李煙 立木
以多面體藝術(shù)成名的,就是韓國女藝術(shù)家李昢(Lee Bul)。李昢從20世紀(jì)90年代代表韓國參加威尼斯國際藝術(shù)雙年展起,逐漸成為一名重要的國際知名藝術(shù)家。學(xué)術(shù)方面,她獲得了各種藝術(shù)家獎(jiǎng)項(xiàng),備受各大美術(shù)館矚目。同時(shí),作品的不可確定性與視覺沖擊力也讓各大時(shí)尚品牌如迪奧(Dior)及香奈兒 (Chanel)追捧。李昢的作品像她本人一樣,多變而又令人驚訝地將自我、時(shí)間與空間融于一體。從她近年來獲得一個(gè)又一個(gè)的藝術(shù)家獎(jiǎng)項(xiàng)背后,我們能看見什么?
鏡像與自我
李昢的作品往往是極具創(chuàng)造力和引發(fā)熱議的巨型作品,無論是鏡面、金屬、玻璃或是水晶,多面鏡像在她的作品中常常是一個(gè)不可或缺的元素。她曾在接受訪問時(shí)說過,她的作品都有特定的主旨,而作品中常常包含著她對(duì)生活的種種疑問,也向觀眾提出同樣的問題。
記憶猶新的是,在去年的立木畫廊紐約個(gè)展中,李昢的大型雕塑裝置作品《否定神學(xué)II》(Via Negativa II)令人嘆為觀止。這個(gè)作品是經(jīng)過她精心設(shè)計(jì)的,在立木畫廊的展覽空間中將鏡子與金屬反光物設(shè)計(jì)巧妙地組合,形成了一個(gè)令人迷失的矩陣。外觀上是一個(gè)迷宮,但迷宮并不復(fù)雜,只要沿著路走就能找到出口。盡管如此,當(dāng)觀眾進(jìn)入時(shí),鏡面的反射會(huì)給人很多通道的錯(cuò)覺。就平常經(jīng)驗(yàn)來說,看著鏡子中的自己,你能馬上產(chǎn)生一種自我意識(shí),但如果鏡中影像變得無窮多而且支離破碎,人們還能自如地面對(duì)自己的鏡像嗎?李昢的這個(gè)作品,正是基于她的這一猜想與困惑,以及對(duì)自我意識(shí)的探討。
對(duì)鏡面與自我意識(shí)的探討,同樣體現(xiàn)在她2012年應(yīng)迪奧(Dior)之邀設(shè)計(jì)的一件高5米、直徑3米的裝置作品中。現(xiàn)實(shí)與理想中的女性有如鏡子反射出的雙重影像,李昢以此為靈感,在將兩者合二為一的同時(shí),借用無窮反射原理來表達(dá)自己的創(chuàng)作構(gòu)想。人是這件作品的核心——既是觀眾,又是參與者。當(dāng)他/她進(jìn)入這個(gè)懸吊的繭囊中,身體的上半部分被完全包圍,看著自己在鏡面間無限循環(huán)的映像,整個(gè)人將進(jìn)入一個(gè)令人眩暈的像中像幻景中。藝術(shù)家解釋道:“如果我們了解自己太多,我們最終會(huì)失去自我。相比它的美麗,這件作品更打動(dòng)我的是它所營造出的自我意識(shí)。而美的意義,也只是自我意識(shí)的一小部分而已?!苯衲辏龑⒃俅闻c迪奧合作,于6月為首爾東大門設(shè)計(jì)廣場的展覽創(chuàng)作一件新的雕塑作品,非常令人期待。
男性社會(huì),女藝術(shù)家
“李昢是一位敢于公開表達(dá)男性社會(huì)對(duì)女性的歧視和挑戰(zhàn)視覺文化標(biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)家?!?014年光州雙年展的藝術(shù)總監(jiān)、倫敦泰特美術(shù)館的策展人Jessica Morgan在采訪中曾這樣評(píng)價(jià)。為授譽(yù)予雙年展中所體現(xiàn)的光州民主運(yùn)動(dòng)價(jià)值特設(shè)的NOON藝術(shù)獎(jiǎng),李昢獲得了成名藝術(shù)家獎(jiǎng)(Established Artist),并在去年9月5日的第十屆光州雙年展開幕式上宣布了開幕。
在韓國首爾出生長大的李昢,被認(rèn)為是她那個(gè)年代同期韓國藝術(shù)家中的翹楚,她的作品曾于全球多個(gè)美術(shù)館展出。立木畫廊自15年前就開始代理李昢,2007年開始為她舉辦展覽。我曾到訪過她的工作室,那是一處可以看到北朝鮮的質(zhì)樸的所在,有點(diǎn)世外桃源的意境。李昢親自出來迎接,很是淡定自然,完全沒有我想象中的激進(jìn)與瘋狂。一杯淡茶,一支煙,我有幸體會(huì)到她在這平靜的外表下所有的熾熱和激情。從最初大膽直白的表現(xiàn),到現(xiàn)在波瀾不驚卻直擊人心,李昢的作品與她個(gè)人一起沉淀,每一步都是一次對(duì)生命、對(duì)宇宙的探索與爆發(fā)。
2013年3月,立木畫廊于香港歷史建筑畢打行開設(shè)了首個(gè)國際展覽空間,作為畫廊開幕展,舉辦了李昢的中國首個(gè)個(gè)展。很高興在這兩周年之際,可以帶大家一同回顧李昢的那些超越框架的創(chuàng)意、發(fā)人深省的作品,在國際上獲得了高度的肯定和廣泛的關(guān)注。
樂睿昕(Rachel Lehmann)和慕德偉(David Maupin)于1996年攜手創(chuàng)辦立木畫廊,一直致力提攜風(fēng)格迥異的國際知名藝術(shù)家,作品類型變化多端,創(chuàng)作媒體更不拘一格。畫廊對(duì)支持突破性的藝術(shù)創(chuàng)作不遺余力,特別是那些挑戰(zhàn)視覺感官的藝術(shù)作品,展出大量概念性的個(gè)人探索、自我表述作品。兩年來,香港的空間舉辦了許多藝術(shù)家的香港甚至中國、亞洲的首個(gè)個(gè)展。藝術(shù)家有來自西方的年輕新星如Robin Rhode、Hernan Bas 等;也有國際知名的亞洲藝術(shù)家如徐道獲、李昢。這新的一年,畫廊將舉辦多個(gè)女性藝術(shù)家的作品展,例如3月的美國年輕女?dāng)z影藝術(shù)家Alex Prager亞洲首個(gè)個(gè)展,5月的德國攝影藝術(shù)家Juergen Teller與中國雕塑女藝術(shù)家向京的雙人展,10月的巴西知名女藝術(shù)家Adriana Varej·o個(gè)展,11月的Shirazeh Houshiary(伊朗出生,現(xiàn)于倫敦生活與工作)個(gè)展。
身為畫廊女總監(jiān)的我來說,2015年是非常精彩、充滿感性的新一年;也將會(huì)是讓我看自己看得更清楚的一年。