摘要：高職舞蹈教育在我國教育發(fā)展中是一種新興的舞蹈教育，它既不能照搬普通高等舞蹈教育的模式，又不能將中等舞蹈教育的模式進行“升級”，而是要充分考慮當(dāng)前社會對高職舞蹈人才需求的現(xiàn)狀培養(yǎng)全面發(fā)展的高職舞蹈人才。因此，圍繞培養(yǎng)人才為目標(biāo)，制定一系列合理的教學(xué)內(nèi)容將是重中之重。

關(guān)鍵詞：高職舞蹈教育；舞蹈教學(xué)內(nèi)容；舞蹈人才創(chuàng)新

隨著時代的發(fā)展，舞蹈教育的美育功能和作用突顯出來。高職舞蹈教育正面臨向大眾教育、素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)型時期。高等教育的大眾化、社會市場經(jīng)濟與文化的發(fā)展給高職舞蹈教育的改革與發(fā)展帶來的是挑戰(zhàn)與機遇并存。目前，我國高職舞蹈教育體系面臨很多問題，如擴招帶來的舞蹈生源基礎(chǔ)水平差距大、舞蹈教學(xué)內(nèi)容有待改革和完善、實踐創(chuàng)新不足等等，這些說明高職舞蹈教育基礎(chǔ)理論研究層面相對薄弱，相關(guān)重要基礎(chǔ)問題沒有得到應(yīng)有的重視。關(guān)于高職舞蹈教育的問題，眾多的專家學(xué)者從各自的視域出發(fā)對舞蹈教育展開了各具特色的研究，凝練了一些值得我們借鑒的有價值的研究成果，對高職舞蹈教育的發(fā)展起到了一定的推動作用。

因此，二十一世紀(jì)強調(diào)舞蹈人才的“一專多能”?！耙粚！敝笇I(yè)技能和專業(yè)理論扎實，能夠勝任工作所需?！岸嗄堋钡姆秶鼜V，主要指舞蹈人才具備創(chuàng)造能力、研究能力、分析能力、學(xué)習(xí)能力和運用新技術(shù)的能力等。如果高職舞蹈的學(xué)生只滿足自己所具備的單一專業(yè)技能將不再具備優(yōu)勢，而擁有開放進取、不斷努力提升自身各種能力的精神，才能創(chuàng)造出更多的發(fā)展空間。

舞蹈人才的“多能”不僅表現(xiàn)在能編、能舞、能演、能教，更表現(xiàn)在對社會發(fā)展的適應(yīng)能力上。我們發(fā)現(xiàn)，很多學(xué)生畢業(yè)以后進入用人單位，在實際的工作中遇到很多問題，需要及時補充知識；許多在學(xué)校學(xué)習(xí)期間忽視的專業(yè)問題，在實際工作中需要重新面對，甚至對自己不擅長的方面也要有足夠的勇氣擔(dān)當(dāng)。正是在工作的實踐中，各種能力被激發(fā)出來，為了出色地完成工作，就需要不斷地拓展自己各方面的能力。這種現(xiàn)象從另一方面也說明，高職的舞蹈教育不僅要教給學(xué)生專業(yè)技能和理論知識，更應(yīng)該教會學(xué)生如何獲得各種能力。因此，高職舞蹈教育從這一層面上看，對當(dāng)前的高職舞蹈教學(xué)內(nèi)容進行改革是新時期應(yīng)對社會發(fā)展和培養(yǎng)高級舞蹈教育人才的必然要求。

一、社會迫切呼喚高職舞蹈人才的創(chuàng)新能力培養(yǎng)

國家教育部早在2005年就提出“深化人才培養(yǎng)模式改革，關(guān)鍵是以社會需求為導(dǎo)向，要堅定不移地面向經(jīng)濟建設(shè)和社會發(fā)展的主戰(zhàn)場，培養(yǎng)大批社會需要的各種類型的高質(zhì)量人才?！盵1]創(chuàng)新已經(jīng)成為各個領(lǐng)域的核心發(fā)展力。高質(zhì)量人才培養(yǎng)離不開創(chuàng)新能力，有了創(chuàng)新才會有不竭地生命力和持久力。如今，我國經(jīng)濟正以突飛猛進的態(tài)勢發(fā)展，社會對精英人才的需求量急劇增長，高職舞蹈培養(yǎng)的學(xué)生能否成才，為社會所用，并發(fā)揮作用，很大程度上來自于其創(chuàng)新能力的體現(xiàn)。正如國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要（2010—2020年）對創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式提出：“適應(yīng)國家和社會發(fā)展需要，遵循教育規(guī)律和人才成長規(guī)律，深化教育教學(xué)改革，創(chuàng)新教育教學(xué)方法，探索多種培養(yǎng)方式，形成各類人才輩出、拔尖創(chuàng)新人才不斷涌現(xiàn)的局面?！碑?dāng)下，創(chuàng)新教育是知識經(jīng)濟時代教育研究及深化教育改革與發(fā)展的主旋律。高職舞蹈教育首先就面臨著創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)問題。舞蹈教育的重要目標(biāo)之一就是在參與、體驗的過程中培養(yǎng)人的想象力、創(chuàng)造能力，通過舞蹈的表演和欣賞將人的創(chuàng)造力喚醒，并將創(chuàng)造力充分地表現(xiàn)出來。因此，在我國高等教育由精英教育向大眾教育、應(yīng)試教育向素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)型時期，高職舞蹈教育如何能夠培養(yǎng)出具有扎實舞蹈教育的專業(yè)能力和實踐能力、具有創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力、能適應(yīng)新時期發(fā)展變化的創(chuàng)新型舞蹈人才，是高職舞蹈教育發(fā)展必須思考的問題。

舞蹈人才的創(chuàng)新能力表現(xiàn)在很多方面，筆者認為其中最主要的有以下幾方面：

第一，重視培養(yǎng)學(xué)生擁有靈活的思維。舞蹈教育是通過舞蹈學(xué)習(xí)和訓(xùn)練使學(xué)生們對身體產(chǎn)生一種形象化的感受，同時創(chuàng)造舞蹈形象和表現(xiàn)舞蹈的過程。學(xué)生們通過課堂組合的學(xué)習(xí)，能夠感受到不同舞種表演風(fēng)格的不同；通過編舞課程，開發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作舞蹈作品的能力；通過舞臺的舞蹈作品表演，又進一步增強了學(xué)生們的舞臺表現(xiàn)力和塑造人物形象的能力。

第二，有突破傳統(tǒng)的勇氣和方法。當(dāng)前時代的教育倡導(dǎo)打破學(xué)科界限，提倡各學(xué)科融合，各種新觀點、新方法層出不窮，它們不斷地對傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)提出挑戰(zhàn)，也對當(dāng)前舞蹈人才提出新的要求。在新的時代背景的要求下，我們需要反觀自身，對出現(xiàn)的一些問題及時找到良好的解決辦法。比如傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)模式是“口傳身授”的教學(xué)方法，這種教學(xué)方法是不是最佳的方法？其教學(xué)效果有沒有弊端？傳統(tǒng)的“口傳身授”的方法是教師示范，學(xué)生模仿，以學(xué)生模仿的“像”為最佳標(biāo)準(zhǔn)。這種教學(xué)方式有利于保存?zhèn)鹘y(tǒng)舞蹈組合，但是卻容易出現(xiàn)模式化的傾向，即無論多少學(xué)生，最終呈現(xiàn)出來的是統(tǒng)一的動作、統(tǒng)一地“法兒”、統(tǒng)一的表情。在倡導(dǎo)多元文化的時代背景下，我們?nèi)諒?fù)一日地、年復(fù)一年地“復(fù)制”這樣的學(xué)生，相信舞蹈的靈魂最終會被扼殺。所以，我們需要有突破傳統(tǒng)的勇氣，對傳統(tǒng)的優(yōu)點我們保留，缺點一定要放棄。同時，善于運用多種學(xué)習(xí)方法運用到課堂舞蹈教學(xué)之中，只要能夠達到最好的教學(xué)效果，我們都可以用來進行教學(xué)嘗試，尋找不同的突破口，以達到舞蹈教學(xué)的最佳效果。

第三，尋找自身優(yōu)勢，發(fā)掘自身潛力。以往的大學(xué)教育，以教師和書本為“經(jīng)”，學(xué)生們唯獨沒有對自己有一個全面的認識。縱觀中西方教育發(fā)展的歷史，我們看到，其實每個學(xué)生都有自己的潛能和優(yōu)勢，在大多數(shù)情況下是沒有被發(fā)掘出來或者壓制住了。興趣是最好的老師，學(xué)生們往往對自己感興趣的方面愿意去學(xué)習(xí)和嘗試。從某一方面來說，自己感興趣的方面就是自己的潛力所在，從興趣入手，發(fā)掘潛力，就是尋找自身優(yōu)勢，從而發(fā)掘潛能。比如，舞蹈專業(yè)的學(xué)生有的善于表演、有的善于表現(xiàn)技術(shù)、有的善于思考、有的善于理論研究。作為教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的特點因材施教，不用統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)去強求他們把所有的舞蹈的科目學(xué)好。有的學(xué)生抱怨只喜歡在舞蹈教室里跳起來，卻不喜歡坐在書桌前讀書，看到文字就頭疼。對于這一類學(xué)生來說，他們的形象思維能力比較強，而缺乏理性思維的能力。因此，教師在一方面多加引導(dǎo)之外，要讓學(xué)生們了解舞蹈理論研究的重要性，專業(yè)實踐離不開理論，理論也離不開專業(yè)實踐，舞蹈實踐的成功需要有扎實的舞蹈理論的儲備。有的學(xué)生善于思考，也樂意多看書。對于這類學(xué)生，教師可以根據(jù)已有的經(jīng)驗，指導(dǎo)他們正確的學(xué)習(xí)方法和技巧，例如資料查找的方式和范圍；論文寫作；如何做讀書摘錄或讀書筆記；怎樣進行舞蹈評論的寫作等等。通過因材施教，使學(xué)生們最大限度地發(fā)揮個人優(yōu)勢，獲得潛力的最大提升。

第四，善于運用和使用新媒介進行舞蹈實踐。運用和使用新媒介的能力是當(dāng)前時代對舞蹈人才提出的新要求。因為信息技術(shù)已經(jīng)以不可抵擋之勢進入人類生活各個領(lǐng)域，傳統(tǒng)的學(xué)校教育如何利用信息技術(shù)進行教學(xué)實踐的創(chuàng)新成為一個新的研究論文。“重視網(wǎng)絡(luò)資源的開發(fā)和利用，應(yīng)經(jīng)成為學(xué)校教學(xué)變革的一個基本趨勢?！盵2]將舞蹈與新媒介虛擬實踐活動相結(jié)合是當(dāng)前高職舞蹈教育研究的理論前沿。此類實踐活動包括舞蹈影像交流與互動、舞蹈課程視頻交流、舞蹈學(xué)術(shù)視頻交流、資源共享平臺等。數(shù)字影像技術(shù)廣泛運用于電影、電視、錄像、攝影、互聯(lián)網(wǎng)、廣告等傳播媒介。不僅如此，數(shù)字影像技術(shù)也深入藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，形成與傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作手段完全不同的媒介方式，從而大大拓展了藝術(shù)創(chuàng)作語言和表現(xiàn)手法。[3]通過一些應(yīng)用軟件的使用，將帶來舞蹈從創(chuàng)作、表演、傳播、鑒賞等各個領(lǐng)域的變化，學(xué)生們通過新媒介電子資源，進行舞蹈編創(chuàng)設(shè)計和實驗，網(wǎng)絡(luò)遠程傳輸資源，教學(xué)視頻發(fā)布等形式達到舞蹈專業(yè)實踐教學(xué)新領(lǐng)域的探索。

二、高職舞蹈教育更重視技能型人才的培養(yǎng)

《教育部關(guān)于推進高等職業(yè)教育改革創(chuàng)新引領(lǐng)職業(yè)教育科學(xué)發(fā)展的若干意見》中指出：“高等職業(yè)教育具有高等教育和職業(yè)教育雙重屬性，以培養(yǎng)生產(chǎn)、建設(shè)、服務(wù)、管理第一線的高端技能型專門人才為主要任務(wù)?！盵4]高職類院校普遍為社會輸送高級技能型人才，技能型主要表現(xiàn)在實用性上，就是重視學(xué)生的專業(yè)技術(shù)能力的培養(yǎng)，在工作崗位能夠更早更快地適應(yīng)技術(shù)難度。

舞蹈的技能我們不能俠義地理解為舞蹈的技術(shù)技巧，而是內(nèi)涵和外延更廣泛的專業(yè)術(shù)語。舞蹈的技能型人才通常具有扎實的專業(yè)基礎(chǔ)、具備舞蹈理論研究與評論的能力、具備創(chuàng)新性的思維和豐富的想象力、擁有廣博的科學(xué)文化知識，還要具備教學(xué)能力等。通過這種涵蓋多方面的技能，才符合高職舞蹈教育的目標(biāo)。

首先，擁有扎實的專業(yè)基礎(chǔ)。舞蹈通過訓(xùn)練有素的身體來表達和詮釋人類的精神世界，為什么專業(yè)院校招收的學(xué)生大部分是從中專、藝校畢業(yè)的學(xué)生？因為這些學(xué)生是從小開始接受嚴(yán)格苛刻的專業(yè)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，通過訓(xùn)練的身體，就像被打磨好的玉器一樣，具備良好的表現(xiàn)力。而對于高職的舞蹈學(xué)生來說，生源多是高中生，這些高中生擁有良好的文化課的功底，也善于學(xué)習(xí)和思考。但是由于接受專業(yè)訓(xùn)練的年限較短，有相當(dāng)一部分學(xué)生是藝術(shù)專業(yè)高考前幾個月才開始訓(xùn)練，所以入校的基礎(chǔ)薄弱。對于這些學(xué)生來說，進校以后的專業(yè)課程學(xué)習(xí)難度應(yīng)進行調(diào)整。教學(xué)內(nèi)容也應(yīng)該廣而博，不應(yīng)一味地追求少而精，否則教學(xué)效果會受到影響。

第二，具備舞蹈理論研究與評論的能力。如果從感性和理性的角度來看，舞蹈屬于感性的學(xué)科，通過感性形象塑造典型人物，并通過作品來感染人。舞蹈理論研究和評論能力屬于理性層面，也就是我們常說的形而上的層面。也許有人要問，舞蹈需要理性思維嗎？回答一定是肯定的。任何一門藝術(shù)都離不開理論研討和思辨，因為理論與實踐密不可分。對于舞蹈藝術(shù)來說，新世紀(jì)對舞蹈人才的需求除了專業(yè)技術(shù)層面以外，還需要學(xué)生能夠具備基本的舞蹈理論研究與評論能力，從而實現(xiàn)舞蹈實踐與理論的統(tǒng)一。具體來說，舞蹈理論研究能力主要包括具有中外舞蹈史的基本知識儲備、能夠分析舞蹈現(xiàn)象、對具體的舞蹈作品能夠進行具有獨到見解的闡發(fā)。就像美學(xué)家葉郎所說：“一部文學(xué)藝術(shù)作品，經(jīng)過‘人的不斷地體驗和闡釋，它的意蘊、它的美，也就不斷有新的方面（或更深的層面）被解釋、被照亮。從這個意義上說，藝術(shù)作品的‘意蘊，藝術(shù)作品的美，是一個永無止境的歷史的顯現(xiàn)的過程，也就是一個永無止境的生成的過程?！盵5]通過對舞蹈作品或舞蹈現(xiàn)象的闡發(fā)，使舞蹈內(nèi)容煥發(fā)出新意，實現(xiàn)舞者與觀者之間的能動的聯(lián)系。

第三，具備創(chuàng)新性的思維和豐富的想象力。培養(yǎng)創(chuàng)新人才是素質(zhì)教育的重要目標(biāo)。[6]要實現(xiàn)創(chuàng)新人才培養(yǎng)離不開對人的創(chuàng)新性思維和想象力的培養(yǎng)。舞蹈教育可以激發(fā)和強化人的創(chuàng)造沖動，同時還可以培養(yǎng)和發(fā)展人的想象力。舞者通過創(chuàng)造性地開發(fā)身體動作來完成各種人物、情緒、內(nèi)容的塑造，在這個過程中，創(chuàng)造性思維得到了很好的鍛煉。此外，創(chuàng)造性和想象力是相互的，想象力的開發(fā)離不開創(chuàng)造性思維的，通過激發(fā)，使二者很好的結(jié)合?？v觀當(dāng)前社會文化的發(fā)展，創(chuàng)新性的思維和豐富的想象力以文化的形式遍布生活和社會的方方面面?！吧唐返奈幕瘍r值、審美價值逐漸超過使用價值和交換價值而成為主導(dǎo)價值?！盵7]吸引人和獲得好評的商品必然是具備審美格調(diào)和審美趣味的，這里體現(xiàn)的是設(shè)計人員的創(chuàng)新性思維和想象力，也與其文化修養(yǎng)有很大關(guān)系。

第四，擁有廣博的科學(xué)文化知識。我們要看到，當(dāng)前各學(xué)科相互交叉、滲透，向綜合化的方向發(fā)展；理工結(jié)合，文理結(jié)合，人文、社科已成為整個人才素質(zhì)培養(yǎng)的基礎(chǔ)，成為未來專業(yè)改革的趨勢。因此，專業(yè)口徑要進一步拓寬，著重培養(yǎng)復(fù)合型人才，開發(fā)型人才，培養(yǎng)適應(yīng)面廣，應(yīng)變能力強的人才，已經(jīng)成為面向21世紀(jì)的必然趨勢。[8]我們也看到，當(dāng)前我國高等舞蹈教育正在逐步走出專業(yè)舞蹈教育的藩籬，開始打破學(xué)科界限，重視對學(xué)生人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。一方面對學(xué)生進行專業(yè)的藝術(shù)教育，強調(diào)專業(yè)、提高技能的同時，更應(yīng)該強調(diào)人文素養(yǎng)的提高，也就是要擁有廣博的科學(xué)文化知識，知識決定高度，通過對科學(xué)文化知識的學(xué)習(xí)，開拓心胸、具備睿智，實現(xiàn)心靈的滿足，進而成為一個和諧完整的人。

第五，教學(xué)能力作為重點放在首位。教學(xué)能力的訓(xùn)練和發(fā)展來源于學(xué)生們?nèi)粘５膶W(xué)習(xí)，高職舞蹈教育中對教學(xué)能力的發(fā)展應(yīng)上升到重要的位置，因為以“入職”教育為主的高職教育需要在學(xué)生們畢業(yè)前就將教學(xué)能力培養(yǎng)放在首位。舞蹈的教學(xué)能力是高職學(xué)生的一項重要技能，主要包括專業(yè)課的實踐教學(xué)和理論課的課堂講授。專業(yè)課教學(xué)以分組分內(nèi)容的形式，一人做主講老師，分配幾個學(xué)生作為教學(xué)對象，進行實地課堂講授，同時接受指導(dǎo)教師的指導(dǎo)。理論課講授則是圍繞舞蹈理論的基礎(chǔ)，設(shè)計教學(xué)內(nèi)容，制作課件、準(zhǔn)備舞蹈視頻等。通過這些實踐教學(xué)環(huán)節(jié)的不斷訓(xùn)練，使高職學(xué)生們積累教學(xué)經(jīng)驗，同時提高自身發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。

當(dāng)前，高校都把人才培養(yǎng)作為首要任務(wù)來進行，圍繞著人才培養(yǎng)的現(xiàn)實問題與困境不斷進行著理論研討和課程改革，這些都體現(xiàn)了學(xué)校教育對社會發(fā)展的一個積極反映。新的時期，對舞蹈人才自身能力的要求更為緊迫和具有時代性，因此，更加強調(diào)舞蹈人才的一專多能；舞蹈人才所具有的綜合素質(zhì)和舞蹈人才自身的適應(yīng)度和創(chuàng)新能力的發(fā)展等多個方面。

【注釋】

[1]教育部關(guān)于印發(fā)《關(guān)于進一步較強高等學(xué)校本科教學(xué)工作的若干意見》和周濟部長在第二次全國普通高等學(xué)校本科教學(xué)工作會議上的講話的通知。教高[2005]1號， 2005-01-07.

[2]高慎英.有效教學(xué)的新思路——20世紀(jì)80年代以來西方學(xué)校教學(xué)變革研究[M].濟南：山東教育出版社，2011： 3.

[3]高立雄.淺析數(shù)字影像時代對舞蹈編導(dǎo)的要求[J].神州，2011（09）：146-148.

[4]http：//www.edu.cn/zong_he_801/20111020/t20111020_696513.shtml

[5]葉郎.美學(xué)原理[M].北京：北京大學(xué)出版社.2009：264.

[6]葉郎.美學(xué)原理[M].北京：北京大學(xué)出版社.2009：414.

[7]葉郎.美學(xué)原理[M].北京：北京大學(xué)出版社.2009：416.

[8]王國賓主編.舞蹈教育戰(zhàn)略與發(fā)展[C].上海：上海音樂出版社，2004：236.

【參考文獻】

[1]溫柔.拓展舞蹈科學(xué)領(lǐng)域，促進藝術(shù)醫(yī)學(xué)發(fā)展——“2013舞蹈教育與科學(xué)研習(xí)會”綜述[J].舞蹈，2013（03）：34-35.

[2]田培培.表演能力≠教學(xué)能力[J].藝術(shù)教育，2007（12）：9.

[3]田培培.開啟又一扇高等舞蹈教育之窗——首都師范大學(xué)給師范舞蹈本科專業(yè)的建設(shè)與思考[J].舞蹈，2000（3）：50.

[4]何方國.比較分析我國職業(yè)教育存在問題及對策[J].繼續(xù)教育研究，2015（04）：144-145.

[5]高立雄.淺析數(shù)字影像時代對舞蹈編導(dǎo)的要求[J].神州，2011（09）：146-148.

[6]張希承，美國藝術(shù)教育思想對中國藝術(shù)教育現(xiàn)狀的啟示[J].文學(xué)教育，2011（01）

作者簡介：常婧，河南交通職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師，研究方向：舞蹈表演與教學(xué)研究。