蘇　芹

從詩歌的自然意象看中西遙遠思維融合之可能
——舒婷與露易絲·格麗克的詩意邂逅

蘇芹

（荊楚理工學院 外國語學院，湖北 荊門 448000）

以中國當代女詩人舒婷和美國當代女詩人露易絲·格麗克的詩歌為具體語料，從詩學傳統(tǒng)的核心范疇“意象”中的“自然意象”出發(fā)，論述中西方文學思維在詩歌這一體裁中融合之可能。

舒婷；露易絲·格麗克；自然意象

引言

中國文學大師錢鐘書先生曾在《談藝錄》的開篇即言“東海西海，心理攸同；南學北學，道術未裂”［1］（錢鐘書2001:1），人性諸多相同、相通之處使得文學本不應有太多的古今中外之分，因此，將中、西兩種詩學置于比較文學和世界文學的視域下時，人們會發(fā)現(xiàn)這兩種截然不同的詩學體系也正在從曾經(jīng)的彼此凝固、封閉走向如今的交流與匯通。而“意象”作為古今中外詩學傳統(tǒng)的核心范疇，在龐大的詩學家族中一直占有顯赫席位，它是詩歌的靈魂，是詩人主觀情志的具體載體，透過詩歌意象讀者不僅可以窺見詩人的內(nèi)心世界，還能領悟詩歌的美學情趣。中國詩人余光中曾言，“意象是構(gòu)成詩的藝術的基本條件之一，似乎很難想象一首沒有意象的詩”；俄國思想家維薩里昂·別林斯基也說：“詩歌不能容忍無形體的、光禿禿的抽象概念，抽象概念必須體現(xiàn)在生動美妙的形象之中，思想滲透形象，如同亮光穿過多面體的水晶”，并在此之上提出了“think in image”的主張。當人們在浩瀚的詩學海洋里沿著“意象”的指引，將目光投向現(xiàn)代詩歌時，會很容易發(fā)現(xiàn)兩位杰出的女詩人：舒婷（1952—）與露易絲·格麗克（1943—），前者是中國朦朧詩派的核心人物，后者是美國詩歌聲音派的代表人物，她們都擅長在詩歌中運用意象，尤其是自然意象來表達詩心、傳播詩性。通過對兩人詩歌中自然意象的探討可以讓讀者深刻體會到兩位女性對完美愛情的大膽追求，對現(xiàn)實婚姻的冷靜思考以及對女性獨立人格和命運的關注。

一、“意象”中的“自然意象”

“意象”在漢語中原系表述所指（意）與能指（象）關系的一對范疇，后劉勰提出“窺意象而運斤”（《文心雕龍·神思》），“意象”始聯(lián)為一詞使用，從此，“心物合一”、“情景交融”等一系列詩學概念構(gòu)成了中國詩學長期的指導精神。今天的“意象”一詞基本上已成為“image”或“imagery”的對等詩學術語，“imagery”源自拉丁文，原義為“肖像”、“圖像”，因此，在西方，詩人們都普遍認為“意象”可以展現(xiàn)某種“心靈的圖像”（mental pictures）。韋克勒和沃倫在合著的《文學理論》一書中為了闡明“詩歌的核心構(gòu)造”而特設“意象、隱喻、象征、神話”一章，并指出這四者決定了整個詩學家族的基本面貌［2］（張沛2004：111）。意象成為了詩歌最基本的審美單元，是詩歌中的細胞核［3］（田子馥 2010:358）。以物象的來源為標準，意象可分為自然意象、社會意象、民俗意象、文化意象和神話意象。其中，屬自然意象在詩歌中的運用最為廣泛。劉勰在《文心雕龍》中說“人稟七情，應物斯感，感物言志，莫非自然”；席勒在《論素樸的詩和感傷的詩》一文中也明言“詩人或則就是自然，或則追求自然，二者必居其一?！匀皇侨紵蜏嘏娙遂`魂的唯一火焰，唯有從自然，他才求得他的全部力量；也唯有向著自然，他才在人為地追求文化的人當中發(fā)出自己的聲音”。日月星辰、高山流水、風云雷電、鳥獸蟲魚…詩人在詩歌中廣泛運用自然意象為讀者提供感官上的形象刺激，從而展現(xiàn)生動鮮明的畫面感及現(xiàn)實感；同時，詩人依附于自然，情寄托于物，自然與人息息相關，呈現(xiàn)的是人世間的喜怒哀樂，在詩人與自然的互動中，自然意象“把詩人的內(nèi)在世界和外部世界相互連接，成為由客觀世界通向詩人內(nèi)心世界的一座橋梁［4］（高原2013：44）”。

二、舒婷與露易絲詩歌中的自然意象

舒婷是中國現(xiàn)代著名女詩人，朦朧詩派的主將，在那個詩歌意象繁富、變幻的時代，舒婷構(gòu)筑的詩歌意象是細膩而又剛毅的。她通過內(nèi)心的映照來輻射外部的世界，她描寫個人內(nèi)心的秘密，也探索人與人的情感聯(lián)系，“舒婷的出現(xiàn)，像一只燕子，預示著女性詩歌春天的到來”［5］（吳思敬2000:64）。露易絲是美國當代著名女詩人，她的詩歌常聚焦于生、死、愛、性、存在等具體又抽象的主題，“她的詩以陰暗的自然意象反映了她無助、被背叛和失落的感情，…，她的詩歌直面人生的恐怖、艱難和痛苦”［6］（劉文 2013:185），克里斯丁·阿肯斯特就認為她的詩歌提供了對沉淪世界抒情美的一瞥。兩位女詩人都擅長在自己的詩歌中運用自然意象來營造詩歌的意蘊，從而表現(xiàn)客觀事物在自身心靈和感情世界中的投射。

（一）自然意象的情感性

自然意象對詩人而言可以作為指向特定情感的語言符號，可凸顯詩歌的“情眼”，成為詩人內(nèi)在感情的傾注點［7］（黎志敏2008:31）。在詩歌《贈》里，舒婷開篇便用“月光”、“細雨”為讀者烘托出一個凄冷的意境，接著詩中“我”借客體自然意象直抒胸臆，“如果你是火，我愿是炭/如果你是樹，我就是土壤”，舒婷將一組組含義深刻的自然意象與自己獨特的思想感情融為一體，“我是”二字使詩中的意象與自己的情感緊密聯(lián)系在了一起?！疤俊迸c“火”，“樹”與“土壤”，這些意象是深刻的，在那個人心閉塞的年代作者連用兩個“我是”體現(xiàn)了作者對志同道合友人的深刻理解與關懷。在僅只有八行的詩歌《黃昏》里，舒婷用“微風”，“星星”、“花粉”、“小雛菊”、“夜來香”、“暮春”、“黃昏”等一系列的自然意象向讀者傾訴自己細膩、濃郁的女性情懷，為讀者呈現(xiàn)出了一個溫和而靜謐的詩歌世界。在露易絲的詩歌《野鳶尾花》里，詩中的“我”用“微弱的陽光”、“干燥的地面”、“黑暗的泥土”、“僵硬的土地”這一組意象表明“我”感覺這世界變得灰暗、平淡、無聊，但“我”作為“疾飛的鳥兒”還是選擇要“再次發(fā)聲”：“來自我生命核心的一眼偉大的泉水/深藍/投影在天藍的海水上”，詩人最后通過這一組意境表明自我終究會融入現(xiàn)實世界。 此外，露易絲在《詩人之教育》的演講中曾提到自己小時候是個孤獨的孩子，作為一個兒童，就能意識到那偉大的人類主題：時間，它哺育了失落、欲望、世界的美。于是在詩歌《時間》［8］中，“我”在反復提及“童年”“灰蒙蒙的細雨”、“雨在窗戶上形成灰色的長條”、“雨淅淅瀝瀝又稀稀疏疏”、“時間繼續(xù)就像那一場雨”后感悟到“突然，太陽閃耀”“記憶成了感受”，整首詩歌就是詩人“我”的童年寫照和內(nèi)心獨白，自然意象的靈活運用使得整首詩作既富玄學的思考，又不乏具象的靈動，讓人回味良久。

（二）自然意象的象征性

意象可以指某一個不實際存在的事物的心理圖畫，意象是有象征性的。詩中如果沒有了意象的存在，就沒有了真正有內(nèi)涵的象征。象征性意象是詩人的思想感情與感性形象的有機統(tǒng)一。詩歌《致橡樹》中，舒婷借用一系列的自然物進行象征類比，以“橡樹”和“木棉”的整體形象對應象征愛情雙方的獨立人格和真摯感情，同時，以“凌霄花”、“鳥兒”、“源泉”、“險峰”、“日光”、“春雨”等自然具象作為反襯，表達了現(xiàn)代女性對待愛情的鮮明立場，“橡樹”象征著堅強剛毅的男性之美，有著“紅碩的花朵”的“木棉”象征有著新的審美氣質(zhì)的女性人格，詩人運用自然意象使得全詩洋溢著豐盈、剛健的生命氣息。在《雙桅船》中，詩題“雙桅船”就象征著詩人愛情與事業(yè)并立的心理，詩中的“岸”象征女性的愛情歸宿，“風”暗示時代的緊迫感所賦予詩人的動力，“風暴”意味著詩人所經(jīng)歷的不平常的年代，“燈”則隱喻光明的信念。露易絲的詩歌《新生》表達的是詩人面對死亡的坦蕩與無畏，以及對待生命的豁達。詩人用“綠意盎然的春天”、“蘋果花”、“幾簇新草”來象征新的生命和無限的希望，用“暗色的地面”象征死亡的勢力，詩人用這些自然意象向讀者表明：死如同生一樣是生命中的必然歷程，只有正視死亡的不可避免才能珍視生命的美好。詩歌《畫眉鳥》中，詩人同樣探討了“死亡、重生”的主題，“整個大地飄落的雪”、“因結(jié)冰而變脆的松樹”、“紅翅膀的山鳥”這三組意象疊加與詩中“消失的生命”、“來生”、“死亡和返回”相交錯，被雪覆蓋的大地和結(jié)冰的松樹都象征著詩人現(xiàn)實生活的暗淡、孤獨與絕望，而有著紅翅膀的畫眉鳥則象征著詩人面臨困境和悲傷時的勇敢，反映出詩人在精神和理智上的重生。

（三）自然意象的社會現(xiàn)實性

詩歌的意象大多是剎那間觀念和形象猝然相遇而生成的復合體，或是詩人主觀精神世界爆發(fā)性外射和擴張而產(chǎn)生的意象，但這樣的意象并不是任意和荒誕的，它們都是現(xiàn)實生活與詩人情思交融后在詩中的折射與升華，具有強烈的現(xiàn)實性。舒婷在《生活、書籍與詩》一文中曾談到，1972年她以獨生子女照顧回城，沒有安排工作，自己連民辦教師的名額都爭取不到，她感受到了“現(xiàn)實與理想那不可超越的一步之遙”。詩人的《船》應運而生，“小船”“傾斜地擱淺在/荒涼的礁岸上/油漆還沒褪盡/風帆已經(jīng)折斷”， 表面上寫船的擱淺，其實是寫自己擱淺的生活。1980年發(fā)生了“渤海二號”鉆井船翻沉事件，舒婷寫下了《風暴過去之后》，在詩的開頭，詩人以悲痛的心情訴說著“在春天每年必經(jīng)的路上/波濤和殘冬合謀/阻斷了七十二個人的呼吸”，后來詩人發(fā)出憤怒的呼喊“誰說生命是一片樹葉/凋謝了，樹林依然充滿生機/誰說生命是一朵浪花/消失了，大海照樣奔騰不息”，詩人痛斥漠視生命的官僚主義，面對人為的天災，詩人將悲憤和哀思一并凝聚筆端，用詩的意象來探索人的價值問題。露易絲的詩歌《山梅花》談論的主題有關于“愛與性”［9］，詩人曾有過兩段失敗的婚姻，婚姻的破滅給詩人帶來深深的失落、痛苦與絕望，但同時，詩人通過理性思考后坦然接受不幸，并對未來仍然充滿希望。詩中開篇就用“月亮”、“花”和“庭院”營造出浪漫的愛情世界，但接著詩人筆鋒一轉(zhuǎn)，坦言“我痛恨它們正如我痛恨性”，在詩人通過“許多陳舊自我”的“相互對抗”后，最終仍愿在“從窗飄入的山梅花的香味”“休息”、“滿足”、正如詩人艾青所言“這個世界什么都古老/只有愛情永年輕”，愛情是人類永恒向往的主題，詩人雖然在感情世界里傷痕累累，卻仍愿相信愛情。在露易絲《神秘》一詩中探討了詩人自己經(jīng)歷婚姻失敗以來如何擺脫籠罩她多年的悲傷與絕望。在詩中，詩人把“婚姻”、“愛情”和“心碎”比作是“東方的陰影”，“陰暗的大地”，說明婚姻的失敗使得詩人的生活充滿了暗淡色彩，“火紅的玫瑰”暗示著詩人新生活的徇麗多彩，“我成為光的產(chǎn)物”表明詩人已經(jīng)欣然接受婚姻的失敗，感情的破滅同時也意味著感情的新生，詩人要去爭取更加光明的未來。

三、結(jié)語

對于詩歌，舒婷曾言“通往心靈的道路是多種多樣的，不僅僅是詩；一個具有正義感又富于同情心的人，總能找到他走向世界的出發(fā)點，不僅僅是詩；一切希望和絕望，一切辛酸和微笑，一切都可能是詩，又不僅僅是詩”；露易絲也曾說“作為一個讀者，我體驗了詩歌說話的兩種基本模式：一種是對讀者而言，感覺像是知心好友；一種是被竊聽的沉思”。同為內(nèi)向的情感性詩人，舒婷與露易絲在自己的詩歌世界里通過自然意象向讀者呈現(xiàn)內(nèi)心、檢驗自我，她們探問日常的偶然性和痛苦，也探問生命和死亡。在東、西方遙遠但同步的詩歌國度里，她們都是“會唱歌的鳶尾花”，為自身和通過自身綻放，也為讀者營造了一個智慧與感性、簡樸與優(yōu)美平衡的芬芳世界。

［1］ 錢鐘書.談藝錄［M］.北京：三聯(lián)書店，2001.1.

［2］ 張沛.隱喻的生命［M］.北京：北京大學出版社，2004.

［3］ 田子馥.中國詩學思辨［M］.北京：人民出版社，2010.

［4］ 高原.古典詩歌中隱喻與轉(zhuǎn)喻的互動［M］.天津：南開大學出版社，2013.

［5］ 吳思敬.舒婷：呼喚女性詩歌的春天［J］.文藝爭鳴，2000，（3）：64-67.

［6］ 劉文.美國當代詩歌三十年［M］.杭州：浙江大學出版社，2013.

［7］ 黎志敏.詩學構(gòu)建：形式與意象 ［M］.北京：人民出版社，2008.

［8］ 柳向陽.露易絲·格麗克詩歌創(chuàng)作簡評［J］.詩歌月刊，2008，（3）：49-51.

［9］ 柳向陽.露易絲·格麗克詩選［J］.詩選刊，2008，（9）：72-75.

The Possibility of Melting between Eastern and Western Concepts from the Natural Image in Poems——When Shu Ting Meets Louis Glück

SU Qin

（Department of Foreign Languages， Jingchu University of Technology， Jingmen Hubei 448000， China）

This paper， from the view of “natural image” in poetics， explores the poems by Chinese poet Shu Ting and American poet Louis Glück to state the possibility of “melting” between eastern and western concepts in the poetic field.

Shu Ting； Louis Glück； natural image

蘇芹（1982-），女，講師，碩士，研究方向：語言與文學.

I207.2

A

2095-414X（2015）04-0071-03