魏晨捷

“華萊塢”作為中國電影產(chǎn)業(yè)化過程中催生的一個概念， 盡管還沒有引起學(xué)界普遍的關(guān)注與重視， 但是， 配合當(dāng)前中國日益發(fā)展的電影市場及全球文化輸出的國家戰(zhàn)略， 建構(gòu)“華萊塢”的華語電影大概念已經(jīng)是一個必要面對的現(xiàn)實問題。論文在梳理“華萊塢”概念源起的基礎(chǔ)上， 深入論述了華語電影在“華萊塢” 的統(tǒng)一大概念背景下， 中國電影以大力推進合拍片的產(chǎn)業(yè)擴張路子， 通過電影資源的優(yōu)化互補，把中國電影在國際化視野中的整體品質(zhì)提上來， 然后進一步依靠自身的進步逐漸擺脫對國外人才和技術(shù)的依賴， 突出富有中國傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代社會精神結(jié)合的東方美學(xué)之電影文化特色，鑄就真正具有國際品牌和競爭力的“華萊塢”電影。

2015年初“藝恩咨詢”發(fā)布了《2014年中國電影市場影響力研究報告》[1]， 報告中顯示2014年中國電影以異常強大的活力快速增長， 全年創(chuàng)造47億美元（合人民幣296億元）的票房。在375億美元的全球電影票房中， 美國占27%，中國占13%；全球票房增長16億美元，僅中國就占據(jù)了75%；在北美票房下降6%的同時中國票房反而增長36%。而早在2013年， 美國電影協(xié)會（MPAA）公布的全球電影市場數(shù)據(jù)年度報告中就已經(jīng)顯示，中國已于2012年取代日本成為僅次于美國的世界第二大票房市場[2]。

中國電影的快速發(fā)展也帶動了理論界對電影產(chǎn)業(yè)的進一步研究熱情。在“華語電影”得到學(xué)術(shù)界廣泛的熱議和積極討論之后，針對全球化的語境又有學(xué)者提出“華萊塢”這一概念。然而在華語電影的普遍性認識仍受質(zhì)疑的當(dāng)下，作為“華萊塢”這一概念的提出能否較“華語電影”有更強的包容性和理論優(yōu)越性呢？同時，為了衡量華語電影在世界電影格局中的市場份額和文化影響力，除了本土票房之外，海外市場收益也成為直觀而有說服力的重要參考，同時， 合拍片作為銷往海外“華萊塢”電影的主力軍也自然成為研究的重點。本文旨在從合拍片的角度考察華萊塢電影跨國傳播中的文化主體性問題。

一、“ 華萊塢”概念的源起及當(dāng)下意義

2011年12月底印度媒體刊發(fā)了題為《“中國塢”：尚不及好萊塢？》①一 文，作者將中國電影產(chǎn)業(yè)稱為“Chollywood”（中國塢）。這一國外媒體的新聞報道， 雖未引起當(dāng)時中國理論界的關(guān)注和討論，但卻展示出了華語電影的國際影響已經(jīng)開始了放眼全球的事實，同時，中國電影實業(yè)其實早已展開了這方面的探索。

2009年，隨著中國電影市場的崛起，中國電影人致力于建立完備的電影工業(yè)體系的意識，先后促使江蘇無錫以“華萊塢”為命名的電影產(chǎn)業(yè)園、香港和內(nèi)地合辦的名為“華萊塢香港電影發(fā)展基金”的成立，以及2011年七星娛樂集團投資80億人民幣在天津濱海新區(qū)建立占地80萬平方米的環(huán)球影視服務(wù)總部基地“中國塢”，還有，2013年9月底，萬達集團斥資5 0 0億于青島打造“東方影都”。所有的這些產(chǎn)業(yè)基地的建設(shè)，都是為了加速推動國家電影文化產(chǎn)業(yè)的積極發(fā)展，助推華語電影的國際影響力和文化輻射力。然而，這些有關(guān)“華萊塢”、“中國塢”、“中萊塢”產(chǎn)業(yè)實體的打造， 在當(dāng)時還沒有引起學(xué)術(shù)界的普遍共識，但正是通過這個良好的基礎(chǔ)才能將工業(yè)實體打造和理論概念建構(gòu)漸漸歸于統(tǒng)一步伐。目前，中國的理論界對華語電影還沒有像好萊塢電影那樣在影像美學(xué)和大眾傳播等方面都具有廣泛認同感和辨識度。那么，在進一步完善產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，理論界應(yīng)齊心協(xié)力地給予應(yīng)有的理論建構(gòu)，盡快使 “華萊塢”的概念得以豐富和發(fā)展起來，并與電影產(chǎn)業(yè)實體一道形成具有鮮明中國特色和國際標(biāo)識的電影文化輸出，這是擺在當(dāng)前理論界和產(chǎn)業(yè)界亟待解決的問題。

“某萊塢”的命名及現(xiàn)象，顯然是受到“好萊塢”的影響，同時還有“寶萊塢”和鮮為人知的“瑙萊塢”（尼日利亞） 等非英語國家電影制作“夢工廠”的啟迪與激勵。好萊塢作為美國電影的代名詞，因為其強大的經(jīng)濟效益和文化影響雄踞全球主流市場。雖然美國的電影產(chǎn)量不到世界電影產(chǎn)量的百分之十，但好萊塢電影作為美國文化軟實力的重要部分卻占據(jù)了近 九成的世界電影市場份額。

而“寶萊塢”、“瑙萊塢”的崛起， 除了影像所承載富有民族本土特色的視覺風(fēng)格和文化符號之外， 從政策投入、資金支持也體現(xiàn)了印度和尼日利亞兩個國家對電影業(yè)的高度重視，尤其是凸顯了其文化主體性的藝術(shù)自覺。除本國外，世界其他不同地域的觀眾，正是通過觀看“寶萊塢”、“瑙萊塢”的影片而感受不同的意識形態(tài)、民風(fēng)民俗帶來的視覺和心靈的雙重沖擊。

國內(nèi)，“華萊塢”這一概念建構(gòu)和倡導(dǎo)的主要發(fā)起人——浙江大學(xué)邵培仁教授先后發(fā)表一系列論文以及編著專著，率先以其理論敏感做了可觀的探索性研究。他認為“華萊塢（Huallywood）就是華人、華語、華事、華史、華地之電影也，即它以華人為電影生產(chǎn)的主體，以華語為基本的電影語言，以華事為主要的電影題材，以華史為重要的電影資源，以華地（包括中國內(nèi)地、臺港澳和新馬美等國華人集聚區(qū)）為電影的生產(chǎn)空間和生成環(huán)境。換言之，華萊塢既是物質(zhì)層面上的具體性的空間、地方和電影媒介、電影產(chǎn)業(yè)，也是精神層面上的抽象性的符號、歷史、文化和愿景?！盵3]

二、“華萊塢”合拍片國際傳播的主體性

“華萊塢”的提出旨在從宏觀意義上整合兩岸四地電影業(yè)和跨國（區(qū)）資本運作的狀況，包括數(shù)量不斷增多的合拍片在內(nèi)，“華萊塢”的概念更多的是對全世界亮出的一張名片，將整合政治意識形態(tài)、地區(qū)地理邊界、文化壁壘的理論范疇運用到考察跨國、跨地域文化的全球華人普遍心理認同的華語電影研究中，在巧妙回避了“華語”的內(nèi)在概念在語言學(xué)的爭論之后， 將研究范圍擴大涵蓋至整個華人世界，凸顯華人文化、東方神韻的價值與意義。

（ 一） 新世紀(jì)以來合拍片的發(fā)展及狀況

對于合拍片，在此，我們主要論及國別之間的合作，對于港臺和內(nèi)地的合拍片，我們統(tǒng)一到大中華區(qū)文化共識的概念范疇之下，都屬于中國電影。首先，從亞洲來說，東亞的日韓在整個亞洲的文化影響力依然處于無可比擬的優(yōu)勢地位，尤其是韓國，可以說是整個亞洲流行文化重要的發(fā)源地之一。進入新世紀(jì)，韓國電影中溫和的家庭孝道觀念、都市麗人的時尚服飾、青年男女的純愛煽情、現(xiàn)代活力的都市風(fēng)情等元素都成為韓國商業(yè)電影中必不可少的內(nèi)容，而且在整個亞洲逐漸取代日本成為流行文化符號，變?yōu)榍嗄暌淮傁嘧分鸬摹绊n流”。比如新世紀(jì)初，郭在容的《我的野蠻女友》上映，迅速形成一個震蕩亞洲的流行文化旋風(fēng)。韓國影劇一度成為中國家庭茶余飯后必需的文化快餐。近十年隨著中國電影和流行文化的發(fā)展，韓國電影在新世紀(jì)初的熱潮雖有所減退，但韓國影視文化總是能在恰當(dāng)?shù)臅r候制造大眾認可的消費熱點。比如， 2013年一部《來自星星的你》的熱播席卷整個亞洲，主演全智賢和金秀賢更是受到觀眾的熱捧。所以，韓國電影文化繼承了以中國文化為主體的東方儒家文化內(nèi)核，同時在現(xiàn)代城市文化中又總是能推陳出新地保持文化產(chǎn)業(yè)的領(lǐng)先地位。那么，在當(dāng)前中國電影市場異?；鸨拇蟓h(huán)境下，中韓各自出于各自對文化輸出與國際市場占有的發(fā)展戰(zhàn)略，近年來合拍片越來越多， 2014年7月《中韓電影合拍協(xié)議》的簽署進一步推進“中韓合拍片”的發(fā)展。

相比韓國，日本由于地緣性政治意識形態(tài)的影響，日本與內(nèi)地的合拍片要遠遠少于臺灣、香港與日本的合拍片，而且中日合拍電影中，中日戰(zhàn)爭也是主要表現(xiàn)的主題，像是反映南京大屠殺的影片《南京！南京！》、《金陵十三釵》都有與日方的合作。中國電影中的配樂由日本人擔(dān)任作曲的就更多了， 像《太陽照常升起》（久石讓）、《赤壁》（巖代太郎）、《太平輪》（巖代太郎）、《畫皮Ⅰ》（藤原育郎）、《畫皮Ⅱ》（石田勝范）。這種現(xiàn)象似乎很奇怪，中國也不乏音樂大師， 為何日本音樂家頻頻出現(xiàn)在中國電影配樂中，而且音樂風(fēng)格不乏很傳統(tǒng)的“中國風(fēng)”呢？這更能說明中日文化的近親性，但最重要的，還是考慮到電影在國際上的傳播力，顯然，日本在電影配樂方面比中國享有更高的國際知名度和影響力。

相比中國與亞洲其他國家電影的合拍狀況，中國依托日、韓、東南亞等主要電影生產(chǎn)國，把更大的電影市場的拓展和文化輸出，向更廣闊的歐美市場擴展。新世紀(jì)以來，中國與歐美等國家的合拍片漸漸增多，合作模式由起初故事創(chuàng)作的背景和場景等中國元素的加入，到中外資本和技術(shù)的結(jié)合，這主要以美國和法國為主。引進外資和外籍演員的合拍片由于水土不服往往在國內(nèi)國外都不能贏得觀眾的喜愛，而加入中國元素和資金的歐美影片、或由歐美導(dǎo)演創(chuàng)作的華語片反而時常能取得了不錯的票房和口碑?？梢哉f，中國與歐美國家的合拍片， 還處于對不同文化主體精神以及制作流程等方面相互交流和學(xué)習(xí)的階段，隨著中國電影市場的不斷發(fā)展，中國與歐美的電影合拍才剛剛邁開腳步。

（ 二） “ 華萊塢” 電影文化的跨國主體性

根據(jù)中國電影海外推廣公司的數(shù)據(jù)，2012影年產(chǎn)量700余部，但全年銷往海外的影片卻只有區(qū)區(qū)75部，銷往80個國家（地區(qū)），共計199部次，其中合拍片為46部，比例高達61.33%；海外票房及銷售總收入為10.63億元，不到國內(nèi)票房的10%，比2011年海外營銷額20.24億元 同比減少48%。2013年上半年共有23部影片， 銷往19個國家（地區(qū)），共計88部次，海外票房及銷售總收入為5.14億元[4]。2014年度海外票房百強之中中國電影僅有17部且播映范圍有限，盈利最高的《心花路放》位居海外票房榜第24位，但與票房排名第一的好萊塢超級大片《變形金剛4：絕跡重生》仍相差巨大。這說明中國電影從根本上還沒有在歐美市場占據(jù)穩(wěn)定的市場份額，就算跟日韓電影在美國的市場占有率相比中國電影都顯得很乏力。因此， 一個不爭的事實是，中國當(dāng)下電影的語匯形態(tài)和內(nèi)在文化品質(zhì)在歐美文化接受語境中還沒有形成廣泛的認知基礎(chǔ)，觀眾對中國故事的消費還停留在上個世紀(jì)李小龍功夫文化的傳奇想象和成龍“后功夫文化”棍棒喜劇的消費中。究其原因，主要是中國現(xiàn)代化進程中的歷史巨變帶給中國當(dāng)下豐富多彩的生活，還沒有在中國商業(yè)電影的敘事語境中很好地反映這一歷史進程引起政治、經(jīng)濟、文化各個領(lǐng)域深層次變遷的背景和動因，而更多電影題材的開發(fā)一味聚焦于不承擔(dān)時代敘事價值的純娛樂的敘事狂歡中，要不就是在向歷史文化資源開發(fā)的過程中， 對創(chuàng)作視角和美學(xué)風(fēng)格的追求大都缺乏嚴(yán)肅的態(tài)度，以隨意拼貼和拆解的后現(xiàn)代解構(gòu)的創(chuàng)作特征， 陷入個人化的商業(yè)功利主義浪潮。

目前的合拍片大概有幾種方式，一是外方主導(dǎo)制作，如《功夫夢》；二是中方主導(dǎo)制作、外國演員出演，如張藝謀的《金陵十三釵》；三是外方只是資本的介入，外形上是純粹的華語片。合拍片的創(chuàng)作，電影項目和團隊的組建以及資本的構(gòu)成和運作都不是問題，最難的是，如何在合拍片中突出中國電影文化主體性就是必要關(guān)注的問題?！昂吓碾m然意味著文化、民族、人員的交流，但也隱含了交融之中的沖突與矛盾。因此，在實際拍攝中，這些主觀意圖不僅難以實現(xiàn)，而且由于自身影視力量的弱勢，文化輸出嚴(yán)重受阻，甚至導(dǎo)致了國家形象的危機。”[5]

比如，《面紗》、《黃石的孩子》、《諜海風(fēng)云》，《雪花秘扇》等合拍片，從國際明星到頗具噱頭的故事再加強大的投資和制作，無一不是豪華陣容，但是，片面追求反映舊中國的環(huán)境背景， 極力表現(xiàn)過去的歷史，諸如破舊、貧窮、骯臟、瘟疫四起，或者強行將懸疑和愛情置于戰(zhàn)時的上海顯得不倫不類，甚至為迎合他者的想象而對“小腳”和傳統(tǒng)手藝獵奇性地大加書寫，故事情節(jié)支離破碎，敘事結(jié)構(gòu)錯亂無章，這是很難取得國內(nèi)觀眾的文化認同。除了技術(shù)的因素，影片的藝術(shù)品質(zhì)主要體現(xiàn)在導(dǎo)演的藝術(shù)追求和風(fēng)格的形成，因此，合拍片的項目構(gòu)成中，導(dǎo)演還是處于非常核心的位置，如果是讓外國導(dǎo)演拍攝中國題材的故事，能否很好地傳達中國文化的特色，就顯得尤為重要了。比如讓·雅克·阿諾的《狼圖騰》就是成功的例子，籌備期長達七年的《狼圖騰》由中影集團、北京電視臺、紫禁城影業(yè)等中方企業(yè)立項，邀請法國名導(dǎo)讓·雅克·阿諾率領(lǐng)其團隊制作，贏得了高票房和好口碑。而成龍參演的電影《功夫夢》顯然就是通過表面上中國的“功夫夢”展現(xiàn)內(nèi)核里的“美國夢”，實際上是美國視角和文化精神的又一次體現(xiàn)，影片的全球票房收入達到16.35億元，其中美國的銷售成績?yōu)?1.96億元，約占該片全球票房總收入的73%。接下來，張藝謀正在拍攝的魔幻大片《長城》和中美將要合拍的《西游記》如何體現(xiàn)中國電影文化主體性，是令人期待的。

三、“華萊塢”電影文化國際輸出的對策

“華萊塢”的構(gòu)想是強化民族電影文化的概念，顯然“華萊塢”的指稱是要超越“國族論”電影觀的視角，向更為廣闊的世界電影格局進行文化擴散和影響的戰(zhàn)略意識。在全球化大背景下，針對華語電影國內(nèi)電影票房的節(jié)節(jié)攀高和海外市場份額逐年萎縮的尷尬處境，就是要中國電影也像好萊塢一樣構(gòu)建民族文化的國際視野，在世界電影格局中提振華語電影的主體自信和文化自覺，使得華語電影在文化全球化過程中，進一步凸顯中國文化軟實力。

國內(nèi)電影市場經(jīng)過市場競爭和政策支持已階段性地取得喜人的成績，而如何讓中國電影在海

外也產(chǎn)生深度影響力，更好地接軌世界電影市場是“華萊塢”電影目前面臨的一個非常重要的問題，因此，筆者認為要在跨國、跨文化的語境下提升“華萊塢”電影或許可以從以下幾個方面入手：

首先，減少政治干預(yù)，成立“華萊塢”規(guī)范的電影行業(yè)的管理機構(gòu)，政府把文化產(chǎn)業(yè)主體權(quán)利過渡到以行業(yè)經(jīng)濟體為主的行業(yè)執(zhí)行組織機構(gòu)，精簡人員配置和提高辦事效率，同時，以行業(yè)組織機構(gòu)為主，成立二級或并列的專業(yè)化的組織機構(gòu)，對不同的電影產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域提供專門的研究和顧問的服務(wù)體系，產(chǎn)學(xué)研進一步緊密結(jié)合，從而彌補高校教育對脫離電影制作和電影市場而進行純學(xué)術(shù)研究的不足。

其次，在創(chuàng)作上，電影從業(yè)人員應(yīng)共同努力、動用智慧，在積極學(xué)習(xí)“好萊塢”等世界電影大國產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式和類型電影成功經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，摸索出一套能夠傳播中華文化內(nèi)涵又符合國際賣座電影制作規(guī)則的路子來，更新已有的尚不完善的思想觀念、操作方法和制作模式，拍攝出具有普世價值、反映人類共通情感、擔(dān)負文化使命感的優(yōu)秀佳作，讓“華萊塢”電影以新穎的創(chuàng)作理念、優(yōu)秀的電影文化內(nèi)涵、精良的技術(shù)包裝在世界電影格局占有一席之地，贏得歐美觀眾廣泛的接受，力爭取得海外票房佳績。

第三，在觀念和宣傳模式上，吸引不同行業(yè)的資本構(gòu)成，除了對電影創(chuàng)作的大力支持外，還應(yīng)在中國電影產(chǎn)業(yè)相對薄弱的營銷環(huán)節(jié)夯實基礎(chǔ)。鼓勵國有和民營電影公司設(shè)立專門的海外營銷部門，集中加強海外宣傳和推廣的工作。加強“華萊塢”電影的國際推廣力度，建立海外營銷的大本營，對已有非英語國家電影成功營銷的推廣案例進行分析，取長補短地找到一條屬于“華萊塢”電影正確積極的營銷之路。

最后，還是要落到國家電影整體戰(zhàn)略的宏觀支持。像韓國電影，如果沒有政府的大力支持是不可能有今天的成就的。政府一方面要下放過于集中的權(quán)利，給專業(yè)化的行業(yè)機構(gòu)一些適度的權(quán)利讓渡，同時在國家文化宏觀發(fā)展戰(zhàn)略中，對電影產(chǎn)業(yè)要給予一定政策的傾斜，進一步刺激中國電影市場資源的優(yōu)化配置，進一步擴大世界電影文化的交流互動，進一步完善中國電影技術(shù)專門領(lǐng)域人才的培養(yǎng)和教育機制，在軟硬件上都突破性地取得真正具備世界競爭力的各種團隊和制作基地?！叭A萊塢”作為中國電影產(chǎn)業(yè)化過程中催生的一個概念，盡管還沒有引起學(xué)界普遍的關(guān)注與重視，但是，配合當(dāng)前中國日益發(fā)展快速的電影市場及全球文化輸出的國家戰(zhàn)略，建構(gòu)“華萊塢”的華語電影大概念已經(jīng)是一個必要面對的現(xiàn)實問題。中國電影完整電影產(chǎn)業(yè)的起步晚，遠遠落后于歐美國家，尤其是落后于美國百年電影產(chǎn)業(yè)完整的體制和雄厚而成熟的資本運作機制，因此，不管是產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域的實踐理論建構(gòu)還是純粹的學(xué)術(shù)理論探討，“華萊塢”的概念的內(nèi)涵和外延都需要進一步充實和擴展。同時，當(dāng)下的中國電影在電影技術(shù)和文化品質(zhì)上還不足以與歐美大片相抗衡，在世界市場上還沒有形成自主的電影品牌效應(yīng)， 缺乏一定的競爭力，因此，大力推進合拍片的產(chǎn)業(yè)擴張路子，通過電影資源的優(yōu)化互補，把中國電影在國際化視野中的整體品質(zhì)提上來，然后進一步依靠自身的進步逐漸拜托對國外人才和技術(shù)的依賴，從而真正鑄就具有國際品牌和競爭力的“華萊塢”電影。

[參考文獻]

[1]李蕾：《<2014年中國電影市場影響力研究報告>發(fā)布——中國電影貢獻全球票房增量的75%>》，《光明日報》2015年01月07日09版。

[2]鄧林，美國電影產(chǎn)業(yè)研究課題組：《2012年美國電影市場分析統(tǒng)計報告——美國電影產(chǎn)業(yè)研究課題組》，《中國文化產(chǎn)業(yè)評論》，2013年第2期，第435-460頁。

[3]邵培仁等著：《華萊塢電影理論：多學(xué)科的立體研究視維》，杭州，浙江大學(xué)出版社，2014年版。

[4]人民網(wǎng)：《2014文化藍皮書：中國電影海外票房不及國內(nèi)一成》

[5]陳林俠，《跨文化傳播與當(dāng)前境外合拍片的危機》，《社會科學(xué)》2009年第7期，185頁。