武雯婧 楊婉星

（江西師范大學(xué) 傳播學(xué)院，江西 南昌 330022）

?

陳可辛電影探析
——以《中國合伙人》為例

武雯婧 楊婉星

（江西師范大學(xué) 傳播學(xué)院，江西 南昌 330022）

摘 要：陳可辛的電影往往有口碑和票房的雙重肯定，從早期的浪漫主義風(fēng)格《如果愛》、《甜蜜蜜》，到近幾年的寫實(shí)題材《親愛的》等。不難發(fā)現(xiàn)，他是一個(gè)擅長于把藝術(shù)和市場融合在一起的電影導(dǎo)演。2013年上映的《中國合伙人》最終以5.39億票房，創(chuàng)造了陳可辛進(jìn)軍內(nèi)地后的最高票房紀(jì)錄。本文將以《中國合伙人》為例，對陳可辛的電影風(fēng)格進(jìn)行解讀。

關(guān)鍵詞：電影風(fēng)格；人物類型；電影類型融合

一、主打“懷舊牌”的影像風(fēng)格

2013年是中國電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的一年，票房高歌猛進(jìn)的同時(shí)，藝術(shù)電影的創(chuàng)作卻因其獨(dú)有的小眾性而較為沉寂，越來越多的商業(yè)電影附帶藝術(shù)電影的特質(zhì)，出現(xiàn)在了大眾眼前。近年來，影壇刮起一陣懷舊風(fēng)，無論是斬獲內(nèi)地7億票房的《致青春》，還是《中國合伙人》，抑或是2012上映的《那些年》，它們之間最大的共同點(diǎn)就是懷舊，感慨一去不復(fù)返的熱血青春，感慨無知無畏的曾經(jīng)。這種類型的電影往往非常討巧，這一點(diǎn)從三部片子的票房收入就不難看出，影片的受眾是極為寬泛的，觀眾仿佛能從影片中的人物身上清楚地看到曾經(jīng)的自己，進(jìn)而引起情感上的共鳴。

上述三部片子雖然都主打懷舊風(fēng)，但是《致青春》和《那些年》都是以愛情為主線，繼而鋪開整個(gè)故事，這其中的喜悲都是由愛而生，不論是柯景騰、沈佳宜兩小無猜的青澀愛情，還是鄭微、林靜、陳孝正之間糾葛多年的復(fù)雜情感，無不凸顯出愛情在所謂青春中的重要位置。《中國合伙人》從片名就否決了以愛情為主線的結(jié)構(gòu)，這是一個(gè)“成功者”的故事，又或者說，這是一個(gè)勵(lì)志的故事。

二、塑造“成功者”的人物形象

陳可辛導(dǎo)演費(fèi)盡心思構(gòu)筑三個(gè)偉大的形象，從音樂的選用和色彩構(gòu)圖的配置上，很多觀眾真真切切地感受到了那份從熒幕中傳遞出來的激情。三個(gè)主角都佩戴了黑鏡框大鏡片，穿著?；晟浪芰蠜鲂T著二八單車，懷舊的服裝風(fēng)潮一下子就將觀眾拉回到那個(gè)時(shí)代。影片生動(dòng)地刻畫了20世紀(jì)80年代“土鱉”、“海龜”和“憤青”的形象，經(jīng)歷了挫折的他們開始改變自己的命運(yùn)，創(chuàng)辦英語培訓(xùn)學(xué)校，并最終實(shí)現(xiàn)了“中國式夢想”的光陰故事。后來的他們抽雪茄、喝洋酒、西裝革履帥氣逼人，兼具21世紀(jì)成功男性的各種元素。30年的時(shí)間，記錄了他們成就夢想的酸甜苦辣，也記錄了他們成長的北京的變化，個(gè)人的成長永遠(yuǎn)帶有環(huán)境變化的質(zhì)感，讓我們不禁發(fā)問，究竟是我們改變了世界，還是世界改變了我們？［1］

但是當(dāng)我們再次品味這部電影時(shí)，這份激情在你重新品味這部電影時(shí)消失殆盡。這并不是我們的主觀臆斷，架空了的形象總是經(jīng)不起推敲的，向你傳遞正能量的新夢想三人組怎么看怎么像被失敗壓抑得過久，窮怕了的暴發(fā)戶，這一點(diǎn)在王陽和成冬青在廢棄的工廠將厚厚的一摞錢拋向天空，吶喊著“我有錢了！”的時(shí)候展現(xiàn)得淋漓盡致，你會(huì)不由自主地發(fā)問，這該是一個(gè)成功者應(yīng)有的姿態(tài)么？我們追求的究竟是精神上的滿足還是物質(zhì)上的堆積？影片所要傳達(dá)的理念是否在此刻出現(xiàn)了偏差。

精神滿足和物質(zhì)追求孰輕孰重，在這部片子里對比得尤為強(qiáng)烈，整個(gè)故事的發(fā)展依托于八九十年代的大變革時(shí)期，片中的每個(gè)人無一不對大洋彼岸的美國抱著美好的幻想，孟曉俊，一個(gè)自以為為美國而生的人；成冬青的初戀女友，為美國夢放棄中國男友的女人。的確，在那樣一個(gè)年代，美國的神秘有著強(qiáng)大的吸引力，許多年輕人抱著改變世界的夢想去美國，同時(shí)也是為了不讓世界改變自己。只是神秘的美國回饋的又是什么呢？孟曉俊在前往美國的機(jī)場信誓旦旦地說他不會(huì)回來了，若干年后，當(dāng)他被實(shí)驗(yàn)室辭退，在餐館被塞了小費(fèi)，在付不起房租、養(yǎng)不起女友的時(shí)候，他還是回來了，這其中的不甘顯而易見，以至于他在公開演講時(shí)緊張到說不出話。美國夢如此不堪一擊。

“如果皺紋終將刻在我們額頭，我們唯一能做的，就是不讓它刻在我們心上”，這是影片結(jié)尾的一段話，聽起來更像是青春文學(xué)里毫無意義的無病呻吟，用一個(gè)創(chuàng)業(yè)故事來定義一個(gè)國家的尊嚴(yán)，這種你無法否認(rèn)卻又不想承認(rèn)的成功，著實(shí)顯得牽強(qiáng)和無力，意在喚起全民的激情與夢想。事實(shí)證明，“新夢想”可以送大批的人出國，卻撐不起一個(gè)國家的夢想。

三、電影敘事

陳可辛擅長刻畫情感，以及更大一點(diǎn)的群體情懷，他所有的電影都在圍著情感打轉(zhuǎn)，即便在嘗試拍攝中國式大片時(shí)，類型電影的框架也壓制不住他對情感的關(guān)注。這是陳可辛最大的優(yōu)點(diǎn)，他懂得人性的復(fù)雜，情感的美好與哀愁?？上г凇吨袊匣锶恕防?，他并沒發(fā)揮出最好的狀態(tài)，成冬青、孟曉俊、王陽這三個(gè)人物從開始到結(jié)束的性格和情感變化，他們各自的愛情，包括三個(gè)人之間的友誼，都沒能完整地通過畫面表現(xiàn)出來，反而旁白承擔(dān)了敘事的功能。旁白敘事在很多電影中有出彩的地方，只是可惜陳可辛用得并不恰當(dāng)。這部懷舊片本就是要引起觀眾的共鳴感，過多的旁白架構(gòu)淡化了這一功能，切斷了人物與現(xiàn)實(shí)更加密切的關(guān)聯(lián)性，繼而共鳴感也因此變?nèi)酢Ｗ鳛橐徊烤拺褗^斗青春的影片來說，情感上的疏離是可怕的。

四、商業(yè)電影和藝術(shù)電影的融合

一直以來，研究者就把“商業(yè)電影”和“藝術(shù)電影”作為兩個(gè)水火不容的陣營來看待，藝術(shù)電影是電影品質(zhì)的保證，而商業(yè)電影成為了娛樂大眾的類型。但是商業(yè)電影并不意味著沒有藝術(shù)性，好的藝術(shù)電影僅僅有藝術(shù)是不夠的，觀眾和市場的認(rèn)可才是實(shí)現(xiàn)自身藝術(shù)理念的前提。同樣地，好的商業(yè)電影能夠吸引觀眾是建立在它本身所具有的通過娛樂來實(shí)現(xiàn)精神疏導(dǎo)的社會(huì)功能上的。［1］《中國合伙人》就是商業(yè)電影和藝術(shù)電影的結(jié)合體，相比陳可辛之前的作品，這部電影商業(yè)氣息濃厚了許多，對美國《社交網(wǎng)絡(luò)》的借鑒也印證了這一點(diǎn)。5億的票房在內(nèi)地影壇也是相當(dāng)可觀的成績，只是對于更擅長情懷刻畫的陳可辛導(dǎo)演來說，也許我們更期待的還是《甜蜜蜜》、《如果愛》這類的文藝片，因?yàn)檎鎸?shí)的情懷永遠(yuǎn)比任何寬泛的夢想更能打動(dòng)人。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 張儼.《致青春》《中國合伙人》審美特質(zhì)對比解析——兼談商業(yè)電影與藝術(shù)電影的融合［J］.今傳媒（學(xué)術(shù)版），2014 （9）：99-100.

中圖分類號：J905

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號：1674-8883（2016）08-0222-01