11月1日到11月5日，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、留法訪問學(xué)者李薇個人藝術(shù)作品展在北京798悅美術(shù)館舉行，此次展覽作品涵蓋了李薇從上世紀(jì)90年代至今的一系列作品，包括壁掛、裝置、屏風(fēng)和手稿等種類，完整展示了其創(chuàng)作生成與感受的邏輯性。

作為中國當(dāng)代的設(shè)計藝術(shù)家，或多或少地都會面對一個無法回避的問題：如何對待外來強(qiáng)盛的西方文化和自身歷時性的中國文化？李薇教授這些年“探索前行”，從“表現(xiàn)中國”“去中國”到“再中國”，表達(dá)了她對待這一問題的態(tài)度，更重要的是給以中國當(dāng)代藝術(shù)尤其是服飾藝術(shù)研究深刻的啟示。

李薇曾長時間醉心于西方體系的學(xué)習(xí)，卻沒有“全盤西化”，而是訴諸于“中國性”的探索。從獨特的中國空間意識出發(fā)，強(qiáng)調(diào)“內(nèi)空間”、“虛空”、“模糊”、“二維空間”，運用“水紗”等新的材料，通過織、繡、染、塑、畫等綜合辦法創(chuàng)造出一件件處于服飾、裝置、繪畫及產(chǎn)品等邊緣性的作品，好像把這些藝術(shù)分類返回到藝術(shù)本源的地方。這次展覽主要選取了李薇近年來涉及的六個方面的作品：晝夜流變、屏與平、清靜遠(yuǎn)、二維水紗、時之飾、身體與身份。

“無論是藝術(shù)創(chuàng)作和生活的服裝設(shè)計，對設(shè)計者來說都要有‘四度。高度、深度、溫度和適度。高度，就是視野和修養(yǎng)；深度，是專業(yè)文化的深挖和積淀；溫度，就是堅持適度，則是恰到好處?！北敬握褂[作品充分展示了李薇多年的積淀，以及她對纖維材料精準(zhǔn)的把握和深刻的理解。每一件纖維藝術(shù)作品都像是流動的水墨，其飄逸曠達(dá)的意境，游離于天地之間的情懷都在方寸之間體現(xiàn)得淋漓盡致。

傳統(tǒng)是什么？李薇用作品告訴大家，傳統(tǒng)是一種精神，是—種狀態(tài)。東方的視覺審美不是元素的堆積，而是文化內(nèi)涵的外化。李薇曾走遍中國少數(shù)民族地區(qū)，從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分；也曾在藝術(shù)之都的巴黎與國際藝術(shù)家有過深入探討，在面對中國傳統(tǒng)文化時有了更開闊的眼界。通過多年的教學(xué)研究和實踐，李薇以獨特的藝術(shù)手法將傳統(tǒng)纖維工藝與現(xiàn)代紡織藝術(shù)表達(dá)完美融合，印證了其纖維和服裝相互承接、相互轉(zhuǎn)換的學(xué)術(shù)主張。

本次參展作品不僅只是對傳統(tǒng)東方美學(xué)意蘊(yùn)的追尋，也是對中國文化如何與現(xiàn)代美學(xué)、當(dāng)代設(shè)計語言融合的一個探討。李薇通過獨特的個人理解，將中國抽象的空間之美融入簡約的西方審美之中，使之不僅僅是一種抽象藝術(shù)，而是一種復(fù)合的多元化存在，讓外國人通過感受也能理解和欣賞這些“異”文化。李薇堅持踐行其藝術(shù)理念，并為之尋求突破，所設(shè)計的藝術(shù)作品受到了藝術(shù)界和時尚界的廣泛認(rèn)可?？傊?，李薇個人藝術(shù)作品展反映了當(dāng)代社會人們的精神訴求，這體現(xiàn)了對當(dāng)下國際化語境下的“中國性”和“差異性”的探索。正如評論家劉軍平所寫，“她的藝術(shù)歷程也是當(dāng)代許多學(xué)者主張的：先‘去中國化到‘再中國化，其創(chuàng)作有生成和感受的邏輯性，是‘易之卦象、彩陶紋象、中醫(yī)脈象，既非抽象，也非具象，即‘在空的狀態(tài)中實現(xiàn)一切的終極關(guān)懷”。

青綠山水：青綠山水表現(xiàn)出國畫般的色彩和韻味，給人一種安靜、放松的氛圍，渲染了生命延伸的‘神秘。用薄的媒材表現(xiàn)厚重感和內(nèi)張力，傳達(dá)出民族自信又很具有國際性。

旗袍系列：這一系列作品表現(xiàn)的出旗袍的安靜、真摯的性格，在極單純的性格中釋放出的一種高貴優(yōu)雅的精神空間，運用細(xì)膩豐富的肌理紋樣，將動與靜、虛與實、悠遠(yuǎn)與親近、視覺性與寫意性、古典與前衛(wèi)相互融合。

彩色系列：此系列分為三個部分，紫色系列，紅色系列，藍(lán)色系列。這三個系列運用簡潔舒展的服裝形態(tài)與細(xì)膩豐富的拼布工藝及細(xì)微的暈染色彩漸變，尋找色彩運動的張力。

夜與晝系列：作品采用了大寫意的手法，以中國絲、水紗為材料，吸收了中國水墨的黑白韻味和意境，蘊(yùn)有老子的“有無相生、黑白相倚、陰陽流變”的哲學(xué)意味，追求單純中的豐富、虛空中的氣韻，抒發(fā)了灑脫、高貴和融于天地之間的情懷。

李薇，教授、博士生導(dǎo)師、留法訪問學(xué)者、中國服裝設(shè)計師協(xié)會理論委員會理事、中國民族服飾協(xié)會理事、北京服裝學(xué)院民族服飾博物館藝術(shù)委員會顧問、中國傳統(tǒng)文化促進(jìn)會服飾委員會主任委員。

研究方向：服裝藝術(shù)設(shè)計及理論研究

學(xué)術(shù)主張：從傳統(tǒng)文化入手，對傳統(tǒng)服飾文化及服飾之外的載體和國際服裝流行趨勢等領(lǐng)域進(jìn)行研究，形成多元素融合的服裝創(chuàng)新設(shè)計觀念及理論。

學(xué)術(shù)成果：

作品獲《清、遠(yuǎn)、靜》獲得<“從洛桑到北京”第六屆國際纖維藝術(shù)雙年展>金獎、《夜與晝》獲得<第十屆全國美術(shù)展覽>金獎、《韻》“第十一屆全國美術(shù)作品展覽”優(yōu)秀獎、中國國際青年服裝設(shè)計大賽“大連杯”銀獎、新西蘭“羊毛杯”銅獎、“國際纖維藝術(shù)雙年展”優(yōu)秀獎、“科學(xué)與藝術(shù)”國際作品展優(yōu)秀獎等獎項；曾入選為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人設(shè)計服裝、綬帶等；

承擔(dān)清華大學(xué)藝術(shù)與科學(xué)研究中心“柒牌”非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究與保護(hù)基金項目《彝族服飾研究》及中華植物染色的保護(hù)與發(fā)展的《中草藥功能性服裝面料開發(fā)》等多個項目。

自1995年至今，李薇在巴黎舉辦了四次運用不同媒介表達(dá)的個人藝術(shù)展，在全世界范圍內(nèi)參與多次圍繞新藝術(shù)形態(tài)及藝術(shù)設(shè)計主題的群展。其中包括：韓國“國際設(shè)計雙年展”；法國“身體藝術(shù)”中國當(dāng)代藝術(shù)展；法國“十國藝術(shù)家聯(lián)展”；韓國“今日中國——60周年國慶藝術(shù)作品展”；中國“第十屆全國美術(shù)作品展”、“第十一屆全國美術(shù)展覽”等。

學(xué)術(shù)論文及著作：

著有《中國傳統(tǒng)服飾圖鑒》、《立體裁剪》、《服飾結(jié)構(gòu)設(shè)計與表現(xiàn)技法>、《服裝設(shè)計十二人》、《人物整體形象設(shè)計》等學(xué)術(shù)書籍；并發(fā)表《服裝空間》、《從三宅一生的創(chuàng)作看文化的選擇》、《服裝進(jìn)入了中性化時代了嗎？》、《FASHION.SPACE》、《Fashion Ar帶來的對時裝藝術(shù)的思考》、《服裝立體裁剪與服裝造型》、《從空間意識的角度看中華元素》等多篇學(xué)術(shù)論文，其中《Fashion Art帶來的對時裝藝術(shù)的思考》獲2009年清華大學(xué)高等學(xué)會優(yōu)秀論文（三等獎），并榮獲中國光華科技基金會授予全國優(yōu)秀創(chuàng)業(yè)教育指導(dǎo)教師稱號。