一直以來，對于吳湖帆的研究從未間斷過，各種藝術(shù)評論不絕于耳。作為傳統(tǒng)文人畫的當代傳人，畫家了廬在他的《了廬畫論》里對吳湖帆就有這樣的評價：“吳湖帆先生不僅屬于時代的，更屬于歷史的。 ”

文化意蘊是任何藝術(shù)作品中審美的具體體現(xiàn)，它的高下雅俗直接關(guān)系到作品的藝術(shù)價值。特別在傳統(tǒng)中國畫中，在論述中國畫概念的時候，我認為，冠于國名的“中國畫”是一種特別強調(diào)中華民族文化精神的東方繪畫。它要求作品中的文化含義大于繪畫本身的意義。注重作品氣息，故“六法”中，以“氣韻生動”為第一。

就氣韻而言，氣是一個量數(shù)，而韻是相當質(zhì)的體現(xiàn)。兩者都有先天的因素，但又可以用學養(yǎng)來提升。韻不足則不雅，氣不足則不能生動。清代書法家伊秉綬曾經(jīng)說過：“讀書的目的是陶冶性靈，變化氣質(zhì)?！蔽乙苍?jīng)說過：“讀書補氣，勝似人參黃芪。 ”故藝術(shù)家的自我完善，學養(yǎng)是第一位的。前輩諸多中國畫藝術(shù)家都說，畫畫到最后是畫學養(yǎng)，就是這個道理。吳湖帆作為一個貴族出身的藝術(shù)家，除了與生俱來的貴族氣質(zhì)外，他的聰明穎悟，在自身藝術(shù)發(fā)展的過程中，特別注重對詩文和書法的學習，作為自己繪畫的先決條件。吳湖帆作為傳統(tǒng)型的文人畫家，他一生崇尚董其昌的文人畫的美學思想。他充分地認識到，董其昌在傳承歷代南北各派山水畫家法度的時候，強烈的形式特征作為個人面貌，但大象無形就是董其昌作品的藝術(shù)特征，他在畫史的發(fā)展上，是尤其看重從筆性中沁露出來的文化意蘊，從而一個承上啟下的至關(guān)重要的人物。綜觀其后，從王時敏、王鑒、王原祁、王石谷、吳歷、惲南田到石系統(tǒng)地認識其相互的親緣關(guān)系，找出其中傳濤、八大及后來的石溪、龔賢等畫家，都自我標榜崇尚董其昌，可見，董其昌對中國畫的認識和把承和發(fā)展的軌跡和與之相應的筆墨法度，故握是十分優(yōu)秀的。稱為集前人之大成的藝術(shù)家與理論家。吳湖董其昌作為一個貴族藝術(shù)家，自然恪守中國傳統(tǒng)的民族文化精神。作為一個藝術(shù)大儒，他的學帆又充分地認識到，董其昌作為一個中國畫史養(yǎng)對認識中國畫體現(xiàn)在筆性上的文化意蘊自然是十分重要的。用現(xiàn)代語言來解讀，也就是說董其上傳承和發(fā)展的中樞，他的藝術(shù)作品雖然沒有昌充分地認識到宋元各家的筆墨基因，所以在他的作品中，隨處可見前人各種筆墨基因在其中的反

[南宋]林椿梅林寒禽圖扇

24.8cm×26.9cm絹本設色上海博物館藏款識：林椿。鑒藏?。航B勛（朱）于騰之印（白）

映。所以，后來的藝術(shù)家以他的作品為借鑒，從中找到與自己筆性相近的前人的筆墨基因來與之匹配與學習，都能取得各自的成就與高度。歷史證明了這一點，董其昌對中國繪畫的傳承與發(fā)展無疑是成功的。

吳湖帆同樣作為一個與董其昌相似的貴族藝術(shù)家，他一生崇尚董其昌是必然的，也是積極為之努力的。在世所見的吳湖帆先生的作品中，大多以臨摹和仿效為主。但作品在形似的同時，其呈現(xiàn)出的筆墨氣息富而不俗、貴而不霸，又有自己溫文爾雅的貴族精神。尤其他設色的青綠作品，更顯示出與眾不同、堂皇的富貴之氣。這種與生俱來的貴族精神是別人所不能摹似的。我曾留心地注意到，山水畫自王石谷起到民國期間，作品的市民化傾向日益嚴重，雖也多以臨摹、仿效為主，但文化意蘊大多蒼白平乏，沒有一個能像吳湖帆那樣具有耐人尋味的文化意蘊。與之同時的大畫家張大千有時在人物與青綠山水的創(chuàng)作中，也可見高邁的富貴氣象，但一般的山水與花卉創(chuàng)作，亦未免市民習氣，率意乏蘊，令人失望。而吳湖帆即使隨意為之的荷花與竹子，仍不失其溫文爾雅的富貴本色。陸儼少曾說，吳湖帆的作品“色勝于墨，墨勝于筆”，吳湖帆用筆雖不如賀天健有強健的扛鼎之力，但他深知中國傳統(tǒng)化陽剛為陰柔的民族文化精神，用筆穩(wěn)健圓潤。尤其在山水畫作品中，尤以擅長使用的煙云烘染，渾然契合，這正是他揚長避短的聰明之處，也是他溫文爾雅貴族精神的充分體現(xiàn)。

吳湖帆一生注重于詩文與書法，在他所收藏作品的鑒定題跋中可見其文筆及書法之功力，為同輩中所少見。和董其昌一樣，這都成為吳湖帆藝術(shù)成就所不可忽視的重要組成部分。遺憾的是，吳湖帆身處的時代，已不可能像董其昌那樣，在其身后，還有幾百年文人畫所賴以生存的空間。所以在傳承方面就難以如愿，以致望后興嘆。從中國畫史的發(fā)展來看，吳湖帆與張大千作為傳統(tǒng)的中國畫家，他們作品中貴族的文化意蘊與同時代齊白石、黃賓虹是不同意義上的典型代表。

從現(xiàn)實意義上看，我們已不能簡單地去追求吳湖帆作品中的貴族精神，事實上也不可能

吳湖帆達摩面壁圖軸

65cm×33cm紙本設色1920年上海博物館藏

款識：慈悲心崢嶸臉，渡江一葦面壁九年，禪機如何再返

西天。湖帆仿丁南羽筆作達摩面壁圖。庚申二月

仁燦禪師屬。湖帆。

鈐?。簠且硌嘤。ò祝﹨侨f（朱）

學到。但是，對于吳湖帆對學養(yǎng)的自我完善，是應該予以重視學習的，以為提升自己在作品中的文化意蘊。鑒于畫史的教訓，尤其在當下商品經(jīng)濟社會中，藝術(shù)家如果缺少獨立的自律精神和與之相應的學養(yǎng)，那么作品的藝術(shù)獨立和生動的文化意蘊就蕩然俱失。學習吳湖帆弘揚民族繪畫的精神，就必須充分認識到，中國繪畫發(fā)展的自身規(guī)律和與之相應的筆墨法度，不斷提升自己的學養(yǎng)，中國畫才有可能得以弘揚和發(fā)展。又鑒于目前國內(nèi)的中國畫現(xiàn)狀，如果一味地追求作品的商品性，而忽視了作為文化性大于繪畫性的民族繪畫的根本特點，缺乏文化意蘊，成為一種地地道道的水墨工藝畫和彩墨裝飾畫，那么中國畫要有所作為，就會成為令人嗤之以鼻的一句笑話。

中國畫在歷史發(fā)展的過程中由民間繪畫逐漸演變?yōu)樵后w及文人畫，它明確地追求高雅的藝術(shù)境界而成為少數(shù)士大夫的文化游戲，是地道的貴族藝術(shù)。

尤其在宋末趙孟頫和明末董其昌這兩位聲名顯赫的貴族畫家的藝術(shù)思想和藝術(shù)作品的影響下，直接開拓和造就了以“元四家”為代表的中國畫藝術(shù)成就的巔峰及明末清初以八大、石濤、“四王吳惲”為代表的中國畫藝術(shù)成就又一盛期。其后，在中國畫史上雖有來自浙派、揚州畫派乃至海派等市民繪畫不斷的影響和干擾，它所追求的高雅藝術(shù)境界和文化氣息有所下降而甜俗之氣有所滋生。直到近現(xiàn)代又受到西方美學思想的滲入和沖擊，導致畫壇情況十分復雜，但底蘊深沉的中華民族文化精神自身的慣性力量依然十分強大，在近現(xiàn)代中國畫史中從傳統(tǒng)意義上先后又出現(xiàn)了如齊白石、黃賓虹、關(guān)良、張大千、吳湖帆、賀天健、張大壯、陸儼少、錢瘦鐵、白蕉、來楚生、傅抱石、潘天壽、唐云、謝之光等一大批優(yōu)秀的中國畫家。如果我們再以冷靜理智的態(tài)度與歷史作一個客觀的比較便會發(fā)現(xiàn)：他們無論從整體陣營還是從個體藝術(shù)成就，即使不包括在現(xiàn)代意義上有成就的現(xiàn)代水墨畫家，都不會太遜于明末清初的盛期。當然，他們的作品在具體藝術(shù)表現(xiàn)形式和內(nèi)容上與前輩有所不同，他們之中有的古為今用，有的洋為中用，有的以文為畫，有的以書入畫……總之，他們有著自己的時代特征，但作品中所追求的高雅藝術(shù)境界和文化氣息及表現(xiàn)的筆墨法度大都契合中國文人畫的特性要求。他們是中國畫史上新生一代的文人畫家群體，他們所處的時期是中國畫史上藝術(shù)成就上又一新生的盛期。他們是中華民族的文化精英，從他們的身上可以看到我們民族潛在的力量和中國畫發(fā)展的美好前景。

吳湖帆溪山樓觀圖軸

105cm×48cm紙本設色1935年上海博物館藏

款識：燕文貴溪山樓觀圖。真跡今藏故宮，筆法在關(guān)仝范

寬之間，而精細過之。乙亥四月擬大意為翰臣先生

雅鑒。吳湖帆。鈐?。簠呛ㄖ彀紫嚅g）梅景書屋（朱）

待五百年后人定論（朱）

以畫壇盟主自居的吳湖帆是近現(xiàn)代中國畫家中唯一一位典型的貴族畫家。其祖父吳大澂和其岳父潘祖蔭，分別是清王朝顯赫的權(quán)貴和著名文人，都富有收藏，故先生自小耳濡目染于詩文丹青之中。吳湖帆另外又得前輩畫家陸恢的正確啟蒙，注重作品的氣息和筆性，加之穎悟聰慧又勤奮好學，不但精于詞翰詩文，于畫又極如清初的畫家王時敏，一生崇尚董其昌的藝術(shù)思想與藝術(shù)作品，致力于對宋元傳世名跡的臨讀研究，旁及明清諸家，其中尤醉心趙子昂、黃公望、吳鎮(zhèn)、方從義、唐寅及惲南田，深得其中三昧。故其作品秀麗腴潤，一派典雅華貴之氣，令人贊嘆。

吳湖帆作為一位貴族畫家曾試圖慕先賢，欲集前人之大成融會貫通以期承上啟下成就更大的事業(yè)。奈何其出身借以興旺的時代已經(jīng)過去，不得趙孟頫、董其昌那樣的時運，書生氣長、英雄氣短，力不從心，含恨離去，最終未能實現(xiàn)自己的宿愿。

但作為一個貴族畫家，吳湖帆與他人比較畢竟還有幸運之處，詩書畫才華橫溢又風流儒雅，兼得祖上余蔭，早年與張大千齊名蜚聲畫壇，至今名聲經(jīng)久不衰。吳湖帆畫以山水見長，偶爾亦作花卉。對于中國畫傳統(tǒng)的筆墨法度猶如張大千、賀天健與張大壯那樣諳熟。吳湖帆習慣于優(yōu)裕的生活，然而未免力有所不及，其作品尤以設色見長，勝于墨，而更勝于筆。為其外祖父沈韻初所作的《臨清戴熙仿歷代名家山水冊》，實際上只是師其跡而不師其心，從作品的氣息和筆墨看，吳湖帆完全是在表現(xiàn)自己對歷代各派各家筆墨法度的領悟，故較之戴筆墨更見洗練腴潤，氣息更見超詣典雅，其中雍榮華貴之貴族氣是其天性使然，又非他人可隨意為之。

吳湖帆是貴族畫家又是近現(xiàn)代文人畫家的杰出代表，雖然他出身借以興旺的時代已經(jīng)過去，但他與其他各位有成就的傳統(tǒng)型藝術(shù)家一樣，他們作品中所表現(xiàn)的古典主義藝術(shù)美卻是人類珍貴的精神瑰寶，其價值是永存的。這正是吳湖帆聲名經(jīng)久不衰的一個更為重要的原因。 █

責任編輯：歐陽逸川宋建華

吳湖帆廬山東南五老峰圖軸

125.8c m×64.1c m紙本設色1958年中國美術(shù)館藏

款識：廬山東南五老峰。戊戌長夏吳湖帆寫意。

[五代]董源夏山圖卷

49.4cm×313.2cm絹本墨筆上海博物.

[元]王蒙青卞隱居圖軸

141cm×42.2cm紙本墨筆1366年上海博物館藏款識：至正廿六年四月，黃鶴山人王叔明畫青卞隱居圖。鑒藏?。黑w（朱）魏國世家（白）趙麟印（朱）貞白齋（朱）

真賞（朱）華夏（白）項子京家珍藏（朱）乾隆御覽之寶（朱） 三希堂精鑒璽（朱）石渠寶笈（朱）宜子孫（白） 乾隆鑒賞（白）蒼巖（朱）安（朱）安氏儀周書畫之章（白） 珍秘（朱）靜娛室書畫記（朱）停云閣收藏?。ㄖ欤?/p>

[元]唐棣雪港捕魚圖軸

147.6cm×67.7cm紙本設色上海博物館藏款識：壬辰十月廿日，吳興唐棣子華作。鈐印：唐棣（朱）唐氏子華（朱）鑒藏?。簠呛洳赜。ㄖ欤┟肪皶菝伢牛ㄖ欤?/p>

梅景書屋吳湖帆潘靜淑同珍之寶（朱）至寶（朱）

雙修閣圖書記（朱）靜淑寶藏（白）

[清]李因芙蓉鴛鴦圖軸

115cm×47.3cm紙本墨筆1670年上海博物館藏款識：庚戌春日，海昌女史李因畫。鈐?。豪钜蛑。ㄖ欤┙裆希ò祝╄b藏?。好肪皶荩ㄖ欤﹨呛遂o淑珍藏?。ㄖ欤?/p>

吳湖帆珍藏?。ㄖ欤┡遂o淑平生心愛之物（朱） 吳潘靜淑（白）梅景書屋秘笈（朱）

[明]沈周喬木慈烏圖軸

140.5cm×30.7cm紙本墨筆上海博物館藏款識：慈烏所棲地，喬木孝義家。月明霜露下，夜半睡啞

啞。沈周。鈐?。簡⒛希ㄖ欤┌资蹋ò祝╄b藏?。簠菍挘ㄖ欤┰ㄖ欤﹨鞘厦肪皶輬D書印（朱）

稻香居士珍藏（朱）

[元]佚名山水三段圖卷

紙本墨筆上海博物館藏鈐?。黑w孟頫?。ㄖ欤┶w氏子昂（朱）魏國夫人趙管（朱）鑒藏印：吳湖帆珍藏?。ㄖ欤﹨呛遂o淑珍藏?。ㄖ欤?/p>

梅景書屋（朱）雙修閣圖書記（朱）吳湖帆（白） 吳潘靜淑（白）

[元]佚名百尺梧桐圖卷

29.5cm×59.7cm絹本設色上海博物館藏款識：吳興趙孟頫。鈐?。黑w子昂氏（朱）

[明]陳洪綬花鳥草蟲圖卷

32.6cm×161.5cm紙本設色上海博物館藏鈐?。赫潞蚴希ㄖ欤╄b藏?。狐S仲明氏（朱）黃樓（朱）長沙黃氏黃樓主人收藏法書名畫之?。ò祝?/p>

[明]文徵明秋聲賦圖卷

24.7cm×119.3cm紙本設色1547年上海博物館藏款識：嘉靖丁未秋日寓湖上寫，時年七十又八，徵明。鈐?。横缑鳎ㄟB珠）鑒藏印：曾流傳在錢塘王蒙泉春草堂（朱）李家駒珍藏?。ㄖ欤╇p修閣圖書記（朱）吳湖帆珍藏?。ㄖ欤?/p>

湖帆鑒賞（白）梅景書屋（朱）吳湖帆（朱白相間）宜子孫（朱）

[明]唐寅攜琴訪友圖扇

19cm×54cm紙本設色上海博物館藏款識：吳趨唐寅。鈐?。簩W圃堂印（連珠）鑒藏?。簠呛洳赜。ㄖ欤┟肪皶荩ㄖ欤?/p>

[明]陳淳海棠花圖扇

18.9cm×51cm紙本設色上海博物館藏款識：名花開蜀苑，婀娜醉東風。桃李應無數(shù)，仙凡自不同。道復。鈐?。簭透甘希ò祝╄b藏?。红o淑心賞（白）吳湖帆珍藏?。ㄖ欤┟肪皶菝伢牛ㄖ欤?

吳湖帆潘靜淑珍藏?。ㄖ欤?/p>

[明]陸治桃花小鳥圖扇

19.7cm×54.6cm紙本設色上海博物館藏款識：攢冰為骨雪為裳，不屬高襟協(xié)歲祥。雙剪斜翻云葉隨，輕綃虛傍月華涼。婕妤夢繞緦

簾薄，靈閣春深白晝長。寄語漢宮臨鏡者，釵頭蹉玉好收藏。癸卯春日，陸治。鈐?。宏懯鲜迤剑ò祝╄b藏印：潘季彤鑒賞章（朱）吳湖帆潘靜淑珍藏?。ㄖ欤┟肪皶荩ㄖ欤﹨呛洳赜。ㄖ欤?/p>

靜淑寶藏（白）吳潘靜淑（白）吳湖帆（朱白相間）

[明]董其昌畫禪室小景圖冊

350cm×28.5cm×4紙本墨筆 1618年上海博物館藏識：玄宰。鑒（款）藏印：吳湖帆珍藏?。ㄖ欤┿懶慕^品（朱）湖帆審定（朱）梅景書屋（朱）

[清]金俊明群芳合璧圖冊十開

28cm×20.6cm×10紙本設色上海博物館藏

款識：歸藏補竹。欽揖補松。立庵侃補石。黃章補黃梅。張適補墨梅。陳薖寫蘭。陳嘉言補松。上震補箓竹。庚子嘉平月戲?qū)憳M枝于春草閑房，耿庵金俊明。顧章補山茶。

鈐?。嚎∶鳎ㄖ欤┬⒄拢ㄖ欤┳有Вò祝┮居。ò祝┙鹂∶饔。ò祝┮嗵眨ㄖ欤S章（朱）吳會孤云（白）止庵（朱）俊明之?。ㄖ欤堖m（朱）澹庵（白）陳薖（白）孝寬（白）不寐（白）嘉言私?。ò祝┥险穑ò祝┎幻旅鲬眩ㄖ欤╅溓q氏（白）

[清]吳歷壽許青嶼山水圖軸

95.5cm×50.6cm紙本設色上海博物館藏款識：壬子春王正月廿有一日，恭祝青嶼許老先生六十壽。延陵吳歷。印：吳歷之?。ò祝┭恿辏ㄖ欤?/p>

鑒（鈐）藏?。盒闼剖希ㄖ欤┚G溪山莊收藏之?。ㄖ欤┖L壽（白）海昌錢鏡塘藏（朱）

[清]王鑒仿范寬關(guān)山秋霽圖軸

125cm×54.5cm紙本設色上海博物館藏款識：乙卯嘉平仿范華原關(guān)山秋霽圖筆意，似含素道兄。王鑒。

?。和蹊b之?。ò祝┫姹蹋ㄖ欤?/p>

鑒（鈐）藏印：吳氏梅景書屋圖書?。ㄖ欤﹨呛遂o淑珍藏印（朱）吳湖帆（白）吳潘靜淑（白）吳湖帆珍藏?。ㄖ欤?/p>

吳氏圖書記（朱）

[清]文鼎紅藕花莊圖軸

103.3cm×41.2cm紙本設色上海博物館藏款識：紅藕花莊圖。道光己丑冬日，文鼎作于三斗捐齋。鈐?。何亩Γㄖ欤┬艊珜O（白）

[清]王原祁訪梅道人山水圖軸

103.3cm×41.2cm 紙本設色 上海博物館藏款識：癸未春日仿梅道人筆，王原祁。鈐印：王原祁?。ò祝┞磁_（朱）期仙廬（白）鑒藏印：石渠寶笈（朱）乾隆御覽之寶（朱）

石渠定鑒（朱）寶笈重編（白） 臣和恭藏（白）湖帆長壽（白） 吳氏梅景書屋圖書?。ㄖ欤?/p>

[清]石濤翠璧蒼松圖軸

198cm×89.6cm紙本設色上海博物館藏

款識：長松攙天，蒼壁插水。憑欄飛觀，縹緲誰子？空蒙寂歷，煙雨滅沒。一幅山水屋木，郭忠恕狂態(tài)敘之如都，恣情筆墨、神游三昧者，應作如是觀。清湘石濤濟。

鈐?。菏瘽ò祝┛喙虾蜕校ò祝┪曳ǎㄖ欤╄b藏?。喊顟颜洳兀ò祝?/p>

[清]龔賢山水圖冊十二開選三

24.5cm×34.2cm×3紙本墨筆上海博物館藏鑒藏?。航査接。ò祝?/p>

[清]華喦嬰戲圖冊十二開選九開

19.5cm×16.1cm×9紙本設色上海博物館藏

款識：稚子夸多力，風竿臂能舞。他時一長成，應得健如虎。放鴿閑時便睹旗。不為拋石戲，團作打錢游。一家富貴自平安。兒童亦愛西天佛，破卻工夫雪作成。葡萄方熟群兒爭。秋園為樂自多方，叫跳只須瞞阿爺。庭院深深蹴鞠忙。丁丑正月新羅山人寫于春雨讀書樓中。

鈐?。汗ぷ倦S意（白）頑生（白）白沙（朱）硯北（白）沐云（朱）波光水色（朱）家住小東園（白） 游戲（白）也可（白）華喦（白）秋岳（朱）

經(jīng)典近現(xiàn)代專題

編者按：自20世紀70年代末以后，書法進入了蓬勃發(fā)展的復興時期，這個時期也是出生于20世紀之初、經(jīng)歷了種種過坎坷的書家們走向創(chuàng)作巔峰的時期。在這一代書家中，費新我先生是非常奪目的一位。費新我先生于32歲棄商學藝，先是學畫，隨后習書。他曾出版過大量美術(shù)普及讀物，并創(chuàng)作了大量反映社會生活題材的畫作；他的書法前期習帖，后期宗碑，師古能新，形成了鮮明的個性風貌。特別是56歲右手病廢后，他仍然堅持以左腕創(chuàng)作，形成了爛漫奇崛、開張潑辣的書法風格。啟功先生曾贊其左筆 “有高西園（高鳳翰）不能及處 ”。除創(chuàng)作外，費新我先生還積極辦展、講學，熱情關(guān)懷、指導藝術(shù)青年的成長，參與對外藝術(shù)交流，贏得了海內(nèi)外藝術(shù)界的廣泛尊重， “費新我現(xiàn)象 ”在當代書法史上也有著獨特的意義。本期推出 “費新我書畫專題”，向讀者推介費新我先生的書畫藝術(shù)，并配以年表，以全面展現(xiàn)費新我先生坎坷而傳奇的一生。