張望 孫棋 孫春龍 白培章

山東出版集團(tuán)以書為業(yè)，“簡”——選志于當(dāng)代水墨探索畫家，以其藝術(shù)研究為展，以筆墨之“簡”立新筆墨境，義不容辭，曰“簡”、，源于此，山東出版集團(tuán)所屬岱宗藝術(shù)空間近期將推出系列當(dāng)代水墨藝術(shù)研究展。學(xué)術(shù)專著《當(dāng)代水墨藝術(shù)研究》亦將編輯出版、全國發(fā)行。敬請期待！

今天我們把這個系列畫展定義為當(dāng)代水墨藝術(shù)研究展，并以“簡”為題目，意味著我們選擇了“簡”某種文化的意義。

這里的“簡”寓意我們從筆墨最初的意義出發(fā)，在繪畫形式上簡選他們筆墨方式的不同點，而不看他們的相同與相似之處——看他們“小我”的探索意義——看山不是山，看水不是水，這是他們當(dāng)下現(xiàn)實的處境，也就是說他們在藝術(shù)追求上，是以在不同的方向上行走著的視點各為目標(biāo)，對自然與生命的審美做著自己的價值取向。相較以往他們正在變化，那種眼中心中“山是山，水是水”的藝術(shù)理念與繪畫觀念，已經(jīng)成為過往。

可是，畢竟他們所從事的事業(yè)是一門古老的、有著完美形式體系的藝術(shù)——藝術(shù)面貌上形態(tài)一統(tǒng)，筆墨更是追求萬變不離其宗的一律性。我們知道，中國水墨畫藝術(shù)的發(fā)展既依附在大的程式上，又旁支出很多復(fù)雜的細(xì)枝末梢，這一切都是蔚為壯觀的，中國畫里面所強(qiáng)調(diào)的傳承精神于水墨發(fā)展，意義尤重。

張望是當(dāng)代中國水墨人物畫領(lǐng)域有著重要影響力的代表性畫家。他成功地將中國畫素有的傳統(tǒng)性審美，融合在西方現(xiàn)代藝術(shù)語境狀態(tài)當(dāng)中，表達(dá)出了一種新思維和筆墨理念。他的水墨人物畫不同于某些出于對真實現(xiàn)象訴求表達(dá)的那樣一種塑造，而是更加注重并深入地了解時代和人性所作的心性的表達(dá)，更加具有富于藝術(shù)精神的體現(xiàn)。張望繪畫里的筆墨功夫，體現(xiàn)著無論在造型、布局、敷色，還是整體意義上，他深厚的藝術(shù)功力。

張望

張望的藝術(shù)功力，一方面源于早期的積累——學(xué)院體系下人物寫實繪畫的學(xué)習(xí)，嚴(yán)格的對傳統(tǒng)中國畫的研磨。這種扎實的傳統(tǒng)基本功力，在張望的繪畫技術(shù)中體現(xiàn)得很清晰。他在造型的生動性上，追求相對比較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨头绞剑乙彩窍鄬Ρ容^有趣的造型方式。這種造型不是完全寫實的，是他通過歸納，通過整理，而且通過適度的夸張，形成了一種個性極強(qiáng)的造型方式。

張望的藝術(shù)追求，具有非常鮮明的語言個性，或者說非常個性化的語言方式。張望不僅僅很好地繼承了文人畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，同時他基于傳統(tǒng)，但又不被傳統(tǒng)所縛，他知道如何在前人的基礎(chǔ)上結(jié)合當(dāng)代人的現(xiàn)實感受，鮮活的當(dāng)代體驗，形成他自己個性化的語言方式，這一點非常難能可貴。如果簡單的以文人畫的價值體系、評判方式來看他的作品，可能有很多不合規(guī)范的東西，但我認(rèn)為這恰恰是張望和以張望為代表的當(dāng)代一批優(yōu)秀藝術(shù)家的學(xué)術(shù)貢獻(xiàn)。

再一個方面，張望有著非常深切的現(xiàn)實人文關(guān)懷，體現(xiàn)出了當(dāng)代藝術(shù)家的一種文化擔(dān)當(dāng)，或者說是一種責(zé)任擔(dān)當(dāng)。中國文人從來就有著這種治國平天下的情懷，在張望的繪畫中，他以大量的都市青年人的生活為題，在都市化進(jìn)程當(dāng)中，對人的精神異化提出了自己的觀點。對當(dāng)代的文化問題，社會問題，有自己獨(dú)立的價值判斷。有批評的態(tài)度，也有批判的態(tài)度，更有一種贊揚(yáng)和贊賞的態(tài)度。他是用心、用自己的文化感知、用自己的人文理念，以及時代精神，體悟這個時代所給予他的如何用筆墨傳達(dá)他自己所體味到的社會鏡像。這也是支撐著他的每一個階段都有一個新的方向，一個新的開始的原因。

在畫面語境上，有一種平和之氣，一種平和的審美傾向——這是傳統(tǒng)中國繪畫文脈里極為重要的審美形態(tài)。這種語言的選擇是自覺的。傳統(tǒng)文化審美里的高下之分是“文野”“雅俗”的問題。怎樣的筆墨方式、構(gòu)圖方式、造型方式，或者色彩方式，決定著繪畫品質(zhì)的高低。

張望對于營造平和的畫面有著自己獨(dú)特方式和方法，一方面，由于他的筆墨技術(shù)嫻熟而獨(dú)具匠心，體現(xiàn)出來了獨(dú)具語言性筆墨。他的筆墨選擇顯現(xiàn)出一種高度自覺意義——睿智而又巧美。一方面他將現(xiàn)實意義下筆墨應(yīng)用和思考?xì)w屬在當(dāng)代文化的符號解析中——對現(xiàn)代都市形骸之中的幾個元素，整理歸納，注入更多的是人文精神的當(dāng)下境界。

思考張望水墨畫探索意義，使我們看到了張望以扎實的中國畫人物基本功和當(dāng)代的筆墨理念，以都市的文化感知來把握將傳統(tǒng)藝術(shù)之品，向現(xiàn)代之觀的轉(zhuǎn)換創(chuàng)造出了筆墨的新語境、新語言。他艱辛而富有成效地探索的新語境的表現(xiàn)方法，可以稱之為“新筆墨境”。他的作品代表了當(dāng)代水墨畫家人物畫的水平。他達(dá)到了人物畫比較高的水準(zhǔn)，有著重要的時代性和時代價值。

孫棋

孫棋的創(chuàng)作有著鮮明的揚(yáng)棄精神，無論對傳統(tǒng)繪畫方式方法，還是對當(dāng)代藝術(shù)語匯，他都在努力做出自己的修正。這種修正并不是他要擺脫我們傳統(tǒng)習(xí)慣上所認(rèn)識的水墨語言，擺脫過去那種勾染皴擦這樣的一些方式，而是努力擺脫塑造性的寫實的人物畫的一種風(fēng)格樣式。

他以極重的現(xiàn)代理念——現(xiàn)代的構(gòu)成的因素，將筆墨引深到概括表達(dá)出人物的一種精神世界。我所說的這個精神世界，并不在于我們寫實人物畫，通過形象的那種塑造形象透出來的內(nèi)在的內(nèi)涵。而是以筆性墨性的通達(dá)構(gòu)造繪畫的間接悟力，其實這更是藝術(shù)本質(zhì)的一種存在。是如何進(jìn)入到當(dāng)下的人文狀態(tài)——人生存狀態(tài)下的生活方式里感知并表達(dá)展現(xiàn)自己的精神主張和文化情懷。

孫棋通過突出當(dāng)下性的筆墨理念，加重形式語言的疊加應(yīng)用，那些中國繪畫的傳統(tǒng)語言——諸如經(jīng)營位置、骨法用筆、應(yīng)物象形、傳移摹寫等方面對孫棋的熏陶，自然化合為現(xiàn)代語境下的自由發(fā)揮，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代意識和先鋒審美。那些揉進(jìn)巨力，略帶苦澀，滯緩凝重的重墨，還有如“屋漏痕”那樣晦澀的肌理意義，一同使力塑造出孫棋的筆墨語言。這樣的畫面處理所形成的效果，更加具有現(xiàn)代意義上的視覺沖擊力和藝術(shù)感染力，成為他獨(dú)特的筆墨形式。

孫棋不同于張望、孫春龍、白培章，山水、花鳥、人物他都畫，所以他會面臨更多筆墨機(jī)遇和可能，同時也會遇到更多的困難和思考。在山水和花烏間的孫棋更在意對傳統(tǒng)繪畫方法的假借和變通。他的山水與花鳥，更刻意將傳統(tǒng)和現(xiàn)代聯(lián)系起來，發(fā)揮更強(qiáng)調(diào)明暗之間的裝飾性處理，平面化色墨之間有比較對比。以沒骨所塑造的屋舍廟堂古跡，雖不是一個完整的完全的真實，但表達(dá)出的是對傳統(tǒng)文化與視覺的整合，以心象為切合點的筆墨調(diào)整——平緩而有灰度，這恰恰在表達(dá)了一種傳統(tǒng)文化象的真實，同時也是對現(xiàn)代詩歌情感的意象化合。

孫棋，是有思考，有擔(dān)當(dāng)?shù)乃囆g(shù)探索者。

孫春龍

孫春龍的水墨藝術(shù)特點，是他最大程度上將中國傳統(tǒng)古典美的理念與現(xiàn)代性的淑女結(jié)合得臻于完美。他所塑造的人物形象是一種現(xiàn)代文明與古典文化的交融下的恰當(dāng)。既有西方古典油畫的那種高貴——維米爾的細(xì)膩典雅，又有東方詞韻詩意的優(yōu)雅——知性的經(jīng)典與低吟。

孫春龍不是將筆墨的刻畫表面化地停留某種形式上的刻畫上，而是力求簡潔不求繁瑣的表達(dá)他對素面的唯美理解，這一點在水墨人物畫繪制上，非常難處理。中國水墨的特性從材料基礎(chǔ)到技術(shù)都不同于油畫水彩，缺乏鮮明的覆蓋力和透明度，用筆與敷色都要很特別的去把握、去進(jìn)行。盡管他用的是中國筆墨，但他在尋求現(xiàn)代語言的前提下，表達(dá)出一種深入人心的沁透靈魂的美。他的畫里有著一種當(dāng)代人文氣息，有一種美好情結(jié)在里面。他筆墨下的人物，無論是形象、姿態(tài)、還是筆墨語言、繪畫的形式，都貼近靜好與芳菲之氣，那種以鮮花簇?fù)淼母杏X，極具浪漫的個人語境?？瓷先ニ嫷囊粋€形像，畫的一種姿態(tài)，都是生活的情景，但一切都關(guān)聯(lián)著品質(zhì)的塑造，詩境的塑造，如同過去文人的詞藻詩語，刻意于字詞的韻律的涵養(yǎng)，而不是表面的柔情，或者剛烈。

孫春龍的畫面上，反映的是人性里的靜美。作品從形式和內(nèi)容巧妙的結(jié)合，有當(dāng)代人文文化審美的架構(gòu)，也有傳統(tǒng)筆墨詞韻詩意的呈現(xiàn)，這不但表現(xiàn)了孫春龍對美麗的關(guān)注，也表達(dá)了他的人性關(guān)懷。筆墨間留有他對美好事物心存敬畏和向往，身心升華所獲得的溫柔的指溫。

白培章

白培章一貫追求靠近西方表達(dá)理念的那樣一種語言，盡管他的表達(dá)過于追求單一的筆墨方式，但其探索的意義依然鮮明，況且在藝術(shù)語言里，越是單一越靠近純粹的意義。

在這樣的語言的特性里，他把對中國傳統(tǒng)筆墨的理解和現(xiàn)代造型的把握，變成了一種元素，結(jié)合著對當(dāng)代文化的理解，再展開他的筆墨思考時，他的繪畫的整個品質(zhì)就呈現(xiàn)出與唯美不一樣的表達(dá)。

他表達(dá)的內(nèi)容基本上是現(xiàn)代都市人某種形態(tài)下的精神器質(zhì)——灰色或者暗紅，表達(dá)的不是一個表象。他挖掘的是當(dāng)代人內(nèi)心世界的一種復(fù)雜，他的語言表述源于他個人的內(nèi)心——愛、生命、芬芳、苦艾、悲觀，也包含著觀察周圍的生活，身邊年輕人的狀態(tài)。

他在畫中渴望要說出自己對當(dāng)代社會的看法和理解。這種不求“曲徑”的意會，不同于傳統(tǒng)文化，或者中國傳統(tǒng)文藝要求的語言境界。他作品里面的人物，都充滿著當(dāng)今社會年輕人的特點，動態(tài)與表情，就是強(qiáng)調(diào)直接用造型和繪制的過程梳理思想的軌跡。讓我們體會到一個人在大城市里，在一個生活的方面感悟。是基于一個點，或者某一隅里的體驗，其方式關(guān)聯(lián)著他看問題的一個角度。這個角度應(yīng)該是他情有獨(dú)鐘的思考切入點，不管在他人看起來是否晦澀，是否敏感，他都要通過這些作品來表達(dá)他對當(dāng)代社會的理解和自己的定位。通過對人物的刻畫，來體現(xiàn)青年人的心理。

以自己的智慧和膽識，具有前瞻性的努力，探索中國傳統(tǒng)繪畫筆墨語言的新形態(tài)，新的筆墨方式，而且期望達(dá)到了一種新的境界，這是他們共同的愿望。（文/鄭崗）