漢娜·弗里澤爾
人生中一個最終極的問題,就是我們在這個世界上的位置。這個問題在我們對自然、科學(xué)和宗教等的認(rèn)識中得到體現(xiàn),因此也影響著我們生活中的絕大多數(shù)方面。幾個世紀(jì)以來,很多好奇的人都在問,我們在這個世界上處于什么位置?隨之自然就是下一個問題,我們重要嗎?盡管這些關(guān)于存在的終極問題,最遠(yuǎn)可以追溯到人類的智力最初發(fā)源的那一刻,這些問題在今天也仍然非常有意義,而我們所給出的答案,則對于我們個人的信仰體系和自我身份的形塑具有核心意義。
在視覺藝術(shù),特別是肖像藝術(shù)中,關(guān)于所塑造的對象在這個世界中所處位置的考慮,決定了藝術(shù)運動和藝術(shù)風(fēng)格。在古典藝術(shù)風(fēng)格中,自然被描繪為宏大而堂皇的環(huán)境,因而人類在其中就顯得矮??;而在浪漫主義藝術(shù)風(fēng)格中,自然則依據(jù)人類的意志被重新塑造,成為反映肖像塑造對象的情感的一種表現(xiàn)形式。
自畫像藝術(shù)是向藝術(shù)家原初的自我審視以及把藝術(shù)家公開放置于這個世界中的這一傾向的直接回歸。 自畫像藝術(shù)提供了一種記錄當(dāng)下的身體或情感狀態(tài)的方式,無論這種狀態(tài)是真實的還是人為制造的。
沈瑋把他的自我肖像系列作品《已經(jīng)想念你》(I Miss You Already)作為進行自我探索和冥想的方式。沈瑋把他自己放置于各種各樣的場景中,自己對每一個場景都進行回應(yīng)。盡管他經(jīng)常在尋覓無人打擾的自然那種隱居式的地方,他也把各種城市的、郊區(qū)的、室內(nèi)的和室外的場景用來進行藝術(shù)創(chuàng)作。
每一個肖像都捕捉住了瞬間的體驗,描繪了人與空間的結(jié)合。沈瑋選擇以躶體的形象在攝影作品中呈現(xiàn)自己,這強調(diào)了這種需求對于人類本性來說是多么基本。作為人,我們需要了解我們歸屬于哪里,我們又是如何與我們的環(huán)境相分離的。
沈瑋不惜一切地探索在各種新樣式的空間中進行創(chuàng)作,包括攀登懸崖、在洞穴中探險、探索前往瀑布的路徑、置身河流中以及在半沉沒的獨木舟中保持平衡。在自然中他的影像經(jīng)常保持在一種內(nèi)省和自我探索的情緒中。他的這種情緒在室內(nèi)場景中有所變化,加入了對性的意識,通常這種意識從他直視相機的眼神中呈現(xiàn)出來。
沈瑋之前的系列作品《幾乎赤裸》(Almost Naked),通過對不同年齡段的、不同程度的躶體的人物創(chuàng)作肖像作品,探索美國關(guān)于性和身份的眾多話題。人物的情感狀態(tài)非常多重化,從情感脆弱的到性挑逗的都有。他的另一個重要的系列作品《中國情節(jié)》(Chinese Sentiment),源自他多次的回國旅行,期間沈瑋感知到中國正在發(fā)生的快速變化。 沈瑋的《中國情節(jié)》是溫和的、人性化的,也是西方觀眾所不常見的一面。
在他的《已經(jīng)想念你》(I Miss You Already)中,沈瑋擴展了他的作品主題,把他長期以來的關(guān)于欲望和身份的問題,以一種平靜但持久的個人風(fēng)格表現(xiàn)出來。沈瑋在他的藝術(shù)性的表述中,把自己的這種作品描述為“以一種挑釁性的方式,通過對人性中自由和局限的探索來認(rèn)知自我安全感”。他把關(guān)于這些認(rèn)知的定義—情感的、文化的、道德的等界限—交給觀眾去界定。他認(rèn)為用什么方式去理解他的作品,對他不重要,他認(rèn)為他的作品在不同的國家及其不同的亞群體中,會有不同的看待方式。 這些影像并不是藝術(shù)家在某個特定環(huán)境里所要表達的某種確定性。在這個作品系列中所呈現(xiàn)出來的一種自由性,使得藝術(shù)家可以探視自我的界限,甚至嘗試著模糊不清,或者互相矛盾的情感因素。在近期的一次采訪中,沈瑋說,“人們應(yīng)該有自己的方式被藝術(shù)所感動”。他在自己的藝術(shù)創(chuàng)作過程中也行使著這種堅信。
沈瑋在以躶體形象出現(xiàn)在這些影像中時,讓觀眾可以從直觀的角度去看待他。他既是攝影師又是模特,因此在如何呈現(xiàn)自己的風(fēng)格方面,他就保持了控制權(quán),但同時,他又邀請觀眾去觀看他,因而在別人實際上是如何看待他這方面,他又放棄了控制權(quán)。
他的很多作品是關(guān)于性的。他的影像邀請他人走進他的孤寂之中,或是隱晦的,或是坦白地把觀眾帶入他的影像中。這些作品挑逗了相機,也戲弄了觀眾,這種姿態(tài)從幽默的“Hunt”到袒露的“Pome”中,不同程度的得到體現(xiàn)。事實上,沈瑋作為一個長相俊美的、體態(tài)健碩的年輕亞裔男性,這對于他的作品如何在身份認(rèn)同的背景中強調(diào)欲望這一話題來說就非常重要。這些作品也跨越了文化和性別的界限。沈瑋選擇在不同的國家進行攝影創(chuàng)作,這就進一步在全球范圍內(nèi)從不同國家的視角對性別和欲望的問題進行比較。他的這一系列作品從意大利開始,在那里他受到古典繪畫藝術(shù)的啟發(fā)。到目前為止,他已經(jīng)在印度、中國、英屬維京群島、土耳其、美國等國家中創(chuàng)作這一系列作品。每一個影像都對他的身體呈現(xiàn)不同的文化反應(yīng)模式,這些反應(yīng)模式體現(xiàn)出對身份認(rèn)同和愿望的不同理解。
沈瑋的《已經(jīng)想念你》(I Miss You Already)被視為一個完整的系列,沈瑋的自我表達方式和對性意識的理解超越了文化的界限。他的表達是自然的,因此我們在觀察他嘗試新環(huán)境和新身份的時候,也會感到自然。這些影像的累積,并不能完全說明對這位藝術(shù)家肖像的深度了解。他已經(jīng)充分得到一種釋放,才可能做出這些作品。我們確實看到一個年輕人在照相機面前、在一個全球化世界中堅定地呈現(xiàn)自己,他從自己高度國際化的視角,宣稱自己界定自身和自己對性認(rèn)知的權(quán)利。正如自我界定的需求是普遍性的,沈瑋的回饋也不是任何人的,而只是他自己的。(本文發(fā)表時有刪節(jié)。)
( 翻譯/張漢)