖2為以她的系列作品制作的2015年年歷。

蔌野多惠子的插畫作品具有強烈的日本民族特征，在作品中多呈現(xiàn)少年、山海、森林和田野，畫作更承襲了浮世繪版畫的裝飾性色彩特點，以獨具日本特色的青、綠、灰等冷色為主，每幅作品用色雖不超過十種但其色彩營造出的氛圍溫婉而寧靜，以細膩溫情的女性視角詮釋了她的生活與色彩世界。作為一名馬拉松愛好者，她的長跑題材作品也讓她屢獲殊榮，慢跑途經(jīng)的山山水水、綠林田野甚至是公路橋梁都成為她創(chuàng)作的源泉，她的作品也總能透露出長跑帶給人自在和愉悅。其作品帶有極強的設(shè)計感，帶給觀者自在安寧的心靈感受，稱得上典型的治愈系插畫作品。

一、受浮世繪色彩影響

浮世繪是日本江戶時代興起的獨具特色的民族藝術(shù)，是最具代表性的日本美術(shù)樣式之一，其不僅深受中國唐、宋、明等時期傳統(tǒng)繪畫風格的影響，還融匯了西方寫實繪畫的立體透視方法，同時也為西方美術(shù)界打開了新的思路。浮世繪分為手繪作品和木刻版畫，創(chuàng)作題材以江戶市井生活、風景和日本傳統(tǒng)戲劇為主。其獨具一格的表現(xiàn)形式“充分體現(xiàn)了日本的民族個性和所蘊涵的日本式審美思維?！?/p>

索理在《日本浮世繪的審美特征及其藝術(shù)影響》一文中指出，浮世繪的審美特征來自于大膽新穎的構(gòu)圖、富有裝飾意味的線條和素雅簡潔的色彩，浮世繪及日本傳統(tǒng)藝術(shù)審美觀念還來自對自然美的祟尚，在日本人看來自然物和自然現(xiàn)象之中均存在著神靈，世間萬物都孕育著神性。隨著森林文明的出現(xiàn)形成了最初的“萬物有靈”、“萬物同情”的觀念以及以生命力充盈為美的觀念。日本民族的審美經(jīng)驗來自與觀察、模擬、體驗自然萬變，同時獨特的審美經(jīng)驗也造就了獨到的藝術(shù)表達方式，沒有最初的自然美，就不會有藝術(shù)美、空間藝術(shù)美和精神美等的位差。可以說日本文化中自然美被視為日本文化中千姿百態(tài)的美的原型，也是構(gòu)成日本美的基礎(chǔ)。

荻野多惠子以一位普通女性的視角關(guān)注當下生活與身邊環(huán)境，留意身邊各色人群的生活方式，她筆下有村邊的自行車行、車站，有坐在門前出神的少年，也有被“困”在課桌前的頑皮學生（如圖3、4）。蔌野多惠子畫中的人物都顯得善良單純，對人物的刻畫和色彩的把握都散發(fā)著獨有的感染力，也留給觀者想象的空間。她善用流暢的線條勾勒出自在的人物，色彩上總是呈現(xiàn)出柔和溫婉的灰色調(diào)，平面化的構(gòu)圖和巧妙的色彩對比透露出濃濃的浮世繪的味道，更顯出人物的幾分靈動。生活中的人物躍然紙上充滿著安寧與自在，她筆下的少年有著緋紅的皮膚和青綠的發(fā)色，仿佛是山的孩子煥發(fā)著朝氣，似泥土中的精靈奔跑嬉戲，擁有無盡的歡樂與力量，簡練流暢的線條和別具一格的配色讓她的作品擁有了獨特的“性格”。

值得一提的是蔌野多惠子作品中的靜物（如圖5、6），她作品中的物象處理得干凈沒有雜質(zhì)，雖沒有傳統(tǒng)靜物畫中營造的“小場面”，但簡潔單純的描繪卻給人深刻的印象，極富設(shè)計感的構(gòu)圖讓色彩之間的關(guān)系更加純粹，寥寥幾筆勾勒出器物之靈。

蔌野多惠子的作品中透露出日本人傳統(tǒng)的自然觀念，她慢跑于森林、山川之間，感受著自然地靈性。在她一系列以慢跑為主要題材的作品中，跑步時沿途的山水、森林、田野、公路和建筑都成為她的作畫對象，從她的風景畫中也感受得到日本傳統(tǒng)繪畫的傳承。其作品在構(gòu)圖上看得出浮世繪風景畫中的平面式構(gòu)圖，色彩上更是承襲了浮世繪色彩的裝飾性特點，用色大膽新穎，也能夠從中窺見一些浮世繪風景繪畫大師的色彩語言。

在她的慢跑題材的作品中，見得到四季的描繪。如圖7，天空純凈的藍與地面溫暖的橘粉色形成柔和的對比，奠定了初春季節(jié)的浪漫基調(diào)；圖8中，大面積湛藍的天空和厚重的云團占據(jù)了畫面的大半空間，平衡的構(gòu)圖帶走了夏季的煩躁，藍、白為主的冷色調(diào)趕走了夏季的炎熱，似乎能夠親身體會在身體疲憊不堪時清風劃過布滿汗水的皮膚時的暢快；在圖9中，白色的天空中嵌著青色的山峰襯托出近處植物濃重的綠色，全然一副秋高氣爽的景象；圖10中，寫實的筆觸還原了一個冬季雪后安靜的清早。春季的花朵、盛夏的綠林、秋天的稻田、冬天的積雪在她的畫面中都顯得溫情而浪漫，她用一雙溫情的眼睛默默地捕捉著一幅幅畫面，每時每刻都帶領(lǐng)著觀者重回她踏過的每一寸土地，也傳達著自然帶給她的種種欣喜與安慰。

蔌野多惠子的畫作有意無意地引起我們聯(lián)想，讓我們重新審視她眼中承載著的歷史的各個角落。她仿佛奔跑在葛飾北齋《凱風快睛》（如圖11、圖12）中印著陽光的緋色山峰的腳下；穿過了日本畫圣之稱的東山魁夷的山路與田野（如圖13、圖14）；也曾見到過在歌川廣眾畫面中出現(xiàn)的房屋錯落的水岸（如圖15、圖16）。

二、治愈系插畫的特征

“‘治愈系最早出現(xiàn)在上世紀90年代末的日本，在日本語境中指的是能夠撫慰心靈，給人以持續(xù)、恒久、連續(xù)的舒暢感的一系列事物，包括文學、音樂、旅游、影視、動漫、藝人等一系列文化產(chǎn)業(yè)。”無論是文學作品、音樂作品還是美術(shù)作品，治愈系的作品褪去浮華的裝飾通常是在平淡又溫馨的氛圍之下給人們以心靈的撫慰，讓人們窺見生活的美好與寧靜。治愈系插畫從內(nèi)容上講，描繪的都是日常生活中極為平常的小事，最為常見的街道場景，最為普通的市井生活，但是卻能夠讓人從家常小事中看到溫情，從街道轉(zhuǎn)角聯(lián)想到自己每天會經(jīng)過的某處，想到自己的鄰居友人，畫中所見即是生活。endprint

蔌野多惠子的作品正是如此，2001年因為患有腰疾而開始嘗試慢跑的她畫下了慢跑時昕見到的山川大海、田野綠林，同時也畫下了和她一樣熱愛慢跑的伙伴，她記錄下慢跑經(jīng)歷中打動自己的每一個畫面，收獲著生活帶給她的每一份快樂，并通過她的作品將她感受到的美好與感動毫無保留地傳遞給每一位觀者。

（一）安定平和的構(gòu)圖

從構(gòu)圖方式上來看，蔌野多惠子的繪畫作品有著傳統(tǒng)繪畫中常見的平面式構(gòu)圖方式，其中在風景主題的作品里最為常見的有：水平構(gòu)圖（如圖8）、對角線構(gòu)圖（如圖3）和三角形構(gòu)圖（如圖9）；在人物主題和靜物主題的作品中則多見中心式構(gòu)圖（如圖6）。以上所涉及到的構(gòu)圖方式都能夠帶來穩(wěn)定、平衡的視覺感受，這樣的構(gòu)圖模式也可以引起觀看者安定、平和的心理感受，一項針對20-35歲精神壓力大的成年人有關(guān)對插畫的認知程度的調(diào)查，“目標人群對于插畫畫面元素的具體偏好中顯示出平行構(gòu)圖或三角構(gòu)圖更能夠讓人放松”。這也形成了蔌野多惠子插畫作品形成治愈系風格的先決條件。

（二）清新雅致的色調(diào)

從色調(diào)和色彩匕講，治愈系插畫的色彩通常呈現(xiàn)出清新自然的美感，色彩的選擇以清新淡雅為主，摒棄高純度的艷麗色彩和對比強烈的配色方法，力求使畫面?zhèn)鬟_出溫和平靜的視覺感受。在蔌野多惠子的作品用藝術(shù)化的色彩語言描繪生活與自然，選色清新自然，以日本傳統(tǒng)繪畫中常見的青、綠、灰、黃等顏色為主；用色精煉單純，平鋪直敘的繪畫方法結(jié)合穩(wěn)定平衡的構(gòu)圖使其作品具備了均衡的色彩布局，顯出心境的“清”與“凈”；畫面呈現(xiàn)出雅致的灰色調(diào)，配色自然簡練，對比柔和溫婉。她還善用橙、藍，紅、綠兩組對比強烈的色彩，通過適度的調(diào)和與合理的對比賦予了這兩對補色柔和的韻味（如圖17、18），凸顯其用色的“雅”與“巧”。

同時蔌野多惠子的色彩也具有一定的主觀性，她并不依賴所見，而是帶著女性的情感來解讀所見，因此在她的畫面中多見到清新淡雅的顏色而少強烈濃重的色彩。

從色彩心理學的角度來說，人的視覺反應中最為平靜的是綠色光，綠色帶來是視覺感受十分溫和，能夠表達出平靜與希望的含義；藍色則苴1頃向于表達精神領(lǐng)域的內(nèi)容，讓人感到崇高與智慧；白色則帶來明亮、雅潔的視覺感受，從人類情感的角度講白色最能夠代表清靜與純潔；灰色是介于黑、白之間，也可以認為灰色是以一種融合而得的色彩，灰色機具包容性，能夠激起高雅而內(nèi)斂的心理感受；紅色在色彩心理學中最為熱烈的—種色彩，它能夠帶來熱情、活力的心理情感；黃色是所有色彩中最明亮的顏色，黃色能夠帶來明快的節(jié)奏感，同時也能夠表達出親切、柔和的印象。蔌野多惠子的獨特配色方式能夠在對比與交融中釋放色彩中所蘊含的力量，帶給觀者最為直觀的心靈感觸，成為治愈系作品強有力的支撐力量。

（三）細膩溫婉的女性視角

“情感意識的表達是女性畫家進行繪畫創(chuàng)作的直接原動力，它能夠使女性繪畫作品中充滿了感性與靈性?！碧煨允谷?，女性插畫家內(nèi)心所具有的細膩、溫婉性格和母性關(guān)懷，讓女性畫家擁有了區(qū)別于男性畫家的視角和表達方式，更加感性和深層地挖掘出豐富多彩的生活和真摯動人的情感。

女性擁有不同于男性的生命情感體驗和思維方式，女性的思維方式奠定了她們作品的動人之處。女性畫家對于情感的表達更為純粹和直白，在觀者看來這樣的方式顯得更加真誠親切?！八囆g(shù)只有忠實于自己的情感，才能以情動人”，蔌野多惠子的作品中我們總能窺見細膩的情感，她的風景畫中習慣留下一個人，這樣的安排很容易讓觀者產(chǎn)生—種心理投射，或是將畫中置身于美景中慢跑的那個人想象成自己，或是將自己想象成捕捉這一幕的攝影師，亦或是將那個人看作是默默陪伴自己一同前行的伙伴，在想象的世界里經(jīng)歷短暫又美好的片刻，這其中又能夠折射出人與自然的關(guān)系：和諧而充滿敬畏。

蔌野多惠子的人物畫中她以似母親的目光疼愛著頑皮的孩子（如圖19-21），似女兒的目光注視著年邁的老人（如圖22、23），她的人物刻畫得極為簡練，但是她的簡與靜正是退去浮華之后家人之間最質(zhì)樸的情感。蔌野多惠子的畫作雖然細膩但不造作，總是能夠回歸到生活最本真的一面，淡淡的灰色讓人不忘生活的苦澀，清雅的色彩讓人體會到生活的安寧，明媚的色彩讓人牢記生活的溫暖，一幅畫作中細膩的雜糅著生活的百態(tài)，在這種充滿母性之愛的作品中，觀者得以體會到女性的情切感與女性對于生命的關(guān)注，也許也正是這一點賦予其作品溫暖的情愫和治愈的力量，也成為她的治愈系作品的靈魂所在。

以上不論是內(nèi)容還是從形式上來說，蔌野多惠子的作品都足以體現(xiàn)出“治愈系”插畫作品做呈現(xiàn)的獨特觀感與撫慰作用，她從自然中提煉色彩，并通過交融調(diào)和，呈現(xiàn)出不鬧不燥的色彩氛圍，用真情實感記錄生活的點滴，給喧囂刻板的都市生活帶來一絲輕松和寧靜，讓觀者在一瞬間被吸引被打動，重新找到返璞歸真的悠然與愜意。

結(jié)語

蔌野多惠子的插畫作品繼承了浮世繪色彩雅致、大膽的裝飾性特征，如果說葛飾北齋是具有“富士山情節(jié)”的江戶浮世繪版畫家，那么可以說蔌野多惠子是具有“公路情節(jié)”的當代“浮世繪”插畫家。其作品中所透露出的構(gòu)圖上的穩(wěn)定、平衡感，色彩上清新、簡潔、雅致、巧妙的視覺感受和她娓娓道來的溫情故事共同構(gòu)成了其“治愈系”插畫的獨特風格，以溫柔細膩的視角記錄著自己生活和她所熱愛的一切，也深深打動著每一位觀眾。

本文是中國教育部人文社科課題“色彩文化學”（課題編號：12YJA760091）浙江理工大學研究生課程建設(shè)課題：《染織色彩創(chuàng)意與應用課題建設(shè)》（YKC-Z15003）。endprint