至6.11

佩斯北京

紙上談兵

此次展覽匯集了國內(nèi)外28位重要藝術(shù)家，試圖通過這些凝聚于紙上的思想片斷去呈現(xiàn)藝術(shù)家獨(dú)特的世界觀。紙張作為一種極易獲取的創(chuàng)作媒介，在幾乎每個藝術(shù)家的創(chuàng)作中均扮演過不同程度的重要角色。此次展出的張曉剛紙上油畫作品正利用了這種媒介自身的特性，藝術(shù)家在紙上留下了不易察覺的刻痕，與帶有古典氣質(zhì)的暈染水漬在剛?cè)嶂g嬗變，使藝術(shù)家筆下的典型意象有了更加豐富而意味深長的情緒線索。

時(shí)間：2016年4月16日至6月11日

地點(diǎn)：佩斯北京

丁乙：再十示

此次展覽由湖北美術(shù)館副館長冀少峰策展，共展出100件作品，呈現(xiàn)了藝術(shù)家丁乙從1985年至今30多年藝術(shù)創(chuàng)作歷程的演進(jìn)和能量。自20世紀(jì)80年代后期投身于抽象繪畫以來，丁乙就是這一領(lǐng)域最為堅(jiān)定而大膽的創(chuàng)新者之一。他的繪畫結(jié)合了極簡主義與高度表現(xiàn)性，在形式、技法與材料上孜孜不倦地求新求變，十字柵格符號也從最初的避免社會化意象化表達(dá)、追求規(guī)則之下的自由，逐漸發(fā)展成為開放的個人化繪畫語言。近幾年，在結(jié)束了長達(dá)12年的熒光色創(chuàng)作階段后，黑白與色彩的概念就如同樂曲復(fù)調(diào)一般成為他繪畫中交織回響的主題，此消彼長。

時(shí)間：2016年4月23日至6月2日

地點(diǎn)：湖北美術(shù)館

安東尼·葛姆雷：屯蒙

這是北京常青畫廊為英國藝術(shù)家安東尼葛姆雷舉辦的第二次個展，名為“屯蒙”。同名作品是一個根據(jù)實(shí)地空間制作的裝置。此外，有一系列五件套的軟鋼雕塑，合名為“駐”，將首次一同展出。這些作品與藝術(shù)家近來所作的許多身體雕塑一樣，運(yùn)用了建筑學(xué)的語法，將身體轉(zhuǎn)化成高聳的塔體那樣的對應(yīng)物。

時(shí)間：2016年3月19日至8月20日 地點(diǎn)：北京常青畫廊

我該何其幸運(yùn)，與你不期而遇

展覽“我該何其幸運(yùn)，與你不期而遇”特指一種已存在的現(xiàn)象，作品表象上的相似、相近、接近、近似不一定是一種模仿或?qū)W習(xí)。展覽上兩兩藝術(shù)家采用不同的媒介，但作品本身的所見之物都帶有一種類同感，雖有明確的類同感，但沒有影響作品現(xiàn)在明確的不同。在我們所處的世界，有太多的相似、相近、接近、近似?！坝鲆娏说埐灰豢吹奖硐蟆保攀沁@個展覽希望傳達(dá)的一種態(tài)度與方式。

時(shí)間：2016年4月24日至6月20日

地點(diǎn)：北京Tong Gallery+Proiects

我們的未來

展覽匯集了13位藝術(shù)家的重要作品和未完成的“一起飛——石節(jié)子村藝術(shù)實(shí)踐計(jì)劃”項(xiàng)目。所有參展藝術(shù)家都活躍于中國當(dāng)代藝術(shù)界，并積極探索如何用當(dāng)代藝術(shù)的語言來思考和介人復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)。他們的作品不僅在語言上帶有獨(dú)特的個人思考，而且植根于中國當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)，具有實(shí)際性?！拔覀兊奈磥怼敝攸c(diǎn)不在未來，而是現(xiàn)在，即如何以立足于未來的歷史觀去思考當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)。

時(shí)間：2016年4月10日至6月10日 地點(diǎn)：北京紅磚美術(shù)館

馬樹青：粉·塵

馬樹青的繪畫行為造就了一個獨(dú)立的以色彩和時(shí)間構(gòu)建的二維視覺空間。從20世紀(jì)80年代末留學(xué)德國開始，馬樹青便執(zhí)著于抽象繪畫的探索研究。他的繪畫體現(xiàn)了自我和精神性滲透于繪畫過程的真實(shí)還原，呈現(xiàn)出純粹極簡的色彩與視覺感官空間。在畫面處理上，馬樹青將長時(shí)間繁復(fù)的油彩涂抹、豐富的色彩呈現(xiàn)，都隱藏在了“底層”，在表層則保留了單色調(diào)、簡明清新的色塊。

時(shí)間：2016年4月23日至6月19日地點(diǎn)：北京亞洲藝術(shù)中心