王金坪

最近，藝術圈出現(xiàn)一個熱詞——“為宅雕塑”。其首創(chuàng)者是“為宅雕塑：2014年全國雕塑藝術進家庭計劃”藝術創(chuàng)作大賽，而今年6月中旬舉辦的首屆“為宅雕塑”大賽頒獎儀式暨首屆“為宅藝術”論壇使其得到了學術界的討論和認可?！盀檎袼堋币浴暗袼芩囆g進家庭計劃”為目標，搭建雕塑藝術走向大眾、走向市場的通道和平臺，提升大眾對于架上雕塑和室內(nèi)陳設雕塑的接受程度?！盀檎袼堋奔炔煌趥鹘y(tǒng)意義上的城市雕塑、架上雕塑和藝術衍生品，也不同于用于裝飾家居的工藝品，它們更貼近大眾生活，更符合大眾文化消費的訴求。雖然其宗旨是“雕塑為大眾服務”，但是，這里的“大眾”不是指徘徊于小康水平的絕對大眾，而是時尚的城市中產(chǎn)階級。所以，“為宅雕塑”更加符合中產(chǎn)階級的審美趣味和生活美學，其要營造的氛圍非宏大敘事的激情，也非先鋒前衛(wèi)的孤芳自賞，而是愉悅、溫馨、寧靜、自在。而其定位，介于衍生品與藝術作品之間、禮品與收藏品之間、消費性收藏與增值性收藏之間。

孫偉：我們?yōu)槭裁匆觥盀檎袼堋保?/p>

首屆“為宅雕塑”大賽組委會主任

其實，“為宅雕塑”是我一直在思考的問題。

改革開放初期的雕塑教學主要是針對大型的、紀念性的、主題性的雕塑，因為這樣的雕塑滿足當時計劃經(jīng)濟的需求。但是，對于藝術家來說，過去接項目的時候都會受甲方的諸多約束，創(chuàng)作空間很小。后來，雖然拍賣市場和畫廊發(fā)展起來，但雕塑創(chuàng)作也并沒有借助這種市場體制獲得更自由的空間?，F(xiàn)在，互聯(lián)網(wǎng)時代來臨了，文明和文化的載體發(fā)生了變化，這無疑為雕塑提供了發(fā)展空間。雕塑家除了繼續(xù)做城市雕塑，依附資本創(chuàng)作外，有沒有其他的空間使自己獲得更多的自由？

從就業(yè)角度講，隨著藝術院校培養(yǎng)出大批的藝術人才，生存競爭越來越激烈，“為宅雕塑”將為大批人才開辟一條出路。

同時，伴隨著中產(chǎn)階級群體的壯大，其對精致化生活的需求與日俱增?，F(xiàn)在，公共空間的權力不是個人的，而只有在家宅中，權力才是個人的，喜好、文化訴求、藝術感受也才是最真實的。但是，在今天，藝術依附于權力、資本，離大眾越來越遠，為宅雕塑的使命就是使文化落在中國現(xiàn)實的土地上，落在老百姓的心中，讓藝術離人民近一點兒，讓人民從家宅里感受到藝術的存在，只有這樣，文化才能真正影響中國社會，藝術才能發(fā)揮作用。

孫振華：尋找雕塑的第三空間有三層含義

深圳雕塑院院長

首先，空間是雕塑的歸宿，或者說放置地點。在上世紀80年代初期，潘鶴先生曾說：“雕塑的出路在室內(nèi)?！苯裉煸倏催@個觀點，不得不感嘆潘老先生的遠見。當年潘先生提出這個口號的時候并沒有得到雕塑界的熱烈響應，一方面，因為改革開放以后，伴隨著中國的城市化進程，城市雕塑的概念應運而生，雕塑家忙于把自己的作品放在公共空間里。從80年代初期至今，推動中國雕塑發(fā)展的重要力量就是面向公眾的城市雕塑，或者說是戶外雕塑。雖然這些雕塑在今天看起來良莠不齊，但是，其力量一直在深深影響著雕塑界。另一方面，改革開放后，當代藝術也成為推動雕塑發(fā)展的一股重要力量。當代藝術影響的對象主要是實驗性的、創(chuàng)新性的雕塑，往往帶有社會關懷和批判性，出現(xiàn)于展覽館、藝博會等空間。

所以，改革開放以來，雕塑集中在兩個空間，一個是城市的公共空間，另一個是學術的空間。其實，還有一個空間被遮蔽了，那就是家庭的私人空間。隨著人民生活水平的提高和審美需求的增長，家庭需要藝術品的介入，可是雕塑進入家庭這件事情卻遲遲沒有展開。在這個意義上講，雕塑的第三空間就是真正打開家庭、個人的大門，把雕塑迎進家庭，它將在很大程度上填補中國社會雕塑發(fā)展的不足。

不過，雕塑進入家庭在中國受到一些傳統(tǒng)觀念的制約。自古以來，中國人在家里放置雕塑的習慣一直是缺失的。過去，比較殷實的中國家庭都會在家里懸掛一些書法字畫，這是上千年來的文化傳統(tǒng)，但是，中國人卻很少在家放置雕塑，玩賞性的、紀念性的或者人物肖像式的雕塑沒有進入家庭。劉開渠先生也曾講到，中國古代有一種習慣，活人是不塑像的，這種傳統(tǒng)觀念制約了雕塑進入家庭。

其次，為宅雕塑需要創(chuàng)造與“為宅”的審美趣味相匹配的新的美學觀、價值觀。因為為宅的雕塑是進入家庭的，所以它們可能不是那種非常傳統(tǒng)的，也不是非常激進的、先鋒的、暴露的、批判性的，而是溫馨的、平和的、精致的，強調(diào)雕塑的本體語言或材料。檢驗雕塑是不是“為宅”的最簡單的方式是看中產(chǎn)階級是否愿意購買并放在自己的家里。如果雕塑看著很嚇人，或者是令人看了以后會引起某種不安，那就不適合放在家里?！盀檎袼堋毙枰趥鹘y(tǒng)和先鋒前衛(wèi)之間尋找自身恰如其分的美學空間。

第三，改變雕塑市場的結構。目前，相當一部分人收藏雕塑是為了理財、投資、增值，還有一部分是專業(yè)收藏家或者愛好者。這些雕塑與“為宅雕塑”是不一樣的，“為宅雕塑”在推動雕塑的日常消費，是出于欣賞、審美的需要，把心儀的作品請到家里，成為日常生活的景觀。

中國的雕塑一直被詬病的就是市場始終沒有起來，對于大多數(shù)雕塑家來說，市場前景并不那么美妙。通過怎樣的營銷推廣機制，使“為宅雕塑”改變市場的構成，讓絕大多數(shù)的中產(chǎn)階級真正成為雕塑市場的主體，讓他們高高興興地把雕塑請到家里，這是一個需要解決的問題。

冀少峰：為宅雕塑探索、轉換時代雕塑的另一種路徑

湖北美術館副館長

雕塑與社會、城市、家庭、觀眾的關系在變化

時代的急劇變化、文明的轉型、文化的過渡與文明的變遷不僅改變著社會政治、經(jīng)濟、文化的結構，也深深影響著文化藝術的走向，包括人民對雕塑的認一知、雕塑與社會、城市、家庭、觀眾的關系也在發(fā)生著變化，這就構成了“為宅雕塑”的時代背景。

中西藝術觀念的差異決定了“為宅雕塑”的中國文化屬性。西方藝術比較提倡“大”，中國藝術比較提倡“小”，大小之別體現(xiàn)了中西方藝術觀念的差異和文明風格。西方藝術既占體積，又占面積，同時又營造視覺沖擊力，強調(diào)和凸顯力量感。而中國繪畫既不占體積，也不占面積，而是講究筆下江山，千里長卷徐徐展開，比較委婉、含蓄、簡潔、輕便，適合走入家庭。

20世紀西方雕塑進入中國以后，我們對雕塑的認知也發(fā)生了變化。關于雕塑，孫振華先生在《中國雕塑的兩個關系問題》中講到，雕塑家創(chuàng)作了兩個系統(tǒng)，一是滿足老百姓的戶外雕塑系統(tǒng)。一是架上創(chuàng)作，是給知識界和藝術界看的。在近三十年，這兩個系統(tǒng)的區(qū)別越來越明顯，問題也逐漸暴露出來：戶外雕塑越來越差，不僅沒有取悅大眾，反而讓他們產(chǎn)生了抵觸情緒；架上雕塑變成了少數(shù)人的孤芳自賞，讓老百姓難以理解。

在“為宅雕塑”產(chǎn)生以前，我們并沒有解決好雕塑和家庭的關系問題，也沒有真正理清雕塑和公眾的關系。孫振華先生想找出解決的辦法，一方面，他強調(diào)雕塑的啟蒙作用、對公眾的教育和提升作用；另一方面，他又強調(diào)公眾的權利，強調(diào)公眾的參與性，提倡雕塑必須貼近公眾，進入他們的生活。顯然，“為宅雕塑”給了我們一種嘗試的方向。

反思現(xiàn)代性，找出我們失去的鄉(xiāng)愁

“為宅雕塑”為我們提供了一個反思現(xiàn)代性的視角?，F(xiàn)代性是自培根和笛卡兒時代以來思想的一部分。對于中國來講，現(xiàn)代性就是社會制度的不斷變革，它迫使我們提出新的思想和存在方式，尋找新的答案，進而重塑我們居住的世界。從城市化、工業(yè)化一路走來，它迫使我們停下來思考接下來的路該怎樣走。生活在城市化的當代社會，面對可持續(xù)的生活方式，創(chuàng)造另一種新生活的可能性，這其實是生活在全球化背景下的一場革命。在發(fā)展主義、消費主義指引下的城市發(fā)展，使我們越來越疑惑，這是我們生活的城市嗎？這是誰的城市？我們失去了什么？“為宅雕塑”就是要找出我們失去的這一部分鄉(xiāng)愁，它需要雕塑進入家庭，去進行新的城市思想生活的重建，尋找新的生活方式。

“為宅雕塑”在現(xiàn)代化工程之外創(chuàng)造一個屬于城市市民的日常生活空間，這是“為宅雕塑”的亮點?！盀檎袼堋笔钦嬲钊氲匠鞘猩睿私猬F(xiàn)代家庭的張力，體會普通市民的現(xiàn)代視角，以及對這個現(xiàn)代社會作出的能動改變，由此打破了傳統(tǒng)與現(xiàn)代對立的觀

念，令人們在經(jīng)驗層面上感受到“為宅雕塑”帶來的豐富趣味。“為宅雕塑”肯定了處在現(xiàn)代化世界之外的日常家庭的價值，這是一個主動的自我保護和抵抗機制的組成部分。

注重個體感受，強調(diào)中國價值觀

“為宅雕塑”是一種能動的文化實踐。尋找既不同于西方的廣場雕塑，又不同于孤芳自賞的架上雕塑，而是注重個體感受，強調(diào)中國價值觀的第三條道路。家庭生活的富足與貧困并不重要，重要的是品質和趣味，人們需要找到并擁有自己的雕塑，尋找生活的意義，獲得一種審美上的存在感。

“為宅雕塑”倡導的是一種新的生活態(tài)度?！盀檎袼堋辈粌H引導趣味和審美，更會提升生活品質，是通往個性化生活的開始。孫振華提到一個詞，就是城市的“中產(chǎn)階級”，我也認為“為宅雕塑”是中產(chǎn)階級的一種生活方式。因為他們已經(jīng)越過了溫飽線，他們對自己的生活有品質和審美的要求，所以，他們才會擁有自己真正的“為宅雕塑”?！盀檎袼堋边M入生活的新階段，呈現(xiàn)的是生活的主動權。當一個人從歷史的廣場退回到個人生活的小屋子里的時候，我們發(fā)現(xiàn)集體生活少了一些，個體生命顯得從容了一些，輕松了一些，這其實是對高貴人性的追求。

本雅明曾講到“由于資本主義的高速發(fā)展，城市生活的整—化和機械復制對人的感覺、記憶和下意識的侵占和復制，人類保持著一點自我經(jīng)驗，不得不日益從公眾場所縮回到室內(nèi)，在居室里，一花一木的裝飾，無不是內(nèi)在愿望的表達。人的靈魂只有在這片由自己布置起來、帶著手的印記、充滿了氣息的回味的空間里才能得到寧靜，并保持住自我形象”。進入沉思寧靜的生活，也許就是最好的生活。

目的在于給人類以光明，是陽光、向善、向真的

阿諾德曾言“藝術的目的在于給人類以光明”?！盀檎袼堋比绻蔀橐环N風格的話，它應該尋找各美其美的可能性，引導人們向善，豐富我們的內(nèi)心，使我們自身意義擁有一種完整性。因為我們的世界是一個意義世界，人們既有追求意義的熱情，也有逃避意義的激情，所以“為宅雕塑”是適合現(xiàn)代社會的表達方式，追求的是與他者共存、共同追求幸福。可以說“為宅雕塑”表現(xiàn)的是極其普通的人們共同的日常生活場景、行為狀態(tài)，對日常生活有一種激勵的作用，以一種安靜的方式來表達個體生活的體驗。每個家庭又是有性格的，個體的特征遠遠高于群體的特征。通過“為宅雕塑”可以感受到這個社會無數(shù)個家庭、無數(shù)個小人物的生存境遇，進而可以概括出時代的使命。

索爾仁尼琴在《紅輪》中說道“歷史的重大步伐往往取決于個人的細枝末節(jié)”。“為宅雕塑”實際是向內(nèi)轉的自我感知、自我審視，用雕塑的審美特性呈現(xiàn)社會現(xiàn)實，這既是對我們自己文化的熟悉，更是心靈的回歸，是對都市生活焦慮的生存現(xiàn)實的逃離，是面對現(xiàn)代化、現(xiàn)代性的無力、煩燥和逃離，是一種傷感、痛苦和疲弱，但其意旨是陽光、向善、向真的。

獲得和睦，和諧而自如的心理秩序

“為宅雕塑”還體現(xiàn)了現(xiàn)實和過去的關系。在雕塑身上，記載著已失去的時光，人們的目光在與雕塑對話的過程中也在與歷史、過去對話。憑借對過去的回憶，“為宅雕塑”拓展了它無形的空間，和諧有序的環(huán)境和氛圍會使人們獲得愉悅感、滿足感?！盀檎袼堋痹谧哌M生活時，使人們獲得內(nèi)在安穩(wěn)的秩序感，并進而演化為和睦、和諧而自如的心理秩序。可見，“為宅雕塑”不僅是雕塑的一種形式，更會成為將來人們所追尋的生活方式，是一種自足心態(tài)的彰顯。

“為宅雕塑”告別了大社會，而進入小時代；告別了虛，而走入了實；告別宏大敘事的激情，而進入了微敘事、微體驗的情境；告別了盲目追求巨型和大而無當，進入了小巧精致。

侯明軒：

中國雕塑市場潛力巨大

北京千軍萬馬文化創(chuàng)意有限公司董事長

中國人的消費觀正在發(fā)生從基礎型到品位型的變化。商品越來越需要藝術化，禮品越來越需要個性化，生活越來越需要投資化，購買越來越需要物聯(lián)化。

一般而言，如果一個國家的GDP能達到1000-2000美元，藝術品市場就會啟動。而人均GDP達到8000美元，就會有大規(guī)模的公眾收藏藝術品。在中國，現(xiàn)在有107個城市的GDP超過8000美元，無錫的GDP甚至已經(jīng)超過2萬美元。但是，這么好的經(jīng)濟基礎，卻沒有形成大量的文化藝術品交易，因為對藝術品的認知基礎受到教育體制和環(huán)境的限制。然而，當下買家的需求和對審美的理解都在發(fā)生變化，這些人接受的教育比以前好得多，可以自由進行藝術品的選擇。所以，藝術品市場可開拓的空間非常大。

我們對消費人群進行了數(shù)據(jù)統(tǒng)計。中產(chǎn)階級是創(chuàng)意產(chǎn)品的主要消費人群。在美國，中產(chǎn)階級30%的人和錢都消費在文化藝術市場。目前，中國的中產(chǎn)階級顧客愿意接受的創(chuàng)意產(chǎn)品平均單價是2600元左右。按照現(xiàn)在國內(nèi)的收入體系和消費習慣，2000元左右的產(chǎn)品非常容易形成交易，高出2600元是會猶豫的。

對于中產(chǎn)階級來說，在市場的綜合藝術品分類中，雕塑被選擇的可能性是最大的。雖然潛在需求巨大，但是雕塑衍生品不宜量產(chǎn)，可以進入永無休止的供需關系。比如，某件衍生品的實際需求是1600件，我們只生產(chǎn)1000件，推廣、交易后，再贖回、入庫，再交易，實現(xiàn)無限循環(huán)。我們會定期告訴客戶持有這件作品的作者信息和價格，當他們想出手的時候，告訴他們哪些人感興趣，促成雙方交易。當遇到新的買家的時候，我們不會為他生產(chǎn)新的產(chǎn)品，而是在以前購買群體中尋找愿意出手的賣家。

做好雕塑市場，以下內(nèi)容缺一不可，好作品、好價格、好團隊、好模式、利用互聯(lián)網(wǎng)、做好服務。雕塑的盈利點則有五個。第一是零售；第二是品牌眾籌；第三是長尾業(yè)務；第四是大數(shù)據(jù)，雕塑特別適合做數(shù)據(jù)，未來價值大于藝術品本身；第五是版權，版權將來帶來的收入是連續(xù)性的，一件東西不是掙一次錢，而是無數(shù)次。