劉洋
摘 要:佛教是世界三大宗教之一,于西漢末年傳入中國。每個宗教除了本身的釋義和哲學(xué)思想外,都有其獨(dú)有的藝術(shù)表現(xiàn)形式。幾千年的佛教發(fā)展歷史,在與中國傳統(tǒng)文化融合的同時(shí),形成了其特有的具有中國特色的藝術(shù)風(fēng)貌和美學(xué)價(jià)值,以其神秘與博大吸引著越來越多現(xiàn)代視覺設(shè)計(jì)師的日益關(guān)注,獨(dú)具風(fēng)格的傳統(tǒng)圖形符號啟發(fā)著現(xiàn)代設(shè)計(jì)師們從中汲取素材引用到更廣泛的設(shè)計(jì)領(lǐng)域之中。由佛教傳統(tǒng)圖形圖案延伸出的設(shè)計(jì)元素,也成為中國設(shè)計(jì)界特有的標(biāo)志,佛教中蘊(yùn)含的藝術(shù)價(jià)值對于具有中國特色的當(dāng)代設(shè)計(jì)有著深遠(yuǎn)的影響。
關(guān)鍵詞:佛教藝術(shù) 圖案 藝術(shù)設(shè)計(jì)
一、中國佛教藝術(shù)的發(fā)展
佛教藝術(shù)是隨著佛教的誕生而產(chǎn)生的。與世間一般的審美角度和審美范疇不同,佛教的審美角度和審美范疇幾乎是全方位的,例如“十方三世”,即東、南、西、北、東南、東北、西南、西北、上、下,為十方;過去、現(xiàn)在、未來,為三世。僅四字便簡要概括了一切時(shí)間和空間的觀念,而它的審美范疇也幾乎是無所不達(dá)的。其實(shí)佛教美學(xué)無所謂創(chuàng)立,它就蘊(yùn)藏于佛法之中。
自西漢末年佛教傳入中國,經(jīng)歷了幾千年的演變。早期的中國佛教,特別是在西域地區(qū),佛教造像多為小乘藝術(shù),由無數(shù)的小乘經(jīng)典佛教故事畫通過高昌傳到敦煌,所以早期的敦煌洞窟多為小乘思想,例如,宣揚(yáng)“因果輪回”、“善惡報(bào)應(yīng)”,經(jīng)過累世成佛等。
佛教到了唐朝時(shí)期有一大飛躍,大乘佛教開始在全國流播,由以往對印度佛教的吸收與消化,創(chuàng)造出中國式佛教藝術(shù)。最具代表性的是敦煌莫高窟壁畫和龍門石窟,其中莫高窟壁畫佛像數(shù)量最多,保存最完整,內(nèi)容豐富多彩,造像總體精神面貌已具有中國式特色。在這些視覺形象中,最基本的是紋飾。佛教紋飾,是對各個佛像的經(jīng)歷、法器、功德等作裝飾的圖案,紋飾的種類頗多,動物紋樣、植物紋樣、人物故事紋樣等。
二、佛教裝飾紋樣概說
(一)西漢末年佛教裝飾紋樣
佛教自從西漢末年傳入中國后,植物裝飾紋樣也隨之而來,在與中國傳統(tǒng)的植物紋樣相互碰撞與融合中,產(chǎn)生了許多富有中國傳統(tǒng)文化色彩的、新穎的、具有特色的植物紋樣。正如《云岡石窟基本裝飾紋樣——引言》中所說:“佛教藝術(shù)產(chǎn)生之始,就伴隨著強(qiáng)烈的美術(shù)裝飾意味和畫面布局中的紋樣式樣創(chuàng)作。這種裝飾意味一方面來自宗教本身對特定紋樣的崇拜和熱愛,另一方面來自于具有社會性的人(創(chuàng)作者)對美感的追求和自身的審美取向。而這種審美取向往往受到傳統(tǒng)文化潛移默化的影響和創(chuàng)作者所處的環(huán)境的直接介入?!?/p>
(二)南北朝時(shí)期佛教裝飾紋樣
總體上來看,到了南北朝時(shí)期,佛教紋樣裝飾藝術(shù)大致可概括出以下特點(diǎn):一是大量吸收,一些外來的植物裝飾紋樣的題材和形式甚至直接引用。二是此時(shí)在佛教植物裝飾紋樣的題材和內(nèi)容上,花卉元素增多,是博大的中國傳統(tǒng)文化與外來文化相互滲透、相互融合的結(jié)果。三是產(chǎn)生了對思辨智慧追求的時(shí)代審美特征,反映了當(dāng)時(shí)戰(zhàn)亂頻繁的社會背景。
(三)隋唐時(shí)期佛教裝飾紋樣
隋代在佛教的發(fā)展歷程中起著承上啟下的作用。南北朝時(shí)代裝飾紋樣的特色、題材和內(nèi)容在隋代得以延續(xù),不過也不難發(fā)現(xiàn),趨于向民族化風(fēng)格發(fā)展的傳統(tǒng)紋樣在這一時(shí)期已經(jīng)逐漸開始,纏枝式組織的紋樣增多,顯現(xiàn)出優(yōu)美與靈巧的發(fā)展趨勢,用活潑的忍冬、蓮葉、人物組合替代了盛極一時(shí)的忍冬紋。題材方面也有擺脫前一時(shí)代比較單一的趨勢。
唐朝是我國佛教藝術(shù)發(fā)展最鼎盛的時(shí)期,同時(shí)也是植物裝飾紋樣的轉(zhuǎn)折時(shí)期。確立以人為本的主體地位,以審美主體為中心的審美對象也由此誕生,可以表達(dá)愉悅心情的花卉題材被越來越多的運(yùn)用到植物裝飾紋樣當(dāng)中。卷草紋是唐代最受歡迎的植物裝飾紋樣之一,以其獨(dú)特的形式和優(yōu)美的線條而受到人們喜愛。作為佛教象征物之一的蓮花亦占據(jù)了相當(dāng)大的比例,多與其他花卉元素組合出現(xiàn),從而演變出了獨(dú)具特色的寶相花紋樣。唐代植物裝飾紋樣造型更趨于寫實(shí),與當(dāng)時(shí)世俗裝飾紋樣雍容華貴的風(fēng)格完全一致,體現(xiàn)了唐代的整體審美取向。
三、佛教文化與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)
(一)設(shè)計(jì)中的佛教文化元素
“設(shè)計(jì)”是一個大范疇的概念,是一門綜合性極強(qiáng)的獨(dú)立學(xué)科。設(shè)計(jì)如果單從其構(gòu)成形式、構(gòu)成法則、形式美感、審美需求等手段上尋求是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,對于其他文化、其他藝術(shù)形式的認(rèn)識與理解也是設(shè)計(jì)中不可或缺的重心所在。佛教的思維方式、哲學(xué)思想、價(jià)值觀念、人生態(tài)度等方面,是其文化的精髓。作為文化的精神財(cái)富部分。趙樸初認(rèn)為“佛教的核心思想是緣起論……人類是一個因果相續(xù),自他相依的整體。”這些說明了由人到物,由物到人相依的整體性,恰恰符合了設(shè)計(jì)系統(tǒng)觀的整體性理論。
(二)佛教裝飾紋樣在設(shè)計(jì)中的應(yīng)用
佛教自傳入中國以來,至今已兩千余年,大多佛教圖形符號都已烙上了中國傳統(tǒng)文化的印記,成為現(xiàn)代設(shè)計(jì)當(dāng)中用來表現(xiàn)傳統(tǒng)文化的元素之一。
1.蓮花紋樣。佛教把蓮花視為圣潔、崇高、吉祥之物,受到了極大的尊敬與愛戴。傳說釋迦牟尼降生便走七步,而且“步步生蓮”,可以說蓮花是與佛教形影不離的重要題材之一。蓮花紋也以其優(yōu)美的造型和獨(dú)特的文化內(nèi)涵,受到了眾多現(xiàn)代設(shè)計(jì)師的喜愛,成為了最具代表傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的設(shè)計(jì)元素之一。
2.忍冬紋樣。忍冬,又名“金銀花”。忍冬紋裝飾大量運(yùn)用于早期的石窟寺中,隋代以后數(shù)量逐漸減少,唐代后幾乎消失。在裝飾形態(tài)上,主要有單列式延續(xù)、環(huán)形、波線型等,其主要結(jié)構(gòu)線都是以S形的基礎(chǔ)上變化。忍冬紋在中國古代裝飾圖案中起著不可小覷的作用,同時(shí)在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中也給中國裝飾藝術(shù)注入了催化劑。
3.龍形紋樣。龍是護(hù)法天龍八部中之第二部,因此在佛教裝飾題材中,也是重要組成部分之一。在云岡石窟、莫高窟中都出現(xiàn)了大量的龍文裝飾,如天人乘龍、九龍灌頂?shù)?。同時(shí),龍也是中國傳統(tǒng)典型裝飾內(nèi)容,具有民族代表性,因此,龍形紋樣成為當(dāng)代設(shè)計(jì)師們追捧的裝飾元素也是理所應(yīng)當(dāng)。
(三)佛教文化影響下的視覺設(shè)計(jì)
1.商品設(shè)計(jì)中的佛教元素?,F(xiàn)金,當(dāng)代設(shè)計(jì)師已經(jīng)逐步認(rèn)識到運(yùn)用傳統(tǒng)佛教裝飾元素來表現(xiàn)中國形象符號的重要性。聯(lián)想筆記本電腦的宣傳廣告海報(bào),主體形象由產(chǎn)品和佛塔組成,“以牲靈之技而工者”作為廣告語。佛塔的特點(diǎn)就是,其用料之精良,結(jié)構(gòu)之巧妙,技藝之高超,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了古今文人墨客的筆端。筆記本電腦的影子化為佛塔倒映出來,顯而易見意在詮釋商品就如佛塔那樣,以牲靈之技而工者為前提,具有精湛的工藝造型和良好的性能,將商品的賣點(diǎn)充分展現(xiàn)出來。設(shè)計(jì)者將兩個本無聯(lián)系的事物巧妙的聯(lián)系起來,主觀上是以銷售產(chǎn)品為目的,客觀上則啟發(fā)了眾多設(shè)計(jì)師對于佛教文化元素上的新思維。
2.佛教文化在視覺設(shè)計(jì)中的審美價(jià)值。在某種意義上來說,研究佛教是設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家的必修課。中國古代美學(xué)藝術(shù)論中的“意境”和“境界”,美感論中的“妙語”,藝術(shù)創(chuàng)作中的“神思”、“現(xiàn)量”等等,正是這些美學(xué)范疇才構(gòu)成了中國古典美學(xué)的主干,而這些理論當(dāng)中,恰恰包含了很多佛教中的哲學(xué)思想和審美觀點(diǎn),所以在某種意義上來說,讀不懂佛教文化,就很難真正的讀懂中國美學(xué)。
四、佛教文化中的裝飾設(shè)計(jì)對其精神傳承的作用
佛教的美學(xué)本不是刻意去建立的,它是在其傳承與發(fā)展的過程中逐漸形成,若合自然獨(dú)特的心境與意境之美,外在的聲色本不關(guān)己,山是山而水是水,執(zhí)色者泥色。因此我們知道,佛教對于美學(xué)的態(tài)度是在超越中而肯定的,不以表象之美為美,不滯于美的思考,可以看出,佛教對于美學(xué)的態(tài)度是積極的。
佛教文化的形成,對于現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響有著巨大的貢獻(xiàn)。原始佛教崇拜中的圖形符號,與現(xiàn)代標(biāo)識有著不謀而合的文化功能和思想理念,也可以說是現(xiàn)代標(biāo)識設(shè)計(jì)的雛形。當(dāng)代平面設(shè)計(jì)界的大師靳埭強(qiáng)就主張把中國傳統(tǒng)佛教文化的精髓融入到西方的設(shè)計(jì)理念中去,并強(qiáng)調(diào)融合并不是簡單的相加,而是在對中國傳統(tǒng)文化深刻理解上的融合。他的作品呈現(xiàn)出超乎尋常的視覺錯位,引發(fā)并表達(dá)出寧靜而致遠(yuǎn)的語境,是對中國傳統(tǒng)文化在當(dāng)今設(shè)計(jì)領(lǐng)域中很好的詮釋。佛教對中國文化有著深厚的滲透,對當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的影響也是深遠(yuǎn)的。該怎樣在佛教藝術(shù)的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步體現(xiàn)含有中國特色傳統(tǒng)的精髓文化,并將這些文化更好的在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中發(fā)揚(yáng),是值得每一個當(dāng)代設(shè)計(jì)師認(rèn)真思考的問題。
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作者單位:
大連大學(xué)
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2015年3期