赫云
(東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,江蘇南京210096)
主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)方法研究
赫云
(東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,江蘇南京210096)
將藝術(shù)主題的變遷引入藝術(shù)史變遷的關(guān)系中,探討主題的遷移與藝術(shù)史變遷的內(nèi)在規(guī)律與聯(lián)系。這就是主題學(xué)介入藝術(shù)史探討藝術(shù)史學(xué)的理論與研究方法。主題學(xué)是從藝術(shù)作品中的母題、題材、意象到主題,探討和解決作品主題的演變和變遷。同一主題在不同的歷史階段有不同的表達(dá),藝術(shù)家對(duì)母題、意象、題材、套語(yǔ)等的不同運(yùn)用,使作品的主題發(fā)生變異,主題這一變異實(shí)則是主題的流變。藝術(shù)主題的演變很大程度上決定了藝術(shù)史的變遷,同時(shí)主題的演變也影響到藝術(shù)風(fēng)格的變化和遷移。
主題學(xué);藝術(shù)史;母題;藝術(shù)學(xué)
比較文學(xué)學(xué)者指出:主題(theme)、題材(subject matter)、母題(motif)、套語(yǔ)(topos)和意象(image)的差異為何,在主題學(xué)研究上又各扮演何種角色,認(rèn)為素材(raw material)→題材(subject matter)→題旨(motif)→主題(theme)是一般作家創(chuàng)作藝術(shù)作品慣用的路徑等問題[1]115。文學(xué)中的主題學(xué)思路,給藝術(shù)史的方法研究提供了一個(gè)另辟蹊徑的角度:藝術(shù)史具有主題變遷的結(jié)果,而主題的變遷隱匿的正是藝術(shù)史的流變路徑,從藝術(shù)史學(xué)的角度研究主題的變遷,即主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)研究,也就抓住了藝術(shù)史流變的根源與流變的因果關(guān)系。為此,主題學(xué)介入藝術(shù)史研究是藝術(shù)史學(xué)研究的重要方法之一。
主題介入藝術(shù)史學(xué)研究,就是將作品主題的演變引入藝術(shù)史變遷的關(guān)系中,探討主題的演變與藝術(shù)史變遷的內(nèi)在規(guī)律與聯(lián)系。同一藝術(shù)母題、題材、意象等在不同的歷史階段有不同的表達(dá),藝術(shù)家對(duì)母題、題材、意象等的不同運(yùn)用,使作品的主題發(fā)生變異,主題這一變異實(shí)則是主題的流變,某種程度上導(dǎo)致藝術(shù)史的演變,譬如人物、花鳥、山水等這些母題、題材、意象等在不同時(shí)代的處理,母題、題材、意象的組合方式不同,必然發(fā)生主題的流變,這種流變是主題的演變,主題的演變就是藝術(shù)史變遷的一個(gè)重要原因。西方藝術(shù)史學(xué)的方法被引進(jìn)后,學(xué)者們大量運(yùn)用西方藝術(shù)史學(xué)理論與方法,譬如沃爾夫林(Heinrich Wolfflin,1864—1945)的“風(fēng)格學(xué)”理論與方法,很多學(xué)者用“風(fēng)格”的變遷探討藝術(shù)史的流變問題,盡管也取得了可喜的研究成果,但是,“風(fēng)格”準(zhǔn)確地是將“Style”研究用在中國(guó)藝術(shù)史學(xué)研究中,就顯得有許多力不從心。因?yàn)椋袊?guó)藝術(shù)中的“風(fēng)格”問題與西方藝術(shù)中的“Style”問題是有差異的,二者的內(nèi)涵與意義是不同的。譬如用沃爾夫林的“Style”概念,來探討中國(guó)南宋“劉李馬夏”“清四王”等的風(fēng)格就行不通。原因在于沃爾夫林用的是西方造型藝術(shù)作品范例研討的“風(fēng)格”(“Style”)問題,如“線描與圖繪”;“平面和縱深”;“封閉的和開放的形式”;“多樣性和同一性”;“清晰性和模糊性”[2],這種體現(xiàn)西方造型藝術(shù)特征的“Style”(“風(fēng)格”),在中國(guó)古典藝術(shù)中無(wú)論是繪畫還是雕塑,極少存在西方這種的“風(fēng)格”特征。沃爾夫林在“封閉的和開放的形式”中分析了西方兩種主要形式的結(jié)構(gòu),垂直的(肖像畫)和水平的(風(fēng)景畫)結(jié)構(gòu),均為古典形式,但是巴洛克的風(fēng)格打破了這種古典風(fēng)格的形式結(jié)構(gòu),由此分析了古典藝術(shù)形式風(fēng)格與巴洛克藝術(shù)形式風(fēng)格的區(qū)別[2]139。再譬如沃爾夫林說的“平面和縱深”這個(gè)風(fēng)格問題,在中國(guó)繪畫幾乎不存在,因?yàn)橹袊?guó)繪畫按照沃爾夫林的觀念就是“平面”的,這就是說這個(gè)“Style”是不存在的,它不存一個(gè)對(duì)立的參照比較的“縱深”繪畫形式,沃爾夫林的“縱深”有兩個(gè)方面的含義:一是焦點(diǎn)透視;二是繪畫的立體感。這兩點(diǎn)恰恰就是中國(guó)繪畫中沒有的概念。中國(guó)古典繪畫不考慮焦點(diǎn)透視問題,也不考慮體積造型的問題。如果用沃爾夫林的“Style”來探討中國(guó)繪畫那些畫家之間的不同風(fēng)格以及不同時(shí)期的繪畫風(fēng)格,顯然是失效的。這個(gè)問題我們不再糾纏了。
關(guān)于藝術(shù)主題的探討,無(wú)論中國(guó)藝術(shù)還是西方藝術(shù)都是無(wú)法回避的。中西方學(xué)者同時(shí)都意識(shí)到這個(gè)問題。主題,在西方藝術(shù)中被當(dāng)下學(xué)者作為“敘事”性主題,歷史、神話題材的主題被稱為“宏大敘事”,西方后現(xiàn)代理論要解構(gòu)的正是這個(gè)“敘事”。這里我們懸置后現(xiàn)代藝術(shù)理論,只看西方藝術(shù)主題這個(gè)問題,它一直影響到西方藝術(shù)史的變遷,如古典主義、現(xiàn)實(shí)主義、浪漫主義、印象主義、超現(xiàn)實(shí)主義、立體主義等,盡管這里涉及形式的因素這條明線,但同時(shí)也涉及主題這條在后面的暗線。主題不同,就是敘事的主題不同,敘事不同影響到藝術(shù)的變遷,構(gòu)成藝術(shù)史的一個(gè)基本演變路徑。中國(guó)古典藝術(shù)主題,同樣隱匿在藝術(shù)史的路徑結(jié)構(gòu)中。譬如山水畫的主題變遷,最早在人物活動(dòng)的范圍主題內(nèi),傳為展子虔(545—618)的《游春圖》即是一幅準(zhǔn)山水畫,它本質(zhì)上屬于人物繪畫題材的主題,后來中國(guó)山水畫才漸次從人物題材的主題脫離出來成為獨(dú)立的山水畫,范寬(950—1032)的《溪山行旅圖》雖然有一些人物題材的“痕跡”,但基本上屬于獨(dú)立的山水畫。但是,中國(guó)山水畫有自身隱形的主題一直貫穿其間,其中最大的主題敘事就“隱逸”。“隱逸”是中國(guó)山水畫的一個(gè)“大敘事”主題,山水畫中的“漁父”便是這個(gè)主題隱喻的主要形象——母題。如戴進(jìn)(1388—1462)《歸舟圖》、蔣嵩(生卒年不詳,活動(dòng)在成化、嘉靖間)《歸舟圖》即有漁父這個(gè)母題?!皾O父”的母題演變?yōu)楹芏嗥渌割}形式,如樵夫這個(gè)母題,應(yīng)該就是“漁父”母題的變異,母題的變異在很大程度影響到主題的變化,宋元時(shí)期一些“亞主題”如“淡泊”“荒寒”“簡(jiǎn)遠(yuǎn)”等,都是“隱逸”主題延伸或變遷出來的山水畫主題。關(guān)于“母題”問題,中西方藝術(shù)史論家也有相關(guān)的研究。潘諾夫斯基(Erwin Panofsky,1892—1968)在《視覺藝術(shù)的含義》中用了“母題”探討神話母題在宗教主題中不同含義與變遷問題[3]。沃爾夫林在《藝術(shù)風(fēng)格學(xué)》中同樣用“母題”探討風(fēng)格的變化和不同類型風(fēng)格的問題[2],當(dāng)然,沃爾夫林的“母題”與我們說的“母題”有區(qū)別,他的“母題”概念主要指的是圖像的“構(gòu)圖”。我們?cè)谙嚓P(guān)的論文中,講過“母題”的變遷對(duì)主題的影響問題[4]。藝術(shù)的圖像都離不開母題,沒有母題,圖像就不成立。母題是圖像中最小單位元素,母題被藝術(shù)家運(yùn)用時(shí),往往帶有藝術(shù)家的個(gè)人價(jià)值判斷,這時(shí)母題便上升為主題的表達(dá),成為藝術(shù)中的主題敘事的題材。不同時(shí)期的藝術(shù)家運(yùn)用母題創(chuàng)作作品,都有自己的價(jià)值判斷,也因不同歷史時(shí)期的原因,不同的藝術(shù)家對(duì)“母題”運(yùn)用的態(tài)度不同,或借助某個(gè)“母題”表達(dá)某種主題敘事,這就構(gòu)成了不同時(shí)期的藝術(shù)主題的變遷,這正是“主題學(xué)”所研究的主要內(nèi)容與意義。主題貫穿藝術(shù)的歷史演變的整個(gè)過程,它成為一條隱匿的脈絡(luò)貫穿藝術(shù)史的結(jié)構(gòu)中,成為藝術(shù)史中的一個(gè)基本史學(xué)路徑。我們順著“主題”這條隱匿的脈絡(luò)或路徑,就可以探討藝術(shù)史的變遷或流變的因果關(guān)系,探索出研究與描述藝術(shù)史的一種新方法。
“主題學(xué)”所研究的是母題、題材、意象在不同時(shí)期的流變過程中的變化,以及不同藝術(shù)家對(duì)母題、題材、意象等的不同處理所發(fā)生的主題演變。而主題的演變影響到藝術(shù)形式的變化和藝術(shù)表達(dá),這就說明了主題是藝術(shù)流變中的一條隱匿的暗線路徑或脈絡(luò)。藝術(shù)史學(xué)是探討藝術(shù)流變的因果關(guān)系,即探討藝術(shù)流變的原因與結(jié)果。因此,主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)在方法上,就要從主題入手考察其主題的變異的歷史脈絡(luò)。潘諾夫斯基在《視覺藝術(shù)含義》中看到了“把古典題材與古典母題重新結(jié)合起來,正是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)所享受的特權(quán)”[3]61的藝術(shù)母題,在不同時(shí)期的轉(zhuǎn)化與變遷的根源。當(dāng)然,潘諾夫斯基運(yùn)用母題學(xué)的概念在于闡釋藝術(shù)圖像母題在不同時(shí)期不同主題類型中的含義,我們要用母題中所形成的不同主題的變遷,探究藝術(shù)史演變的脈絡(luò)關(guān)系或者說史學(xué)變遷的邏輯聯(lián)系。
把藝術(shù)史中的藝術(shù)主題演變作為史學(xué)研究的“路徑”或“脈絡(luò)”,就等于尋找到了藝術(shù)史流變的一條重要關(guān)聯(lián)線路。這條隱匿的路徑或脈絡(luò)我們可以稱為“主題譜系”,有了主題譜系的概念就容易處理藝術(shù)史中那些不同主題譜系的各自演變規(guī)律以及因果關(guān)系。主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)作為一種研究方法所提到的“主題學(xué)”,是藝術(shù)主題學(xué)。它應(yīng)該區(qū)別于文學(xué)的“主題學(xué)”的觀念,也就是說藝術(shù)主題學(xué)不定位于文學(xué)主題學(xué)所探討與研究?jī)?nèi)容、范疇的窠臼之中。介入藝術(shù)史學(xué)研究的主題學(xué),把隱匿在藝術(shù)史中的主題學(xué)作為史學(xué)演變的路徑或脈絡(luò)一條顯線,即從隱匿的路徑或脈絡(luò)中置于藝術(shù)史學(xué)的前臺(tái),思考藝術(shù)史演變的因果關(guān)系或藝術(shù)流變的原因,通過“主題”找到藝術(shù)史中前后關(guān)聯(lián)的因素,把藝術(shù)歷史前后關(guān)聯(lián)的因素真正地貫穿起來,成為一條清晰的史學(xué)變遷路線。同時(shí),文學(xué)中的主題學(xué),主題必須具有敘事功能,也就是說主題是敘事的主題,在文學(xué)中才稱為主題。藝術(shù)主題學(xué)中的主題,包含了敘事的主題,但藝術(shù)主題還會(huì)擴(kuò)展至一些非敘事的“主題”上,如意象、意境等非敘事的主題方面,我們把這稱為主題“精神敘事”。意象、意境屬于意境學(xué)的問題,然而非敘事意境學(xué)的主題卻是解決中國(guó)藝術(shù)史學(xué)變遷的重要脈絡(luò)與路徑。王弼(226—249)《周易略例·明象》有云:
夫象者,出意者也。言者,明象者也。盡意莫若象,盡象莫若言。言生于象,故可尋言以觀象;象生于意,故可尋象以觀意。意以象盡,象以言著。故言者所以明象,得象而忘言;象者所以存意,得意而忘象?!枪?,存言者,非得象者也;存象者,非得意者也?!粍t,忘象者,乃得意者也;忘言者,乃得象者也。得意在忘象,得象在忘言。故立象以盡意,而象可忘也;重畫以盡情,而畫可忘也。[5]609
我們把“言”“象”“意”看成藝術(shù)的精神敘事“主題”的表達(dá)。當(dāng)然,如果作為宏大的史學(xué)結(jié)構(gòu),我們可以把“意境”作為一個(gè)“宏大敘事”主題,只是這個(gè)“宏大敘事”主題是宏大精神敘事。即在“實(shí)用——禮儀——教化——意境”這個(gè)邏輯關(guān)系中,我們把“意境”作為宏大敘事?!皩?shí)用——禮儀——教化——意境”的主題關(guān)系,是中國(guó)藝術(shù)史學(xué)的基本結(jié)構(gòu)脈絡(luò)與路徑。這個(gè)脈絡(luò)與路徑的史學(xué)結(jié)構(gòu),我們?cè)凇吨袊?guó)藝術(shù)史學(xué)理論與研究方法》著作中均有提及[4]187。像中國(guó)藝術(shù)中的“歸隱”等主題,我們才稱為敘事性的主題,這與西方藝術(shù)中敘事性的主題是一致的。
主題的流變影響到藝術(shù)史變遷的諸多方面。藝術(shù)形式的變化很大程度上因?yàn)橹黝}的變遷而引起。前面我們提到西方藝術(shù)史中幾個(gè)不同的流派,不但藝術(shù)的表現(xiàn)形式發(fā)生變化,藝術(shù)風(fēng)格也發(fā)生變化,這種變化的起因也與藝術(shù)主題的變遷有極大的關(guān)聯(lián)。古典藝術(shù)多是神話母題、題材,在文藝復(fù)興也有神話母題、題材,如波提切利(Sandro Botticelli,1445—1510)的《維納斯的誕生》《春》等就是神話母題、題材的作品。這就是潘諾夫斯基說的在文藝復(fù)興時(shí)期,畫家“把古典題材與古典母題重新結(jié)合起來”,這種重新結(jié)合的背景是中世紀(jì)以來“古典題材脫離了古典母題,這種脫離不僅是由于缺乏再現(xiàn)性傳統(tǒng),甚至是由于對(duì)再現(xiàn)性傳統(tǒng)的忽視而造成的?!保?]61這里我們看到了兩個(gè)原因:一是由于母題或題材的演變;二是由于再現(xiàn)性的寫實(shí)繪畫技巧的缺失。文藝復(fù)興把神話題材與古典母題結(jié)合起來成為西方藝術(shù)史演變過程的一個(gè)關(guān)鍵連接點(diǎn),這個(gè)連接點(diǎn)把古希臘、古羅馬與中世紀(jì)到文藝復(fù)興這幾個(gè)階段連接在一起,而連接的脈絡(luò)就是母題與題材變遷所形成的藝術(shù)主題的遷移所帶來的。突然,我們發(fā)現(xiàn),藝術(shù)主題的變遷真的是“用心良苦”的隱形地構(gòu)成了藝術(shù)史。藝術(shù)歷史中的那些藝術(shù)家始終在追尋前人的某種主題與技巧,卻又在望著前人的背影漸行漸遠(yuǎn),這種方式的結(jié)果就使得藝術(shù)主題發(fā)生變遷使藝術(shù)形式發(fā)生演變。中世紀(jì)因?yàn)樽诮淘?,藝術(shù)家望著古希臘古羅馬藝術(shù)家的背影做出了不必追尋的決定,毅然決然地更換了母題、題材,使主題完全不同。而文藝復(fù)興的藝術(shù)家卻又毅然決然地追尋古希臘古羅馬的再現(xiàn)技巧包括了神話母題與題材,同時(shí)穿越并拾起中世紀(jì)的母題與題材,“把古典題材與古典母題重新結(jié)合起來”構(gòu)成具有新寓意的主題,這也是一個(gè)主題的演變。潘諾夫斯基對(duì)這種現(xiàn)象做了一個(gè)完滿的總結(jié):
古典題材與古典母題的重新結(jié)合不僅是一個(gè)人文主義事件,而且也是一個(gè)充滿人性的事件。這種重新結(jié)合構(gòu)成了意大利文藝復(fù)興的特征。與此相反,在中世紀(jì),古典傾向則是通過大量偶然機(jī)會(huì)得到復(fù)蘇的。這是布爾克哈特和米什萊稱之為“對(duì)世界和人的發(fā)現(xiàn)”中的一個(gè)極其重要的因素。
另一方面,顯而易見,這種重新結(jié)合不可能是古代的簡(jiǎn)單再現(xiàn)。中間經(jīng)過的歷史時(shí)期已經(jīng)改變了人們的思想,因此他們不可能再回到異教主義的懷抱中,這個(gè)時(shí)期還改變了他們的趣味和創(chuàng)作態(tài)度,因此,他們的藝術(shù)也不能是希臘和羅馬藝術(shù)的簡(jiǎn)單復(fù)原。他們必須為一種新的表現(xiàn)形式努力奮斗,這種形式在風(fēng)格上,在肖像學(xué)意義上都不同于古典形式,也不同于中世紀(jì)的形式,然而與這二者又有聯(lián)系和繼承[3]66-67。
潘諾夫斯基這里已經(jīng)意識(shí)到了藝術(shù)史變遷中的藝術(shù)母題、題材、主題等因素的聯(lián)系,只是他的重點(diǎn)在探討風(fēng)格的變化而已。他觀察到了藝術(shù)前后的題材、母題變遷問題,觀察到了藝術(shù)形式變遷與主題關(guān)系的問題,更看到了藝術(shù)形式的不可再現(xiàn),但又有聯(lián)系和繼承的問題。這些其實(shí)都是主題變遷引起藝術(shù)在歷史過程中的遷移,同時(shí)我們也看到了主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)是一個(gè)很好的研究方法。
“主題”在作品傳承流變過程中自然地形成一個(gè)譜系關(guān)系,這就是我們稱為的“主題譜系”。主題譜系是同一母題原型下被藝術(shù)家運(yùn)用,展示了一個(gè)相同或近似的主題內(nèi)容。由于母題原型在具體的運(yùn)用中,由于時(shí)間、地域的改變,由于作者的不同,母題或多或少地偏離原型,或者在原型基礎(chǔ)上增加了其他次級(jí)母題元素構(gòu)成母題意象群,從而使主題產(chǎn)生較大的變化或差異,使解讀者在理解與詮釋作品中,既增加了解讀作品難度同時(shí)也增加了解讀作品的趣味和價(jià)值。譬如中國(guó)傳統(tǒng)文人山水畫藝術(shù)中常見一個(gè)主題——“歸隱”。歸隱主題的主要原型來自于陶淵明(352—427)的《歸去來兮辭》這個(gè)文本。陶淵明的這個(gè)文本基本成為中國(guó)古代士大夫階層官場(chǎng)失意告退還鄉(xiāng)的“演說”,這是一篇文采結(jié)構(gòu)和內(nèi)容都是非常出色的文賦,被北宋有同樣諳熟官場(chǎng)經(jīng)歷的文學(xué)大家的歐陽(yáng)修贊賞云:“晉無(wú)文章,惟陶淵明《歸去來兮辭》一篇而已?!保?]陶淵明寫作《歸去來兮辭》的背景,在這篇序文中已經(jīng)闡明:“嘗從人事,皆口腹自役。于是悵然慷慨,深愧平生之志。猶望一稔,當(dāng)斂裳宵逝。尋程氏妹喪于武昌,情在駿奔,自免去職。仲秋至冬,在官八十余日。因事順心,命篇曰《歸去來兮》?!北砻嫔峡?,辭官是因家里的農(nóng)事,其本質(zhì)是官場(chǎng)本身不順,失意所辭。雖然正文中也在“覺悟”:“悟已往之不諫,知來者之可追。實(shí)迷途其未遠(yuǎn),覺今是而昨非。”但終究因?yàn)椴贿m應(yīng)為官之道,還是發(fā)出了歸隱的愿望:“云無(wú)心以出岫,鳥倦飛而知還。景翳翳以將入,撫孤松而盤桓?!薄皻w去來兮,請(qǐng)息交以絕游。世與我而相違,復(fù)駕言兮焉求?”這就是“歸隱”的主題。此后不斷有類似官場(chǎng)經(jīng)歷的文人們,要么用文章、要么用繪畫表達(dá)“歸隱”這個(gè)主題。“歸隱”主題這個(gè)原型,從東晉開始一直流傳到明清,經(jīng)歷了上千年歷史流變與遷徙的表達(dá),主題必然發(fā)生很多的變異,時(shí)間、地域的變遷,作者對(duì)“歸隱”主題的解讀不同,或增加了一些次級(jí)母體元素,甚至有的看似“遠(yuǎn)離”主題。但無(wú)論母題、意象、主題怎樣變化、遷移,都屬于同一主題譜系——“歸隱譜系”中的變化與遷移。
中國(guó)古典繪畫中出現(xiàn)了不少《漁父圖》的圖像,漁父作為母題,其原型還可能有一種就是源于《莊子·漁父》的文本。其描述:“奏曲未半,有漁父者,下船而來,須眉交白,被發(fā)揄袂,行原以上,距陸而止,左手據(jù)膝,右手持頤以聽?!边@也是需要研究者考察“漁父”原型的重要主題要素?!肚f子·漁父》屬于“莊子雜篇”中的一篇,“雜篇”通常被認(rèn)為是后人托著。這篇《漁父》中的漁父,是孔子見面就需要尊敬的漁父,“今漁父之道,可謂有矣,吾敢不敬乎!”(《莊子·漁父》)混雜了道、儒思想,很可能是后人托莊子之名舉儒家思想,因而這個(gè)“漁父”形象是雜糅了道、儒思想精神之形象。另外,《楚辭·漁父》也是其中的漁父原型,楚辭中的漁父是“與世推移”的隱士。陶淵明的一篇文賦《桃花源記》中所描述的:“晉太元中,武陵人捕魚為業(yè)。緣溪行,忘路之遠(yuǎn)近。忽逢桃花林,夾岸數(shù)百步,中無(wú)雜樹,芳草鮮美,落英繽紛。漁人甚異之。復(fù)前行,欲窮其林?!逼渲械哪割}“漁人”就是“漁父”,它原型應(yīng)該是《莊子·漁父》中的“漁父”。《桃花源記》的“魚人”還輔助有其它母體元素,這就是漁船、溪流等。當(dāng)然,如果明確是“桃花源”主題的圖像,還需要有桃花、溪流盡頭的山洞等重要“母題”元素。如周臣(1460—1535)《桃花源圖》、仇英(1498—1552)《桃花源圖》中,有溪流、桃花、漁人、漁船等母題要素。后世所繪的《漁父圖》都需要從“漁父”母題原型來認(rèn)知、解讀與詮釋。如張路(1464—1538)《漁父圖》,吳鎮(zhèn)(1280—1354)《漁父圖》。如果是“歸隱”,還需要有“歸舟”和“漁人”這兩個(gè)傳統(tǒng)母題與傳統(tǒng)題材合并在一起的新主題,這就是《歸舟圖》一類的主題。但陶淵明“漁父”母題常與他的“猛志故常在”思想有暗盒,盡管他有《歸去來兮辭》《桃花源記》,也有“采菊東籬下,悠然見南山”的心境,但同時(shí)陶淵明也有《讀山海經(jīng)之十》:“精衛(wèi)銜微木,將以填滄海。刑天舞干戚,猛志固常在。同物既無(wú)慮,化去不復(fù)悔。徒設(shè)在昔心,良辰詎可待?!边@種隱退不忍的復(fù)雜心境固化在“漁父”這個(gè)母題意象中,已經(jīng)成為中國(guó)古典藝術(shù)中的一個(gè)文化母題準(zhǔn)原型而被一些詩(shī)人、文人畫家所借用。追索母題原型,會(huì)減少研究者對(duì)作品的誤讀,增加解讀的準(zhǔn)確性,重要的是通過圖像中那些微妙的或不經(jīng)意的輔助性的母題,發(fā)現(xiàn)“漁父圖”中的那些隱喻的主題。譬如哪些“漁父圖”完全是歸屬的道家主題思想,哪些“漁父圖”還存有“猛志固常在”的儒家主題思想,還有哪些不是《漁父圖》的題目,但有卻有“漁父”母題的圖像,隱喻的是那種主題思想。如王詵(1036—?)的《漁村小雪圖》,眾多“漁父”在江中垂釣、撒網(wǎng)、撈網(wǎng),圖繪了各種捕魚的方式與活動(dòng),它與“漁父圖”的主題是否一致,或隱喻的是其他主題,與大約同時(shí)代的許道寧(生卒年不詳,活躍于北宋中期)的《漁父圖》主題有什么關(guān)聯(lián)的地方,再往后與元代的吳鎮(zhèn)(1280—135)的《漁父圖》有什么樣的主題變化或變遷?!皾O父”母題在明代戴進(jìn)(1388—1462)的《歸舟圖》與朱端(生卒年不詳,主要藝術(shù)活動(dòng)正德時(shí)期)的《寒江獨(dú)釣圖》、陸治(1496—1576)的《溪山清云圖》以及清代髡殘(1612—1692)的《江上垂釣圖》、吳宏(1615—1680)《山水·冊(cè)頁(yè)·二》中體現(xiàn)的是一種怎樣的主題,它們圖像中的“漁父”母題與“漁父圖”的主題是否是同一母題原型體現(xiàn)了主題的變遷這一結(jié)果,是否是同一主題譜系。這些問題都需要對(duì)母題的準(zhǔn)確辨認(rèn)與解讀,才能做到對(duì)主題的正確詮釋,由此通過對(duì)“主題”尋求到探索藝術(shù)主題變遷所影響到藝術(shù)史變遷的因果關(guān)系。這就是主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)研究的一種重要的方法。
主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)研究,是從“主題”變遷的角度,梳理、分析、探討與解決藝術(shù)演變的內(nèi)在動(dòng)因。我們稱“主題”是藝術(shù)史學(xué)中的一條暗線——藝術(shù)變遷與演變的文化脈絡(luò)路徑。傳統(tǒng)的藝術(shù)主題存在一個(gè)主題譜系,在這個(gè)主題譜系中有近似的母題。這些相似的“母題”可能就是同一原型基礎(chǔ)上衍生出來的母題意象。由于母題意象在不同歷史階段不同的地域被不同的藝術(shù)家所運(yùn)用,母題越來越與原型顯示出差異性,甚至借用了相同的“母題”表達(dá)不同意義的“主題”,從使主題發(fā)生流變,因而構(gòu)成了藝術(shù)史變遷的重要原因,同時(shí)也從主題的演變中窺視到藝術(shù)變遷的因果關(guān)系與史學(xué)規(guī)律。從而,使藝術(shù)史學(xué)研究跳出單純的從風(fēng)格變遷研究去尋找演變的根源,為藝術(shù)史學(xué)研究提供一個(gè)重要的新的研究方法。
目前運(yùn)用主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)的研究還非常少見,僅主題學(xué)本身的研究也局限在比較藝術(shù)學(xué)的研究中(比較文學(xué)比較普遍)。因此,主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)的研究也是一種新的嘗試,通過對(duì)主題演變的探討,追究藝術(shù)史變遷的因果關(guān)系,尋求藝術(shù)變遷的規(guī)律,將藝術(shù)史學(xué)研究推進(jìn)一步,并獲取與建設(shè)一種新的藝術(shù)史學(xué)理論與方法。
[1]陳惇,孫景堯,謝天振.比較文學(xué)[M].北京:高等教育出版社,1997.
[2]H·沃爾夫林.藝術(shù)風(fēng)格學(xué)[M].潘耀昌譯.沈陽(yáng):遼寧人民出版社,1987.
[3]E·潘諾夫斯基.視覺藝術(shù)的含義[M].傅志強(qiáng)譯.沈陽(yáng):遼寧人民出版社,1987.
[4]李倍雷,赫云.中國(guó)藝術(shù)史學(xué)理論與研究方法[M].南京:南京大學(xué)出版社,2015.
[5]樓宇烈.王弼集校釋(下·周易略例·明象)[M].北京:中華書局,1980.
[6]李公煥.箋注陶淵明集·卷五·引[M].上海:上海古籍出版社,1986.
(責(zé)任編輯 盧虎)
J0
A
1671-511X(2016)06-0123-05
2016-05-29
2015年度江蘇省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃基金項(xiàng)目“主題學(xué)介入藝術(shù)史學(xué)方法與理論研究”(15YSB006)成果之一。
赫云,女,博士,東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授,研究方向:藝術(shù)史學(xué)與比較藝術(shù)學(xué)。
東南大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版)2016年6期