白碧玨
摘要:本文從筆者的親身體驗(yàn)談及舞蹈作品賞析問(wèn)題,針對(duì)這一薄弱環(huán)節(jié),在體驗(yàn)的基礎(chǔ)上結(jié)合文獻(xiàn)分析,指出舞蹈作品欣賞的“舞”道。
關(guān)鍵詞:舞蹈 欣賞
原始時(shí)期,舞蹈的審美功能并未提及,但到了現(xiàn)代,這一功能就顯得尤為突出了。舞蹈鑒賞是舞蹈教育的橋梁,更是美育素質(zhì)教育的重要組成部分。由于舞蹈理論知識(shí)普及不夠,所以與音樂(lè)、美術(shù)相比,舞蹈藝術(shù)鑒賞還是個(gè)薄弱環(huán)節(jié)。
近年來(lái),隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展,藝術(shù)事業(yè)蒸蒸日上,藝術(shù)演出市場(chǎng)也有了長(zhǎng)足的發(fā)展。以上海為例,上海各大劇院不僅創(chuàng)立了具有自己特色的演出季外每年還有兩個(gè)大型國(guó)際藝術(shù)節(jié)(“上海之春”國(guó)際音樂(lè)節(jié)、上海國(guó)際藝術(shù)節(jié))。其中舞蹈類演出場(chǎng)次也在逐年增加,東方藝術(shù)中心的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)表明:2012年舞蹈類演出場(chǎng)次占總場(chǎng)次的6.98%,高于戲曲曲藝、音樂(lè)會(huì)等其他演出,到2013年該比率增加到9%。的確,除了平時(shí)劇場(chǎng)正常的舞蹈劇目上演外,兩大國(guó)際藝術(shù)節(jié)期間是對(duì)國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀舞蹈作品進(jìn)行集中調(diào)演。此外,全國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”舞劇舞蹈詩(shī)比賽,華東六省一市專業(yè)舞蹈比賽等落戶上海,加上每年的群文新人新作展演和全國(guó)大學(xué)生、中小學(xué)生的藝術(shù)展演,可以說(shuō)上海的舞蹈演出市場(chǎng)十分興旺。
觀賞舞蹈是筆者從小就有的愛(ài)好,讀研后,上海濃厚的藝術(shù)文化氛圍吸引著我穿梭在各大劇院間,從平時(shí)劇場(chǎng)的舞蹈演出到藝術(shù)院校團(tuán)體的作品匯報(bào)、展演,從每年的國(guó)際藝術(shù)節(jié)到群眾性的文藝匯演,精彩紛呈風(fēng)格各異的舞蹈節(jié)目我都不會(huì)輕易錯(cuò)過(guò)。量的積累讓自己有了思考的意識(shí),但除了對(duì)演員舞姿技術(shù)的表現(xiàn)、服裝燈光的運(yùn)用和外在情感喜怒哀樂(lè)的表達(dá)上可以辨別優(yōu)劣外,對(duì)于作品本身好在何處,弱在哪里卻不得而知。自己也曾寫過(guò)一些短小的觀后感,從對(duì)演員肢體動(dòng)作的迷戀逐步轉(zhuǎn)為對(duì)舞蹈的全方位探索,但文字總是停留在淺層,抓不到關(guān)鍵道不出作品的真正魅力,也不能向沒(méi)有觀演的人傳達(dá)舞蹈作品的美感和意涵。在隨后的觀演聽(tīng)講過(guò)程中,筆者有意的與普通觀眾交流,發(fā)現(xiàn)很多人士對(duì)舞蹈的喜愛(ài)更勝于筆者,但同樣的問(wèn)題是對(duì)觀演的迷茫,優(yōu)秀的舞蹈作品到底好在哪里?
經(jīng)筆者對(duì)舞蹈鑒賞研究相關(guān)資料的初步搜集和整理發(fā)現(xiàn):我國(guó)目前市場(chǎng)上以“舞蹈鑒賞”命名的書籍很多。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),自1993年至今已找到33本之多,尤其以2008年和2009年為盛。近幾年的新作,上演前有導(dǎo)賞活動(dòng),演出后,報(bào)紙雜志上均會(huì)刊登評(píng)論文章。但教材中,導(dǎo)賞時(shí),評(píng)論間,對(duì)作品的描述多是講些創(chuàng)作的背景故事,演員的生平來(lái)歷,劇情的內(nèi)容介紹等外圍信息,而少有對(duì)作品本身即作品如何通過(guò)舞蹈手段來(lái)塑造形象從而表情達(dá)意的闡述。
普列漢諾夫曾講過(guò):藝術(shù)“既表現(xiàn)人們的感情,也表現(xiàn)人們的思想,但是并非抽象地表現(xiàn),而是用生動(dòng)的形象來(lái)表現(xiàn)。這就是藝術(shù)的最主要的特點(diǎn)。”可見(jiàn)藝術(shù)形象的塑造是藝術(shù)反映生活的特殊方式。形象性是藝術(shù)的基本特征之一,與哲學(xué)、自然科學(xué)總是以抽象的、概念的方式來(lái)反映客觀世界不同,藝術(shù)則是以具體的、生動(dòng)感人的藝術(shù)形象來(lái)反映社會(huì)生活和藝術(shù)家的思想情感的。任何藝術(shù)都需通過(guò)形象來(lái)表情達(dá)意,舞蹈也不例外。吳曉邦老師曾根據(jù)自身的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)認(rèn)為“舞蹈家是從生活、情感、想象到形象,即情、意、形,換句話說(shuō)是從內(nèi)心到外形。而從觀眾欣賞角度來(lái)說(shuō),就恰恰相反。觀眾是要通過(guò)形、意、情來(lái)感受的,從外形到立意而獲得的感受,即從外到內(nèi)?!眳菚园罾蠋熽P(guān)于“情、意、形”和“形、意、情”的總結(jié)給了筆者很大啟發(fā)。舞蹈創(chuàng)作是作者有情而發(fā),通過(guò)主題提煉立意,然后創(chuàng)造生動(dòng)鮮明的形象表現(xiàn)出來(lái)。與之相反,鑒賞則是從作品的形象入手進(jìn)而把握立意,然后引發(fā)情感共鳴來(lái)體會(huì)和獲取美感。因此,在舞蹈鑒賞時(shí)首先從對(duì)舞蹈形象的分析入手,通過(guò)舞蹈形象去把握作品主題和編導(dǎo)意圖的舞蹈體現(xiàn),從而才能體會(huì)該舞蹈作品的魅力所在。隆蔭培、徐爾充在《舞蹈概論》一書中指出:“舞蹈形象是運(yùn)用舞蹈家的人體動(dòng)作(即以人體為物質(zhì)材料),創(chuàng)造出一種能夠反映對(duì)象本質(zhì)特征的、飽含主體情思、富于美感的飛舞流動(dòng)的形象。鮮明生動(dòng)的舞蹈形象應(yīng)當(dāng)具有典型性、直觀動(dòng)態(tài)性、情感性和審美感染性。它可以是一個(gè)特征鮮明的動(dòng)作和姿態(tài),也可以是一個(gè)以主題動(dòng)作為核心的動(dòng)態(tài)系統(tǒng),還可以指以舞蹈語(yǔ)言所塑造出的人物形象。因此,舞蹈形象是構(gòu)成一部舞蹈作品的核心,是作品中最具有藝術(shù)個(gè)性因而最具有代表性的動(dòng)態(tài)形象?!蔽璧缸髌分械膭?dòng)態(tài)形象也是它能夠吸引萬(wàn)千觀眾的魅力所在。觀眾鑒賞舞蹈,就是進(jìn)行一種以人體動(dòng)態(tài)美為對(duì)象的審美活動(dòng)。鑒賞者通過(guò)作品中所展現(xiàn)出的動(dòng)態(tài)形象——富有審美價(jià)值的動(dòng)作、姿態(tài)、構(gòu)圖、技藝、表情所組成的有“意味的形式”——具體地感受其所反映出的社會(huì)生活及在其中活動(dòng)著的人物(也包含擬人化的花、鳥(niǎo)、魚(yú)、獸、神仙、鬼怪等)的思想情感,進(jìn)而產(chǎn)生共鳴,受到感染乃至思想啟迪和陶冶性情。
舞蹈鑒賞活動(dòng)的開(kāi)展是為了促進(jìn)觀眾對(duì)舞蹈作品有更深入的理解,對(duì)舞蹈世界有更全面的了解。從解析舞蹈形象的角度來(lái)鑒賞舞蹈、分析作品,是從舞蹈本體入手來(lái)探索方法的途徑,我們可以通過(guò)研究舞蹈藝術(shù)審美的特點(diǎn),研究舞蹈形象的特征和它的構(gòu)成等,突破以往感性認(rèn)識(shí)的文學(xué)表述,使感性的感覺(jué)用一種理性的表現(xiàn)方式傳達(dá)給觀眾,來(lái)培養(yǎng)鑒賞者具備“懂舞蹈的眼睛”。
參考文獻(xiàn):
[1]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京:高等教育出版社,2002.
[2]隆蔭培,徐爾充.舞蹈藝術(shù)概論[M].上海:上海音樂(lè)出版社,1997.