倪陽

印象中的藝術(shù)家總是充滿個性與孤傲的，無形之間讓人產(chǎn)生距離感。初見熊之純先生的時候，卻完全沒有這些拘束和隔閡，著一件普通的襯衫，道一聲主動的問候，三個多小時的交談，讓筆者想起了劉禹錫的一句詩詞，“莫道桑榆晚，為霞尚滿天?！彼錾怼懊T”，卻如同野草浮萍一般，從未享受過家族所帶來的萌澤；他一生歷經(jīng)坎坷，然而對繪畫藝術(shù)的熱愛卻從不放棄；他雖已步入耳順之年，依然還保持著對繪畫的熱情和積極樂觀的人生態(tài)度，希望將自己一生的經(jīng)歷感悟，以及齊派墨道所包含的精神傳遞給世人。

熊之純，字然一，號于青，1950年生于北京，外公是國畫大師齊白石先生。母親齊良芷是齊白石的小女兒，生前一直擔(dān)任中國齊白石藝術(shù)研究會的會長一職。從小，受外公的影響，之純酷愛畫畫，從記事起就拿著毛筆畫畫，好像這是一種流淌在血液里與生俱來的天性，媽媽和舅舅也經(jīng)常對他進(jìn)行系統(tǒng)的指點和教導(dǎo)，他的童年和少年時期就是在筆墨丹青中安然度過的。

1966年夏，之純中學(xué)畢業(yè)時一場政治風(fēng)暴驟然發(fā)起，并迅速席卷了大江南北?；貞浧鹞幕蟾锩哪鞘?，之純就如同經(jīng)歷了一場噩夢一般—一切的文化、藝術(shù)都被這場風(fēng)暴摧毀了，整個社會都交織在狂熱、浮躁和惶恐、不安的無序狀態(tài)之中。十六歲的少年，不理解為什么曾經(jīng)人人口中稱贊的外公及他的藝術(shù)，如今會被人批判；為什么母親、舅舅，身邊最親的人，一個又一個都離開了他，從此杳無音訊；為什么自己崇敬的書畫藝術(shù)會淪為糟粕，連想一想都是奢望。1969年秋之純在上海參加工作后，通過職工探親假的機會，繼續(xù)北上尋親，終于得知母親竟然被打發(fā)在北京西單食品商場燒鍋爐，再次和母親重逢時，之純已經(jīng)23歲了。見面的瞬間，相看淚眼竟無語……十年的時間對于一個人的一生來說并不算長，但是對于相離的至親而言，恍若隔世。

1979年的秋天，之純相識了生命中的知音—熱愛書法的鄔景亮女士。同樣的坎坷命運，同樣的執(zhí)著努力，將這對心心相印的青年引領(lǐng)上風(fēng)雨同舟，榮辱與共的人生之道?；楹蟮娜兆永锛彝ソ?jīng)濟(jì)依然拮據(jù)，堅持繪畫就成了一項不菲的開支，但是妻子始終如一地給予鼓勵和支持，最大程度地節(jié)儉著家中的一切開支，以保證書畫材料的必須費用，這無疑是對之純在書畫研習(xí)道路上的最為至關(guān)重要的支持和激勵。

1990年代初，之純的作品開始被陳列于滬上幾處星級賓館及畫廊，相識了一些同行及一些熱愛中國文化的外國友人。芬中友好協(xié)會的成員Pertti Helminen非常欣賞之純的畫作，力邀他赴芬蘭舉辦畫展。在之后的兩次赴芬畫展期間，他通過參觀當(dāng)?shù)氐漠嬂取嬚?、博物館，對西方的水彩畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。在好友Pertti和Pirkko的熱情幫助下，之純正式進(jìn)入愛沙尼亞國家藝術(shù)學(xué)院，開啟了旅歐深造之行。

在歐洲的四年制西畫研習(xí)中，之純系統(tǒng)學(xué)習(xí)了西方水彩畫中對于色彩的運用和技巧，并思考如何將這種藝術(shù)風(fēng)格和中國傳統(tǒng)的水墨畫的寫意風(fēng)格相糅合。他認(rèn)為，中國畫是寫意的，強調(diào)畫背后所引申的內(nèi)涵，而西方畫則是寫實的，通過極其科學(xué)的繪畫技法，還原真實。然而共同點是，一幅好畫并非只有視覺上的好，好的作品應(yīng)能讓人感受到作者寄予的情感。如果說繪畫技巧是畫的骨，那么情感則是畫的魂，沒有情感的作品，就失去了生命力。

當(dāng)被問到他對好的作品的理解時，之純用了一句非常簡潔的概括—“墨點不多淚點多”。

離開學(xué)院后之純來到芬蘭，加入赫爾辛基的一個藝術(shù)團(tuán)體，繼續(xù)交流與研習(xí)著繪畫。此后的那些年里，之純夫婦應(yīng)邀在芬蘭和美國等多地舉辦了夫婦合璧的書畫展及中國寫意畫講座。所展出的一些繪畫作品被多國藝術(shù)收藏家及美術(shù)館所喜愛和珍藏。

2007年1月迄今，之純夫婦執(zhí)教于赫爾辛基國際文化中心，講授中國寫意繪畫及中國書法藝術(shù)。他們致力于將中國的書畫藝術(shù)在西方進(jìn)行推廣和普及。

授課中，出席聽課的大多是水彩、油畫系的學(xué)員，他們十分崇尚東方文化，但是之前對中國水墨畫卻幾乎全然無知，通過之純夫婦耐心的講解，學(xué)員們才慢慢了解了中國畫獨有的介于“似與不似”之間的藝術(shù)魅力。同時也初步領(lǐng)悟與體會著傳統(tǒng)中國畫諸如“梅蘭竹菊”，尤其是齊派藝術(shù)的“蝦蟹魚蛙”，及中國傳統(tǒng)書法。之純夫婦為之感到欣慰，并數(shù)次帶領(lǐng)學(xué)員們舉辦師生集體書畫展，受到極大的好評。

而今之純不斷嘗試著將水彩畫的色彩技巧，應(yīng)用到水墨畫上，形成“彩墨畫”，通過這種新的形式，在寫意風(fēng)格的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步提升水墨畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。

2014年8月，之純受上海圖書館“大家講壇”之邀主講了題為“齊派墨道——白石后人談水墨”的公益講座，反響十分熱烈。并于同年9月3日在上海中國畫院舉辦了個人畫展。這些回到祖國的活動緣起則要追溯到一次2014年初不經(jīng)意的“邂逅”。年初的2月里之純夫婦回滬探親，在一次偶然的聚會中，之純夫婦相識了滬上著名的藝術(shù)品收藏家汪義成先生，見面當(dāng)天，整整六個小時的促膝長談，讓兩人都產(chǎn)生了一種相見恨晚的感受。談理想、談人生、談藝術(shù)，誠摯的交流，讓素昧平生的兩人成為了莫逆之交。“一種強烈的直覺告訴著我，他對中華傳統(tǒng)文化的熱愛，對齊派藝術(shù)的推崇，及希望弘揚中華文化的拳拳之心，著實令我感到難能可貴，理當(dāng)珍惜?！钡拇_，現(xiàn)今的社會，彌漫著浮躁的因子，在資本論成敗的時代，連藝術(shù)市場都無法幸免。不論是主流媒體，還是市場客戶，對藝術(shù)品投資價值的關(guān)注都已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過藝術(shù)品本身所蘊含的人文精神。

如果說每一個藝術(shù)家都有自己的標(biāo)簽，那么“愛憎分明”、“淡泊名利”則是之純最好的注腳。他不在乎世俗對他的看法，他也不關(guān)心自己的畫作能不能賣錢，甚至幾乎很少有人知道他是白石老人的外孫，但是他卻擁有著最簡單的執(zhí)著和夢想。他只是希望通過自己的努力，將自己的人生感悟和白石老人的人文精神傳承下去。因為，齊白石是中國的，更是世界的。

訪談的最后，熊之純先生感慨，“在這個復(fù)雜的市場環(huán)境下，我只想力爭去做一個出淤青蓮，而不是與光同塵，此乃此生把筆臨池的初衷?！?/p>