林琳　王菁菁

藝術設計作品的拍賣，國外更加先行一些。設計在西方人的生活中是很重要的一部分，有流行也有價值，他們對此很重視。

于是，我們可以看到，像西方家具這樣的設計，通常會在上面留下設計師的名字。但有意思的是，中國先人們創(chuàng)造的龐大的文化遺產，例如家具、建筑這些，形式很獨特，文化內涵博大精深，卻往往到頭來讓我們不知道是誰設計的。這種差異也是一種理念上的不同。

事實上，中國嘉德很早以前就有構想要做設計這一領域的拍賣，到2012年開始正式推出藝術設計專場，我們的受眾基本是本土藏家，無論是對于藏家還是拍賣企業(yè)，這個領域畢竟是新的東西，需要大家共同嘗試，在探路中前行。

三場藝術設計專場拍賣做下來，在這里我可以給大家介紹幾個令我印象深刻的例子。第一個是2012年嘉德秋拍“靈感――藝術設計專場”中，由著名學者田家青設計的龍韻“中國壬辰年特別紀念”施坦威鋼琴亮相并且順利成交。我們都知道，田先生本身對明清古典家具收藏有著獨到的研究，但是也許大家沒有想到的是，這樣一位有著深厚中國文化功底的學者，自身是非常喜愛西洋音樂的。這其實也是一種“碰撞”帶來的靈感“火花”。經過田先生和品牌方的交流，這架鋼琴的成品，從器型、到做工都是一流的，觀眾能從中感受到一種抽象與具象結合的美感。而這架鋼琴的成功被拍出也是非常有意思的。當時拍下它的藏家只是正巧路過我們的預展，不想看到了這架鋼琴，覺得很有眼緣，再通過跟現(xiàn)場工作人員的聊天交流，更加深刻地感受到其中傳統(tǒng)與現(xiàn)代的意境，于是就很爽快地參加了拍賣并把它拍了下來。

另一個比較典型的例子是服裝。當時我們征集的一大部分是獲得過北京設計周國際時裝獎的作品，它們都很有點“概念車”的意味，并且可以說是引領了國內當代的設計理念。眾所周知，服裝工業(yè)在中國改革發(fā)展過程中是很重要的一部分，這種既能引領未來潮流方向，又有著實際意義的拍品，出來后成功地吸引了買家的眼球。據(jù)我們后來的統(tǒng)計分析所知，買下他們的很多買家都是企業(yè)主，有的甚至本身就是服裝領域的。拍下后，他們帶回企業(yè)做裝飾，同時也能為企業(yè)以后的發(fā)展方向帶來啟發(fā)。

在中國嘉德舉行過的藝術設計專場中，拍品以家具家居、服飾和首飾為主，其中像進口家具，國外設計師簽名版、限量版的作品等反響都不錯。特別值得一提的是，這一過程中，我也注意到國內外設計師的一些不同點。例如我們最早征集過一批珠寶設計大師布拉克的作品，很受買家追捧，從中也可見國人對于國外的設計藝術大師還是比較認同的。同樣是在2013年，我們還在國內的傳統(tǒng)首飾行業(yè)中征集過一批作品，它們都是曾經榮獲過國內珠寶首飾設計大獎的作品。但事先沒有想到的是，最后這些作品居然都流拍了。必須承認，國內珠寶首飾設計師設計的這批作品，非常注重材質，比如黃金首飾，含金量是相當高的。然而從市場反饋看來，從實用性的角度考慮，這樣的首飾或許并不適合日常佩戴。同時，國內設計師在表達上對具象的偏重，也使得相比之下，與國外在設計理念上有所差距。

我感覺中國藏家在對待藝術設計作品這一塊，還是比較側重重工、能夠體現(xiàn)人工制作痕跡的作品。當然，近幾年來，中國的設計師、藝術家們也在這一領域不斷探索，嘗試傳統(tǒng)與現(xiàn)代的巧妙融合。比如在2014年秋拍的藝術設計專場中，邵帆就以“一筆畫”的方式去抽象中國明式家具傳統(tǒng)榫卯結構之經典“圈椅”。獨到之處在于，這一對椅子一張能坐而另一張不能，對比是能希望給觀眾帶來思考，因此比較受關注。

事實上，談到藝術設計“中國風”的話題，西方的藝術設計本身受中國的啟發(fā)就很多。如果說在當代藝術領域，東方文化對于西方變革的啟發(fā)，最典型的就是禪宗。禪宗的哲學影響到了當時西方人生活的方方面面，既包括藝術，也包括生活，例如人的思維、行為方式等等。

我常常在想，中國文化博大精神，我們該以什么樣的態(tài)度對待它？雖然說，總結以往幾次經驗規(guī)律，明年做適當市場規(guī)劃調整，中國嘉德在即將拉開帷幕的秋拍中暫時停掉了設計專場，準備移到明年。但我依然認為，這個市場的未來會逐漸上升。一方面從國外的經驗來看，藝術設計類的拍賣已成常態(tài)，是一種趨勢；另一方面從國內買家的習慣來看，很多人生活方式已經在慢慢發(fā)生變化，從以往抱著買實用品的心態(tài)看待與藝術消費有關的設計作品，到如今逐漸回歸到懂得與生活方式相配置上來，這是進步，也是補足。當然，如果將來國內能在知識產權保護、尊重設計師創(chuàng)作這些方面有更實質性的進步，相信會更有力地推動市場發(fā)展。