熊天霞

【摘 要】說起提琴戲，大部分崇陽人都耳熟能詳。提琴戲已有近400年的歷史，由崇陽民間藝人創(chuàng)作的長篇敘事詩《雙合蓮》是提琴戲劇目中的奇葩。提琴戲的主要曲調(diào)有：正調(diào)、哀調(diào)、夢調(diào)、垛子、西湖調(diào)、陰調(diào)、一字調(diào)、反十字調(diào)（打采調(diào)）等等。

【關(guān)鍵詞】提琴戲；《雙合蓮·磨房》；唱腔

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）01-0059-01

說起提琴戲，大部分崇陽人都耳熟能詳。提琴戲作為傳統(tǒng)文化的一種表現(xiàn)形式已有近400年的歷史，它演繹著崇陽當(dāng)?shù)氐拿耧L(fēng)習(xí)俗，因其唱腔優(yōu)美、鄉(xiāng)土氣息濃厚，成為當(dāng)?shù)赜^眾喜聞樂見的演出形式，2008年被列入第二批“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄”。由崇陽民間藝人創(chuàng)作的長篇敘事詩《雙合蓮》是提琴戲劇目中的奇葩。該劇敘述了清末道光年間發(fā)生在崇陽的一個(gè)真實(shí)愛情悲劇，講述胡三保、鄭秀英一對青年男女傾心相愛卻被封建宗族制活活拆散，最終雙雙為愛殉情的凄美故事。由此改編的提琴戲《雙合蓮》在民間傳唱100多年，成為崇陽版“梁?！?，也是崇陽提琴戲的保留劇目。

提琴戲《雙合蓮》是根據(jù)地方的一些小腔小調(diào)經(jīng)幾代藝人們的不斷修改才有了現(xiàn)在的提琴戲唱腔，其曲調(diào)優(yōu)美，旋律明快，具有濃郁的崇陽特色和鄉(xiāng)土氣息。提琴戲的主要曲調(diào)有：正調(diào)、哀調(diào)、夢調(diào)、垛子、西湖調(diào)、陰調(diào)、一字調(diào)、反十字調(diào)（打采調(diào)）等等。唱腔是各個(gè)戲曲劇種音樂的主體，是最有劇種個(gè)性的表現(xiàn)人物的手段，具有強(qiáng)烈的感染力。為了演好《磨房》一折戲，我拜訪了提琴戲傳承人甘伯煉老先生為師，認(rèn)真學(xué)習(xí)傳統(tǒng)唱腔的吐字歸音?！赌シ俊愤@一折戲表現(xiàn)的是劉宇卿將鄭秀英搶回毒打后鎖緊磨房。秀英不愿受此羞辱，在磨房懸梁自盡，血淚控訴封建時(shí)代的包辦婚姻、族權(quán)、夫權(quán)等。演好這一折戲需要演員把每一句臺詞，每一段唱腔，每一個(gè)動(dòng)作，每一份神情，都進(jìn)行精心打磨。

開幕后的內(nèi)幕吟唱“風(fēng)凄凄、月如霜、寒鴉聲聲訴悲涼”給這場戲的悲慘結(jié)局埋下了伏筆。鄭秀英依臥在石磨上，聽到凄慘的烏鴉叫聲緩緩掙扎而起，看到遍體鱗傷的自己禁不住眼淚雙流（夢調(diào)）：“昏沉沉黃泉路上又回轉(zhuǎn)，慘凄凄苦海掙扎淚流干?！背隽诵阌?nèi)心的無助與凄惶。緊接著是一大段“哀調(diào)”的唱腔（哀調(diào)又名哀情、悲調(diào)、悲腔，用以表現(xiàn)悲痛的感情）：“蓬窗外竹影搖月光慘淡，思想起白發(fā)娘痛徹心肝。”把鄭秀英此刻掛念母親的心情唱得聲聲俱淚。在劉宇卿入磨房勸秀英歸順于他時(shí)，此時(shí)的表演我利用戲曲水袖的“抓袖”和“拋袖”利用一個(gè)“跪轉(zhuǎn)”的技巧表現(xiàn)了鄭的倔犟和寧死不從。一段（急板）唱出了秀英對三保堅(jiān)貞不屈的愛情。劉宇卿不依不饒，欺騙秀英說三保因看到空花轎已經(jīng)吐血身亡，秀英信以為真。接下來的一大段“老一字調(diào)”唱腔（一字調(diào)表現(xiàn)的是大悲大哭）：“憶當(dāng)初在三源相識相戀，有情人心相印共訂百年。”哭訴自己與三保的愛情被封建禮教所葬送的悲情。“蒼天你為何不救善良，你為何任虎狼橫行世間”（老原板）表現(xiàn)出鄭秀英對封建社會的怨恨和無助，她痛訴世道對她的不公，蔑視她與胡三保的純真愛情，不能長相廝守的悲憤心情。此一大段唱腔沒有很大的形體動(dòng)作來表現(xiàn)，主要靠演員表演時(shí)以情帶聲，以情帶身段，以情帶動(dòng)作，細(xì)膩準(zhǔn)確地表達(dá)人物此時(shí)特定的情感。提琴戲的老一字調(diào)唱腔在這一大段演唱中起到推波助瀾的作用，也預(yù)示著秀英懸梁自盡的悲劇結(jié)局。劇目最后鄭秀英懷著對母親的眷念、對三保的深情和對封建社會的強(qiáng)烈反抗，從身上解下她防身的七尺白綾以死殉情?！安恍⑴暵暺羰脑?，到來世做母女再奉慈顏?！薄敖幸宦暼８缜夷哌h(yuǎn)，黃泉路幽冥坎坷相攜相牽?！贝藭r(shí)此刻白綾在手的秀英心情是復(fù)雜的，在古代，她這個(gè)年紀(jì)應(yīng)是待字閨中的少女，她父親去世較早，母親含辛茹苦將她撫養(yǎng)成人，母親的養(yǎng)育之恩未曾報(bào)答，美好的愛情沒有實(shí)現(xiàn)等等，心中有很多的不舍，此時(shí)我用手中“帕子”這一道具，一個(gè)半托舉亮相后眼睛緊盯住它，然后緩緩后退，“帕子”在她手中顫抖，表現(xiàn)她的不舍，移至右邊臺口一個(gè)全托舉“帕子”亮相，她多想撕毀這“殺人”的工具，可惜她終究是封建禮教族規(guī)的犧牲品，萬般無奈之下她橫下心，將白綾拋向空中，一個(gè)就地翻身接帕子表現(xiàn)她此刻堅(jiān)定的心情。一句“母親、娘啊！三保、哥哇！”此時(shí)的念白需控制氣息緩緩而出，眼神表現(xiàn)的是哀怨、更是絕望。

提琴戲更善于表現(xiàn)悲劇，通過音樂的介入使演員能夠很好地表現(xiàn)劇中角色，如果樂隊(duì)能與演員做到很好的配合無疑是錦上添花，為演員的表現(xiàn)增添不可估量的效果。當(dāng)代唱腔改革主要表現(xiàn)在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的廣泛吸收，由于各地方言語音不同，所形成的劇種不僅在念白上夾雜著方言語音，在唱腔上也有影響。這對地方劇種的特色，至關(guān)緊要。對演員來說，要將角色成功塑造，需要不斷地總結(jié)生活積累，提升自身的品格、生活、文化、藝術(shù)等各方面的修養(yǎng)，認(rèn)真研究、品味劇本，盡可能地深刻體會角色的歷史生活環(huán)境和內(nèi)心感情。戲曲表演是一門延續(xù)性的課程，靠后輩們不斷探究、摸索，在傳統(tǒng)中求新求精。我認(rèn)為每一個(gè)演員在塑造舞臺人物時(shí)，都應(yīng)該根據(jù)自己對角色的認(rèn)知，滿懷著對傳統(tǒng)藝術(shù)無上恭敬的開拓精神，不懈努力，提高自身文化素養(yǎng)，完善自我。作為一名古典藝術(shù)的傳承者，我肩負(fù)著歷史的使命，責(zé)無旁貸，當(dāng)好提琴戲傳承鏈中的一環(huán)，力爭在這方舞臺上演繹出更多有個(gè)性有生命力的鮮活的人物來！