在明末清初的文人畫壇上，有兩個(gè)風(fēng)格迥異，但影響力都極大的畫派。這兩個(gè)畫派的代表人物，我們都挺耳熟——王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翚四位互為親友的王姓畫家合稱“四王”，深受董其昌影響，技法功力深厚，畫風(fēng)崇尚摹古，在清代占畫壇主流地位；而石濤、朱耷（八大山人）、弘仁、髡殘（石溪）四位僧侶畫家則合稱“四僧”，以不拘一格、不守陳規(guī)、抒發(fā)性靈、奇崛出新聞名。

于是在過(guò)去一段時(shí)間里，有些人就認(rèn)為，四王是御用畫家，是墨守成規(guī)的主流與正統(tǒng)畫派，重復(fù)僵化，與清代皇族和封建的保守觀念合拍，是“文人畫中的院體畫”；而四僧則是面向自然、面對(duì)人生，代表了畫壇創(chuàng)新與進(jìn)步的力量。

這樣簡(jiǎn)單的兩分對(duì)立，對(duì)我們欣賞畫作并無(wú)裨益。藝術(shù)是多元的，并非非此即彼，支持一派打到另一派的過(guò)程。四王與四僧，都是本民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)中重要的財(cái)富。

“四王”

眾所周知，董其昌在繪畫思想上主要為“南北宗論”，把藝術(shù)比作禪宗，揚(yáng)南宗，抑北宗，“以淡為宗，筆墨至上”。也就是倡揚(yáng)文人畫家，貶抑工匠畫家、職業(yè)畫家為表，而實(shí)際上卻以重臨摹、重筆墨、重心向、重真率為里。

雖然四王總體上來(lái)說(shuō)，走的是“入儒”之路，但我們也不能不看到，他們所淵源的這一傳統(tǒng)，由王時(shí)敏與王鑒砥礪深化，再由王翚、王原祁進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)，向著“半書法”方式的抽象化方向發(fā)展，運(yùn)用視覺上各種對(duì)立因素如虛實(shí)、開合等去營(yíng)造所謂的“心向”。最終達(dá)到“集其大成，自出機(jī)杼”。

王時(shí)敏是“四王”之首，又是“婁東派”之先，少時(shí)得董其昌指授，取法“元四家”，以黃公望為宗，而偏于摹擬畫風(fēng)虛靈松秀，墨氣醇厚，然而氣勢(shì)薄弱。

王鑒為“虞山派”之首，遠(yuǎn)述董、巨，仿古作品更見功力。在山水畫創(chuàng)作上講究布局筆墨處處有傳統(tǒng)、有來(lái)歷，但是缺乏從寫生中所獲得創(chuàng)新。

王翚受益于前二王，又得力于前二王的推許，故名重一時(shí)，且影響深遠(yuǎn)。王翚具有堅(jiān)實(shí)的臨摹功底，“仿臨宋元無(wú)微不肖”，“下筆可與古人齊驅(qū)”，但是又能“集古人之長(zhǎng)，盡趨筆端”。他也能在一定程度上取法自然， 因此，他的作品能有一定的生趣和真實(shí)感。

王原祁最具個(gè)人特點(diǎn)，他在“四王”中年齡最小，但成就最高。王原祁曾經(jīng)擔(dān)任戶部左侍郎，人稱王司農(nóng)?？滴跛氖哪辏ü?705年）時(shí)，他奉旨編輯《佩文齋書畫譜》，并任總裁。這個(gè)畫譜共計(jì)百卷，是中國(guó)繪畫史上的第一部寶典，王原祁深得康熙皇帝賞識(shí)，所以學(xué)生很多，后來(lái)逐漸形成一個(gè)獨(dú)立的畫派。因?yàn)橥踉钍墙K太倉(cāng)人，太倉(cāng)又叫婁東，“婁東畫派”因此得名。這個(gè)畫派聲勢(shì)浩大，幾乎左右了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)畫壇。他們的山水畫在清代初期占畫壇主流地位，在學(xué)習(xí)借鑒古人立意、布局、色彩等方面達(dá)到了很高的水平。

我們不能因?yàn)椤八耐酢钡纳剿嫵鲇谀」?，就認(rèn)為他們藝術(shù)價(jià)值不高。事實(shí)上“四王”還是各具面目的，如王時(shí)敏蒼老中見秀嫩，王鑒則沉雄古逸，王翚是秀潤(rùn)沉著，而王原祁有韻味淳樸、筆墨古拙之趣。

“四僧”

關(guān)于“四僧”，大家最熟悉的可能是冷寂孤僻、“白眼向人”的八大山人筆下的寒鴉，其實(shí)“四僧”同樣也是面目各異，各有風(fēng)格。

弘仁喜歡仿“元四家”中的云林居士倪瓚，深造妙境，不過(guò)他雖然學(xué)宋、元各家，但又直師造化。疏淡意境與他身世凄涼的遭遇每每共鳴，注重以線條構(gòu)造形象，筆墨瘦勁簡(jiǎn)潔。

髡殘山水同樣是師法元四家，在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，重視師法自然。一生中大部分時(shí)間都在山水中度過(guò)，經(jīng)常駐足于名山大川，流連忘返。他喜用渴筆、禿毫，蒼勁凝重，干而不枯，并以濃淡墨色渲染，使得筆墨交融，形成郁茂蒼渾、酣暢淋漓的情趣，使畫面產(chǎn)生雄渾壯闊、縱橫蓬勃的氣勢(shì)。

“四僧”中以石濤最為著名，他也是半生云游名山大川，“搜盡奇峰打草稿”，所畫脫離畫譜規(guī)范，筆墨恣縱，揮灑淋漓，灑脫自然。石濤的山水畫，筆墨、構(gòu)圖、千變?nèi)f化，風(fēng)神靈動(dòng)，代表著清代山水畫的最高成就。除了創(chuàng)作之外，他也有畫論提出，這就奠定了流派形成的基礎(chǔ)——前面提到過(guò)董其昌的“南北宗論”，而石濤則提出“一畫”論，大意是不必強(qiáng)求分野，“我自用我法”，充滿禪學(xué)的辯證思想，為后人不斷揣摩。

與石濤相比，八大則以奇異為特色，他以花鳥畫的結(jié)構(gòu)和筆法寫山水，不拘成法，筆墨蒼勁圓秀，狂怪野逸，橫掃畫壇俗氣。朱耷的花鳥畫粗狂禿扁的筆調(diào)、陰沉慘淡的濕墨不計(jì)自然常態(tài)的形象，冷寂孤僻的環(huán)境處理以及不拘成法的構(gòu)圖布局，沒有以往文人畫那種優(yōu)雅文靜之意，而有幾分粗亂、生硬、狂猛，從而造成一種生冷、苦澀、帶刺的美，足以觸人心弦。