摘 要：水彩畫之所以可以作為設計效果圖的表現(xiàn)手段，主要的因素是它較之其他繪畫材料更佳簡潔、方便、容易攜帶。水彩畫之所以可以廣泛的傳播、主要的優(yōu)勢便是作畫工具簡單、輕便、經(jīng)濟。作為水彩畫的媒介劑——水，在生活中到處可見，可以不受地點和材料的限制；水彩的作畫顏料更是攜帶方便，水彩作為設計的表達方式正以它這樣的便捷性，媒介的普遍性和它干燥速度快與色彩層次豐富的特點成為藝術設計表現(xiàn)手段的主要方式。

關鍵詞：應用；表現(xiàn)形式；融合

現(xiàn)代的設計藝術，是多種學科高度融合和交叉的綜合性學科。那么中國的設計藝術想要成為中國文化的傳承者，其首要問題便是運用一種能夠代表中國文化同時又能在世界范圍內傳播和接受的外在表現(xiàn)形式。作為設計表現(xiàn)中的水彩畫表現(xiàn)形式，因其水色交融的偶然效果充滿了原創(chuàng)性，與設計藝術中作品的創(chuàng)作理念具有極大的相似性，其瀟灑、帥氣、豪放、灑脫的筆觸賦予了設計師以靈性和個性。現(xiàn)代的設計藝術，是多種學科高度融合和交叉的綜合性學科。那么中國的藝術設計想要成為中國文化的傳承者，其首要問題便是運用一種能夠代表中國文化同時又能在世界范圍內傳播和接受的外在表現(xiàn)形式。

水彩畫在藝術設計領域的應用，以它的清新、明快、流暢、透明的藝術語言在國內外藝術設計中發(fā)揮著它獨特的藝術表現(xiàn)力。水彩藝術在藝術設計中已經(jīng)被廣泛地應用，如園林設計、建筑設計、商業(yè)插圖、服裝設計、環(huán)境藝術設計、平面設計、書籍裝幀、動畫設計等藝術領域。水彩畫在設計領域應用取得了顯著的成績，提升了現(xiàn)代藝術設計表現(xiàn)力和審美精神。水彩畫在現(xiàn)代設計藝術中的表現(xiàn)和發(fā)展，具有巨大的審美價值，有助于水彩畫藝術與藝術設計的結合。水彩畫藝術工具簡單，風格輕快、適應性強、具有極強的時代性。在現(xiàn)代藝術設計領域里水彩畫藝術的應用可以充分展現(xiàn)設計師的設計意圖和審美境界，彰顯了藝術設計的人文美學情趣。水彩畫在設計領域的應用有利于中國藝術設計沿著正確的道路發(fā)展壯大，有利于構建中國自身的藝術設計體系的良好發(fā)展。

水彩畫的透明性是使藝術真實性的有力保障，通過色彩的透明性使藝術設計的形象可以在手繪線稿的基礎上產(chǎn)生一種獨特的美感體驗，并且要設計表現(xiàn)的內容真實化。水彩能夠通過色彩在生活中真實反映，運用色彩的冷暖關系自然的表現(xiàn)物體的受光和背光的色彩關系，也能自然的表現(xiàn)色彩在物體上的反光的特殊效果。水彩能夠準確地表達創(chuàng)意設計者中對形象造型的具體要求，可以客觀地表現(xiàn)出產(chǎn)品設計的完整造型、結構、色彩關系和質感。造型的準確性和色彩的客觀性以及表現(xiàn)的簡便快捷，使設計圖可以在短時間內建立起設計者與客戶之間的橋梁。水彩作為設計的表達方式有很多常用的表現(xiàn)形式。例如，鉛筆淡彩、鋼筆淡彩、水溶鉛筆淡彩和水彩畫直接表現(xiàn)。特別是鋼筆淡彩在設計效果圖中應用的非常廣泛，運用熟練的速寫能力用鋼筆快速的畫出產(chǎn)品的透視、結構和具體特征，再利用水彩的透明性，按照設計的受光和背光的關系填上顏色，刻畫出產(chǎn)品的質感和光感。這種表達方式及便捷快速，還有一定的繪畫性和藝術性。

設計產(chǎn)品的設計與創(chuàng)造，首先是整體宏觀的意象的設計與創(chuàng)造。設計者開始設計產(chǎn)品的時候是沒有具體形象設計概念的，有的只是心理一種感覺上的整體概念，即使客戶和設計師溝通后，設計師也不可能只從文字表面和語言表達上直接得到設計元素。設計師只能是從大腦中意象設計概念從整體出發(fā)，依據(jù)一定的設計靈感產(chǎn)生設計理念，進而快速地表達出來，產(chǎn)生一個最直接的設計形象。這種意象的設計理念也許只是一種整體設計思路，并沒有具體的設計形象，那么這時候就需要快速的運用水彩這種表達方式迅速的記錄下自己的第一設計感受，完成整體的設計設想，實現(xiàn)自己初步的設計意圖。這種意象的設計思路應該是伴隨著設計藝術的整個過程，設計師在不斷地修改修正自己的設計思路的過程中需要不斷修改自己的設計圖紙，這就更需要依據(jù)原始的設計圖紙來繪制新的設計圖紙。隨著運用水彩這種表達方式來繪制設計圖紙的不斷進行，水彩畫的優(yōu)勢不斷地展現(xiàn)，水彩那種清新、流暢、透明、水彩一體的自然效果可以進一步地使設計者的意圖展現(xiàn)出來，甚至有時水彩的偶然效果可以超出設計者想象，給設計師帶來意想不到的靈感。

藝術設計通過意象的思維活動，通過具體的形象化的過程，依托設計師的經(jīng)驗，運用具體的藝術的表達形式，對物象進行不斷地加工、重組、變形，創(chuàng)造出新的設計形象。這個過程不但是展現(xiàn)設計師的設計意圖的過程，更是展現(xiàn)設計師的審美情趣的過程。水彩作為藝術設計審美情趣的載體，反過來可以更好地展現(xiàn)設計師的設計思路。好的設計產(chǎn)品一定是具有較高審美情趣的，水彩畫在蘊含中不斷地導引、暗示設計師設計思路，不斷地重構意象、發(fā)揮設計師的想象，使設計產(chǎn)品形成某種藝術上的精神滿足，這是一個非功利性的審美過程，這樣才能使設計的產(chǎn)品更加具有藝術性。此時，藝術設計作品在其使用功能的基礎上更加強調的是其在現(xiàn)實生活中的審美功能。那么水彩作為藝術設計表現(xiàn)形式，可以更好地傳遞設計師的審美情趣。

水彩畫作為設計的表現(xiàn)手段可以營造獨特的意境美?！耙饩场弊鳛楹饬恐袊鴤鹘y(tǒng)藝術審美的一個重要標準在中國一直得到不斷的繼承和發(fā)揚，受到各藝術門類的借鑒。意境在中國古代美學體系中占有重要的地位，意境作為中國古代傳統(tǒng)美學理論中的一個重要的美學范疇，是中國繪畫藝術的本質精神所在，是傳統(tǒng)繪畫中最深層、最永恒、最具民族性的美學概念之一。藝術家通過自己的作品，將自己的審美體驗展現(xiàn)在眾人面前，通過藝術加工的客觀形象把欣賞者帶入到自己作品的中，使觀賞者在思想感情上受到感染的過程。因此，意境的美學意義是我國民族獨特審美范疇，所以在藝術設計和藝術創(chuàng)作中對畫面的意境的處理和表現(xiàn)有著十分重要的理論價值和實踐價值。水彩畫已經(jīng)成為世界性的畫種，在世界各地都在蓬勃的發(fā)展。水彩畫在中國的傳播和發(fā)展，使水彩畫在中西藝術的不同元素中不斷地交匯和發(fā)展，使它既有西方繪畫的光色、明暗、體塊造型的長處，又融合了中國傳統(tǒng)藝術的氣韻、傳神、意境等民族特色，使水彩畫在中西兩個不同文明中體系中取得高度的統(tǒng)一，使水彩畫在具有本民族特色的同時，以更加多姿多彩的面貌邁向世界的舞臺。當代水彩畫的發(fā)展內涵已經(jīng)不是傳統(tǒng)意義上的美學價值，社會的多元化使人們把水彩畫的美學價值有意無意之間滲透到了人類的各種藝術活動之中。水彩畫的美學思想和藝術內涵不是封閉的，也滲透到了當代藝術的其他表現(xiàn)形式當中，當代藝術家有意無意地將水彩畫的某些美學思想或美學元素運用到藝術設計的變現(xiàn)中，使藝術設計的藝術價值得到提高。水彩畫作為藝術設計的表現(xiàn)形式，使藝術設計具有獨特的精神面貌，在現(xiàn)代社會中這種具有藝術價值的設計方式受到越來越多人的關注。另一方面，把水彩畫表現(xiàn)語言應用到室內設計、建筑設計、園林設計、插畫設計、動畫設計領域中，發(fā)揮水彩畫的實用功能也是水彩畫發(fā)展的一種途徑。

在當今文化大融合的時代，水彩畫正以多文化的表現(xiàn)形式在世界各地蓬勃地發(fā)展著，其傳統(tǒng)界的限正逐漸的淡化和模糊。當今水彩畫的表現(xiàn)形態(tài)、技法與藝術語言現(xiàn)已被廣泛地應用當代藝術、現(xiàn)代藝術設計等綜合藝術領域中。水彩畫的表現(xiàn)形式和藝術設計的結合也是一種必然趨勢，所以水彩與藝術設計的融合也是使中國藝術設計走向世界的重要途徑。

參考文獻：

[1] 馮露露.水彩畫與中國現(xiàn)代設計藝術[J].學理論，2010.

作者簡介：張思凱，佳木斯大學美術學院。