劉振偉山東省臨沂市蘭陵縣文化館
淺談聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)
劉振偉
山東省臨沂市蘭陵縣文化館
聲樂表演藝術(shù)是一門綜合了美學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)學(xué)以及音樂學(xué)等不同的學(xué)科。在中國長達(dá)幾千年的歷史文化中,聲樂表演自身得到了不斷發(fā)展和完善,經(jīng)過不斷地積累經(jīng)驗(yàn)、改革創(chuàng)新,最終逐步形成了具有理論體系的聲樂表演藝術(shù)學(xué)。聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)不僅能夠決定聲樂作品的成敗,更影響著聲樂作品的品質(zhì)高低。本文從聲樂表演藝術(shù)的本質(zhì)及其作用展開論述,進(jìn)一步討論了聲樂表演藝術(shù)的審美原則,旨在使聲樂作品不僅具有創(chuàng)造性、藝術(shù)性,更加具有可觀賞性。
聲樂表演;演唱;審美體現(xiàn);藝術(shù)學(xué)
聲樂表演藝術(shù)主要指演唱者以聲音為主要的媒介,通過不同的表現(xiàn)形式使其具有一定的審美價(jià)值,賦予聲樂表演以生命的活力,從而使觀眾的心靈得到震撼,進(jìn)而啟發(fā)和感染觀眾的精神。聲樂表演藝術(shù)在自身的發(fā)展過程中曾遇到質(zhì)疑,但是聲樂表演藝術(shù)經(jīng)過不斷改善逐漸被社會所認(rèn)可,被聽眾所接受。掌握聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn),能夠幫助現(xiàn)今的音樂家創(chuàng)造更加優(yōu)秀的聲樂作品。下面本文主要對聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)進(jìn)行簡要分析。
1)聲樂表演體現(xiàn)聲樂作品的審美價(jià)值
在傳統(tǒng)的聲樂作品中,大多數(shù)人重視的多為聲音和音調(diào)。聲樂表演藝術(shù)的出現(xiàn),使聲樂作品能夠體現(xiàn)出更多的審美價(jià)值,實(shí)現(xiàn)了聲樂作品的影響從精神層面到現(xiàn)實(shí)物質(zhì)層面的順利轉(zhuǎn)化。作詞譜曲的人創(chuàng)作大多數(shù)都是從精神層面體現(xiàn)某種思想的,只有通過更為豐富多樣的聲樂表演形式,才能夠?qū)纷V轉(zhuǎn)變?yōu)橛^眾能夠感官到的實(shí)際音樂,從而成為觀眾真正需要的音樂。
2)聲樂表演是聲樂作品的二度創(chuàng)作
聲樂表演不僅僅是將簡單樂譜變成實(shí)際音樂的過程,更是對聲樂作品的二度創(chuàng)作。在聲樂表演形成之前,表演者必須精準(zhǔn)的掌握詞曲家創(chuàng)造作品的心情、意境,并以此作為出發(fā)點(diǎn)仔細(xì)的推敲每一個音符的音律,只有這樣,歌唱家才能夠在聲樂表演過程中引起觀眾的心理共鳴,使觀眾終生難忘。這個過程不僅需要演唱者高超的演技、深厚的音樂功底,更需要演唱者賦予聲樂作品頑強(qiáng)的藝術(shù)生命力。因此,聲樂表演是聲樂作品的二度創(chuàng)作。
3)給予聲樂作品長久的生命力
一個好的聲樂作品應(yīng)該具有長久的生命力,就像存在于人們腦海中的經(jīng)典老歌,無論時(shí)隔多久,都不會忘記。傳統(tǒng)的音樂作品由于不能引起觀眾的共鳴,不能產(chǎn)生振奮人心的效果,往往不能夠具有較長的生命力,會被聽之即忘。就如不少音樂研究者曾經(jīng)斷言意大利花腔唱法已經(jīng)不適合于現(xiàn)代聽眾的口味,必將走向沒落。但是,瑪利亞·卡拉斯的出現(xiàn)改變了這一現(xiàn)狀?,斃麃啞たɡ拐莆栈ㄇ怀ǖ莫?dú)特風(fēng)格,憑借著高超的歌唱技巧,豐富的表情變化以及生動的人物特征,出色的完成了音樂作品的表演,使被埋沒的音樂作品成為音樂寶庫的精品,使聲樂作品具有了長久的生命力。
4)增強(qiáng)聲樂作品的感染力
在當(dāng)今聲樂發(fā)展的現(xiàn)狀下,不少觀眾對聲樂作品的認(rèn)同感越來越低,不再接受單一的音樂形式,音樂表演的效果越來越差,這不利于音樂的發(fā)展。聲樂表演藝術(shù)的出現(xiàn)能夠體現(xiàn)審美價(jià)值,使之成為美感藝術(shù)傳播的一種有效途徑,使音樂能夠有生動形象的展示,讓觀眾能夠更加清晰明了的理解聲樂表演的內(nèi)容,更好的接受聲樂表演,更加熱愛聲樂作品。
在聲樂表演過程中,表演者不僅要把提升觀眾的觀賞興致作為自身的目的,更要在聲樂表演的過程中遵循如下的審美原則:
1)聲樂作品與二度創(chuàng)作相結(jié)合
演唱者在進(jìn)行二度創(chuàng)作的過程中不僅要提升作品的審美體現(xiàn),更要在尊重原創(chuàng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行聲樂作品的二度創(chuàng)作。在進(jìn)行二度創(chuàng)作的過程中,演唱者要了解聲樂作品的創(chuàng)造背景、基本蘊(yùn)意,以及藝術(shù)風(fēng)格等基本音樂因素,保證作品尊重原創(chuàng)的客觀真實(shí)性。此外,演唱者要注意聲樂表演是對作品的二度創(chuàng)造,機(jī)械的再現(xiàn)原創(chuàng)不能夠獲得較強(qiáng)的感染力,也不能產(chǎn)生審美價(jià)值。因此,聲樂表演中,演唱者要在掌握原創(chuàng)內(nèi)容的基礎(chǔ)上,結(jié)合自身的情感,進(jìn)行二度創(chuàng)作,實(shí)現(xiàn)聲樂作品的升華,體現(xiàn)聲樂表演的審美價(jià)值。
2)演唱技巧與藝術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合
聲樂表演藝術(shù)中,聲樂技巧和情感投入是非常重要的兩個方面。眾多優(yōu)秀歌唱家都具有極為扎實(shí)的音樂技巧,能夠處理聲樂表演過程中出現(xiàn)的各種情況,將聲樂作品完整的表現(xiàn)出來。但是,僅有高超的音樂技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,杰出的聲樂表演家,不僅具有音樂技巧,更是在聲樂表演中投入了大部分的情感,充分挖掘了聲樂作品的情感內(nèi)涵,將演唱技巧和藝術(shù)表現(xiàn)實(shí)現(xiàn)了極其完美的結(jié)合,形成良好的審美體現(xiàn),提升了聲樂作品的存在價(jià)值。如果聲樂表演失去了自身存在的靈魂,其審美體現(xiàn)也會大打折扣,使聲樂作品難以產(chǎn)生較強(qiáng)的感染力,不能讓聽眾產(chǎn)生情感的共鳴。因此,優(yōu)秀的聲樂演唱家要注重聲樂技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的有機(jī)結(jié)合,體現(xiàn)聲樂表演作品的審美價(jià)值。
3)歷史性和現(xiàn)代性相結(jié)合
不同的聲樂作品都具有不同的創(chuàng)造背景,具有不同的時(shí)代特征,是不同歷史時(shí)代的產(chǎn)物,能夠從側(cè)面反映不同歷史時(shí)期的發(fā)展。這些差異使得每一部聲樂作品都具有不同的審美主張、不同的歷史背景,所以聲樂作品自身具有歷史性。聲樂演唱者要掌握作品的歷史性,尊重作品的創(chuàng)造歷史,融合現(xiàn)代元素,將聲樂作品的歷史性和現(xiàn)代性進(jìn)行結(jié)合,使聲樂作品在表演過程中不僅具有原有的歷史風(fēng)貌,更加具有讓人身臨其境的現(xiàn)代元素,滿足聽眾越來越強(qiáng)的審美要求。
綜上所述,聲樂表演藝術(shù)的存在就是賦予聲樂作品審美價(jià)值,聲樂表演藝術(shù)的關(guān)鍵是打動人心,通過表演者的審美和能力,向觀眾傳播聲樂作品想要表達(dá)的情感和內(nèi)涵,使觀眾獲得更好的審美體驗(yàn)和感受,加深對聲樂作品的理解,更多的和表演者產(chǎn)生情感的共鳴。同時(shí),作為聲樂表演者,應(yīng)該提升對自身審美的重視程度,遵循聲樂表演過程中的審美原則,加強(qiáng)自身的藝術(shù)審美感,提升聲樂藝術(shù)的審美價(jià)值。
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