盧海英 隋 欣

淺析音樂劇《歌劇魅影》的藝術(shù)魅力

盧海英 隋 欣

《歌劇魅影》是英國音樂劇大師安德魯·韋伯的代表作之一，該劇的劇情來源于法國作家卡斯頓·勒胡的小說《Le Fantom De L’opera》。 本文從劇情、人物、音樂、舞美等方面來淺析音樂劇《歌劇魅影》的藝術(shù)魅力。

音樂劇 歌劇魅影 藝術(shù)魅力

《歌劇魅影》的劇情來源于法國作家卡斯頓·勒胡的小說《Le Fantom De L’opera》，是英國音樂劇大師安德魯·韋伯的代表作之一。 該劇自面世至今已有20多年，曾上演于全世界20多個國度的100多個都市，觀看過該劇的觀眾數(shù)量總計達8千多，總票房達到了32億美元。 在其取得的50多項戲劇獎中包含有3項奧利弗獎和7項托尼獎，無疑證實了該劇的藝術(shù)造詣。 本文將從劇情、人物、音樂、舞美等幾個方面來淺析音樂劇《歌劇幽靈》 的藝術(shù)魅力。

一、撲朔迷離的劇情

《歌劇魅影》取材自法國作家卡斯頓·勒胡于1911年出版的小說《Le Fantom De L’opera》。 這本小說在20世紀20年代曾前后9次被搬上銀幕，是無聲電影和初期恐怖電影所喜愛的題材。書中充斥著悲劇氣息的浪漫愛情故事使韋伯深受吸引，并促使他創(chuàng)作了這部音樂劇。

故事開始的時間地點是1882年的巴黎歌劇院。傳聞歌劇院里住著一名頭戴面具、容貌難看卻富有才華的音樂天才，多年來他行蹤神秘，被稱為“幽靈”。 幽靈偶然發(fā)現(xiàn)了群舞演員克里斯汀的天籟嗓音，決定幫助她成為劇院首席女高音。但是來自于對音樂和人才的精神之愛到后來卻不可抵擋地變化為強烈的占有欲。當幽靈獲悉克里斯汀與劇院投資人拉烏爾重新回憶起兒時往事并互訴情意后，極度憤怒的幽靈斬斷舞臺大吊燈的鐵鏈，導致整座水晶燈墜落破碎在觀眾席上。此后，幽靈將自己隱蔽起來。

半年后，克里斯汀與拉烏爾悄悄訂婚，幽靈卻出人意料地在歌劇院的化裝舞會上現(xiàn)身，逼迫劇院上演他創(chuàng)作的歌劇《唐璜的勝利》，并指明女主角由克里斯汀來扮演。 克里斯汀在幽靈與她青梅竹馬的戀人之間無法抉擇，拉烏爾則誓與幽靈周旋到底。

在《唐璜的勝利》首演當天，幽靈竟然殺死男主角，親自上場與克里斯汀演對手戲。當劇情行進至高潮，克里斯汀當眾扯下幽靈的面具，幽靈仿佛受到了極大的傷害，將克里斯汀強行帶到他的地下王國。拉烏爾趕來與幽靈進行決斗，卻被幽靈用繩索勒住了。幽靈以拉烏爾的生命威脅克里斯汀答允他的求婚，克里斯汀吻了因愛而變得瘋狂的幽靈。克里斯汀感化了絕望的幽靈，使他決定放走二人。當追尋而至的眾人趕到時，只看到一張遺留的面具，從此巴黎歌劇院再也沒有出現(xiàn)過幽靈的身影。

二、個性鮮明的人物

19世紀到20世紀初在法國興起了一股驚險、偵探、愛情小說潮流，《歌劇魅影》便屬于這類法國通俗小說，故事神秘性的代表就是這位貫穿全劇被稱為“幽靈”的男主角。 小說中的幽靈為了實現(xiàn)自己的想象力和創(chuàng)造力，他可以為所欲為，并將奢侈的快樂和邪惡的殺戮視為對自己丑陋外表的一種補償。但是音樂劇版的《歌劇魅影》與這些大相徑庭。 韋伯在看了原著小說以后，察覺到幽靈實際上是一位有靈魂、有知識的杰出的作曲家、魔術(shù)師、建筑師，他對美貌的克里斯汀的愛釀成了他的慘劇。

音樂劇版本中的幽靈的形象被給予了一只遮住半邊臉龐的面具。 而這個白色面具也同樣成為全球上演音樂劇《歌劇魅影》的宣傳標識。 這個造型做到了將音樂劇版本的《歌劇魅影》同之前的各類電影版本區(qū)別開來。幽靈不再是人形的怪獸，而克里斯汀也不僅僅是個弱小無能任人左右的女孩。在音樂劇中克里斯汀既深愛著拉烏爾，同時也被才華橫溢的幽靈以及他所代表的黑暗與神秘所吸引。 最后的結(jié)局對克里斯汀而言是圓滿的，但對幽靈來說卻是凄涼的，但他至少擁有了女主角深情的一吻，這也是他愿意放她走的原因。

幽靈給人們帶來了許多復雜的感受，人們一方面憐憫他丑陋的面貌，另一方面也被他對克里斯汀堅定不移的愛情所打動，同時還痛恨他抒發(fā)愛的極端方式。韋伯希望人們賦予這個幽靈更多的憐憫，能夠看到他仁慈的一面，感受他那接近絕望的愛情。 對他來說，他愿意為他所愛的人做任何事，而且沒有對與錯之分。

女主人公克里斯汀以纖弱可人的被保護者的形象登場，并且在情感上受到三個男人的牽絆，分別是幽靈、她的戀人拉烏爾和她逝世的父親。 克里斯汀經(jīng)常迷失了自我，她愛他們，但是各種情愫交織又為她增添了許多的苦惱。對孤苦伶仃的克里斯汀來說，幽靈同時代表著父親和“音樂天使”的角色，但他的真正面目和強烈的占有欲卻打破了少女心中一直以來夢想的形象。在經(jīng)歷了許多次掙扎之后，她變得愈來愈堅強，最后終于從幽靈的掌控中逃脫開來，做出情感的抉擇，得到了自己的幸福。

幽靈對于克里斯汀的愛是執(zhí)著的，為了得到克里斯汀的愛他不擇手段。 可這一切注定是一場悲劇，這也造就了本劇“悲劇性”的審美價值和獨特的戲劇魅力。

三、引人入勝的音樂

優(yōu)秀的音樂是一部成功的音樂劇必不可少的重要元素。這部音樂劇的主要特點是劇中劇，韋伯在劇中使用的輕歌劇風格樂曲與整劇的古典時代背景相當符合。音樂劇與歌劇二者的交叉進行與完美連接，使觀眾有種煥然一新的新鮮感受。但當劇中人物在戲里戲外切換角色時，整部音樂劇的音樂卻依然保持了和諧統(tǒng)一。

《歌劇魅影》中的很多歌曲唱段都已成為經(jīng)典曲目風行全世界，本文對以下三首經(jīng)典唱段進行分析，同時在對唱段的分析中挖掘出該劇的音樂特點。

1.《The Phantom of the Opera》

這首扣人心弦、氣勢恢宏的同名主題曲《The Phantom of the Opera》是整部音樂劇中的精華。演唱者通過此唱段強烈的戲劇效果、高至 Hight E 的音域范圍和配合完美無缺的二重唱充分展現(xiàn)了演唱本領(lǐng)和魅力。 這是首有著搖滾風格的唱段，樂曲一開始便以強烈的音效進入，給觀眾帶來了心靈的震撼。這個前奏旋律在全劇中多次響起，每次都是伴隨著幽靈的出現(xiàn)而奏響，十分貼切地表現(xiàn)了幽靈這一人物形象神秘、陰暗的特點?？死锼雇∮猛疝D(zhuǎn)悠揚的天籟般的歌聲表達了對幽靈音樂才華的崇拜之情，而幽靈則用神秘、野性的歌聲表達了對克里斯汀強烈的控制欲望。男女聲通過歌唱所表達出來的兩種不同的思想與人格形成了十分鮮明的對比，產(chǎn)生了戲劇性的矛盾沖突。男女重唱時的和聲部分淋漓盡致地體現(xiàn)出克里斯汀與幽靈在情感上的激烈碰撞及二人音樂與靈魂的高度契合。隨著整曲情緒的不斷高漲以及旋律的逐漸上升，克里斯汀的歌聲越來越高亢，伴隨著幽靈蠱惑般一次次重復的“sing for me，sing for me”，最后達到了全曲的最高音。

2.《The Music of the Night》

這首帶有催眠曲和小夜曲風格并且十分抒情的歌曲《The Music of the night》表達了幽靈心底的內(nèi)在情愫。劇中隨著幽靈的出現(xiàn)，纏繞在克里斯汀心中的謎團終于解開，音樂的魔力和幽靈的神秘氣息使克里斯汀心醉神迷。她跟隨幽靈來到他的地下宮殿后，幽靈唱起了這首歌來向克里斯汀表達愛意。歌曲帶有搖籃曲式的輕搖感覺，將幽靈的似水柔情顯現(xiàn)得十分細膩含蓄。在此曲的后段，“You along can make my song take flight,help me make the music of the night.”真實袒露了幽靈的心聲。 我們能夠看出幽靈對克里斯汀的情感不僅僅是男女之情，另外有種近似藝術(shù)家對自身最得意作品的熱愛迷戀之情?？死锼雇∈撬囊魳诽焓梗挥兴芡昝涝忈屪约旱囊魳纷髌?。歌曲將幽靈對克里斯汀那種不正常的占有欲以及畸形的愛體現(xiàn)得細致入微，為后來克里斯汀與拉烏爾相愛，魅影發(fā)現(xiàn)克里斯汀即將不屬于自己時所作出的瘋狂行為的情節(jié)埋下了伏筆。

3.《All I Ask of You》

《All I Ask of You》是《歌劇魅影》中最優(yōu)美和最膾炙人口的二重唱選段，是克里斯汀與拉烏爾互訴衷腸的表白。全曲并沒有充斥著炫技的高超技巧，僅是將柔美的旋律與質(zhì)樸的歌詞相結(jié)合，使每一位觀眾產(chǎn)生共鳴，深切感動于甜美的愛情。 歌曲的起先是拉烏爾情意綿綿的獨唱，對無助的克里斯汀唱出自己的內(nèi)心獨白，拉烏爾用堅定深情的音調(diào)安撫克里斯汀。樂句舒緩而連貫，清澈溫柔的曲調(diào)讓人感到溫暖、安逸。A 段通過反復后延伸出一個新的樂段，B段的情緒比A段更為強烈， 由克里斯汀唱出，渲染出克里斯汀此時激動的心理。拉烏爾和克里斯汀各自流露出自己的情感，AB 兩個樂段交替反復，并不斷向前推進，最后二人同時再次唱響音樂主題“Love me,that’s all I ask of you”，音樂情緒在這一時刻達到頂峰。

四、美輪美奐的舞美效果

舞美設(shè)計與舞臺裝置是舞臺藝術(shù)舉足輕重的一環(huán)。因此在《歌劇魅影》中，除了音樂外，美輪美奐的舞美效果對渲染劇情、烘托主題所起到的作用也不容忽視。 在《歌劇魅影》中，劇場便是故事發(fā)生的主要場景，因此經(jīng)常采用戲中戲的表現(xiàn)手法。 演出者要在實際的舞臺上營造出另一個虛幻的舞臺，并且呈現(xiàn)那個舞臺的臺前臺后，臺上臺下，并要做到變換自若，給觀眾帶來一種分不清現(xiàn)實和虛幻的感受。

歌劇院的大吊燈是故事中的重要道具之一。 按照劇情，當?shù)谝荒贿M入尾聲時，吊燈在氣憤的幽靈的操作下，跌落到女主角的身旁。這盞龐大的道具燈事實上被安放在劇場一樓的觀眾席上方，伴隨劇情的推動，它應聲向觀眾頭頂墜過去，而直到緊要關(guān)頭制動裝置才會啟動。此時，驚慌失措的觀眾便能對幽靈所制造的可怕氛圍感同身受。這樣的布置對幽靈偏激性格的塑造和整個劇情起到了很好的烘托作用。

《歌劇魅影》的舞美相當壯觀、宏大、奢華、繁復，采用了各類高科技的聲光技術(shù)措施，聯(lián)系情節(jié)需求在舞臺上建造了如夢似幻、光怪陸離的舞臺世界，給觀眾留下了深刻的印象。

結(jié)語

韋伯在保留原作小說風格的同時，將古典音樂、搖滾音樂等各種元素巧妙融合在一起，并借助各類高科技的聲光措施，大大提高了作品的可看性。 本文從劇情、人物、音樂、舞美等方面淺析《歌劇魅影》的藝術(shù)魅力，希望能為更多的人了解這部經(jīng)典的音樂劇獻出綿薄之力。

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作者單位：哈爾濱師范大學音樂學院