說到腕表,不得不讓人提到的就是腕表那極為復雜精細又核心的制作工藝了。大家在展覽上看到的那一枚枚美輪美奐的腕表,全部都蘊含著能工巧匠的奇妙構思與精湛技藝。
我們常見的腕表工藝有雕刻工藝、鑲嵌工藝、琺瑯工藝、鏤空工藝、機芯工藝、金飾工藝、蒔繪工藝等。其中,讓人一眼就能記住并為之驚艷與的想必就是琺瑯工藝了。
日內瓦制表行業(yè)的“傳統(tǒng)七大工藝” :鐘表設計師、裝配師、金匠、表鏈匠、雕刻師、琺瑯畫師和寶石匠中,尤以琺瑯彩繪的制作最為艱難。琺瑯是一種常用在珠寶和鐘表上的裝飾方法,把玻璃釉附著在金屬表面,也就是我們所說的搪瓷(Enamel)。通常來說,附著在陶或瓷胎上的玻璃質稱為釉,飾在金屬物上的則稱為琺瑯。兩者的主要成分都是硅酸鹽類。
琺瑯有很多種,以顏色來說,有單色的和多彩的琺瑯。而從工藝上看一般分為三大類:掐絲琺瑯(Cloisonné)、內填琺瑯(Champlevé)和微繪琺瑯(Miniature Enamelling)。其中,微繪琺瑯是日內瓦制表七大工藝之一。其實還有大明火琺瑯,和素色琺瑯。
我們最常見的就是單色琺瑯面的手表,白色琺瑯面手表精美動人,細看好像有著透明細膩感,非常優(yōu)雅內斂。還有一種黑色琺瑯面手表,價格更是比白色貴上一倍。手表制作起來極具挑戰(zhàn),琺瑯面在制作過程中最重要的在于保持絕對的潔凈,就連細小的灰塵也能將盤面的平滑結構毀于一旦。
這支象牙白色琺瑯表盤腕表,也是大明火琺瑯腕表,而雅克德羅品牌一直以大明火琺瑯工藝馳名于世。
“大明火”(Grand Feu)琺瑯是一種極為罕見的工藝,需在同一琺瑯上涂上多層色彩,再以爐火焙燒加固。上色時把握由淺至深、由暖色調開始的順序,每次上色同一色系。上完一個色系就送入800 度的窯內燒制讓琺瑯融化,取出后再自然冷卻,冷卻后繼續(xù)上色。每一次上色都要如此重復三遍方能真正上色完美。由礦物質熔煉而成的琺瑯具備了很多礦物質的優(yōu)點,不光是不透氣、不會滲水等優(yōu)異表現,琺瑯的質地堅硬,具有寶石般的獨特光澤與透明感。
掐絲法(cloisonné)這是受哥特時期教堂彩色玻璃工藝的啟發(fā)而誕生的工藝。有傳言說中國發(fā)明了這個工藝,遺憾的是中國只是將這種工藝發(fā)揚光大。但是傳言太厲害了,險些弄假成真,甚至瑞士某品牌的高層也曾說掐絲琺瑯是中國發(fā)明的。另外,掐絲琺瑯從中國傳入日本,后來日本在掐絲琺瑯工藝方面達到高峰。與中國的掐絲琺瑯不同,日本的掐絲琺瑯以金絲和銀絲為主,而中國掐絲琺瑯則以銅為主。中國琺瑯作品呈現大氣恢弘之勢,而日本則透著雅逸精致。
掐絲并不是很難,而是熟練工種。方法就是用金屬絲在表盤勾勒出既定的花紋,在固定在胎上,再把準備好的各色釉料填充在花紋的框架內,再入窯反復燒制。直至釉質層到適當厚度,再在上進行打磨和鑲金等工序。這類琺瑯主要看金屬掐絲與琺瑯結合出是否干凈沒有異色,銜接處是否不露色。
其中這款江詩丹頓的鶴望蘭女王腕表,是品牌著名的Métiers dArt藝術大師「花之神殿」系列三款表的其中一款。
此三部曲以19世紀英國植物圖譜里的花卉插圖為樣本,向羅伯特.約翰.索爾騰(Robert JohnThornton)所編纂、發(fā)行于1799年的生物學巨著“花之神殿”(The Temple ofFlora)致敬。這三款表結合大明火半透明掐絲琺瑯、機刻雕花及寶石鑲嵌工藝,忠實詮釋書中的花卉圖案。
首先,結合藝術家的敏感與細膩的觸覺,由機刻雕花大師在金質胎板上刻出僅有十分之一毫米對稱而重復的機刻花紋,然后再由琺瑯大師以金絲架構出琺瑯填色的輪廓依據;再分次填上不同顏色琺瑯釉彩,放入約800°的烘爐中燒制后,打磨表面再進行下一次的加色。重復這個精細的步驟數次,琺瑯的色澤濃度會逐漸加深,最后涂上一層玻璃化的透明琺瑯,用來保護巧奪天工的花卉圖案。
圍填法,也叫內填法(champlevé),這是最古老的工藝。內填琺瑯最初是在公元十一世紀時,由法國里摩的琺瑯工匠發(fā)明出來的,它是在歐洲原來制作琺瑯的技藝的基礎上在舊有的掐絲琺瑯制作工藝中有了新的突破而發(fā)展起來的,因此可以說掐絲琺瑯是內填琺瑯的前身。
內填琺瑯開始是不用掐絲作圖的,而是在金屬的質地上,以壓模法或剔刻法做出花紋,并在凹下處,填以琺瑯彩進而燒制成器的。同時,這種琺瑯彩也以透明琺瑯為主,這一點也與以往掐絲琺瑯專用不透明琺瑯釉料燒制有所不同。同時,在燒制完成后,也不需要再加以打磨平滑,就可以完成一件內填琺瑯。
宇舶做過多款這種工藝的手表,像宇舶經典融合系列琺瑯布里托腕表表盤色彩明艷,設計立體時尚;而雅克德羅和雅典的內填琺瑯手表更多的是動物、植物、風景等圖案。
而百達翡麗(Patek Philippe)Ref. 6002天文陀飛輪(Sky Moon Tourbillon)腕表,這款迄今為止該品牌最復雜的腕表,兩個表盤展都現了雕刻師和琺瑯師的高超技藝,其中的琺瑯工藝為內填琺瑯和掐絲琺瑯。
表盤由一塊纖薄的金質圓盤打造而成,清晰的軌道式刻度,以及表盤中心飾紋的邊緣、視窗式日歷顯示和月相顯示的邊緣均由立體浮雕塑型。然后就是內填琺瑯大師的杰作,他們親手將熔融的琺瑯填充到浮雕輪廓勾勒出的凹陷部位。這種由玻璃粉末、有色金屬氧化物和油料構成的混合物必須使用極細的筆刷涂覆。即使是最袖珍的凹陷部位,也必須細致地用琺瑯填平。所有凹陷都均勻填充完畢之后,再將這件微縮彩繪作品放進850°C 的窯中燒制。與之不同的是,表盤中心區(qū)域則采用掐絲琺瑯工藝。該工藝須利用纖細扁平的金線,緊貼表盤勾勒出花朵和葉子的輪廓。經過長時間嚴苛繁瑣的工作之后,形成很多獨立的色塊區(qū)域,然后再以不同色調的藍色琺瑯填充。隨后,在約850°C 的窯中煅燒,使色彩亮麗永存。
表盤上大部分銀色浮雕結構的輪廓內嵌入藍色琺瑯,而月相顯示圓盤則是內填琺瑯的又一精致典范:月亮的輪廓采用精致的浮雕裝飾,周圍飾以藍色琺瑯。月亮表面凹凸不平的景觀,利用白、灰和黑色琺瑯的漸變處理予以呈現。
微繪琺瑯(微縮彩繪琺瑯 Enamel Miniature),又叫畫琺瑯,是三大類琺瑯中最困難的一種。它的制作技法起源于15世紀中葉歐洲比利時、法國、荷蘭三國交界的佛朗德斯地區(qū)。15世紀末,法國中西部的里摩居,以其制作內填琺瑯工藝為基礎,發(fā)展成微繪琺瑯的重鎮(zhèn),初期制作以宗教為主題的器物,后來逐漸制作成裝飾性的工藝品。
曾經一度興盛的微繪琺瑯技藝到了20 世紀初,由于制作一個微繪琺瑯表面費時費力,加上懷表因為腕表的興起而逐漸走入歷史,于是微縮琺瑯彩繪大師也就跟著萎縮凋零,目前全球能夠制作鐘表彩繪琺瑯工藝的大師僅剩約10人,不到四家工作室。這使得被譽為日內瓦制表七大工藝之一的微縮琺瑯彩繪藝術顯得更加矜貴。
其制作方法是先在底殼上覆蓋一層抗變形琺瑯釉,燒制過程中為使表底殼耐高溫,再于金屬板上上數層白釉,然后開始繪制?,m瑯大師使用紫貂單毛筆以細膩的筆觸粉飾數層彩色面釉,繪制出精美圖案。此時混色是最大的學問,如果混色過度則燒結后圖案模糊不清破壞畫面,所以當局部描繪后要先燒結,再描繪下個部分,再燒結,一直重復此動作才能完成作品。最后一道工序是上幾層無色透明釉,增強圖案立體感。有時一面微繪琺瑯須重復燒結數十次,如果中間一次燒壞(如龜裂、混色失敗等)都會毀壞此作品。所以微繪琺瑯十分珍貴, 一只好的微繪琺瑯表價值常動輒百萬。
如今瑞士制表業(yè)中,能生產微繪琺瑯的品牌屈指可數。當下的琺瑯紅人是Anita Porchet,百達翡麗、江詩丹頓、卡地亞、伯爵和愛馬仕的眾多頂級琺瑯表均出自她手;另一位琺瑯大師是為積家創(chuàng)作的Miklos Merczel。其著名的Reverso系列腕表因為可翻轉設計的表背,為微繪琺瑯提供了極佳的創(chuàng)作空間,也成就了Miklos Merczel的無數經典作品。
積家品牌與荷蘭阿姆斯特丹的梵高博物館合作推出積家Reverso à Eclipse隱藏式琺瑯彩繪腕表,表盤圖案為梵高代表作品《向日葵》。
積家是當今世上少數掌握琺瑯微繪技術的表廠之一,這門古老藝術曾失傳近百年。1994年,積家表廠重新揭開神秘工藝的面紗?;ㄙM數年時間,才在Reverso翻轉腕表上首次重現微繪作品,將琺瑯微繪畫略微斜,置于光源下,即可看到豐富的色澤變化,展現獨特的視覺效果和令人驚嘆的細節(jié),其藝術價值得益于工藝大師的耐心。
著名腕表品牌寶珀(Blancpain)剛推出的“梁?!蔽⒗L琺瑯高級定制系列腕表,以五枚腕表講述了梁山伯與祝英臺從相識、相戀,到不能廝守,最終化蝶比翼的詩意傳奇,并描述了梁祝故事中的五個關鍵場景,分別是“草橋結拜 ”、“同窗共讀”、“十八相送”、“樓臺相會”和“化蝶比翼”。
雅致的色彩暈染、細膩的人物勾勒、和諧的場景構圖讓人很難想像,這些在方寸盤面上栩栩如生的中國主題琺瑯畫作,竟出自瑞士大師之手。