動畫導(dǎo)演是創(chuàng)作的精神主體--“動畫導(dǎo)演”課教學(xué)的一些思考和嘗試

文/楊曉軍

摘要：本文是中國傳媒大學(xué)動畫與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院“動畫導(dǎo)演”課教學(xué)過程中的一些教學(xué)內(nèi)容。文章以主流商業(yè)動畫電影為例，說明導(dǎo)演在商業(yè)動畫創(chuàng)作中作為精神主體的價值不僅僅在于其個體化的精神表達(dá)，更重要的是它的當(dāng)代社會價值和意義。文章最后講述了“動畫導(dǎo)演”課程中從影片形式語言到達(dá)精神主體的具體分析方法。

關(guān)鍵詞：動畫;動畫導(dǎo)演;精神性;精神主體

中圖分類號:J218.7

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號：2095-9214(2015)09-0106-01

“導(dǎo)演即作者”是法國《電影手冊》第一期的主題，時間是在1951年。實(shí)際上在更早的時候，安德烈·巴贊就提出“電影的價值來自作者”，亞歷山大·阿斯特呂克更為直白的解釋說：電影的攝影機(jī)如同作家手中的自來水筆，能夠流暢、自如、精確的表達(dá)情感和思想。新浪潮電影導(dǎo)演特呂弗在20世紀(jì)60年代在好萊塢導(dǎo)演希區(qū)柯克的電影實(shí)踐中找到了依據(jù)，認(rèn)為希區(qū)科克是真正的藝術(shù)家，他能“在客觀敘事的外表下，把導(dǎo)演的主觀意識加予觀眾，并把觀眾的注意力全部吸引到導(dǎo)演本人的劇情安排中，并不知不覺地進(jìn)入電影作者的‘世界’中去……以作者的‘自我’去啟示、吸引觀眾或欣賞者，而不是一般的客觀敘述?！碧貐胃フJ(rèn)為：真正的電影作者--導(dǎo)演--應(yīng)該通過敘事技巧把“主觀意識”強(qiáng)加給觀眾，使之進(jìn)入到作者的“世界”中，這個“世界”和納博科夫所說的“獨(dú)創(chuàng)的一個新天地”是同一個意思，是你不能經(jīng)歷，但能夠真切感受、為之動容的獨(dú)特的世界，是創(chuàng)作者的精神世界。時至今日，“作者論”在電影創(chuàng)作領(lǐng)域早已無所爭議。然而，筆者認(rèn)為，在我們的動畫專業(yè)教學(xué)中高調(diào)宣講仍有其嚴(yán)肅的現(xiàn)實(shí)意義并希翼引起大家的教學(xué)反思。

藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的精神性不僅是藝術(shù)家個體創(chuàng)作價值的實(shí)現(xiàn)，更重要的是其藝術(shù)創(chuàng)作活動的社會價值和意義。藝術(shù)家作為個體是時代的產(chǎn)物，個體的問題即是時代的問題。藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)是發(fā)現(xiàn)問題、是意識到自身如何受到偏見、視野和信念所局限的過程。解決問題即是藝術(shù)家憑借他們的社會良知、學(xué)識、敏銳感覺、技術(shù)能力、對社會生活思考的角度和深度等等，來刷新、改變既存現(xiàn)實(shí)，從而獲得一個新的自我、一個新的現(xiàn)實(shí)。這里的自我和現(xiàn)實(shí)不是具體的物質(zhì)世界，而是人的主觀世界、是人看待世界的方式和角度、是精神世界。這是藝術(shù)創(chuàng)作精神性的核心，也是藝術(shù)家的藝術(shù)觀念及所有語言形式技巧的基礎(chǔ)。

在商業(yè)動畫運(yùn)行系統(tǒng)中，創(chuàng)作精神性的表達(dá)至關(guān)重要。動畫電影《Shrek》中，導(dǎo)演在敘事觀念上并非要翻新一個英雄救美的愛情故事，耳熟能詳?shù)墓适聼o非是可以借用的一個很好的故事外殼。導(dǎo)演意在通過塑造相貌和性格都極為特殊的妖怪來肯定堅(jiān)持自我、抵抗世俗社會價值觀的人生態(tài)度。Shrek是一個獨(dú)居于沼澤之中的相貌丑陋的妖怪，社會排斥他并非因?yàn)樗男袨椋撬耐獗?。為此Shrek無奈地抵御著世俗生活方式的侵蝕，堅(jiān)定守衛(wèi)著自己的生活方式和人生信條。他相信自己是一個象“洋蔥頭一樣有層次”的妖怪，同時內(nèi)心深處的自卑又讓他執(zhí)拗于離群索居，他甚至想用一道高高的圍墻把自己與外界隔離開來。豐富的角色性格使影片主題得到深化。影片立意承載了廣泛的社會意義，城市中的年青一代能夠在影片中獲得共鳴。導(dǎo)演顛覆傳統(tǒng)經(jīng)典童話，流放童話人物的意圖也有其深刻的現(xiàn)實(shí)意義：否定迂腐的、舊時代的傳統(tǒng)道德準(zhǔn)則，肯定現(xiàn)代主義城市文化中個體化存在的意義和價值。盡管如此，導(dǎo)演認(rèn)同的這種個性化存在卻是有尺度的。在影片的結(jié)尾，Shrek收獲愛情的同時也擔(dān)負(fù)起家庭的責(zé)任，個性化的生命最終必須融入世俗生活的洪流之中，導(dǎo)演精神表達(dá)可謂用心良苦。

在教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生理解優(yōu)秀創(chuàng)作者的精神世界和真實(shí)意圖至關(guān)重要，優(yōu)秀的藝術(shù)家在思考的深度和獨(dú)特的形式表達(dá)上都有獨(dú)到之處，挖掘和理解他們既是藝術(shù)欣賞的途徑，也是獲得正確的藝術(shù)創(chuàng)作觀念和方式的重要途徑。例如在教學(xué)中筆者曾用英國女導(dǎo)演Lynne Ramsay的短片《GASMAN》作為例子來探討創(chuàng)作者的精神世界及其語言形式之間的關(guān)系。嫻熟而準(zhǔn)確的視聽技巧、深刻的人生思考和良好的哲學(xué)修養(yǎng)使得導(dǎo)演Lynne Ramsay及其影片成為導(dǎo)演分析的絕佳范本。首先我要求學(xué)生分析景別、空間、鏡頭調(diào)度、畫面主體、表演控制等形式元素，結(jié)合直覺和理性的量化分析來判斷導(dǎo)演的基本態(tài)度和意圖，懂得意圖決定技巧的規(guī)律和具體的表達(dá)方法。通過對視聽語言的分析學(xué)生們看到影片的主角或作者的關(guān)注點(diǎn)在孩子身上，作者試圖通過孩子的視角揭示人類與生俱來的痛苦本質(zhì)和無法擺脫的倫理困境。透過影片主題，我們最終推斷出影片的精神主體--導(dǎo)演所信奉的悲觀主義的哲學(xué)觀念，即叔本華的絕對悲觀主義哲學(xué)：人的意志永遠(yuǎn)表現(xiàn)為某種無法滿足又無所不在的欲求，人的本質(zhì)、世界本質(zhì)就是與生俱來的無法滿足的欲求，且永不可能被滿足。所以如果不能滿足的欲求是某種痛苦，那么世界就無法擺脫其痛苦的本質(zhì)，叔本華認(rèn)為這是世界上最悲哀的事情。課程最后，當(dāng)我們以絕對悲觀主義的觀念分析影片的視聽結(jié)構(gòu)時，我們會發(fā)現(xiàn)作者無處不在的用心，和對其精神訴求的精確的視覺闡釋。在這樣的教學(xué)分析中，學(xué)生看到藝術(shù)創(chuàng)作的“精神主體--觀念--主題--語言”這樣一條明晰的線索和邏輯關(guān)系。由此學(xué)生明白藝術(shù)作品震人心魄的力量所在，以及內(nèi)在構(gòu)建作品精神世界的重要意義。

宮崎駿說：“在奇幻的形式下，必須有真實(shí)的心、頭腦和想象力，虛擬的奇幻只會‘囚禁人類’”。我們今天動畫導(dǎo)演教學(xué)中，如果過于偏重于本體語言形態(tài)的研究和應(yīng)用，而忽視了導(dǎo)演創(chuàng)作的核心--精神性的表達(dá)，那么學(xué)生的作品一定會是“奇幻的形式下”沒有“真實(shí)的心”的玩偶。因此，我們強(qiáng)調(diào)導(dǎo)演的責(zé)任在于語言形態(tài)的準(zhǔn)確運(yùn)用、研究、翻新，然而所有這些形式上的努力都必須圍繞現(xiàn)實(shí)認(rèn)識、情感挖掘等精神性的層面上展開?；蛘呖梢哉f，精神性的準(zhǔn)確表達(dá)是創(chuàng)作者語言形式成熟的重要標(biāo)志。筆者在中國傳媒大學(xué)導(dǎo)演基礎(chǔ)和動畫導(dǎo)演的教學(xué)中，嘗試引導(dǎo)學(xué)生探索導(dǎo)演的精神世界及其與語言形式之間的多重聯(lián)系，期望在這些中國未來的動畫創(chuàng)作者的內(nèi)心深處埋下關(guān)注社會生活、崇尚人文精神的種子。

(作者單位：中國傳媒大學(xué)動畫與數(shù)字藝術(shù)學(xué)院)