童樹
今天,眾多到英國旅游的人,行程表上都會出現(xiàn)“斯特拉福德”小鎮(zhèn)的名字。這個只有兩萬多居民的古老小鎮(zhèn),為什么會吸引這么多來自世界各地的游人?那是因為,偉大的莎士比亞就誕生在這里,生長在這里,生命的終點也在這里。
小鎮(zhèn)上的“小戲迷”
1564年4月23日,從位于斯特拉福德小鎮(zhèn)的一所房子的二樓,傳來一聲響亮的啼哭,小莎士比亞誕生了。這是一個喜歡聽故事的孩子,到了四歲的時候,他第一次走進了戲劇的世界。
有一天,身為斯特拉福德鎮(zhèn)鎮(zhèn)長的父親告訴四歲的小莎士比亞,倫敦的劇團要來這里演一場戲。到了看戲的時刻,小莎士比亞雖然看不懂情節(jié),也聽不懂大段大段的對白,但熱鬧滑稽的場面讓他看得又笑又跳,好幾次差點兒從爸爸的身上滾下來。在回家的路上,小莎士比亞按捺不住激動的心情,對爸爸媽媽說:“等我長大了,我也要自己演戲,做個演員!”
父親一下子就生氣了:“你怎么能說這么沒出息的話呢?你知道人們是怎樣看待戲子的嗎?”—那時候,人們都認(rèn)為,演戲是低賤的職業(yè)。
父母都以為小莎士比亞只是一時興起,隨口說說。他們可沒想到,就是這個看戲的夜晚,一個“夢想舞臺”在小莎士比亞心中牢牢扎根了。
從“故事迷”到“演說家”
七歲,小莎士比亞進了文法學(xué)校學(xué)習(xí)??伤稽c兒都不喜歡枯燥的死記硬背,艱深的拉丁文也讓他眼冒金星,對于老師不時的體罰,他更是戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。小莎士比亞因此對學(xué)校產(chǎn)生了一些抗拒,他的知名作品《羅密歐與朱麗葉》中有這樣的句子—
“戀愛的人去赴他情人的約會,就像一個放學(xué)歸來的兒童;可是當(dāng)他和情人分別的時候,卻像上學(xué)去一般滿臉懊喪。”
不過,你別忘了,小莎士比亞喜歡讀故事,而那時的許多經(jīng)典文學(xué)作品,都是用拉丁文寫成的。為了滿足自己的“故事癮”,小莎士比亞硬著頭皮在拉丁文的世界里摸索著,漸漸如魚得水,甚至還有了自己的詩歌創(chuàng)作!可惜在他十六歲那年,父親破了產(chǎn),莎士比亞只好退學(xué),為家里減輕經(jīng)濟負(fù)擔(dān)。
當(dāng)時,英國有不少流浪劇團會來到斯特拉福德鎮(zhèn)演出,只要有機會,莎士比亞就一定會去觀看。當(dāng)時有一出滑稽短劇叫《宰小?!罚蒙勘葋喸谝患彝琅隼锕ぷ?,徘徊于“哞哞”叫的牛群中間,莎士比亞就模仿劇中演員,每宰一頭牛,都要來一番下手前的長篇演講:他想象著牛臨終前的思想感情,陳述自己作為一名“劊子手”的情非得已……其他的宰牛工也往往忍不住放下手中的活計,好奇地觀看他的表演。屠牛場的管理一下子亂了套!老板無可奈何地對莎士比亞說:“算了吧,您還是另找地方發(fā)財吧!”
震撼倫敦舞臺
1587年的夏天,女王劇團來到斯特拉福德演出,正好缺少工作人員,被錄用的莎士比亞就此來到了倫敦。沒過多久,劇團出現(xiàn)了財政危機,莎士比亞最后只謀到了一個在劇場門口看馬的差事。
有一天,劇院上演《多情反被無情惱》這出戲,不料扮演男主角的演員在臺上不小心被道具絆了一下,摔倒在地昏了過去,演出被迫中斷。劇院老板倍爾倍支的朋友亨利伯爵,一向欣賞莎士比亞的才華,就推薦他上臺救場。莎士比亞雖然從未演過此劇,但他看過演員們的排練,甚至還能背誦不少臺詞。盡管倉促上陣,莎士比亞還是演得惟妙惟肖。演出結(jié)束后,倍爾倍支邀請莎士比亞加入了萊斯特伯爵劇團。1592年,莎士比亞的第一部戲劇作品—歷史劇《亨利六世》在著名的玫瑰劇院上演,誰都沒想到的是,劇收入居然達到了整個演出季節(jié)的頂峰!
不過,作為一名新人,莎士比亞的成功遭到了許多同行的嫉恨,他們赤裸裸地抨擊道:“……他們中間有一只暴發(fā)戶似的烏鴉,借我們的羽毛裝點自己……十足打雜的,卻自命為舉國唯一震撼舞臺的人……”最后這句話直接影射莎士比亞,因為“Shakespeare”這個姓的前半部分“Shake”有“震撼”的意思。有趣的是,事實上,日后的莎士比亞確實成了唯一能震撼英國舞臺的人。
不朽的愛情經(jīng)典
1594年,莎士比亞加入了“宮內(nèi)大臣供奉”這個對他一生都有重大影響的劇團,迎來了創(chuàng)作高峰期。從1594年到1599年,莎士比亞創(chuàng)作了喜劇《愛的徒勞》《仲夏夜之夢》《威尼斯商人》、歷史劇《查理二世》《亨利四世》以及鼎鼎有名的悲劇《羅密歐與朱麗葉》。
羅密歐與朱麗葉的愛情故事,原本是一個意大利的古老傳說。莎士比亞寫這出悲劇,是希望能用他們感天動地的愛情,化解當(dāng)時倫敦的兩大望族的世仇。誰也沒想到,莎士比亞居然如此投入,脫稿以后,很長一段時間,他都無法從故事里解脫出來。好幾次,他從夢中驚醒,在床上反復(fù)吟誦那些催人淚下的臺詞。念著、想著,又忽然感到某處字句有些不妥,便起身修改。終于,他病倒了,高燒不退,幾日不進湯水。病榻之上,他還喃喃地念著劇中人的對白。
1599年春夏之交,依靠數(shù)年來的收入積累,“宮內(nèi)大臣供奉”劇團建成了屬于他們自己的新劇院。劇院的招牌很是特別,上面畫著希臘神話中的大力士赫拉克利特肩扛地球。十分自豪的演員們想以此表明,他們在劇院上演的正是世界上發(fā)生的一切,于是劇院有了一個大氣的名字—環(huán)球劇院。
說不完的《哈姆雷特》
莎士比亞的多部作品都在環(huán)球劇院上演:《哈姆雷特》《李爾王》《麥克白》……悲劇《哈姆雷特》是莎士比亞最出名的創(chuàng)作,莎士比亞在哈姆雷特這個形象中,注入了自己的理想,注入了自己對世界和人類抱著的美好的希望。
《哈姆雷特》經(jīng)典臺詞:“人是多么了不起的一件作品!理智是多么高貴!力量是多么無窮!行動多么像天使!洞察多么像天神!宇宙的精華!萬物的靈長!”
正式演出前,因為扮演劇中“鬼魂”的小伙子突然出了狀況,莎士比亞便親自扮演這一角色。令人始料未及的是,也許是他創(chuàng)作劇本時太投入了,莎士比亞對用聲音羅織神秘、恐懼氣氛的要求特別高,他居然在每次登場前都感到害怕!幸好環(huán)球劇院外有很多賣酒的小店,莎士比亞上場前都要喝上一碗酒來壯膽。
《哈姆雷特》轟動了整個倫敦,對當(dāng)時的青年知識分子來說,在談話中嵌入《哈姆雷特》的臺詞成了社交的流行風(fēng)。當(dāng)時有許多大學(xué)的學(xué)生來到劇院,邊看邊記臺詞,為的就是能夠在晚宴上“活學(xué)活用”。
尾聲
在莎士比亞的創(chuàng)作后期,正遇上伊麗莎白女王去世、詹姆士一世繼任的動亂時期,新王平庸無能,社會也走向了下坡路。1610年,四十六歲的莎士比亞拖著疲倦的身心回到了斯特拉福德小鎮(zhèn),葉落歸根。1616年4月23日,正是他五十二歲生日當(dāng)天,莎士比亞去世了。
“舞劇已經(jīng)結(jié)束。我們這些演員,我說過,原是一群精靈,全都化成了……淡淡的一縷煙云,正像一場無影無蹤的幻夢……地面上的一切,都將煙消云散……不留下半點兒影痕……我們這匆匆一生,前后左右?!边@是莎士比亞生前創(chuàng)作的最后一部劇本《暴風(fēng)雨》中的描述,仿佛是他給自己的生命的注腳。但是,他說錯了一件事,消散的只是他的軀體,他在作品中留下了永恒的靈魂,無論時空變幻,在世界的舞臺上,莎士比亞的創(chuàng)作,永不謝幕。